Documental que muestra la colaboración musical entre los dos artistas.
Josh Homme e Iggy Pop (American Valhalla) | Imagen: Parte de cartel de American Valhall (2017)
American Valhall, nombre del documental entre el legendario Iggy Pop y el líder de Queens of the Stone Ages, Josh Homme, relatando un viaje musical entre los dos artistas.
Siendo co-dirigido por Josh Homme y Andreas Neumann, explora la colaboración entre Iggy y Josh, que después daría la creación del álbum estudio de Iggy Pop titulado Post Pop Depression (2016), su posterior gira, que tuvo gran éxito, así como situaciones acontecidas en ese lapso de tiempo, como el momento en que Iggy recibe la noticia de la muerte de su amigo y colaborador musical David Bowie.
Mira su tráiler:
Recordemos que del mencionado álbum Post Pop Depression su track 03 da nombre al documental. El disco tiene como integrantes (además de Iggy y Josh) a Dean Fertita en la guitarra, también de Queens of the Stone Age, y al batero Matt Helders de los Arctic Monkeys.
Escucha American Valhall:
TE PUEDE INTERESAR:
20/04/2021Sexto álbum estudio de Twenty One Pilots.
El dúo americano originario de Columbus, Ohio, anuncia en 2021 su sexto álbum estudio. Titulado Scaled and Icy, llega para ser sucesor de Trench (2018).
Se publica el 21 de mayo 2021 con 11 piezas. Producido por Tyler Joseph.
Tracklist:
01 Good Day
02 Choker
03 Shy Away
04 The Outside
05 Saturday
06 Never Take It
07 Mulberry Street
08 Formidable
09 Bounce Man
10 No Chances
11 Redecorate
Al igual que todos los álbumes de la banda, este material tiene un concepto, temática, paleta de color y distintas características que se van develando.
Mira el videoclip de su primer sencillo y track 03:
Video del segundo sencillo-> Twenty One Pilots – Choker.
Más-> twentyonepilots.com [...]
09/06/2016Alud | Por: J.C. Quiz
En nuestro Garage una vez más se abrió la puerta para encontrarnos con un proyecto musical relativamente reciente pero sin dejar de ser interesante con su creador teniendo bases concretas, enfocadas a lo que busca y quiere expresar.
Muchos podrían identificarse con esta entrevista cruda de realidad, porque sí, en varios aspectos de esta plática hay verdad. Además de luchar y creer en la música, también hay que saber que uno tiene alas propias si así lo quiere.
Presentación de los integrantes, nombres y qué instrumento tocan:
Mario Espinosa Sánchez “Spinozzo” Guitarras, bajo, voces y programación. Baterista de sesión: Julio Morán.
Alud es un proyecto solista que se apoya de músicos y productores.
Alud ¿De dónde surge el nombre? ¿Qué busca expresar, representar o tiene algún otro motivo?
Surge de la búsqueda de un nombre corto, fácil de recordar, favorecido por el orden alfabético. Alud en sí mismo es un fenómeno natural, una avalancha, la cual sucede una sola vez, una vez que pasó no se repite. Asociando esta idea con la vida, Alud representa los altibajos, sean de tristeza, felicidad, decepción o con sentimientos mixtos. Alud captura momentos álgidos para volverlos música.
Es interesante que el proyecto se dio en un momento frenético de la vida donde entiendo vivían o vivías para trabajar ¿Cómo fue esto? ¿Qué trabajos eran? ¿Cómo fue separarse de esa vida y después de esto cómo ha cambiado la misma?
El momento frenético eran jornadas de 16 horas diarias como diseñador independiente trabajando para un laboratorio farmacéutico. Era difícil ver cómo se pasaban los días sin disfrutar siquiera de las ganancias, mi cuerpo y mente dieron de sí. Renuncié en 2010 a una buena parte de las cuentas e inicié mi “desintoxicación” dejando de trabajar, fui a Coachella en 2011, vi numerosas propuestas ese año y adquirí equipo de grabación para instalar mi Home Studio.
Viendo todo esto en retrospectiva, sin duda me tocaba vivirlo, fue hasta 2013 cuando decidí ponerme a maquetear constantemente. Tuve miedo de “no ser el mismo” de “haber perdido el toque” pero las cosas se fueron dando naturalmente. Alterné mi trabajo con la música y organicé mejor mi tiempo.
Tienes un concepto claro de trabajar normalmente y hacer también música auto nombrada “Rock PYME” ¿Cómo explicas más profundamente ese concepto, cómo divides ese tiempo? Varias bandas independientes hacen lo mismo ¿Qué opinas sobre ellas apostando por algo similar?
Lo del “Rock PYME” lo relaciono directamente con la inversión económica que hay que hacer para tener un EP o un disco. En la actualidad cualquiera, o casi cualquiera que tenga acceso a una interfaz se puede proclamar productor o músico. El punto al que me refiero en lo “PYME” es que un proyecto o agrupación debe funcionar como una empresa, con su logotipo, “misión, visión, valores” por así decirlo, hay que cuidar la imagen, el sonido, buscar un buen productor, buenos músicos, y no simplemente hacer las cosas por hacerlas. La música se ha vuelto un medio muy exigente por la cantidad de propuestas que nacen a diario, en mi opinión, hay que buscar la mayor calidad posible para que esta sea considerada y tenga trascendencia.
En mi caso, tengo el tiempo a mi favor, procuro “maquetear” o “bocetar” durante la semana, sea en la computadora o escribiendo frases en libretas. Generalmente ocupo los sábados para materializar las ideas en un demo por la facilidad de contar con estudio en casa.
Apostar por este “estilo de vida” es natural, por la facilidad con la que se puede hacer música hoy en día. El riesgo es que exista más oferta que demanda, además de que son pocos los espacios serios de difusión para la escena independiente.
El rock lo defines como la ruptura del modelo tradicional de una banda ¿Cómo es esto? Independientemente de eso ¿Qué géneros del rock son con los que te identificas?
La ruptura con el modelo tradicional de banda viene del hartazgo a las mismas. Eso de ensayar, ponerse de acuerdo, estar a disposición del tiempo, humor, recursos y voluntad ajena, me dejó realmente cansado. La última vez que toqué con un grupo, el guitarrista echó a perder la presentación porque se subió muy ebrio a tocar después de varios meses de ensayo. Para mi el tiempo es muy valioso, de ahí que decidiera romper con el modelito de depender de otras personas. Me gusta trabajar solo porque me pone a prueba como músico.
Los géneros con los que me identifico son varios, en mi formación musical podría citar la década de los 80’s con todos sus colores y sabores. De niño uno absorbe todo, empezando por la música de tus papás. Pero definitivamente los 90’s me definieron como lo que quería ser, músico. Nací en 1978, me identifico mucho con el punk, con el sonido garage, con las buenas guitarras, con los bajos profundos y con los sintetizadores.
¿Qué artistas te inspiraron en hacer música? Y de ellos ¿Con quiénes te gustaría hacer una colaboración musical y con quién te gustaría reventar?
El movimiento Rock en tu Idioma me marcó muchísimo, iba en la primaria, aunque también recuerdo que me juntaba con un amigo a escuchar Queen. Mi hermano, mi primo y yo jugábamos a Soda Stereo con unas raquetas de tenis. En los 90’s el movimiento grunge y discos Culebra me motivaron a formar mis primeros grupos. Principalmente con Caifanes me motivé para comprar mi primer bajo, luego Nirvana me inspiró a componer y tocar la guitarra.
Me encantaría hacer una colaboración con El Columpio Asesino o Le Butcherettes. Para reventar, sin duda algo con Silverio o Los Toreros Muertos.
Alud no quiere seguir los moldes ni seguir las tendencias actuales ¿Es rentable? ¿Puede sobrevivir así una banda o proyecto musical? ¿Cuál es su objetivo a largo plazo o es sólo a corto plazo?
Alud no es un proyecto adecuado a la moda, no pretendo que así parezca. Definitivamente no es rentable porque todavía no vivo del proyecto, si ese día llega, tendré que ceder a lo que la vida me ofrezca. Mientras tenga los recursos para producir, Alud permanecerá vivo. El objetivo de Alud es tener música nueva por lo menos cada 6 meses, llámese EP o sencillo, siempre puntual en ese período para que éste sea mi diferencial como proyecto. A largo plazo me gustaría que Alud se percibiera como La Barranca un grupo respetado y con una base fiel de seguidores.
¿Qué opinas sobre la escena de rock independiente en México? ¿Eso también te ha llevado a considerar caminos no tradicionales para hacer música?
¿Qué es el rock? ¿Quién podría definirlo hoy en día? Para mi el rock son los Rolling Stones tocando en vivo, Dave Grohl tocando con la pierna rota, los Queens Of The Stone Age combinando 3 guitarras sin empastarse. El rock es y debería ser actitud.
La escena de rock independiente en México, es difícil definirla u opinar sobre ella porque actualmente hay mil cosas que suenan a todo menos a rock. El rock ha estado moribundo por décadas. No sé si es parte de mi brecha generacional o si se ha perdido el ímpetu por formar parte de un movimiento.
En México percibo mucha pose, como si se tratara de ganar el concurso al más rarito, al me quiero parecer al grupo de un pueblo escocés al que nadie le importa.
En general siento la “escena” muy dispersa, sin un objetivo y con un público demasiado influenciable.
¿Con cuántos álbumes cuenta Alud y qué busca expresar con su música?
Un EP, Alud vol.1 consiste de 4 temas: Alud, Carnívora, Crash Mama y Telaraña. Hice la preproducción en casa y la producción final con Sergio Silva (Silva de Alegría).
En este EP se tratan temas como: La pérdida de identidad en la música, la muerte de los ídolos y la falta de símbolos, el apego al modelo familiar mexicano, la independencia, el salir del nido, el consumismo, el no querer ser humano por vergüenza a todo lo que la raza humana ha hecho durante la historia; y finalmente mirarse al espejo, hablar con el yo, elegir entre el autoengaño o la nada.
Dentro de poco se viene el estreno de 3 sencillos producidos en el Submarino del Aire, bajo la tutela de Federico Fong y Luis Salazar.
¿Algún comentario o algo a decirle a quien lea y escuche la propuesta?
Gracias por su tiempo y atención. Si les gusta el proyecto compártanlo, pidan los tracks al correo-> [email protected]
Gracias a LaCasita del Terrock por el espacio.
Más info sobre este proyecto -> Facebook, Twitter, Bandcamp y YouTube.
Aquí les dejamos el proyecto musical de Alud con el lyric video de su rola-> Crash Mama
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#LaCasitadelTerrock [...]
15/06/2017El séptimo álbum estudio de Queens of the Stone Age.
Villains, es el séptimo disco estudio de la banda estadounidense y sucesor del llamado …Like Clockwork (2013). Disponible a partir del 25.08.17 con 9 tracks.
Tracklist:
01 Feet Don’t Fail Me
02 The Way You Used to Do
03 Domesticated Animals
04 Fortress
05 Head Like a Haunted House
06 Un-Reborn Again
07 Hideaway
08 The Evil has Landed
09 Villains of Circumstance
Escucha el mencionado track 02 The Way You Used to Do:
Mira su video-> Queens of the Stone Age – The Way You Used to Do.
Más-> qotsa.com [...]
27/08/2018Tercer álbum en solitario de Steve Perry.
El fundador y ex vocalista de Journey, Steve Perry, anunció lanzamiento de su tercer álbum estudio. Este material llega después de más de 20 años al ser sucesor de For The Love of Strange Medicine de 1994.
Titulado Traces cuenta con 10 temas estando disponible desde el 05.10.18, su primer sencillo es el tema que abre el disco, No Erasin. Fue producido por Thom Flowers y Cuenta con diferentes colaboraciones de compositores, entre ellos John 5, guitarrista de Rob Zombie.
01 No Erasin
02 We’re Still Here
03 Most of All
04 No More Cryin
05 In the Rain
06 Sun Shines Gray
07 You Belong to Me
08 Easy to Love
09 I Need You
10 We Fly
El músico además compartió en su sitio web que la inspiración del disco llegó después de que en los años 90’s apenas y podía escuchar música, no lo sentía. Después conoció a una mujer que se llamaba Kellie Nash, quien luchaba contra el cáncer de mama en 2011. Se enamoró de ella pero un año más tarde falleció. por lo que tomó algunas de las canciones que escribió antes de conocerla y las grabó para este material.
Aquí video del mencionado primer sencillo-> Steve Perry – No Erasin.
Recuerda y escucha Missing You, uno de los temas de su mencionado anterior y segundo álbum estudio de los 90’s, For The Love of Strange Medicine:
Más información-> steveperry.com [...]
26/10/2023Película sobre la vida de Priscilla, esposa de Elvis Presley
Durante el reconocido Festival de Cine de Venecia, hecho del 30 de agosto al 09 de septiembre del año 2023, se estrena la biopic Priscilla, dirigida y escrita por la directora estadounidense Sofia Coppola.
Cinta que Está inspirada en su libro Elvis and Me de 1985, mostrando también lo que vivió con Elvis.
Tráiler:
Protagonizada por Cailee Spaeny como Priscilla y Jacob Elordi como Elvis Presley.
Estreno en cines desde el 03 de noviembre del 2023; con Priscilla teniendo 78 años cumplidos.
A principios de año, el 12 de enero del 2023, falleció Lisa Marie Presley a los 54 años, su hija con Elvis.
Antes, durante el 2022, se estrenó la película de su ex esposo-> Elvis. [...]
12/04/2021Séptimo álbum estudio de The Wallflowers
El conjunto estadounidense The Wallflowers, proyecto musical de Jakob Dylan (hijo de Bob Dylan) anuncia en 2021,
Titulado Exit Wounds se publica el 09 de julio del 2021 con 10 tracks bajo la producción de Butch Walker.
Tracklist:
01 Maybe You Heart’s Not In It No More
02 Roots And Wings
03 I Hear The Ocean (When I Wanna Hear Trains)
04 The Dive Bar In My Heart
05 Darlin’ Hold On
06 Move The River
07 I’ll Let You Down (But Will Not Give You Up)
08 Wrong End Of The Spear
09 Who’s That Man Walking ‘Round My Garden
10 The Daylight Between Us
Sobre el disco Jakob dijo en un comunicado: “Soy el mismo escritor que siempre he sido, sólo que también estaba escribiendo durante una época en la que el mundo parecía desmoronarse. Eso cambia la forma de abordar incluso las cosas más simples, porque tienes pánico en tu mente todo el tiempo. Tienes ansiedad. Y también tienes esperanza”.
Conoce su track de apertura:
Y el siguiente, Roots And Wings:
Más-> wallflowersmusic.com [...]
23/08/2016Décimo álbum estudio de Metallica.
La ansiedad que desde el 2008 estaba sin lanzamiento de un nuevo álbum de estudio por parte de la banda Metallica después de Death Magnetic terminó.
Su décimo álbum estudio titulado Hardwired… To Self-Destruct, Su deluxe edition cuenta con un tercer disco con 14 temas extras.
Tracklist:
Disco 1
01 Hardwired
02 Atlas, Rise!
03 Now that We’re Dead
04 Moth Into Flame
05 Am I Savage?
06 Halo on Fire
Disco 2
01 Confusion
02 Dream No More
03 ManUnkind
04 Here Comes Revenge
05 Murder One
06 Spit Out the Bone
¿Sabías que su track Moth Into Flame está inspirado en la recordada cantante inglesa Amy Wineouse?–> Moth Into Flame, la canción de Metallica inspirada en Amy Winehouse.
Mira video del primer sencillo y track que abre el disco, Hardwired:
Después dieron a conocer
Disco 3 (Deluxe Edition)
01 Lords of Summer Lords of Summer (2016)
02 Riff Charge (Riff Origins) Ronnie Rising Medley
03 N.W.O.B.H.M.A.T.M. (Riff Origins) When a Blind Man Cries
04 Tin Shot (Riff Origins) Remember Tomorrow
05 Plow (Riff Origins) Helpless (Live at Rasputin Music)
06 Sawblade (Riff Origins) Hit the Lights (Live at Rasputin Music)
07 RIP (Riff Origins) The Four Horsemen (Live at Rasputin Music)
08 Lima (Riff Origins) Ride the Lightning (Live at Rasputin Music)
09 91 (Riff Origins) Fade to Black (Live at Rasputin Music)
10 MTO (Riff Ortigins) Jump in the Fire (Live at Rasputin Music)
11 RL72 (Riff Origins) For Whom the Bell Tolls (Live at Rasputin Music)
12 Frankenstein (Riff Origins) Creeping Death (Live at Rasputin Music)
13 CHI (Riff Origins) Metal Militia (Live at Rasputin Music)
14 X Dust (Riff Origins) Hardwired (Live in Minneapolis)
Más-> metallica.com [...]
16/02/201810 Canciones de Amor con Rock para Escuchar en el Mes de San Valentín.
Ya sea que odies o ames las celebraciones del mes de febrero no puedes negar que una canción es buena y aunque sabemos aquí te compartimos una selección de tracks alejadas de los estereotipos… 10 canciones de rock (sobre amor y desamor) que te acompañaran durante todo el mes.
David Bowie – Absolute Beginners
Una canción que suele pasar desapercibida dentro del profundo catálogo de Bowie. Genialidad en cuanto a letra y música… “As long as we’re together the rest can go to hell. I absolutely love you but we’re absolute beginners…”
Leonard Cohen – I’m Your Man
Nadie lo dice mejor que el poeta Leonard Cohen, probablemente una de las mejores canciones para dedicarle a una mujer… “If you want a lover I’ll do anything you ask me to and if you want another kind of love I’ll wear a mask for you…”
Guns N’ Roses – November Rain
Una de las piezas definitivas de la banda así como un clásico para el mundo del rock. Para todos los corazones rotos… “Nothin’ lasts forever and we both know hearts can change…”
The Cure – Love Song
Muchos describen gran parte del trabajo de The Cure como estar feliz y triste a la vez, Robert Smith y compañía logran ejemplificarlo con una de las canciones más románticas de la banda…. “However far away, I will always love you”
The Smiths – There Is a Light That Never Goes Out
Tal vez esta canción se ha convertido en un cliché por su aparición en cierta película, sin embargo el tema sigue conservando todos los valores de una gran canción de amor. Morrissey en uno de sus momentos más brillantes como compositor…. “To die by your side is such a heavenly way to die…”
Elvis – I Want You, I Need You, I Love You
El rey del rock n’ roll siempre tuvo su lado romántico, esta canción lo ejemplifica de una manera elegante… “Darling, you’re all that I’m living for… I want you, I need you, I love you…”
Cheap Trick – I Want You To Want Me
Una de las bandas más infravaloradas en la historia del rock, uno de sus éxitos más conocidos y una canción explícita… “I’d love you to love me. I’m beggin’ you to beg me.”
The Beach Boys – God Only Knows
Un track que prueba la enorme capacidad de Brian Wilson para hacer lo que podríamos considerar la canción de amor perfecta… “If you should ever leave me though life would still go on, believe me, the world could show nothing to me…”
Buzzcocks – Ever Fallen In Love
Por que el punk siempre tiene la razón y no todo en el amor es bonito… “You disturb my natural emotions, you make me feel I’m dirt and I’m hurt…”
Foreigner – Waiting For A Girl Like You
Un tema casi erótico que ha envejecido muy bien desde su lanzamiento en los ochenta. Para muchos la mejor canción en espera de la mujer de tus sueños… “You’re so good, when we make love it’s understood It’s more than a touch or a word can say Only in dreams could it be this way…”
Así que ya lo sabes, ya sea te batearon o ligaste en San Valentín igual y con este buen playlist conquistas con pura música a esa pareja ideal. ¿Agregarías alguna más? [...]
10/01/2023Mira video musical de Fantastic de Joe Strummer
Disfruta de este videoclip para Fantastic, canción inédita de Joe Strummer encontrada entre las últimas grabaciones del músico británico que además de haber liderado The Clash, participó en distintos proyectos musicales.
Pieza que haría con el grupo The Mescaleros y lanzada en 2022 para ser parte del material deluxe Joe Strummer 002: The Mescaleros Years,
Video dirigido por Lance Bangs, con imágenes de archivo filmadas por el mismo Strummer, Dick Rude, Julien Temple, Don Letts y Josh Cheuse. También tiene cameo especial de Eddie Vedder, cantante del grupo Pearl Jam. [...]
