Decimonoveno álbum estudio de Ringo Starr.
Ringo Starr | Give More Love
Ringo Starr, quien fuera batería de The Beatles, siguiendo con su carrera musical en solitario anuncia el día de su cumpleaños 77 otro disco de estudio que acrecentó su discografía.
Titulado como Give More Love es el álbum sucesor de Postcards from Paradise (2015). Está disponible desde el 15.09.17. Tiene diferentes colaboraciones como el de su amigo y ex compañero Beatle, Paul McCartney.
Tracklist:
01 We’re On The Road Again
02 Laughable
03 Show Me the Way
04 Speed of Sound
05 Standing Still
06 King of the Kingdom
07 Electricity
08 So Wrong for so Long
09 Shake It Up
10 Give More Love
11 Back Off Boogaloo (Re-do) (bonus track)
12 Don’t Pass Me Buy (bonus track)
13 You Can’t Fight Lighting (bonus track)
14 Photograph (bonus track)
Escucha y mira video musical del primer sencillo y que da nombre al álbum:
Más-> ringostarr.com
MÁS EN LCDT:
27/11/2017Soundtrack hecho por Joshua Homme e integrantes de QOTSA.
El vocalista y líder de la banda estadounidense Queens Of The Stone Age con este disco hizo su debut en el cine, soundtrack de la película del cineasta alemán Faith Akin.
La banda sonora tiene a Josh Homme como creador de temas para el film titulado In the Fade e también se incluyen canciones publicadas anteriormente por otros artistas como Faith No More, Courtney Barnett, por mencionar algunos.
La película narra la historia de una mujer que busca venganza de un grupo neonazi después de que asesinaran a su esposo e hijo, disponible desde el 27.12.17.
[...]
27/01/2020Y los ganadores en su edición #62 son…
El domingo 26.01.20 se da la premiación 62nd Annual Grammy Awards, galardonando lo mejor de la música. La artista Lizzo, y después Alicia Keys, abrieron el show, que por cierto ya es un concierto, se televisaron solo algunas de sus categorías, en teoría las más importantes, sin embargo, se televisó Mejor Álbum de Comedia…
La ceremonia, hecha en el Staples Center de Los Angeles, estuvo llena de nostalgia y tristeza desde el principio, otro ambiente se sentía pues horas antes se había dado a conocer que Varios de los artistas que se presentaron en los Grammy ofrecieron su respeto, dieron palabras y homenaje al querido jugador de los Lakers.
La banda nacida en Boston, Una de las canciones que interpretaron fue Walk This Way junto a Run D.M.C., su famoso hit de 1986. Rindieron honor a Kobe levantando una de sus camisetas. Algo que deslució fue la ausencia del baterista Joey Kramer, quien demandó a la banda después de que le negaran participar en ella, alegando no está emocional ni físicamente preparado para tocar, algo que el baterista negó.
MusiCares 2020 Person of the Year is also celebrating their 50th year as a band at the #GRAMMYs. Give it up for @aerosmith 👏👏👏👏 📷on #pixel4 pic.twitter.com/XzBJRzaX1W
— Recording Academy / GRAMMYs (@RecordingAcad) January 27, 2020
Algo que también dejó nostalgia fue la aparición de Ozzy Osbourne junto a su esposa Sharon para presentar la categoría a Mejor Interpretación de Rap, Callando además rumores que decían meses atrás tenía un muy mal estado de salud al punto de no reconocer a su esposa.
Our favorite Grammy presenters 😍
Tune in to “The Talk” tomorrow, when @MrsSOsbourne gives us all the deets on the 62nd Annual #Grammys.
📸 credit: Getty Images/Kevin Winter pic.twitter.com/DIC9IGO0RK
— The Talk (@TheTalkCBS) 27 de enero de 2020
La
Grabación del Año:
Bad Guy – Billie Eilish
Álbum del Año
When We All Fall Asleep, Where Do We Go? – Billie Eilish
Canción del Año:
Bad Guy – Billie Eilish
Mejor Artista Nuevo:
Billie Eilish
Mejor Interpretación Solista Pop:
Truth Hurts – Lizzo
Mejor Interpretación de Grupo o Dúo Pop:
Old Town Road – Lil Nas X ft. Billy Ray Cyrus
Mejor Álbum Vocal Pop:
When We All Fall Asleep, Where Do We Go? – Billie Eilish
Mejor Grabación Dance:
Got to Keep On – The Chemical Brothers.
Mejor Álbum, Dance o Electrónica:
No Geography – The Chemical Brothers.
Mejor Interpretación Rock:
Mejor Interpretación Metal:
Mejor Canción Rock:
Mejor Álbum Rock:
Mejor Álbum Alternativo:
Conoce la lista completa de los ganadores en-> grammy.com
Mira video musical del tema central y que da nombre al ganador Social Cues de Cage The Elephant como Mejor Álbum Rock:
Más sobre los nominados-> Nominados 62nd Grammy Awards.
Ganadores edición-> #61. [...]
24/09/2014Caifanes y su único Concierto | Por: LaCasita del Terrock
Para todos aquellos que les gusta recordar y añorar, Caifanes regresan a la Ciudad de México y darán un único concierto en el Auditorio Nacional.
Quién puede olvidar grandes canciones cómo: La Célula que Explota, No Dejes que…, Viento, Aquí no es así, ¿o nunca las escucharon?
Pasaron 3 años desde su reunión en el Vive Latino después de haber estado separados 16 años. Después de estar de gira dando conciertos por México, EUA y América Latina llegarán el sábado 1o de noviembre para hacer gritar a la banda de varias generaciones que se han llenado de sus notas.
Ahora Caifanes está integrado por Saúl Hernández, Samo Romo, Diego Herrera y Alfonso André, fundadores de la banda que junto a Alejandro Marcovich anduvieron en las giras, sólo que ahora él ya ha dejado el grupo, así que veremos si regresa para este concierto.
La preventa Banamex se realizará los días 25 y 26 de septiembre, así que atentos a los que quieran ir.
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@CasitaTerrock #LaCasitadelTerrock #HogarDulceHogar [...]
14/08/2018Libro de una de las integrantes de la banda como guía al activismo.
Nadya Tolokonnikova, integrante de Pussy Riot, dio conocer libro de su autoría ligado a la banda de activistas rusos, una guía para el activismo.
Titulado Read & Riot: A Pussy Riot Guide to Activism se describe al libro como: “guía guerrillera para la protesta radical y la resistencia política alegre”. Disponible desde el 09.10.18
Puedes leer un extracto del libro como preview gratuitamente dando click a la imagen. Relato en primera persona de su experiencia en el sistema penitenciario ruso:
El libro incluye además un
Más información-> harpercollins.com
Recordemos que durante el 2018 fue el Mundial de Fútbol en Rusia, donde protestaron en la Final y un día después compartieron-> Pussy Riot – Track About Good Cop. Entre ese visual y el anuncio de este libro, la banda también compartió video de-> Pussy Riot – Unicorn Freedom, tema dedicado al apoyo de una joven rusa de 18 años detenida por la policía. [...]
10/06/2024Mira Let It Be de The Beatles
Durante mayo del año 2024 se lanza un nuevo video musical restaurado para la famosa canción Let It Be de la agrupación inglesa The Beatles, desintegrada en 1970.
Se compartió unos días antes de la película perdida de Michael Lindsay-Hogg del mismo nombre, Let It Be, estrenada por Disney+. El video tiene clips de la película y ángulos de cámara “rara vez” vistos de los cuatro integrantes mientras grababan el tema.
Según su descripción en YouTube habría sido: “filmado el día después del concierto en la azotea del 30 de enero”. (Suceso del año 1969).
El siendo el penúltimo del grupo. Le da nombre a su duodécimo y último álbum de estudio, publicado se mismo año el día 08 de mayo. [...]
25/06/2018Mira Loco de Kinky.
La banda mexicana Kinky lanzó video de uno de los temas de su séptimo álbum estudio nombrado Nada Vale Más que Tú del año 2017.
Se trata del visual para su track 06 titulado Loco. [...]
07/06/2017Conoce este videojuego de Motörhead
El legado de Motörhead y Lemmy Kilmister no desaparecerá, recuerdo de una banda que al lado de quien fuera su líder y vocal están dentro de los mejores representantes del rock; tanto así que hasta los puedes ver en un videojuego.
Motörhead,
Disponible e incluido en el juego Victor Vran: Overkill Edition para sistemas PS4, Xbox One, Microsoft, Windows PC y Mac.
Fue concebido originalmente por un fan, Achim Heidelauf, al lado de la banda y la compañía de videojuegos.
Conócelo:
“Lemmy estaba tan entusiasmado con este juego, y cuando no estaba teniendo el mejor momento de su vida, siempre estaba enviando nuevos diseños al estudio del juego”, dijo el que fuera su compañero de banda, el guitarro Phil Campbell.
Contiene algunos de los temas emblemáticos del grupo:
– Motörhead – Motörhead de 1977
– Overkill – Overkill de 1979
– Stay Clean – Overkill de 1979
– Bomber – Bomber de 1979
– Ace of Spades – Ace of Spades de 1980
– Jail Bait – Ace of Spades de 1980
– Love Me Like A Reptile – Ace Of Spades de 1980
– We Are The Road Crew – Ace Of Spades de 1980
– Killed By Death – No Remorse de 1984
– Iron Fist – Iron Fist de 1985
– End Of Time – Aftershock del 2013
– Paralyzed – Aftershock del 2013
– Queen Of The Damned – Aftershock del 2013
¡Hay que jugarlo! [...]
08/12/2016Amöniacö | Por: J.C. Quiz
El Garage está abierto para conocer a la banda chilena Amöniacö que nos traen su rock que aunque están por armar su 2o álbum traen experiencia pues han tocado en varios venues y hasta le abrieron a The Cure.
Presentación de integrantes, nombres y ¿qué instrumento tocan?
Actualmente Amöniacö es Carlos Vandal en voz y guitarras, Jano Perverso en bajo y Joanne en batería.
Amöniacö ¿Por qué del nombre? ¿Qué buscan representar? ¿Tiene alguna conexión con el conocido amoníaco ó nada qué ver?
Amöniacö surgió como una banda underground, con una estética y música más obscura. Necesitábamos un nombre que causara impacto.
Hay varias versiones del cómo llegamos a este nombre, una de ellas es que hace muchos años llegó a las manos de Carlos un cassette con el nombre “AMONIAC”, lo que le pareció muy cool, pero el cassette contenía el disco Strange Machines de The Gathering, por lo que AMONIAC en sí nunca existió, y tomó el nombre desde entonces pero fue recién en 2006 cuando se empezó a usar el nombre Amöniacö.
¿Cómo supieron que querían iniciar una banda? ¿Y qué alcance de la misma han soñado y planteado?
Desde muy pequeños soñamos con hacer de la música nuestro medio de vida. Desde la época del colegio ya teníamos la inquietud de explorar instrumentos musicales y compartir las tardes con amigos tocando temas del momento. Siempre hemos tenido un norte bien claro sobre que hacer y lo mantendremos mientras la vida lo permita. Lo más importante para nosotros es hacer de Amöniacö una banda profesional y llegar tan lejos como lo han hecho los grandes de la música chilena como Los Prisioneros, La ley y Lucybell.
¿Qué influencias ó artistas los inspiraron para hacer música? Además, se consideran dentro del rock alternativo y darkwave ¿cómo fue esto?
Tenemos influencias muy variadas, pero las bandas que han marcado nuestra tendencia son The Cure y New Order. Amöniacö nació en un ambiente bastante similar a lo que vivieron estas bandas, muy underground, bares y fiestas que van de la mano con música darkwave y 80’s – 90’s.
El rock alternativo fue una vertiente bastante influyente en nuestra música, sobretodo este último año que hemos mutado a un trío guitarra-bajo-batería. Hoy somos una mezcla darkwave-rock alternativo.
Marcados por New Order ¿qué opinan de Joy Division e Ian Curtis?
Ian Curtis fue un músico magnífico e irrepetible. La música de Joy Division dio pie inicial a muchas tendencias que escuchamos hoy y seguirá marcando una tendencia incluso en nuevas generaciones de músicos. Hemos visto como músicos jóvenes hablan y conocen muy bien la obra de Curtis y Joy Division y nos alegra muchísimo que no se olviden estas raíces. Ayer de hecho estuvimos en el concierto de New Order en Chile y en unos días será el de Peter Hook & The Light, quienes interpretan varias canciones de Joy. Es emocionante escucharlas y ver el tributo que da la banda a la figura de Ian.
En abril del 2013 abrieron el show de The Cure en el Estadio Nacional de Chile ¿qué nos pueden platicar sobre esa experiencia de tocar en un lugar tan grande? Recibieron incluso elogios por Robert Smith ¿qué les dijo? ¿Convivieron más con él?
The Cure es para nosotros la mayor influencia en todo aspecto, desde su música hasta la calidad de personas y artistas que son. Abrir su show fue como estar dentro de un sueño onírico ambientado en uno de sus clips. Es algo que nunca olvidaremos y podremos contar aquella aventura épica a nuestros nietos.
Tocar ante tanta gente es algo para lo cual una banda pequeña nunca está preparada, pero tener a Robert Smith a un lado del escenario, mirando tu show y apoyándote en todo momento es algo que ayuda a que todo salga bien. Luego de nuestro show compartimos con él en nuestro camerino en donde pudimos entregarle algunas ofrendas y conversar. Lo que nunca olvidaremos es que nos dijera que le recordamos a ellos cuando empezaban su carrera.
¿Cuántos álbumes tienen y qué pueden contarnos sobre el proceso de cada uno de ellos? ¿Qué temas recomendarían a quiénes los escuchan por primera vez?
Oficialmente lanzamos nuestro primer disco en 2011 llamado Tu Fuego, el cual fue remasterizado por Barry Sage y relanzado en 2014. El mismo año lanzamos nuestro disco single Time to Change el cual fue grabado por Barry en Estudio Master en Santiago y masterizado por Martin Bowes en estudios The Cage en U.K. En 2015 tuvimos la suerte de participar del Converse RubberTracks y grabamos el single No volveré lo cual marcó la despedida de nuestros antiguos compañeros Claudio y Julia antes de irse a E.U.A.
Totalmente recomendado es Time to Change, el cual pueden encontrar en nuestro canal de Youtube.
Si cada uno de ustedes fueran un vinilo ¿cuál les gustaría ser?
Jano: Nevermind the Bolocks de Sex Pistols por su significado en el momento que salió y la relación que tiene con la música que hacemos.
Joanne: Cualquier disco de Deep Purple para que “me toquen harto”
Carlos: Disintegration de The Cure, un álbum que es un viaje a la nostalgia.
¿Qué opinan sobre el rock independiente en Latinoamérica y el Mundo? ¿En su país cómo se vive el rock?
El rock independiente es lo que está moviendo al mundo actualmente y se está haciendo con fuerza como estilo y movimiento.
En Chile, por otro lado, las bandas independientes se esmeran por hacer cosas distintas y hacer shows con mucho cariño pero el público prefiere muchas veces gastar dinero en música más masiva que apoyar la escena local, se cumple muchas veces el dicho “nadie es profeta en su tierra”. De todas maneras siempre es bueno formar grupos de bandas para armar eventos entretenidos para todos.
¿Qué objetivos se ha planteado la banda en corto, mediano y largo plazo? ¿Cuál es su objetivo principal en un futuro?
A corto plazo esperamos ya comenzar a grabar material para el segundo disco oficial, ya tenemos canciones en rotación en nuestros shows como Castigarás. Nos encantaría poder participar en festivales en Perú y México para poder compartir con el público y con músicos para ganar más experiencia.
A largo plazo esperamos poder convertirnos en una banda de renombre internacional, llegar a escenarios que pisan los grandes músicos actuales y por qué no soñar con trabajar con artistas como Billy Corgan, Bernard Sumner, Trent Reznor y el mismísimo Robert Smith.
Más info sobre este proyecto -> Facebook, Twitter, YouTube y Soundcloud. También puedes visitar su sitio web-> Aquí
Escucha y ve el video del tema-> Time to Change
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#LaCasitadelTerrock [...]
19/08/2015Legado del líder de Nirvana que marcó a una generación e inspira a otras.
En los 90’s llegaba un nuevo género del rock y por nombre lo conocemos como el grunge. Cuando Kurt Cobain comenzó su travesía por las notas musicales jamás se imaginó que cambiaría el mundo de la música, volviéndose un ídolo de la cultura pop cargando con una estafeta de vocero para aquella generación, estafeta que en distintas declaraciones dejaría en claro no pidió y nunca quiso.
Abrumado por la fama, y pensando la gente no entendía o comprendía lo que quería expresar con su música, de a poco se fue apagando, tanto que un 5 de abril de 1994 se suicidaba y el 8 de abril era encontrado su cuerpo en su casa de la ciudad de Seattle, Washington, E.U.A. Hasta el día de hoy no se sabe en concreto que llevó al líder de Nirvana a cometer suicidio, sin embargo, lo que sí se sabe es que En la actualidad hay teorías sobre aquellos días diciendo que no fue un suicidio si no un asesinato.
Durante el
Es por cierto, su versión en DVD saldría ese mismo mes.
El álbum que
Conoce más del disco-> Kurt Cobain – Montage of Heck – The Home Recordings.
Algunas voces manifiestan su decepción creyendo que podría no valer la pena por las grabaciones en sus inicios en la música, considerándolas “rudimentarias” y no de lo que fuera con Nirvana. Error, justamente eso es lo importante, escuchar sus inicios y evolución, alguna vez el artista estadounidense dijo:
Este es uno de los temas inéditos de Kurt en los créditos de la cinta Cobain: Montage of Heck:
Para los seguidores de su música es una bocanada de aire, es escucharlo, es seguir tratando de entrar en la cabeza de un artista lleno y vacío a la vez, incomprendido, depresivo, donde el mundo se volvió demasiado para él, sin encontrar paz interna. Te podrá gustar o no su música pero fue un gran artista, como pocos, de aquellos que pueden decir: de los artistas que al final se sienten solos e incomprendidos pero que encontraron la inmortalidad. [...]
