Lanzamiento edición especial de su cinta de 1976.
Welcome to My Nightmare | Imagen: Eagle Rock
La película de conciertos del año 1976 para la pantalla grande de Alice Cooper titulada Welcome to My Nightmare, tiene edición especial en DVD con una presentación hecha para la televisión un año antes, en 1975, la cual se llamó Alice Cooper: The Nightmare.
El contenido de esta edición, que sale el el 08.09.17, son parte de los temas del exitoso primer álbum como solista del artista americano, Welcome to My Nightmare (1975), y éxitos de la banda (que ya estaba disuelta) en conciertos y shows.
La cinta Welcome to My Nightmare es un vistazo importante en la trayectoria del músico pues muestra conciertos en esa gira de Cooper, su rock teatral e interpretaciones de canciones clásicas como I’m Eighteen, No More Mr. Nice Guy, School’s Out.
Disfruta del tema homónimo que dio nombre al álbum debut solista y film de Cooper:
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Su noveno disco llega para suceder a su anterior trabajo, Simulation Theory del año 2018. [...]
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The Getaway se publicó el 17 e junio del año 2016. [...]
29/08/2019Mira People de The 1975
Después de estrenar en 2018 su disco titulado A Brief Inquiry Into Online Relationships la banda inglesa The 1975 regresa en 2019 con otro material, se trata de Note On A Conditional Form,
En las últimas semanas de agosto del 2019 el grupo comparte el video musical de uno de sus temas, conoce People,
Antes de esta canción llegaba The 1975, el primer track del álbum donde participa la joven activista Greta Thunberg con un gran discurso sobre el cambio climático en las próximas generaciones.
También puedes ver-> The 1975 – It’s Not Living (If It’s Not With You). [...]
06/11/2017Box set con colección especial navideña de The Beatles.
Por fechas navideñas hay lanzamientos ad hoc en todos lados, sí, hasta llega a pasar en el rock.
La mítica banda The Beatles con una nueva colección especial de Navidad que lleva por título Happy Christmas Beatle People! recopiladas en 7 vinilos de distintos colores disponibles a partir del 15.12.17:
The Beatles Christmas Record (1963)
Another Beatles Christmas Record (1964)
The Beatles Third Christmas Record (1965)
Pantomime – Everywhere It’s Christmas: The Beatles Fourth Christmas Record (1966)
Christmas Time (Is Here Again): The Beatles Fifth Christmas Record (1967)
The Beatles Sixth Christmas Record (1968)
The Beatles Seventh Christmas Record (1969)
El box set además incluye escenas detrás de cámara, sketches, arte original de cada disco y folleto que contiene material exclusivo como boletines e ilustraciones que solamente clubes de admiradores de los 60’s podrían tener. [...]
07/07/2016CoCoa Sirens | Por: J.C. Quiz
En estos días a nuestro apreciado Garage llegó una banda colombiana a mostrarnos sus mezclas e intereses en diferentes tendencias musicales pero siempre basándose en el rock.
Una propuesta interesante para conocer, escuchar y viajar, son CoCoa Sirens…
Presentación de los integrantes ¿qué instrumento tocan?
Diego – Vocalista. Wall – Bajista. David – Guitarrista. Nina – Baterista.
CoCoa Sirens ¿Dónde y cómo surge el nombre? ¿Representa algo, tiene algún significado ó expresa algún concepto?
El nombre nace por el sonido melancólico de nuestra música, nos hizo pensar en las sirenas de las ambulancias y trae un toque personal del vocalista al querer colocar a su perro labrador chocolate ó “cocoa” en el nombre.
¿Cómo da inicio la banda? ¿Qué buscaban ustedes como personas al hacerla y ahora al tenerla? ¿Cambió algo?
Lo que queríamos al formar esta banda era un respiro. Un respiro de seguir fórmulas comerciales, un respiro de querer encontrar la fórmula para pegar o llegarle a la gente, hacer lo que nos nace.
¿Qué ha cambiado? Pues el darnos cuenta que la única manera y la única fórmula es hacer lo que uno ama, ser natural, ser uno mismo y sin pretensiones. Así se le llega a la gente de una manera directa y sincera.
¿Les inspiró algún artista para dedicarse a la música o de dónde provino el querer hacer música?
Desde Nirvana hasta Pavarotti es la lista de artistas que nos inspiraron a todos para hacer música desde el principio. Lo que somos como músicos es el resultado de la interminable lista de otros músicos que van desde lo que escuchaban nuestros padres en casa hasta lo que escuchábamos nosotros en la adolescencia; empezar a ser músicos también es el resultado de diferentes circunstancias personales de cada uno, algún familiar siendo músico que le ayudó a empezar a uno, molestando en el colegio con los amigos, todo para convertirnos en lo que somos hoy.
Se describen dentro de diferentes tendencias musicales, por ejemplo, desde el Jazz hasta la Electrónica ¿cuáles son todas sus tendencias y cómo las mezclan coherentemente? Al final ¿entonces en qué género definen a la banda?
El género base siempre será el rock. Como músicos nos permitimos explorar posibilidades con una base definida y un sonido siempre direccionado hacia el rock, buscamos diferentes formas de sonar encima de esa base, ya sea con elemento jazz, R&B y hasta sonidos traídos de música electrónica. Hacemos básicamente lo que nos gusta escuchar, mantenemos mente abierta a las posibilidades y lo más importante siempre es que el resultado sonoro se sienta natural y auténtico.
Dicen ser una cultura musical y una forma de vida con el Rock & Roll, pero con todas esas tendencias musicales ó géneros ¿cómo hay o dan armonía a eso?
La armonía se da desde los aportes de cada músico. Si hay una línea melódica en la voz que suena a gospel pero en la batería hay un rock & roll marcado y nos gusta como suena, se imprime. No nos dejamos encerrar por parámetros marcados de cada género (se supone que la guitarra suena así, el bajo así, etc) sino por las posibilidades que como instrumentistas tenemos a nuestro alcance.
Si tenemos unos sintetizadores cerca y queremos hacer una canción con eso nos permitimos hacerlo, si es con sólo guitarras también, si queremos hacer una canción con elementos rítmicos de la música típica de nuestro país también; de alguna manera el resultado de cada experimento termina sonando a lo que es la esencia de la banda pero con diferentes posibilidades.
Al parecer Nina Blue es la que trae más el toque rockero a la banda ¿es así? ¿Qué mujeres del rock te han influenciado o son inspiración para hacer tu música?
Creo que todos tenemos un toque rockero sólo que a veces yo quiero hacer sonidos más crudos o pesados.
Son muchas las mujeres que me han influenciado con su estilo de música: Shirley Manson, Gwen Stefani, Alison Mosshartm, Amy Winehouse.
Tienen ya un EP titulado It’s Ok ¿a qué hace referencia el nombre? ¿Qué nos pueden decir sobre sus canciones y qué esperar de todo ese material? ¿Habrá álbum?
El nombre del EP hace referencia al resultado de toda la experiencia de hacer este disco. La expresión “It´s Ok” ó “Está Bien” representa el desenlace de una vivencia colectiva donde se crearon canciones que hablan del amor en todos sus estados y etapas.
La canción Cuándo Podrá a pesar de su sonido alegre la letra se refiere a un sentimiento triste donde se acepta una etapa de la vida, un momento o una relación que acaban. En conclusión, se refiere al desapego.
You Let Me Down tiene un sonido mucho más funky con guitarras, un bajo marcado y una parte de rap. Muestra una etapa de odio en la que se tiene bastante resentimiento a una persona o situación particular con la que se estuvo y no dejaba avanzar.
I’m Waiting es la balada del EP con un sonido crudo y análogo que se escucha en el sonido directo de las guitarras desde el amplificador. En una palabra esta canción es: Esperanza.
Dime se refiere a una etapa de confusión y de incertidumbre en la que no se sabe qué hacer. Es la canción más experimental del disco en la que se incluyen jazz, rock & roll y voces melódicas.
The Bitch Beat la elegimos para ser el primer sencillo promocional por su energía y riff de guitarra que se repite durante el tema. Con esta canción queremos mostrar un cambio en el sonido que venía presentando Cocoa Sirens.
It’s Ok es la única canción que no habla de amor pero sí de una manera de pensar, una postura ante la vida. La pusimos de últimas en el tracklist ya que además de ser el título del EP es el resumen del caos de todos los sentimientos evidenciados en cada una de las canciones que representan todos los momentos y altibajos que se viven durante cualquier relación amorosa de pareja. Esperamos grabar un disco entero en el año 2017.
¿Qué opinan sobre la música independiente? Y ustedes ¿cómo se ven dentro de ella ahora y en un futuro?
Creemos que la música independiente es el futuro de la misma. En esta época donde abundan agrupaciones de todo tipo y de excelente nivel musical el ser independiente es una manera más democrática y cercana con el que todos los artistas podemos aproximarnos al sueño de trascender con nuestra música hacia la gente. En este momento el medio independiente es nuestra principal herramienta como grupo para poder compartir con el público todos nuestros productos musicales, canciones, fotos, videos.
Si pudieran echar un día de excesos sin culpas con algún icono del rock (muerto ó vivo) ¿quién o quiénes serían? ¿Por qué?
Uff… Un día de excesos con un solo icono del rock, muy complicado (podríamos reunir a unos cuantos) pero si tuviéramos que elegir uno probablemente sea John Lennon porque seguramente después de esa noche no veríamos el rock de la misma manera.
¿Algún comentario o algo que deseen agregar a quien los lea?
Queremos agradecer el interés de ustedes por saber un poco más de nuestro proyecto, esperamos muy pronto poder visitarlos en su país para poder compartir nuestra música fuera de nuestras fronteras.
Desde Colombia les mandamos saludos a toda la gente de México, ¡toda la buena energía a esa gigante y excelente escena musical! ¡Gracias!
Más info sobre este proyecto -> Facebook, Twitter, SoundCloud y YouTube.
Les dejamos más de su proyecto con el lyric video de la rola-> The Bitch Beat
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#LaCasitadelTerrock [...]
05/10/2016La calle que fue nombrada en honor a los Ramones.
En 2016, Karen Koslowitz, miembro del Consejo de la Ciudad de New York, hizo una propuesta que a más de un seguidor de los Ramones debió gustar y ahora agradecen.
Su propuesta fue La idea fue aprobada y se anuncia oficialmente la inauguración del nombre el 23.10.16, está frente a Forest Hill High School, lugar donde asistió la banda.
No es la primera vez que los Ramones obtienen un honor parecido, en 2003 una señal de Joey Ramone fue colocada en la esquina de Bowery y East 2nd Street, cerca del famoso venue CBGB, lugar mítico donde tocara el grupo y que los ayudara a catapultarse en su carrera dentro de la escena punk rock. por lo que después de algunos años tuvo que ser colocada a más altura, los vecinos se quejaron por no poder verla con claridad.
Cerca de estos lugares también hay murales hechos en tributo a los legendarios Ramones. [...]
02/12/2016El formato en vinilo como hemos visto en los últimos años ha ido creciendo y regresó nuevamente. Es por ello que algunos se han cotizado aún más.
El sitio especializado loveantiques.com y Phil Barton, propietario de una tienda de vinilos, han hecho una lista de los álbumes de vinilo considerados más valiosos… al momento.
Will Thomas, director de loveantiques ha dicho sobre esto: “Está claro que las grabaciones en vinilo que valen más son las que han sido propiedad de una celebridad o fueron hechos en números limitados, como con la mayoría de cosas, cuanto más raro es el artículo es más valioso”.
Aquí el listado:
1. White Album – The Beatles
El álbum en una subasta seriado con el número 0000001 y que pertenecía al batero de la banda Ringo Starr fue el primero que se hizo del mismo y se estima vale $910 mil dólares.
2. That’ll Be The Day/In Spite Of All The Danger – The Quarrymen
Grabación de 1958 hecha por la banda que después sería The Beatles, tiene sólo una pieza y está valuado en $125 mil dólares.
3. Love Me Do – The Beatles
Se dice es la única pieza que existe siendo un acetato de un sólo lado que tiene la versión sin editar de Love Me Do. Se estima en $100 mil dólares.
4. Music For Supermarkets – Jean-Michel Jarre
Sólo existe una copia y se estima su precio entre los 12 mil y 37 mil dólares.
5. Do I Love You (Indeed I Do) – Frank Wilson
Sólo se sabe de 2 piezas y tiene un valor aproximado de $31 mil dólares.
6. God Save The Queen – Sex Pistols
La banda del punk figura y tiene un valor estimado de $14 mil dólares.
7. Would You Believe – Billy Nicholls
Estimado en $12,500 dólares.
8. Please Please Me – The Beatles
Valorado en $9, 340 dólares.
9. Kind Hearted Woman Blues – Robert Johnson
Se estima su valor en $8,700 dólares.
10. Bohemian Rhapsody/I’m In Love With My Car – Queen
Uno de los más famosos temas por su opera rock Bohemian Rhapsody, valorado en $6, 200 dólares.
11. Pride – U2
La banda irlandesa también figura con una valor de $6,200 dólares.
12. Midsummer Night’s Scene/Sara Crazy Child – John’s Children
Estimado en $4, 981 dólares.
13. Latch On/Only A Daydream – Ron Hargrave
Con un valor de $3, 736 dólares.
14. Led Zeppelin – Led Zeppelin
El álbum debut de la banda inglesa que salió en color turquesa en lugar de color naranja vale aproximadamente $3, 736 dólares.
15. Love Me Do/PS I Love You – The Beatles
Los demos del primer sencillo del Cuarteto de Liverpool, donde el apellido de Paul aparece como “McArtney” ronda los $3, 700 dólares.
16. Space Oddity/Wild Eyed Boy From Freecloud – David Bowie
Oscila en los $3, 736 dólares.
17. Tinkerbells Fairydust – Tinkerbells Fairydust
Estimado también en $3, 736 dólares.
18. Erotica – Madonna
De la considerada reina del peligroso pop en $2, 490 dólares.
19. Love is Strange – Wings
De la banda que formara Paul McCartney después de la separación de The Beatles, ronda entre los $1, 868 y $2, 490 dólares.
20. Tudor Lodge – Tudors Lodges
Estimado en unos $1, 494 dólares. [...]
26/04/2016Video inédito de The Beatles de 1965.
The Beatles un pero no sólo la de ellos, varias generaciones. Y es que después de décadas de su nacimiento, música y separación cuentan con fans por todo el mundo por lo que cualquier pertenencia de ellos es un tesoro.
En 2016 se reveló un videoclip inédito grabado con una cámara de 8 mm donde los mundialmente conocidos como El Cuarteto de Liverpool se encontraban en camerinos preparándose para salir a concierto en el año de 1965. Es una grabación muy corta, sin sonido, compartida y difundida por National Film and Sound Archive (NFSA) de Australia.
Este video La grabación fue recuperada por la hija de Dawn y fue ella quien la donó a la NFSA para su conservación.
Mira el film que vio la luz 50 años después de su grabación:
Recordando Dawn sobre lo sucedido ese día dijo: “Estaba en la sala de maquillaje y estábamos bebiendo champagne. No sé si fue John o Ringo pero tomaron la cámara y dijeron: “Esta no es manera de usarla y la empezaron a mover de arriba abajo, todo el mundo estaba bromeando. Pero fue genial, quiero decir que eran buena gente, lo eran de verdad”. [...]
14/12/2017El menor de los Gallagher participó en corto animado.
Liam Gallagher, ex integrante y vocalista de Oasis, tiene un gran 2017. Recordemos que debuta su exitoso primer álbum estudio como solista titulado As You Were, mismo que es bien recibido tanto por el público como por la critica.
Ese mismo año el músico inglés colabora en un corto llamado The Very Hot Snowman dando así voz al personaje Sammy the Snowman que se está derritiendo en el invierno por el cambio climático:
Conoce más sobre su álbum debut como solista-> As You Were. [...]
