DVD de Robert Plant and the Sensacional Space Shifters en el Festival of Disruption de David Lynch.
Robert Plan and the Sensational Space Shifters | Imagen: Live At David Lynch’s Festival of Disruption (Trailer) (RobertPlantVEVO)
El recordado vocal de Led Zeppelin participó en el festival David Lynch’s Festival of Disruption con su banda Sensational Space Shifters, la presentación hecha en el evento será lanzado el 09.02.18 físicamente, sin embargo estará disponible por iTunes a partir del 12.01.18.
El film titulado Robert Plant and the Sensacional Space Shifters: Live At David Lynch’s Festival of Disruption muestra la presentación de 8 temas que hicieron en el Ace Hotel Theatre de Los Angeles, E.U.A. en octubre del 2016 para el evento del director David Lynch, lo recaudado fue a su fundación del cineasta que apoya programa tecnológicos en escuelas. Las ventas de este DVD también ayudarán a dicha fundación.
Algunos de los temas que tocaron y aparecerán en este material audiovisual son: Black Dog, Poor Howard, Little Maggie, Whola Lotta Love.
Mira su tráiler:
Recordemos que Plant ha colaborado con su banda de apoyo Sensational Space Shifters varias veces, como lo ha sido con su más reciente álbum en solo titulado-> Carry Fire.
MÁS EN LCDT:
31/08/2017La artista colaboró con música para el lanzamiento de una fragancia.
Well! Well! Well!
La Srita. Annie Clark (St. Vincent) después de estar promocionando su álbum estudio Masseduction, y darnos algunos guiños, como su tema New York, que cuenta con hasta dos videos-> St. Vincent – New York;
La fragancia pertenece a la reconocida empresa estadounidense de joyería y orfebrería Tiffany & Co., ¡nada mal eh! ¡Con todo y hashtag #AllYouNeed!:
A ver si a los culeritos de editorial se les pega una botellita de esta fragancia y me mandan en mi cumple ¡ehhhh!
No cualquiera y no le quedó nada mal ¿o sí? [...]
30/01/2018Material en vivo de la banda.
Después de que en diciembre del 2017 los estadounidenses de Anthrax anunciaran este material en DVD, dieron primer adelanto.
El material disponible desde el 27.04.18 bajo el nombre de Kings Among Scotland, es un show grabado en vivo de Glasgow, Escocia en el año 2017; lugar donde se presentaron bandas como The Clash, The Smiths, U2, Oasis, Muse, Foo Fighters, por mencionar algunos.
Caught In A Mosh es el adelanto que compartieron en promoción de este material:
El film dirigido, filmado, producido y editado por Paul M. Green de Film24 Productions cuenta además con entrevistas detrás de escena y en el autobús de gira, backstage en hoteles y otros lugares,
También puedes ver otro de los temas que tocaron-> Anthrax en su Madhouse (Live). [...]
20/10/2016Dresden Wolves | Por: J.C. Quiz
Nuestro Garage abrió para encontrarnos con un dúo que trae ¡rock chingón! Con poco tiempo Dresden Wolves ya ha recorrido bastantes venues en México así como otros países (Brasil, Rusia, E.U.A.) gracias a su sonido que navega por diferentes géneros del rock además de sentirse su buena vibra y propuesta honesta. Cabe decir que sus integrantes traen onda. Conócelos:
Presentación de los integrantes, nombres y ¿qué instrumento tocan?:
Hola amigos de LaCasita del Terrock somos Dresden Wolves; soy Emmanuel Rapeta (batería y voz) y Oscar López (bajo).
Dresden Wolves, un nombre interesante, ¿qué nos pueden contar sobre el mismo? ¿Cómo surge? ¿Qué significado le dan Uds?
E: Para mi Dresden Wolves es un sonido fuera de control, es… fuerza y decidimos ese nombre en una peda en un famoso billar de la condesa.
O: Además Dresden fue una de las pocas ciudades alemanas que no fueron dañadas en la I Guerra Mundial.
Tienen poco tiempo de haber emergido pero ya traen bastante rock a cuestas ¿Cómo comenzó su proyecto y que desean del mismo?
E: Desde el momento en que decides formar una banda es para tener éxito, lograr que nuestra música llegue a otros países. Tocábamos en una banda de synth rock llamada Reptil zerox siendo nuestro lugar de ensayo el extinto Dover un bar en Neza de donde somos originarios. Yo tocaba la guitarra pero la banda rompió y después de un tiempo Oscar me llamó para formar una banda, al principio queríamos ser más que un dúo pero empezamos a ensayar sin mas integrantes y yo me pasé a la batería, nos acoplamos bien.
O: Al principio nuestros ensayos eran borracheras (risas), no lo tomábamos en serio, hasta que se dio la oportunidad de tocar en un Cervantino y recibimos buenas críticas de esa presentación, fue cuando decidimos enfocarnos al 100%.
Nosotros siempre buscamos lo mejor, queremos tocar en todos lados, nos gusta regalar nuestra música, regalar merch, amamos salir a tocar (aunque no nos paguen… ja), lo único que queremos es tocar.
¿Qué influencias o artistas los inspiraron? Se consideran en el género post punk ¿solamente ese género o hay alguno más? ¿Qué banda sería su favorita dentro del punk?
E: Cada quien tiene distintas influencias, personalmente me gusta el punk rock pero me gusta oír casi todo, el narco corrido no me agrada, lo odio. No considero que seamos únicamente post punk, una chica con la que convivimos en New York después de oírnos dijo que teníamos tintes de grunge y trash, considero que el público decida eso.
Mi banda favorita dentro del punk: Face to Face.
O: Para ser honesto, no tengo idea del género que seamos. Una vez alguien dijo que somos post punk y por eso se quedó. Otros dicen que no somos post punk así que no sabemos bien (risas).
Mi banda del punk también sería Face to Face.
¿Qué opinan sobre que la banda Ramones tendrá su nombre en una calle de New York?
E: ¡Está bien! ¿Quién no ama a los Ramones? Alguna vez todos tocamos una rola de ellos.
O: ¡Qué chingón! ¡No sabía de eso hasta ahorita que lo mencionan! Una de las mejores bandas en la historia del Rock & Roll. Cambiaron toda la vida de Queens y del mundo.
¿Qué nos pueden platicar sobre el proceso y resultado de su actual primer material discográfico? (Dresden Wolves EP Vol. 1) ¿Quién hizo el arte y que simboliza?
E: Lo grabamos en un estudio en Nezahualcóyotl con una gran persona a la que le dicen “El Mago”, únicamente fueron 2 días de grabación y ya teníamos armadas las rolas aunque la verdad suenan mucho mejor en vivo.
El arte lo creó el tío Mike Sandoval que ha trabajado con grandes bandas como Prodigy o Los Viejos.
O: Ese lobo bicéfalo es una obra de arte hecha por Miguel Sandoval, mucha gente le gusta la banda por ese logo (risas). Representa claramente lo que somos, 2 tipos llenos de Rabia.
¿Qué pueden esperar los oyentes sobre su música? ¿Algún tema que consideren define su sonido y representa lo que es su dúo?
O: ¡Lo que pueden esperar es quedar totalmente sordos y excitados!
E: Mmmmm… rola que simboliza la banda sería No One, fue la primer rola que hicimos.
O: Totalmente de acuerdo.
¿Qué piensan sobre la escena de rock independiente en México? Y mundialmente ¿cómo ven el género del punk? ¿Tiene cabida aún?
O: Hay una buena camada de bandas, por mencionar algunas: Los Ateos, Terror Cósmico, Cardiel, Los Viejos, Tormentas, Annapura, Seex Station. No entiendo porque hay bandas que dicen que no hay dónde tocar o que nadie las apoya, hay muchos venues, hay colectivos que ayudan a bandas como el Colectivo Violencia River que nos ha ayudado y apoyado mucho.
E: Pero también hay malas bandas (risas)
O: Mundialmente, pues podemos hablar sobre lo que vivimos en Brasil; las bandas se apoyan al 100, tienen una gran hermandad entre ellas aunque no sean del mismo género, siempre se están apoyando.
E: El punk en México ¡ha crecido bastante! Hoy en día hay buenas bandas, no es género que a mucha gente le guste pero honestamente es el mejor.
Si por fuerzas sobrenaturales pudieran revivir a algún legendario del rock ¿quién sería y por qué?
O: Reviviría a David Bowie, él era un maestro, no tenía un género, podría tocar cualquier cosa y ser una obra maestra.
E: ¡Al mismísimo Lemmy Kilmister! Él era un dios ¡el más hijo de puta!
Han tocado en varios festivales, venues y países ¿cuál ha sido el que más recuerdan en este momento? ¿Por qué? Y ¿alguna historia bizarra que les haya pasado en alguna tocada?
O: Para mí es algo difícil escoger una, siempre damos el 100 en todos los shows pero por ejemplo… Sería la vez que tocamos en el Regreso del Coco, tocábamos a la misma hora que Candy en el otro escenario y pensábamos que nadie nos iba a ver pero resultó todo lo contrario, fue de poner actitud de Hell Yeah!
E: Pues algo bizarro sería lo que pasó con Emergente tv (risas), bueno, algo que si nos hizo encabronar y no nos gusta contar mucho, nos pusieron en un bar todo culero, pero no dependemos de ellos o de alguien para poder tocar.
¿Dónde se presentarán próximamente? Me pareció ver hubo un show en Rusia, ¿es correcto? ¿Cómo fue la experiencia?
O: Este próximo 28 de octubre vamos a estar en el Gato Calavera abriendo el show de la banda de Chiapas: Los Entrañas. El 4 Noviembre nos vamos a Monterrey y después San Luis Potosí y a finales Violencia River está armando algo grande.
E: ¡Sí! Nos dimos un rol en Vladivostok, fue raro pero bueno (risas).
Cerrando ¿algo más para añadir?
O: Próximamente vamos a sacar el video de Run, ya estamos planeando el storyboard. ¡Va estar bueno! El próximo año queremos seguir viajando y ahorita tenemos en la mira a Japón.
E: ¡Muchas gracias a ustedes por esta entrevista! Agradecer a toda la gente que va a los shows, le da like a la página, usan nuestra merch, en serio… ¡Muchas Gracias!
O: ¡Muchas Gracias Hermanos!
Más info sobre este proyecto -> Facebook, Twitter, YouTube, Sonicbids y Bandcamp. Puedes descargar música gratis de ellos-> Aquí
Conoce más de su música, escucha-> No One
Tweet
#LaCasitadelTerrock [...]
30/04/2019Material inédito de David Bowie entorno al 50 aniversario de Space Oddity.
En abril del 2019 se anuncia otra entrega de David Bowie, llega después de Spying Through a Keyhole y Clareville Grove Demos, dando así seguimiento a la celebración 50 años de Space Oddity.
The Mercury Demos contiene 10 tracks donde 9 son inéditos. Las cintas habrían sido grabadas en vivo y en una sola toma en casa de David Bowie con una máquina Revox en la primavera de 1969.
Disponible desde el 28.06.19:
01 Space Oddity
02 Janine
03 An Occasional Dream
04 Conversation Piece
05 Ching-a-Ling
06 I’m Not Quite (aka Letter To Hermione)
07 Lover To The Dawn
08 Love Song
09 When I’m Five
10 Life Is A Circus
Además del disco contiene fotos, notas y réplica de la caja de la cinta original:
Ver esta publicación en Instagram
MERCURY DEMOS LP BOX DUE IN JUNE “I recall how we lived on the corner of a bed…” As part of the ongoing Space Oddity 50 celebrations and following the recent Spying Through A Keyhole and Clareville Grove Demos collections, Parlophone is releasing a further set of recordings known as The ‘Mercury’ Demos on 28th June 2019. The ‘Mercury’ Demos are 10 early Bowie recordings captured live in one take to a Revox reel to reel tape machine in David’s flat in spring 1969, with Bowie on vocals, guitar and Stylophone and with accompaniment from John ‘Hutch’ Hutchinson on guitar and vocals. The version of ‘Space Oddity’ from the Demos, originally released with edits on the S&V box, is presented here in its true context for the first time. The other recordings on the album are all previously unreleased. In addition to Bowie originals, the session also includes the Roger Bunn’s Life Is A Circus (which features as an earlier demo version on the Clareville Grove Demos set) and the Lesley Duncan composition, Love Song, later recorded by Elton John for his Tumbleweed Connection album. David’s own Conversation Piece is announced as ‘a new song’ and Janine features a short section sung to the melody of The Beatles’ Hey Jude. The session was a document of the ‘Bowie & Hutch’ duo’s set of the time recorded at the request of Mercury Records A&R man Calvin Mark Lee for his boss Bob Reno. Both Calvin and Bob are referenced during the 41-minute recording which was key in securing David his deal with Mercury Records. The ‘Mercury’ Demos comes in a replica of the original tape box and will feature 1 mono 33 1/3 rpm vinyl LP, a print, two photo contact sheets and sleeve notes by Mark Adams. The labels of the LP feature the same EMIDISC acetate styling as Spying Through A Keyhole and Clareville Grove Demos with the song titles in David’s own handwriting. Side 1 Space Oddity Janine An Occasional Dream Conversation Piece Ching-a-Ling I’m Not Quite (aka Letter To Hermione) Side 2 Lover To The Dawn Love Song When I’m Five Life Is A Circus #BowieTheMercuryDemos
Una publicación compartida por David Bowie (@davidbowie) el 25 de Abr de 2019 a las 4:58 PDT
Más-> davidbowie.com [...]
02/06/2017Mira I Promise de Radiohead
Video oficial del sencillo I Promise de Radiohead,
-> Ok Computer 1997 2007 OKNOTOK.
Videoclip dirigido por el polaco Michal Marczak.
Mira también-> Radiohead – Man of War. [...]
24/10/2017Es la letra de una de las canciones más famosas y recordadas de Bowie.
El recordado y legendario artista inglés, David Bowie, quien falleciera el 10.01.16, dejó un gran legado de su música y uno de sus temas más exitosos tuvo subasta de su letra original.
Starman pues Dennis Katz, miembro de la discográfica RCA Records, había escuchado un previo y creía se podía convertir en un buen sencillo por lo que reemplazaron una versión de la canción Round and Round de Chuck Berry para que Starman entrara al disco.
Durante el 2017 se informó que un pedazo de papel, que no tiene firma ni autoría, contiene por lo que se podría vender aproximadamente en £4,500 libras, sin embargo, se vende con una Algunos de los cambios que hay en las letras que conocemos son mínimos, un ejemplo:
“Some cat was layin’ down some rock ‘n’ roll, ‘lotta soul, he said” por “Some cat was layin’ down some get on rock ‘n’ roll, he said”.
Además de haber sido el primer sencillo del icónico disco también el cual fue publicado tres años antes, 1969, parte de su álbum estudio al que dio nombre ese mismo año.
Venta el 04.11.17. por Julien’s Auctions con sede en E.U.A., en Los Ángeles, California. [...]
18/09/2015El Último Héroe | Por: J.C. Quiz
Esta vez llegaron a nuestro Garage la banda mexicana El Último Héroe. Nacida en el 2008 es un power trío con ideales del rock que en cada lugar donde pueden tocarlo lo hacen explotar.
Nombres de integrantes y qué instrumento tocan:
Alejandro Hernández (guitarra y voz), Fernando “Vox” Lara (batería), Alfredo Galindo (bajo).
El Último Héroe ¿De dónde salió la idea del nombre? ¿Por qué?
El Último Héroe es una pregunta hecha al aire, un cuestionamiento general. Nació por la necesidad de tener un nombre que fuera concreto y difícil de repetirse entre otras bandas. Es la combinación de una canción nuestra y un libro. Más que un título personal, al final nosotros también nos preguntamos: ¿quién es “El Último Héroe”?
¿Cómo inició su banda?
Desde siempre tuvimos la inquietud de tocar en una banda de Rock & Roll. Nos juntamos a palomear covers de las bandas que más nos gustaban. Empezamos a componer nuestras rolas y es así como nace El Último Héroe en 2006 al norte de la ciudad. Todos empezamos tocando un instrumento diferente al que tocamos ahora, pero por diferentes circunstancias, rotamos el lugar y se conforma la alineación definitiva de la banda. Anteriormente se encontraba Josué en el bajo, pero decidió tomar otro camino y así Alfredo pasó a formar parte de la banda a mediados del año pasado.
¿Qué influencias o artistas inspiraron a los integrantes de la banda? ¿Qué género o estilo dirían define su música?
A los tres nos gusta mucho el Rock a la antigua usanza de bandas como Guns N’ Roses, AC/DC, Motörhead, Black Sabbath, Led Zeppelin, Foo Fighters, Rush, The Cult, Corrosion of Conformity, Van Halen, RATM, QOTSA, Airbourne y todo aquello que contenga riffs y baterías rockers. Consideramos que nuestra música es Rock & Roll, así sin más, sin etiquetas. Es lo que sabemos tocar y lo que escuchamos. Nos han dicho que somos una banda de Metal o de Hard Rock, pero eso ya depende mucho de la persona que nos esté escuchando. Ustedes tienen la última palabra.
Dicen haber tocado para una persona o para más personas ¿qué opinan sobre el ambiente musical independiente?
La escena independiente en México es diversa y cada vez se expande más, generando así nuevos espacios y alternativas para la difusión de los nuevos proyectos. Hay mucho apoyo por parte del público y de las mismas bandas que comparten el circuito con nosotros. Estamos muy contentos y agradecidos con la gente que nos escucha y con lo que hemos logrado.
¿Qué buscan expresar hacia el oyente con sus rolas?
Tocar música que nos guste escuchar, creemos que el rock debe tener fondo y cantarse con fuerza. Crear un poco más de conciencia del contexto social en el que vivimos y de la manera en la que nos vemos unos a los otros como personas. Musicalmente, crear empatía con las personas que nos ven tocar y que se lleven en la mente la música que están escuchando. Tenemos un mensaje y queremos gritarlo.
Si pudieran echarse unos tragos en backstage con algún músico ¿con quién sería?
Híjole… hay varios, pero uno de ellos sería Slash (aunque ya no beba).
¿Cuál de sus canciones es la que consideran, al momento, su obra maestra?
Todas nuestras canciones nos gustan y las tocamos todas en la medida de lo posible. No tenemos alguna que creamos sea mejor que otra. A todas les ponemos el mismo esfuerzo y dedicación para componerlas, grabarlas, ensayarlas y tocarlas en vivo.
¿Cuántos álbumes tienen? ¿Cuál es el futuro de la banda?
En 2010 sale a la luz el primer demo de la banda, “León”, con el que abrimos muchas puertas, algunas de ellas en provincia. “Propaganda”, nuestro primer LP, fue editado en 2013 de manera independiente con la colaboración de Alex Mendoza (Disidente) y Manuel Suárez (Motor). Hace poco más de dos meses acabamos de sacar un EP de 5 canciones que lleva por título “Estandarte”, el cual nos encontramos promocionando. Estamos por concretar algunas fechas más en provincia y otras más en el Distrito Federal.
Pensamos que vienen cosas buenas, el proyecto está teniendo muy buenos resultados.
¿Algún comentario a agregar?
Chido que se hayan dado una vuelta por aquí para leernos. Gracias por su apoyo, que es lo que cuenta en realidad. Nos vemos en una tocada para mover la mata y cotorrear un ratito… Rock & Roll.
Más info sobre ellos -> Facebook, Twitter, Instagram, Spotify, Bandcamp, Kichink y ultimoheroe.net
Algo de ellos para que conozcan su música:
Tweet
#LaCasitadelTerrock [...]
14/09/2017El onceavo álbum estudio de Weezer.
La banda californiana Weezer antes de anunciar oficialmente este álbum estudio
Esta producción titulada Pacific Daydream está disponible desde el 27.10.17 siendo sucesor de su disco homónimo del 2016 al que se le conoce como The White Album-> Weezer (The White Album).
Tracklist:
01 Mexican Fender
02 Beach Boys
03 Feels Like Summer
04 Happy Hour
05 Weekend Woman
06 QB Blitz
07 Sweet Mary
08 Get Right
09 La Mancha Screwjob
10 Any Friend of Diane’s
Mira y escucha en lyric video del tercer sencillo, Beach Boys:
Más-> weezer.com [...]
04/06/2018Mira Actual Pain de Good Charlotte.
La banda estadounidense Good Charlotte con video del primer sencillo de su séptimo álbum estudio titulado-> Generation Rx (disponible desde el 14.09.18).
El visual, donde se muestra una relación disfuncional entre madre e hijo, es para el tema Actual Pain, quien era fanático de Good Charlotte y falleciera a los 21 años por una sobredosis.
También puedes ver-> Prayers. [...]
