Biopic que muestra parte de la vida de Elton John.
Rocketman | Imagen: Rocketman (2019) – Official Teaser Trailer – Paramount Pictures (Paramount Pictures/ YouTube)
Basada en una fantasía real, la película biográfica de Elton John fue anunciada durante el 2018 bajo el nombre de Rocketman, es dirigida por Dexter Fletcher (quien también fue el encargado de la exitosa biopic Bohemian Rhapsody de Freddie Mercury y Queen) donde se narra los inicios del artista hasta su llegada a la fama en la década de los 70’s.
El anuncio de la cinta llegó el mismo año en que el artista comenzara su gira de despedida llamada Farewell Yellow Brick Road Tour.
Muestra diferentes etapas en la trayectoria de Eton John con breves referencias a su infancia, demonios personales, colaboradores, vicios, fama, etc. Sin embargo, se enfoca en la preparación y lanzamiento de Honky Château, su quinto álbum estudio de 1972, el cual lo convirtió en estrella mundial.
El film es protagonizado por el actor Taron Egerton, el mismo Elton John aparece como productor ejecutivo y su esposo David Furnish también cuenta con crédito de productor. Estreno 31.05.19.
Mira su tráiler:
El filmcomparte nombre con una de las canciones más memorables de Elton, Rocket Man, oficialmente titulada Rocket Man (I Think It’s Going to Be a Long, Long Time), compuesta por el músico y colaborador de toda la vida de Elton, Bernie Taupin,incluida en su quinto álbum estudio Honky Château de 1972:
Más-> eltonjohn.com
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07/07/2014Pink Floyd Returns! | Por: LaCasita del Terrock
¡Así es! Se viene nuevo disco de Pink Floyd. Aquella banda legendaria del rock fundada por la magia de Syd Barrett junto a Roger Waters. Dejando una estela de memorables álbumes como: The Dark Side of the Moon (1973), Wish You Were Here (1975), Animals (1977), The Wall (1979), con 50 años desde que se formaban en Inglaterra.
Este fin de semana se dio la noticia a través de twitter por parte de Polly Samson, esposa del gran guitarrista David Gilmour:
“Por cierto, el disco de Pink Floyd que sale en octubre se llama “The Endless River“. Basado en sesiones de 1994, con la hermosa voz de cisne de Rick Wright”
¿Recuerdan 2005, Live 8? Se volvía a reunir la banda. Todos los fans Pink Foydianos quedamos fascinados ante esto. Fue un hecho que trascendió más allá de la música. Dejaban sus diferencias para apoyar el hambre en África, diferencias que separaron al grupo cuando Roger Waters en 1985 daba por extinta la banda y se implementaron demandas por el uso y nombre de la agrupación.
Esta es una gran noticia ya que es una banda de rock que fue un hito cultural de nuestra época. Si bien, al momento, parece ser que no colaboró Waters, sí es una bocanada de aire para el rock chingón, del bueno de antes, el que tanta falta hace hoy en día.
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@CasitaTerrock #LaCasitadelTerrock #HogarDulceHogar [...]
07/07/2016CoCoa Sirens | Por: J.C. Quiz
En estos días a nuestro apreciado Garage llegó una banda colombiana a mostrarnos sus mezclas e intereses en diferentes tendencias musicales pero siempre basándose en el rock.
Una propuesta interesante para conocer, escuchar y viajar, son CoCoa Sirens…
Presentación de los integrantes ¿qué instrumento tocan?
Diego – Vocalista. Wall – Bajista. David – Guitarrista. Nina – Baterista.
CoCoa Sirens ¿Dónde y cómo surge el nombre? ¿Representa algo, tiene algún significado ó expresa algún concepto?
El nombre nace por el sonido melancólico de nuestra música, nos hizo pensar en las sirenas de las ambulancias y trae un toque personal del vocalista al querer colocar a su perro labrador chocolate ó “cocoa” en el nombre.
¿Cómo da inicio la banda? ¿Qué buscaban ustedes como personas al hacerla y ahora al tenerla? ¿Cambió algo?
Lo que queríamos al formar esta banda era un respiro. Un respiro de seguir fórmulas comerciales, un respiro de querer encontrar la fórmula para pegar o llegarle a la gente, hacer lo que nos nace.
¿Qué ha cambiado? Pues el darnos cuenta que la única manera y la única fórmula es hacer lo que uno ama, ser natural, ser uno mismo y sin pretensiones. Así se le llega a la gente de una manera directa y sincera.
¿Les inspiró algún artista para dedicarse a la música o de dónde provino el querer hacer música?
Desde Nirvana hasta Pavarotti es la lista de artistas que nos inspiraron a todos para hacer música desde el principio. Lo que somos como músicos es el resultado de la interminable lista de otros músicos que van desde lo que escuchaban nuestros padres en casa hasta lo que escuchábamos nosotros en la adolescencia; empezar a ser músicos también es el resultado de diferentes circunstancias personales de cada uno, algún familiar siendo músico que le ayudó a empezar a uno, molestando en el colegio con los amigos, todo para convertirnos en lo que somos hoy.
Se describen dentro de diferentes tendencias musicales, por ejemplo, desde el Jazz hasta la Electrónica ¿cuáles son todas sus tendencias y cómo las mezclan coherentemente? Al final ¿entonces en qué género definen a la banda?
El género base siempre será el rock. Como músicos nos permitimos explorar posibilidades con una base definida y un sonido siempre direccionado hacia el rock, buscamos diferentes formas de sonar encima de esa base, ya sea con elemento jazz, R&B y hasta sonidos traídos de música electrónica. Hacemos básicamente lo que nos gusta escuchar, mantenemos mente abierta a las posibilidades y lo más importante siempre es que el resultado sonoro se sienta natural y auténtico.
Dicen ser una cultura musical y una forma de vida con el Rock & Roll, pero con todas esas tendencias musicales ó géneros ¿cómo hay o dan armonía a eso?
La armonía se da desde los aportes de cada músico. Si hay una línea melódica en la voz que suena a gospel pero en la batería hay un rock & roll marcado y nos gusta como suena, se imprime. No nos dejamos encerrar por parámetros marcados de cada género (se supone que la guitarra suena así, el bajo así, etc) sino por las posibilidades que como instrumentistas tenemos a nuestro alcance.
Si tenemos unos sintetizadores cerca y queremos hacer una canción con eso nos permitimos hacerlo, si es con sólo guitarras también, si queremos hacer una canción con elementos rítmicos de la música típica de nuestro país también; de alguna manera el resultado de cada experimento termina sonando a lo que es la esencia de la banda pero con diferentes posibilidades.
Al parecer Nina Blue es la que trae más el toque rockero a la banda ¿es así? ¿Qué mujeres del rock te han influenciado o son inspiración para hacer tu música?
Creo que todos tenemos un toque rockero sólo que a veces yo quiero hacer sonidos más crudos o pesados.
Son muchas las mujeres que me han influenciado con su estilo de música: Shirley Manson, Gwen Stefani, Alison Mosshartm, Amy Winehouse.
Tienen ya un EP titulado It’s Ok ¿a qué hace referencia el nombre? ¿Qué nos pueden decir sobre sus canciones y qué esperar de todo ese material? ¿Habrá álbum?
El nombre del EP hace referencia al resultado de toda la experiencia de hacer este disco. La expresión “It´s Ok” ó “Está Bien” representa el desenlace de una vivencia colectiva donde se crearon canciones que hablan del amor en todos sus estados y etapas.
La canción Cuándo Podrá a pesar de su sonido alegre la letra se refiere a un sentimiento triste donde se acepta una etapa de la vida, un momento o una relación que acaban. En conclusión, se refiere al desapego.
You Let Me Down tiene un sonido mucho más funky con guitarras, un bajo marcado y una parte de rap. Muestra una etapa de odio en la que se tiene bastante resentimiento a una persona o situación particular con la que se estuvo y no dejaba avanzar.
I’m Waiting es la balada del EP con un sonido crudo y análogo que se escucha en el sonido directo de las guitarras desde el amplificador. En una palabra esta canción es: Esperanza.
Dime se refiere a una etapa de confusión y de incertidumbre en la que no se sabe qué hacer. Es la canción más experimental del disco en la que se incluyen jazz, rock & roll y voces melódicas.
The Bitch Beat la elegimos para ser el primer sencillo promocional por su energía y riff de guitarra que se repite durante el tema. Con esta canción queremos mostrar un cambio en el sonido que venía presentando Cocoa Sirens.
It’s Ok es la única canción que no habla de amor pero sí de una manera de pensar, una postura ante la vida. La pusimos de últimas en el tracklist ya que además de ser el título del EP es el resumen del caos de todos los sentimientos evidenciados en cada una de las canciones que representan todos los momentos y altibajos que se viven durante cualquier relación amorosa de pareja. Esperamos grabar un disco entero en el año 2017.
¿Qué opinan sobre la música independiente? Y ustedes ¿cómo se ven dentro de ella ahora y en un futuro?
Creemos que la música independiente es el futuro de la misma. En esta época donde abundan agrupaciones de todo tipo y de excelente nivel musical el ser independiente es una manera más democrática y cercana con el que todos los artistas podemos aproximarnos al sueño de trascender con nuestra música hacia la gente. En este momento el medio independiente es nuestra principal herramienta como grupo para poder compartir con el público todos nuestros productos musicales, canciones, fotos, videos.
Si pudieran echar un día de excesos sin culpas con algún icono del rock (muerto ó vivo) ¿quién o quiénes serían? ¿Por qué?
Uff… Un día de excesos con un solo icono del rock, muy complicado (podríamos reunir a unos cuantos) pero si tuviéramos que elegir uno probablemente sea John Lennon porque seguramente después de esa noche no veríamos el rock de la misma manera.
¿Algún comentario o algo que deseen agregar a quien los lea?
Queremos agradecer el interés de ustedes por saber un poco más de nuestro proyecto, esperamos muy pronto poder visitarlos en su país para poder compartir nuestra música fuera de nuestras fronteras.
Desde Colombia les mandamos saludos a toda la gente de México, ¡toda la buena energía a esa gigante y excelente escena musical! ¡Gracias!
Más info sobre este proyecto -> Facebook, Twitter, SoundCloud y YouTube.
Les dejamos más de su proyecto con el lyric video de la rola-> The Bitch Beat
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#LaCasitadelTerrock [...]
07/07/2017Transmisiones por tv y radio de los Rolling Stones durante los 60’s son el tema principal de este libro
Titulado Rolling Stones On Air in the Sixties,
Incluye una carta de Brian Jones (fundador de la banda fallecido en 1969) que escribió a la BBC en enero de 1963 solicitando una audición para The Rolling Stones, desde ahí
Publicado desde el día 26.09.17, coincidiendo con el lanzamiento global de un DVD con varias de sus actuaciones conocidas, detrás de cámaras y otras nunca antes vistas.
El libro, que es subtitulado TV and Radio History As It Happened, es obra de Richard Havers, escritor, fotógrafo y productor inglés que trabajó durante dos décadas en la industria musical. Es publicado por Harper Collins-> Rolling Stones On Air in the Sixties.
También se lanza álbum del mismo nombre. Escucha una de sus interpretaciones en octubre de 1963, versión para Roll Over Beethoven, tema original de Chuck Berry que lanzó en 1956:
Mira además una de sus apariciones para The Mike Douglas Show en Estados Unidos en 1964: [...]
30/05/2018Brann Dailor con tema para novela gráfica de DC Comics
La música y los cómics no son tan lejanos uno del otro pues como es muy bien sabido a veces hay colaboraciones y hasta apariciones de artistas dentro de las historietas, como Chvrches ó Slayer, por mencionar algunos.
-> Chvrches & Archie
-> Slayer: Repentless
Es el caso Dark Nights: Metal, novela gráfica de DC Comics que y donde aparecen diferentes héroes y villanos del universo DC.
Brann Dailor, baterista de la banda estadounidense Mastodon, lanzó una canción en solitario titulada Red Death, compuesta para esta novela gráfica y que tiene la participación de Tyler Bates, ex guitarrista de Marilyn Manson y compositor de la banda sonora de la película Guardians of Galaxy, así como de otro baterista, Gil Sharone, además de Mike Elizondo, productor.
La banda sonora se había anunciado desde el 2017 por Warner Bros. Records al lado del equipo de talento de Batman, el escritor Scott Snyder y el artista Greg Capullo.
Escucha Red Death:
¿Quieres ver la novela gráfica?
Está disponible a través del sitio web oficial de DC Comics-> dccomics.com [...]
16/01/2019New Horizons: En honor a la nave humana que ha llegado más lejos a través del espacio profundo
Es bien sabido, más con el boom que se da en el año 2018 por la película Bohemian Rhapsody (biopic sobre Freddie Mercury y Queen), que el legendario y famoso guitarrista de la banda, El británico obtuvo su PhD en astrofísica en el Imperial College de Londres.
Con todo esto, por lo que tuvieron que pasar 20 años.
El tema es titulado New Horizons y lo hace como
La misión fue un éxito. Sonda que logró ser el encuentro espacial más lejano en toda la historia del planeta tierra, merecida la canción ¿no? [...]
05/09/2017Mira The Pure and the Damned de Oneohtrix Point Never ft. Iggy Pop.
Daniel Lopatin, conocido con su nombre artístico protagonizada por el actor Robert Pattinson.
Video musical donde aparece Iggy Pop ¡animado!, dirigido por The Safdie Brothers, directores de la cinta.
Conoce la banda sonora-> Good Time Original Motion Picture Soundtrack. [...]
19/04/2023Mira 100-99 de Albert Hammond Jr. ft. GoldLink
Cinco años después de haber lanzado su cuarto álbum de estudio solista, Francis Trouble, el músico estadounidense y guitarrista de The Strokes, presenta al sucesor que llama Melodies on Hiatus.
Comoestá el tema 100-99 con video musical dirigido por Angela Ricciardi y Silken Weinberg. Canción que tiene la colaboración de su compatriota y rapero GoldLink.
En un comunicado Albert dijo sobre este tema:
“Siempre gravitaba hacia las melodías de las canciones que escuchaba en la radio, específicamente cualquier cosa que Dr. Dre estuviera produciendo o rapeando”.
“100-99 era algo que quería hacer desde hace algún tiempo: trabajar con un rapero sobre un ritmo y una parte de guitarra que escribí, y es realmente emocionante haber podido hacerlo con GoldLink”.
Melodies on Hiatus es publicado el 23 de junio del 2023. [...]
03/04/2017Cuarto álbum estudio de Slowdive.
La banda británica, formada desde 1989 para estar activos hasta 1995 y regresar en el 2014, anuncia álbum en 2017, su cuarto álbum estudio.
Disponible desde el 05.05.17, con nombre homónimo a la banda, contiene ocho temas para ser sucesor de Pygmalion de 1995,
El compositor principal del grupo, Neil Halstead, declaró que su gira de reunión en el 2014 tuvo impacto en la realización de este nuevo material pues al estar tocando en vivo reanudó el flujo y desarrollo de Slowdive.
Tracklist:
01 Slomo
02 Star Roving
03 Don’t Know Why
04 Sugar for the Pill
05 Everyone Knows
06 No Longer Making Time
07 Go Get It
08 Falling Ashes
Escucha su track 02, Star Roving:
Mira además video musical de su track 04-> Slowdive – Sugar for the Pill.
Más-> slowdiveofficial.com [...]
