Película sobre el misterioso Club de los 27.
The Rolling Stones | Imagen: youtube.com/27: Gone Too Soon Trailer/Bulldog Film Distribution
El llamado Club 27 o Club de los 27 siempre ha mantenido a los seguidores de la música y el rock con interés, ya sea por sus miembros, la coincidencia de fallecer a los 27 años de edad o simplemente por el misterio que lo envuelve.
Simon Napier-Bell, productor de discos, autor y periodista inglés, produjo 27: Gone Too Soon, documental que se estrenó en 2018 que investiga el tema con expertos médicos, críticos de música, metrajes originales de los miembros más famosos del club como Janis Joplin, Brian Jones, Jimi Hendrix, Jim Morrison, Kurt Cobain, Amy Winehouse, entrevistas a diferentes músicos como Gary Numan, Dan Gillespie Sells (The Feeling), Tom Robinson y más.
En este film el productor trata de identificar los factores en común en el club, como son lazos afectivos, consumo de drogas, salud mental, todo esto mientras también se muestra el mundo de la música, y por qué, sus vidas terminaron cuando lo hicieron.
Mira su tráiler:
Sin duda una cinta que todo melómano debe conocer.
En el Club 27 no solamente se encuentran artistas musicales, también de otras disciplinas artísticas como la pintura-> Basquiat: Mi favorito del Club 27.
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15/06/2017El Garage ha recibido a una banda mexicana considerada de culto, que se adentra en atmósferas de literatura fantástica y terror siendo liberada en una trayectoria musical de 25 años.
Conoce El Clan con su guitarro Jaime Chávez que estuvo platicando con nosotros sobre rock, la banda y su próxima presentación en el Lunario del Auditorio Nacional en CDMX.
Presentación de los integrantes, nombres e instrumento:
Actualmente integrado por: Gustavo Pérez – Voz, Jaime Chávez – Guitarra, Rubén Olvera – Bajo, Gerardo García – Teclados, German Slalom – Batería.
El Clan, para quiénes no lo sepan, ¿cómo surgió la banda, su nombre, cuál es su historia?
La banda surge a principios de los 90’s en el norte de la Ciudad de México, por el rumbo de Satélite. Debutamos en 1991 en la segunda edición de la Batalla de la Bandas, concurso organizado por el legendario Rockotitlán. Allí obtuvimos el segundo lugar. Desde entonces nos subimos a este tren llamado rock y aquí seguimos.
Por una propuesta de Gustavo, tomamos el nombre de El Clan. Nos gustó porque es un nombre corto, fuerte y contundente. Además, nos definía como una familia con un fin en común: Crear Música. Era como empezar un concepto con cierto misticismo. Somos una banda de rock con una larga historia en la escena de nuestro país. Lo que mejor nos define es nuestra habilidad para adaptarnos a los cambios y sabernos reinventar. Cada uno de nuestros discos marca un capítulo diferente de la banda. Creo que la mejor manera de conocer la historia de El Clan es a través de su música.
Durante estos años de carrera dentro del rock gótico progresivo ¿hay algunas bandas en México que sean dignos representantes del género?
Sí. En México hay muy buenas bandas representantes del género oscuro. Con propuestas distintas y muy propositivas. Algunos ejemplos son: Hocico, Maldoror, Hueco, Stendal, etcétera.
Su música ha encontrado inspiración o se ha basado en literatura oscura fantástica como la de Edgar Allan Poe, H.P. Lovecraft y Lord Dunsany ¿cuáles serían tus obras favoritas?
Por supuesto, nos gustan esos autores. El caso más reciente lo vemos en nuestro último disco: Caronte, un disco conceptual que está basado en el cuento corto del mismo nombre de Lord Dunsany.
De Lovecraft me gusta mucho El Alquimista, Aire Frío, Dagón, entre otros. De Poe, mi cuento favorito es La Caída de la Casa Usher.
¿Cómo ha sido la transición desde su primer álbum Sin Sentir (1994) hasta su más reciente titulado Caronte (2014)? ¿Y cómo fue el proceso de producción entre uno y otro (entre ellos han pasado 20 años)?
Desde Sin Sentir hasta Caronte hemos tratado de no repetirnos, musicalmente hablando. Nos gusta experimentar con nuevos sonidos, con nuevas estructuras y con nuevas formas de componer las canciones. Cada uno de nuestros discos tiene su propia personalidad y eso es el reflejo de su proceso creativo. Tratamos de mantenernos en una constante reinvención.
¿Cuáles consideran son sus 3 temas que debe escuchar el escucha que apenas comienza a conocer sobre su música?
Tres temas que pensamos deberían escuchar para conocer a El Clan:
Sin Sentir, del disco Sin Sentir. Es el tema que nos define como banda y que nos marca el rumbo a seguir en todos estos años.
Furia, del Sigue Soplando el Ánima. Es una rola que conecta con la gente de inmediato y a la fecha se mantiene vigente.
El Mal en Mí, de Caronte. Es un tema fuerte, tanto en música como en letra. A quienes gustan del rock duro, les va a encantar.
Durante estos 25 años de trayectoria ¿cuáles son los venues donde llegaron a tocar que recuerden con mayor intensidad?
Durante la década de los 90’s hubo lugares muy emblemáticos para tocar, tenemos muchos buenos recuerdos y experiencias en varios de ellos. El primero es Rockotitlán, es el lugar que nos vio nacer como banda. La Diabla y el Rock Stock eran lugares extraordinarios, muy rockeros; y por supuesto, Dada X, el de Bolívar 31, fue como nuestra casa durante mucho tiempo, ahí se formó la escena oscura de nuestro país.
De manera más reciente tenemos muy buenos recuerdos del R&R, fue el lugar que marcó el regreso de Gustavo a la banda y el inicio de esta nueva etapa de El Clan.
Este 24 de junio se presentan en el Lunario del Auditorio Nacional ¿Qué esperan del público y qué puede esperar ese mismo público de ustedes y su show?
Tenemos preparado un gran show. Vamos a hacer un recorrido musical por los 25 años de la banda con grandes invitados. El público se va a sorprender. Vamos a salir con todo al escenario, con la intensidad y la emotividad que nos caracteriza. Estamos seguros que una vez más el vínculo perfecto con el público estará presente. Habrá magia y misticismo en el ambiente.
¿Amante del vinilo? ¿Favoritos?
Sí, claro. Nos tocó vivir la época de los LP’s, ahora vinilos. Tienen su encanto, su sonido es formidable. Escuchar discos en este formato es una experiencia diferente. La regla implícita era escuchar el disco completo, con el requisito de voltearlo para ir al lado B. Es un ritual que se extraña, que bueno que está resurgiendo.
Favoritos tengo mucho, muchísimos. Sin embargo, de mis primeros LP´s o vinilos recuerdo mucho Screaming for Vengance de Judas Priest, Eye in the Sky de Alan Parsons Project, Pyromania de Def Leppard, entre otros.
¿Hay planes para un nuevo álbum estudio? ¿Qué planean para el futuro de la banda después de este 25 aniversario?
Sí, por supuesto, hay planes de un nuevo disco para el 2018. Por el momento, vamos con todo al Lunario para celebrar nuestro 25 aniversario.
Vamos a lanzar también un álbum recopilatorio con las canciones más emblemáticas de la historia de la banda, tanto en formato físico como digital y tenemos planes para salir de gira a otras ciudades del país y del extranjero.
Despidiéndonos y deseándoles más éxito ¿algo más que quieras agregar?
Sólo agradecer la entrevista e invitar al público a que celebre con nosotros los 25 años de El Clan. Nos vemos el 24 de junio en el Lunario del Auditorio Nacional. ¡Se van a sorprender! Saludos y gracias. ¡Paz y rock´n roll!
Más info-> Facebook, Twitter, Instagram.
Escucha y mira su tema en vivo Fantasías [...]
19/07/2018Mira Something Human de Muse.
Muse, en su momento, dijeron estar preparando un nuevo álbum estudio para noviembre del 2018 (-> Simulation Theory) lanzando algunos adelantos como-> Muse – Thought Contagion, los fanáticos de la banda quedaron expectantes.
Después de ese sencillo llegó el tema al haber terminado Drones World Tour, mira su video oficial ambientado en los 80’s, dirigido por Lance Drake. La continuación de este video lo puedes ver en-> Muse – The Dark Side.
Por cierto, Drones World Tour tiene documental-> Muse: Drones World Tour. [...]
08/09/2016Once álbumes clásicos de Yoko Ono.
El proyecto Yoko Ono Reissue Project consiste en el relanzamiento de
El primer lanzamiento es el 11.11.16 con las reediciones de:
Unfinished Music No. 1: Two Virgins (1968, con John Lennon)
Unfinished Music No. 2: Life with the Lions (1969, con John Lennon)
Yoko Ono/Plastic Ono Band (1970)
Para el año 2017 se relanzan:
Unfinished Music No. 3: Wedding Album (1969)
Fly (1971)
Approximately Infinite Universe (1973)
Feeling the Space (1973)
A Story (1974)
Season of Glass (1981)
It’s Alright (1982)
Starpeace (1985)
Más-> @yokoono [...]
04/12/2017Edición de lujo por 40 aniversario del quinto álbum estudio de Rush.
La banda canadiense Rush lanzó edición de lujo, nueva y extendida de su recordado disco A Farewell To Kings, mismo que fuera su quinto álbum estudio
A Farewell To Kings – 40th Anniversary está disponible en diferentes cuatro configuraciones: Super Deluxe Edition, 3 CDs Deluxe Edition, 4 LPs Deluxe Edition y Deluxe Digital Edition. Cada uno contiene diferentes artículos y objetos-> rushbackstage.com.
Original Tracklist:
01 A Farewell to Kings
02 Xanadu
03 Closer to the Heart
04 Cinderella Man
05 Madrigal
06 Cygnus X-1
Mira y escucha su éxito Closer to the Heart, una de las canciones más emblemáticas y conocidas de la banda: [...]
31/05/2019Mira Favourites de The S.L.P. ft. Little Simz.
Serge Pizzorno, guitarrista de la banda inglesa Kasabian, a principios mayo del 2019 comparte Favourites, Tiene la colaboración de la cantante inglesa Little Simz.
A finales del mismo mes comparte el video oficial de la canción dirigido por el artista y diseñador Aitor Throup.
El medio NME le preguntó a Pizzorno durante este tiempo si habría un álbum completo en solitario, a lo que respondió: “Puede haber. Vamos a ver cómo va. Nunca salgo del estudio. Ese es mi lugar. Siempre estoy escribiendo, siempre trabajando. Por suerte ese es mi trabajo”. [...]
17/11/2016The Spotglow | Por: J.C. Quiz
El Garage abrió una vez más su cortina para platicar con una banda colombiana que trae un buen sonido con el que más de uno querrá escuchar y hasta bailar.
Con el nombre de The Spotglow traen su combinación indie-rock con una onda electrónica provenientes de los estilos musicales de cada uno de sus miembros:
Presentación de integrantes, nombres y ¿qué instrumento tocan?
The Spotglow está conformado por Paola Camelo (voz principal y guitarra), Vica (Bajo, coros y sintetizador), Jack Gomez (Batería y percusión electrónica), Leonardo Ahumada (Guitarra, coros y sintetizador).
¿Cómo surge la formación y el nombre? ¿Qué significado tiene ó dan al nombre de la banda?
La banda nace por iniciativa de Paola, a mediados de 2014, buscando crear una combinación de estilos poco explorados. Para nosotros el nombre The Spotglow es la interpretación de lo que queremos que la banda sea; un punto de atención en el que podemos desenvolver nuestra creatividad.
Se ubican dentro del indie rock pero con ambientes electrónicos ¿por qué esa fusión y qué es lo que han querido expresar ó lograr con ella?
La combinación de indie rock y ambientes electrónicos es el resultado de la expresión de cada uno de sus integrantes al darnos cuenta que eran los puntos musicales que teníamos en común. Fue una grata sorpresa para todos coincidir en esto.
Nos gusta el estilo de las guitarras indie, varias melodías que se van mezclando en cada canción, con partes que generan atmósferas que nos permiten crear universos sonoros diferentes.
Cada integrante tiene su estilo musical predilecto ¿Cuáles son? Y dentro de esto ¿qué artistas dirían los inspiraron a crear música?
Pao disfruta particularmente del rock, de la música electrónica y de bandas como Alt-j, Two Door Cinema Club, etc.
Vica ha tenido bastantes influencias de rock desde el principio, le gusta mucho el funk también, el jazz electrónico. Entre sus bandas favoritas y de mayor influencia están Red Hot Chilli Peppers, The Killers, Muse.
Jack se ha movido dentro del pop de los 90’s y la música electrónica, se ha influenciado mayormente por varios bateristas reconocidos, como Steve Smith, Todd Sucherman, de las bandas Journey y Styx.
Las influencias principales de Leo son Queen of the Stone Age, Jamiroquai, Nine inch Nails, The Police, Bomba Estéreo, etre otras.
¿Qué opinan de Depeche Mode y su trayectoria? ¿Se identifican con ellos ó con qué otras bandas?
Definitivamente Depeche Mode es una de las bandas pilares en la introducción de la música electrónica al pop, al rock y la consecución de sintetizadores que han logrado es una insignia para cualquier banda, su música nos gusta mucho.
Otros artistas que han influenciado mucho nuestro sonido son: Foals, Daughter, Florence & The Machine, Aurora, Jack White y hasta actos como Disclosure y Daft Punk.
Su álbum debut ya suena desde el 2015 ¿Qué nos pueden contar sobre la creación, proceso y concepto del mismo?
Nuestro álbum Hurricane fue un proceso totalmente independiente, nosotros nos encargamos de todos los aspectos desde la composición, producción, grabaciones, hasta el arte del CD. Fue un proceso en el que queríamos mostrar nuestra visión sin intervención externa y que fuera lo más fiel a nuestro gusto, nos tomó aproximadamente un año y finalmente estuvo completo en noviembre del año pasado.
¿Qué canciones por sus letras recomendarían al oyente escuchar de The Spotglow? ¿Por qué?
Todas nuestras letras tienen un significado personal ya que el primer álbum está marcado con nuestras propias vivencias, definitivamente podríamos recomendar Hurricane, Killing Joke y There’s no color.
Varios músicos del rock clásico han dicho que el rock está muriendo, que ya no es lo que era antes… ¿están de acuerdo?
Realmente creemos que el rock en su forma más convencional ha decaído, pero una gran porción de músicos que gustan del rock lo han transformado y adaptado a nuevas generaciones. Este tipo de movimientos nunca van a morir realmente, simplemente mutan y encuentran refugio junto a otros estilos musicales.
¿Qué piensan sobre la escena de rock independiente en América Latina y la repercusión del presidente electo de EUA en estos países?
La escena rock independiente en América Latina es uno de los sectores de la música que está teniendo más crecimiento y acogida en la región, ya sea por la versatilidad, por la estética sonora que permite crear y atraer nuevos oyentes. Estamos contentos de que este movimiento nos permita movernos más y llegar a un público que guste de salir, ver cosas nuevas, experimentar y salirse de lo convencional. Con todo y esto, aún hay mucho campo de acción para trabajar, desde la implementación de elementos autóctonos de cada región hasta la inducción de vertientes más novedosas y transgresoras del momento.
Sinceramente esperamos los cambios políticos y de dirigentes no trunquen el crecimiento cultural de las nuevas generaciones, no sólo en la música, sino en cualquier tipo de arte.
¿Cuándo lanzarán un 2o álbum? ¿Qué planes tiene la banda para el futuro?
El 2o trabajo discográfico está en proceso en este momento y esperamos lanzarlo en el primer trimestre del 2017. Con este nuevo lanzamiento planeamos visitar México, realizar varios shows y llegar a más partes de la región con nuestra música.
¿Algo más que decir a quién nos lea?
Nos gustaría invitar a toda la gente que lea esta nota viajar a otro universo con nuestra música.
Más info sobre este proyecto -> Facebook, Twitter, YouTube, Instagram, Spotify, Deezer y iTunes. También puedes visitar su sitio web-> Aquí
Escucha el tema que da nombre a su 1er álbum-> Hurricane
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#LaCasitadelTerrock [...]
18/05/2018Segundo álbum estudio de Courtney Barnett.
La cantante australiana Courtney Barnett lanza el cual es sucesor de su debutante Sometimes I Sit and Think, and Sometimes I Just Sit del año 2015.
El disco titulado Tell Me How You Really Feel producido por el músico/productor, también australiano, Burke Reid, para estar disponible desde el 18.05.18.
Tracklist:
01 Hopefulessness
02 City Looks Pretty
03 Charity
04 Need a Little Time
05 Nameless, Faceless
06 I’m Not Your Mother, I’m Not Your Bitch
07 Crippling Self-Doubt and a General lack of Confidence
08 Help Your Self
09 Walkin’ on Eggshells
10 Sunday Roast
Mira video de su track 03-> Courtney Barnett – Charity.
También su track 05, Nameless, Faceless:
Escucha también Small Talk, canción que es y no es del disco. Espera… ¿Cómo?
Es un sin embargo, se integra más adelante en 2018 a una recopilación décimo aniversario de la discográfica estadounidense independiente Mom + Pop Music con la que trabaja.
Small Talk además canción que publica en exclusiva para el Record Store Day 2019-> Courtney Barnett – Everybody Here Hates You.
Más-> courtneybarnett.com.au [...]
20/11/2024Duodécimo álbum estudio de Marilyn Manson
Publica este material de estudio el músico estadounidense como su número doce dentro de su carrera.
Álbum que llega con nueve temas y cuatro años después de su anterior, We Are Chaos (2020).
Su primer sencillo es As Sick As The Secrets Within.
Publicado por Nuclear Blast.
Producido por Marilyn Manson y Tyler Bates.
Tracklist:
01 One Assassination Under God
02 No Funeral without Applause
03 Nod If You Understand
04 As Sick as the Secrets Within
05 Sacrilegious
06 Death is Not a Costume
07 Meet Me In Purgatory
08 Raise The Red Flag
09 Sacrifice of the Mass
Video musical
01 One Assassination Under God
Video musical
04 As Sick As the Secrets Within
Video musical
05 Sacrilegious
Video musical
08 Raise The Red Flag
Más-> marilynmanson.com [...]
12/02/2019Yesterday, película de los Beatles que no es completamente de los Beatles.
Dos pesos pesados del cine británico, el director Danny Boyle (Trainspotting, 28 Days Later, Slumdog Millionaire) y el guionista Richard Curtis (Four Weddings and a Funeral, Nothing Hill y Love Actually), trabajan una película por primera vez juntos y es de los Beatles que no se trata del todo de los Beatles… ¿Qué? ¿Cómo?
El actor Himesh Patel protagoniza la película como Jack Malik quien después de un accidente en bicicleta pierde los dientes y además pierde toda la existencia de The Beatles. así al cantarles a sus amigos varios éxitos de la banda piensan las escribió él convirtiéndose después en una estrella mundial.
Mira su tráiler:
Yesterday tiene su estreno en junio del 2019. [...]
