Vampire Weekend – Harmony Hall

Mira Harmony Hall de Vampire Weekend

Vampire Weekend después de lanzar Harmony Hall 2021 (doble sencillo en promoción de su álbum estudio Father Of The Bride) comparten video del primero durante febrero del año 2019.

Harmony Hall tiene la dirección de Emmett Malloy, que ya ha trabajado con la banda estadounidense.

Además de los integrantes del grupo aparece el actor estadounidense Jonah Hill, al músico y productor británico Dev Hynes, el productor de discos Ariel Rechtshaid y otros invitados.

Father Of The Bride se publica el día 03 de mayo 2019 como su cuarto álbum de estudio, siendo sucesor de Modern Vampires of the City (2013).

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El comienzo de la banda ¿cómo se dió? Algunos integrantes tenían otros proyectos o habían trabajado ya en grandes festivales ¿En cuáles? ¿Cómo fue esto? Fredy Cruz y Gerson Ramirez iniciaron la idea de armar una banda entre ellos, y así fue. Veníamos de bandas que tenían auge en el norte del Estado de México, refiriéndonos a bandas como “Sr. Payaso” y “Lincon”, partiendo de una nueva idea que venía construyendo Miguelo Arreola en su estudio, de ahí se fue mejorando cada idea con la retroalimentación de todos los integrantes. Por ambas partes y en caminos distintos tocábamos en grandes festivales (con bandas de gran renombre como Babasonicos, DLD, Enjambre, Austin TV, Los Daniels, etcétera) en el Estado de México y parte de la CDMX, en ocasiones provincia, y se convirtieron en grandes experiencias con la interacción de esa gran cantidad de personas. ¿Qué busca Prófugo decir o expresar con sus letras y música? ¿En qué género o géneros se siente identificada la banda? Prófugo quiere mostrar a las personas un nuevo sentido energético y explosivo de la música, combinando letras melancólicas y de gran significado en base a las experiencias de cada integrante, siendo un rock alternativo su principal género. The Rolling Stones tocaron hace poco en la Cd. de México ¿qué piensan sobre la considerada mayor banda de rock en el mundo? Dentro de ese contexto, ¿qué opinan sobre la banda telonera (Little Jesus)? En realidad es muy triste que la gente se exprese así de las bandas nacionales dentro de su territorio, no ha sido la primera vez que pasa esto, hablar en mayor contexto es un gran debate que no tiene fin, felicitamos a Little Jesus por un logro en su carrera musical, pese a las críticas por redes sociales, llegaron a oídos de más personas y creemos que la gente se llevó un buen sabor de boca. Hablar de los Stones, sólo que es una influencia de Miguelo más que de todos. Aún así no deja de ser una de las bandas que ha marcado el sentir del rock, que es la banda más longeva y todavía así su energía es como la de un joven de 20 años, que se lleven un buen sabor de boca de México y los latinos. ¿Qué influencia o artista(s) los han inspirado? ¿Cuál sería el ídolo rock de cada uno de los integrantes? ¿Por qué? Y ¿se sienten identificados con otro grupo de rock? Tenemos muchas influencias, dentro de ellas se encuentran los Rolling Stones, Kings of Leon, Foo Fighters, Michael Jackson, Caifanes, Jumbo, entre un sin fin. Básicamente no tenemos un ídolo en específico tenemos ídolos en común ya que no solamente tocamos nuestro instrumento base también tocamos diversos instrumentos, podemos hacer referencia a Michael Jackson, Dave Grohl, Keith Richards; en cuanto a mexicanos hacemos mención a León Larregui, Flip Tamez, Saúl Hernández y muchas personas que seguirán influenciándonos en nuestra carrera y no, no planeamos ser como alguien, sólo ser nosotros, hacer música que nos guste y le guste a toda la gente que nos llegue a escuchar. Como banda mexicana de rock ¿quiénes creen sean actualmente los artistas o bandas que abanderan fielmente la escena de rock en México? ¿Por qué? En definitiva, Café Tacvuba, en primer lugar, ya que son una banda que nunca perdieron sus raíces ni de dónde vienen, mezclan cosas de la cultura mexicana a través de tiempo que los hace ser únicos, creemos es una banda que representa el rock mexicano. Agregamos a Caifanes porque a su estilo hicieron lo mismo, pese a las polémicas que han surgido entre los integrantes, su música es simbólica para el rock mexicano. ¿Qué piensan sobre la escena del rock en México? ¿Va por buen camino? ¿Qué tiene bien o qué le faltaría cambiar? La parte del rock en México ha cambiado mucho la esencia de las bandas en cuanto que la tecnología vaya creciendo, hay muy buenas propuestas que no hay que pasar por alto, demerita el lucro que se le da a la cultura en general, aún así no deja de ser bello hacer lo que te guste y cada banda del rock mexicano lo tiene muy contemplado. Prófugo, teniendo unos cuantos meses de haberse creado, hemos tenido gran respuesta con el público y los medios, agradeciendo de antemano por creer en este proyecto que hacemos con todo el corazón. Dentro de esto, ¿qué nos dicen de su 1er álbum? ¿qué rola consideran es el ejemplo claro del sonido de Prófugo? ¿Qué podemos esperar sobre ustedes en un futuro? En marzo del 2016 lanzamos nuestro primer EP titulado “Escúchame” logrando atraer público de diferentes edades en toda la república, es el primer material discográfico, y el primero de muchos. Haciendo referencia, Miguelo guitarrita de la banda, “Escúchame” es la que más allegamos a nuestro sonido, algo estridente, enérgico, armónico, digerible a la vez, con una letra melancólica, es la idea de Prófugo. Este 2016 arrancamos con el #TourEscúchame, la salida del EP, la presentación con la disquera que estaremos trabajando que son Discos Barba. Por lo pronto es en lo que estamos trabajando, empezaremos la dirección del video y llegar cada vez más a los oídos de más personas. ¿Algún comentario o algo que deseen agregar a quién nos lea? 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09/03/2017El Garage está abierto y viene con una banda mexicana con relativo poco tiempo de nacimiento pero con actitud, rock e influencias que van desde el punk hasta el blues… Conoce a Los Macrados… Porque aquí apoyamos también el buen rock independiente. Presentación, nombres e instrumento: Pit en guitarra y voz . Mario Alfonsin en bajo y Erick Avila en batería. Los Macrados ¿Cómo surge el nombre? ¿Por qué? ¿Qué significado tiene o dan ustedes? M: El nombre nos lo dio la gente, por eso nos gusta tanto y tiene un gran valor para nosotros… Cuando comenzamos, nuestro nombre tenía el prefijo “The” para hacer un juego de palabras con “Macrados” ya que en esa época vivíamos juntos y la gente decía que nos veíamos “demacrados”, pero después ellos mismos nos fueron diciendo Los Macrados y se quedó. Nos encanta la idea de que la gente nombró la banda. ¿Cómo nació la banda o fue su acercamiento al rock? ¿Ya habían participado en alguna otra? 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P: El cine de ficheras, con su toque roadie y western son indispensables para armarte un riff cargado de sensualidad, potencia y desmadre en nuestra banda. E: Un auto bonito o un chisme televisivo pueden inspirar una canción nuestra. Sus influencias se inclinan más al rock de la vieja escuela y muchos de esa guardia han llegado a decir que el rock está moribundo o muerto ¿qué opinan? Tal vez el rock actual se ha diversificado demasiado por mezclas con diferentes géneros ¿qué opinan? P: Por supuesto que el rock no está muerto, ni moribundo ni nada parecido, en realidad hoy en día está más vivo que nunca, hay muchos proyectos, escenas, colectivos trabajando diario para lograr establecer un vínculo de expresión chingón entre el consmuidor y el artista. Es cierto que hay vicios en la escena, pero eso depende de cada quien, si los vas a fomentar o erradicar. 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