Courtney Barnett – Everybody Here Hates You

Mira Everybody Here Hates You de Courtney Barnett.

El 13.04.19, en la edición anual del Record Store Day (iniciativa que apoya y celebra las tiendas independientes de disco) Courtney Barnett publica oficialmente en vinilo un sencillo en exclusiva para este día, Everybody Here Hates You. Dos días después de ese día el mismo RSD comparte el video musical, disfrútalo arriba.

El vinilo cuenta además con un b-side titulado Small Talk. Canción inédita que la artista había lanzado en octubre del 2018 como parte de las sesiones de su álbum Tell Me How You Really Feel (2018) y que no fue incluida en el disco.  Sin embargo, el tema además de acompañar a Everybody Here Hates You es parte de un disco variado que celebra el décimo aniversario de la compañía discográfica independiente Mom + Pop Music, sello al que pertenece en este momento la artista australiana.

El Record Store Day celebra cada año dos días, el más importante es en abril para después tener el otro en noviembre con el Black Friday de E.U.A.

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