Robert Smith hizo otra versión de Pictures of You para un film independiente

Pictures of You | Imagen: Parte del arte de 1990 para el single Pictures of  You de The Cure

Pictures of You, un clásico de The Cure lanzado originalmente en marzo de 1990 como el cuarto y último sencillo de Disintegration, su octavo álbum de estudio que fue publicado en 1989. El tema lo habría escrito el líder y vocal de la banda Robert Smith cuando entre los escombros de un incendio en su casa encontró su billetera con fotos de su esposa.

Videoclip:

Durante abril del año 2019 el disco de Disintegration festeja 30 años y sale a la luz otra versión como parte de la cinta documental titulada Dead Good del 2018 dirigida y producida por la británica Rehana Rose, donde muestra otra forma de abordar la muerte en la Gran Bretaña moderna con un grupo de mujeres en la ciudad de Brighton que cuidan a pacientes terminales.

La pieza fue grabada ese 2018 por Robert Smith con la asistencia de otro integrante de The Cure, el tecladista Roger O’Donnell. Además participa un cuarteto de cuerdas de Londres y Lachlan Radford.

Mira el tráiler del film, donde además se puede escuchar parte de esta otra versión de Pictures of You:

Más-> @DeadGoodFilm

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Tosh

22/12/2016Este año nuestro Garage abre por última vez para en el 2017 regresar con más rock. En esta ocasión llegó a platicar con nosotros un argentino que trae su rock desde diferentes latitudes, un proyecto solista que tiene buena vibra rockera, aquí no mamoneamos, compartimos el rock independiente también. Y como bien dice, con el disfrute de tocar música, seguirá habiendo rock… Conoce al llamado Tosh. Presentación, nombre y ¿qué instrumento tocas? Bueno, soy Tosh (Pedro Eguren) y soy argentino. Canto y toco la guitarra, aunque también toco el bajo en mis discos solistas. ¿Qué nombre prefieres? ¿Por qué radicas fuera de tu país? Prefiero Tosh. Pedro Eguren es el nombre que figura en mis documentos y es más formal, pero Tosh es mi apodo y también después de tantos años es el nombre que uso musicalmente y que creo, me representa más. Hace un poco más de ocho años, con mi mujer decidimos venir de viaje a esta parte del planeta para estar un año, conocer, trabajar y luego regresar a Argentina. Lo cierto es que nos encanta Nueva Zelanda. Es un país multicultural, con mucho respeto y donde hay un buen balance entre vida personal y trabajo, sin mencionar los paisajes increíbles que tiene. ¿Cómo comenzaste a incursionar en la música? ¿Cuál es para ti la finalidad de la misma y de tu proyecto? Comencé a incursionar en la música cuando tenía unos quince o dieciséis años, tocando el bajo con Federico Moscato, el que más tarde sería el bajista de mi antigua banda Avatares en Argentina. Creo que la finalidad de la música es poder expresar ideas, sentimientos y emociones de la forma más pura. A menudo buscamos refugio en la música, nos hace sentir que estamos en otro lado, nos hace sentir acompañados, nos permite decir cosas que normalmente serían demasiado brutales decir. ¿Qué artistas ó músicos te inspiraron? ¿En qué género(s) te deinirías? ¿Con quién te gustaría colaborar y por qué? Ufff… mucha cantidad de músicos me inspiraron y me inspiran, creo que tengo épocas en las que debido a las situaciones que vivo soy más permeable a cierto tipo de música y a ciertos artistas que a otros. Definitivamente me influenciaron Green Day, Sublime, Offspring, Guns N’ Roses, Attaque 77, Massacre, Linkin Park, AC\DC, Chris Cornell, Pearl Jam, Slash con Myles Kennedy, Los Natas, Sumo, Ramones y muchos más. Creo que me definiría en rock con influencias punk. Me encantaría poder colaborar con Chris Cornell por la pasión que tiene cuando canta. También con Sergio Chotsourian, ya que me encanta la forma en que puede transmitir tanto con las letras ó con los climas que genera con la música. ¿Cuál es tu material discográfico completo? Tu más reciente álbum Rock Soul ¿qué quiere representar su nombre y qué nos puedes platicar sobre su proceso creativo? Con mi última banda en Argentina grabé en el 2003 el disco de mismo título Avatares. En mi etapa solista, mis discos son: Diverso, Live at The Bollix (que es un acústico en vivo), Unperfect, y Rock Soul (salido hace un par de meses). El nombre Rock Soul viene porque el rock es una parte muy importante de mi vida. Al mismo tiempo es un juego de palabras ya que rock en ingles significa piedra y mi nombre (Pedro) también significa piedra. Este disco creo que es un poco más oscuro en las temáticas que aborda desde la lírica y es el más maduro de todos mis discos en cuanto al aspecto musical. Son canciones escritas desde los sentimientos y las emociones. Fue grabado totalmente en mi propia casa y llevó más de doce meses. ¿Cuál es tu álbum favorito de todos los tiempos y cuál odias? ¿Por qué? Creo que Apetite for Destruction es mi favorito. La razón es simple: todas las canciones me parecen. Creo que no odio ningún disco, pero sí hay estilos que no me gustan. La música electrónica no me gusta simplemente porque no considero que hacer ruidos y apretar botones sea música. Para tus escuchas ¿qué buscas transmitirle ó expresar con tu música? ¿Qué canción consideras sería la ideal para comenzar a conocer tu trabajo? Con mi música busco transmitir autenticidad, poner en acordes y palabras sentimientos y emociones que se viven en la vida. Creo que la mejor canción para escuchar es The Sky is Falling Down. Después, quizás le sigue Half Alive. ¿Qué opinas sobre la escena del rock independiente en el Mundo? ¿Y el rock? Creo que la música independiente en general está en auge. Hoy en día, es mucho más fácil que hace diez años poder grabar un disco, difundirlo y al mismo tiempo es fácil poder conocer música de otras partes del mundo. Por otra parte, al haber mucha más música al alcance, creo que el análisis y la atención que se presta a la música actualmente es mucho menor a lo que era hace unos años. Por este motivo creo que los discos van a ser cada vez más cortos en cuanto a duración. Si pudieras terminar con toda guerra en el mundo a través de una de tus canciones ¿cómo se llamaría y que diría? Se llamaría Screw Your War, y hablaría de cómo las personas que deciden las guerras están sentadas detrás de un escritorio y deciden arruinarles la vida a miles de personas. También intentaría abarcar el tema de que muchas veces los verdaderos motivos por los que comienzan las guerras, no son los que se transmiten a la gente. Los vinilos están despertando nuevamente ¿qué opinas sobre ello? No soy muy fan de los vinilos, para ser sincero. No tengo nada en contra de ellos, pero encuentro un poco incómodo el tamaño y lo que se necesita para poder escucharlos. Prefiero los MP3, ya que puedo cargarlos en mi teléfono y escucharlos donde sea. ¿Algún comentario, algo más que desees decirnos ó agregar? Lo último que tengo para decir es que el rock se nutre de pasión, de fuerza, de frustraciones, pero también del coraje. Mientras haya gente que toque música de forma auténtica, por lo que implica el poder disfrutar de tocar música, seguirá habiendo rock. Muchas gracias por esta entrevista y por su espacio. Les dejo un abrazo grande. Más info sobre este proyecto -> Facebook, ReverbNation y Bandcamp. También puedes visitar su sitio web-> Aquí Escucha el tema-> The Sky is Falling Down Tweet #LaCasitadelTerrock [...]

U2 vs Paul Rose

28/02/2017U2 está preparando su próximo nuevo álbum, así como gira en conmemoración del 30 aniversario de uno de sus más aplaudidos álbumes, The Joshua Tree (1987), sin embargo, parece que dentro de todo esto tendrán también que enfrentarse a algo más. Molestos por críticas recibidas ante su álbum Rattle and Hum (1988), año después de The Joshua Tree, la banda cambió su dirección musical hacia un sonido más crudo y con influencias electrónicas, comenzaba además la década  los 90’s. Achtung Baby, es el 7o álbum estudio de la banda, el cual fue publicado en noviembre de 1991, siendo el predecesor del mencionado Rattle and Hum, y es considerado otra obra maestra de ellos, al nivel de The Joshua Tree. Sobre éste 1er álbum durante los 90’s U2 ha sido acusado de plagio sobre uno de sus temas, el track 07 titulado The Fly. El compositor inglés Paul Rose ha demandado a la banda irlandesa asegurando que estaban buscando inspiración para Achtung Baby cuando escucharon el demo de su canción titulada Nae Slappin que envío a ejecutivos de la disquera a la que pertenecía U2. El tema pertenecía a su álbum titulado Homework (1991). Con esto ha pedido que le den crédito como compositor en The Fly además de un pago de 5 millones de dólares por daños y perjuicios. Rose ha declarado: “Aunque quizás fueron la banda de rock más popular del mundo en la década de los 80’s, para el final de esa década la banda sintió la necesidad de revitalizarse”. No es la primera vez que hay algún enfrentamiento de este tipo, el año pasado recordemos lo que pasó entre-> Spirit vs Led Zeppelin donde al final los Zeppelin ganaron aquella disputa. Aquí los 2 temas: Tweet #LCDT [...]

The Cabots

20/04/2017Desde España llega a nuestro Garage una buena banda que si bien está emergiendo tienen un gran rock influenciado por diferentes artistas estadounidenses y británicos que se refleja en sus notas. Conoce a The Cabots y su nacimiento inspirado a partir del legado de Quentin Tarantino. Presentación de los integrantes, nombres y ¿qué instrumento tocan? José Luis Cabezas (Batería), Alberto Domingo (Bajo), Ale Sánchez (Guitarra y voz) The Cabots, su nombre tiene una referencia genial sobre el film del director Quentin Tarantino, Reservoir Dogs, ¿Cuéntenos cómo surge y relacionan el nombre? Cuando empezamos a tocar abrimos una página en Bandcamp para subir las primeras maquetas y montamos una historia basada en una de nuestras películas favoritas de Tarantino, Reservoir Dogs. La historia decía que después del atraco al almacén de diamantes organizada por Joe Cabot y su hijo, en la que murieron ambos a manos de Mr. White, los nietos del primero se fueron a vivir a España y montaron una banda de rock para superar el trauma. Y como nos molaba mucho la falsa historia ya nos quedamos con The Cabots. ¿Qué otros films de Tarantino les gustan? ¿Qué otras películas recomendarían al fan rockero? Nos encantan todas las de Tarantino, las bandas sonoras son geniales. Por sus bandas sonoras también recomendamos Quadrophenia y The Boat That Rocked (Pirate Radio). ¿Qué influencia o artistas les inspiran? ¿Para colaborar? Nos debatimos entre los grupos americanos de los 90’s: Nirvana, Smashing Pumpkins, Pixies, algunos anteriores como Ramones y algunos posteriores como Foo Fighters. Y grupos de la escena británica como The Jam, y de los que han bebido grupos muy actuales como Artic Monkeys que también nos encantan. Nos encantaría compartir unas cervezas con Dave Grohl. Siendo una banda española ¿por qué tomar el rock estadounidense y británico? Ante esto ¿cómo se definen ustedes? En general casi todos los grupos que más nos han influenciado a cada uno individualmente son norteamericanos o británicos. Para nosotros este tipo de rock, alternativo o college rock, es una manera de expresarnos en la que nos sentimos cómodos. ¿Qué nos pueden decir sobre sus publicaciones musicales que tiene en su haber The Cabots? ¿Qué canción es su favorita y debemos escuchar? A principios de 2015 sacamos una maqueta titulada Demo Tape, con nuestras primeras cuatro canciones. A principio de 2017 hemos sacado un EP llamado Philia Phobia también con cuatro canciones que se han ido fraguando en este tiempo y que responden más al sonido que buscábamos. Lo hemos producido nosotros mismos y ha sido masterizado en Mastering Mansion. La canción que abre el EP, The End of the Beginning, es toda una declaración de intenciones. El mundo parece estar en un abismo… En todos sus Continentes. Parece la humaidad sufre una gran crisis ¿qué opinan al respecto como banda? Vivimos en este mundo, somos sensibles a la situación actual y eso se refleja en algunas de nuestras canciones en las que hablamos de las miserias de nuestra época. Queremos Paz y nuestra frase es: El Rock Une No Divide, siguiendo esto ¿qué tema escogerían y compartirían para que escuchara todo el planeta? We are the World – U.S.A. for Africa, desde pequeños nos marcó. ¿Cómo es y qué opinan sobre la escena de rock independiente en España y su rock en general? En España hay muchas y muy buenas bandas de rock. Sin embargo la situación de la música en directo para los grupos emergentes deja mucho que desear. ¿Qué planes tienen para el futuro de la banda? El objetivo es seguir tocando en directo todo lo que podamos durante este año y publicar un nuevo trabajo de mayor duración el año que viene. Éxito ¿Algo más para agregar a quién nos lea? ¡Búsquenos conciertos! Más info-> Facebook, Twitter, Instagram, YouTube, Spotify, Deezer y Bandcamp. También puedes visitar su sitio web-> thecabots.es Escucha su tema-> The End of the Beginning Tweet #LCDT [...]

Murciélago de Ozzy Osbourne en Peluche

18/01/2019El murciélago de peluche que recuerda ¡uno de los sucesos más locos del Rock!  Well! Well! Well! El interprete británico Ozzy Osbourne, quien llegara a la fama como vocal de Black Sabbath, un 20.01.82 tuvo uno de los incidentes más locos, infames y recordados en lo que es la Historia del Rock, ¿recuerdas cuál fue? El también llamado Prince of Darkness (Príncipe de las Tinieblas)  Por aniversario de este suceso en enero del 2019 lanza un murciélago de juguete con cabeza desmontable de velcro; tal vez apropiado pues cuando esto pasó  La noticia y los titulares dieron la vuelta al mundo. En su twitter escribió que el 20.01.19 era el 37 aniversario de aquella mordida al murciélago, recordando y promocionando el peluche con cabeza desmontable: Today marks the 37th Anniversary since I bit a head off a f*cking bat! Celebrate with this commemorative plush with detachable head.https://t.co/Of23jCDtaa pic.twitter.com/U8ZkmOYOey — Ozzy Osbourne (@OzzyOsbourne) 20 de enero de 2019 Con un costo de $40 dls lo puedes encontrar en-> store.ozzy.com [...]