El dúo de los Nine Inch Nails hizo música para Watchmen.

Trent Reznor & Atticus Ross: Watchmen | Imagen: Parte del arte del Original Score de Tren Reznor y Atticus Ross para la serie Watchmen

El domingo 20.10.19 el canal HBO estrenó una de sus series originales, Watchmen, basada en la serie de cómics y/o novela gráfica Watchmen (1986-1987) de DC Comics, escrita por Alan Moore e ilustrada por Dave Gibbons:

El dúo Trent Reznor y Atticus Ross (Nine Inch Nails) son los encargados del Original Score por lo que vuelven a participar con su música para un proyecto en pantalla, esta vez para la pantalla chica.

El líder de los NIN llegó a decir que tuvieron el desafío de trabajar casi a ciegas pues no tenían mucho del guion, sin embargo, pasaron mucho tiempo con el guionista, creador del proyecto para la tv y productor ejecutivo Damon Lindelof, algo que les ayudó bastante.

Nine Inch Nails unos días después de la transmisión del primer episodio compartió un clip de los créditos finales con parte de la música original que fue hecha por sus dos integrantes. Aunque en los créditos el tiempo es de dos minutos aproximadamente, la duración real de la pieza es de cinco:

La música para la serie de Reznor y Ross está en tres volúmenes. Disponible el primero el 04.11.19, el segundo el 25.11.19 y el tercero el 16.12.19.

La primer temporada de la serie dura 10 capítulos. Recordemos es una secuela que pretende dar continuidad a lo escrito en la historia original de los cómics, misma que fue reflejada en la pantalla grande con la película Watchmen del 2009, dirigida por Zack Snyder:

¿Quién vigila a los vigilantes?

Este mismo año además los NIN son nominados al Rock & Roll Hall of Fame.

Otro de los proyectos visuales que ha musicalizado el dúo es-> Bird Box.

MÁS EN LCDT:

Top 10 con Amor y Rock

16/02/201810 Canciones de Amor con Rock para Escuchar en el Mes de San Valentín. Ya sea que odies o ames las celebraciones del mes de febrero no puedes negar que una canción es buena y aunque sabemos  aquí te compartimos una selección de tracks alejadas de los estereotipos… 10 canciones de rock (sobre amor y desamor) que te acompañaran durante todo el mes. David Bowie – Absolute Beginners Una canción que suele pasar desapercibida dentro del profundo catálogo de Bowie. Genialidad en cuanto a letra y música… “As long as we’re together the rest can go to hell. I absolutely love you but we’re absolute beginners…” Leonard Cohen – I’m Your Man Nadie lo dice mejor que el poeta Leonard Cohen, probablemente una de las mejores canciones para dedicarle a una mujer… “If you want a lover I’ll do anything you ask me to and if you want another kind of love I’ll wear a mask for you…” Guns N’ Roses – November Rain Una de las piezas definitivas de la banda así como un clásico para el mundo del rock. Para todos los corazones rotos… “Nothin’ lasts forever and we both know hearts can change…” The Cure – Love Song Muchos describen gran parte del trabajo de The Cure como estar feliz y triste a la vez, Robert Smith y compañía logran ejemplificarlo con una de las canciones más románticas de la banda…. “However far away, I will always love you” The Smiths – There Is a Light That Never Goes Out Tal vez esta canción se ha convertido en un cliché por su aparición en cierta película, sin embargo el tema sigue conservando todos los valores de una gran canción de amor. Morrissey en uno de sus momentos más brillantes como compositor…. “To die by your side is such a heavenly way to die…” Elvis – I Want You, I Need You, I Love You El rey del rock n’ roll siempre tuvo su lado romántico, esta canción lo ejemplifica de una manera elegante… “Darling, you’re all that I’m living for… I want you, I need you, I love you…” Cheap Trick – I Want You To Want Me Una de las bandas más infravaloradas en la historia del rock, uno de sus éxitos más conocidos y una canción explícita… “I’d love you to love me. I’m beggin’ you to beg me.” The Beach Boys – God Only Knows Un track que prueba la enorme capacidad de Brian Wilson para hacer lo que podríamos considerar la canción de amor perfecta… “If you should ever leave me though life would still go on, believe me, the world could show nothing to me…” Buzzcocks – Ever Fallen In Love Por que el punk siempre tiene la razón y no todo en el amor es bonito… “You disturb my natural emotions, you make me feel I’m dirt and I’m hurt…” Foreigner – Waiting For  A Girl Like You Un tema casi erótico que ha envejecido muy bien desde su lanzamiento en los ochenta. Para muchos la mejor canción en espera de la mujer de tus sueños… “You’re so good, when we make love it’s understood It’s more than a touch or a word can say Only in dreams could it be this way…” Así que ya lo sabes, ya sea te batearon o ligaste en San Valentín igual y con este buen playlist conquistas con pura música a esa pareja ideal. ¿Agregarías alguna más? [...]

George Martin: El Quinto Beatle

09/03/2016George Martin, el productor de The Beatles que fuera considerado parte de la banda. George Martin, el productor ganador de Grammys y conocido popularmente como “El Quinto Beatle”, quien murió a la edad de 90 años Al fallecer la noticia fue confirmada en su momento por Ringo Starr a través de su twitter-> @ringostarrmusic Como sugerencia de Brian Epstein (manager de The Beatles al que también se le llegó a llamar “El Quinto Beatle”), y a pesar de no haberlos visto jamás tocar en vivo,  A los pocos meses, él y la banda entraron al estudio y empezaron a grabar varias canciones, incluyendo How Do You Do It? (que tiempo después apareció en el disco Anthology 1, de 1995), Love Me Do (primer single comercial de la banda), y Please Please Me (su segundo single dentro de su historia). Martin siguió siendo un guía para los Beatles en lo restante de la trayectoria del grupo.  Por decir algunas: recomendó el cuarteto de cuerdas en Yesterday, sugirió el solo de trompeta en Penny Lane, dirigió la orquesta de cuerdas en Eleanor Rigby, y compuso la sección de violines, violonchelos y los arreglos vocales para I Am The Walrus. Incluso estaba detrás del clímax orquestal de A Day In a Life. Todas  Aunque John Lennon pareciera minimizó el impacto global de Martin. En una carta de 1971 a McCartney, Lennon escribió: “Cuando la gente me pregunta preguntas sobre ‘¿Qué hizo George Martin realmente por ti?’ sólo tengo una respuesta: ¿Qué está haciendo él ahora?”. Además de The Beatles, Martin trabajó con Elton John, Jeff Beck, Cheap Trick y Gary Glitter. Además, asesoró a Pete Townshend (The Who) con una adaptación teatral del disco Tommy, produjo un par de canciones originales para dos películas de James Bond y estuvo a cargo del tributo por Elton John en 1997 a la Princesa Diana, con la famosa Candle in the Wind. Por sus esfuerzos, Martin ganó seis premios Grammy y obtuvo el título de Caballero Inglés en 1996. [...]

Arcade Fire – Everything Now

01/06/2017Mira Everything Now de Arcade Fire. Y sí, en 2017 Arcade Fire anunció su álbum estudio que lleva por nombre Everything Now, disponible desde el 28.07.17. Con el anuncio también  tema central y que le da nombre, Everything Now. Mira video musical de otro de los temas del álbum-> Arcade Fire – Creature Comfort. [...]

Peace Trail / Neil Young

27/10/2016Trigésimo sexto álbum estudio de Neil Young. El legendario músico canadiense Neil Young lanza álbum en solitario que escribió después de su disco Earth, publicado en el mismo año (17.06.16) al lado de la banda Promise of the Real. Titulado Peace Trail tiene  Disponible desde el 09.12.16. Tracklist: 01 Peace Trail 02 Can’t Stop Workin 03 Indian Gives 04 Show Me 05 Texas Rangers 06 Terrorist Suicide Hang Gliders 07 John Oaks 08 My Pledge 09 Glass Accident 10 My New Robot Conoce en lyric video Indian Givers: Más-> neilyoung.warnerartists.net [...]

The Vaccines – I Can’t Quit

19/01/2018Mira I Can’t Quit de The Vaccines. ¡Disfrútalo!  la banda inglesa The Vaccines compartieron video para el tema titulado I Can’t Quit. [...]

Deep Purple: Smoke on the Water

21/06/2017Una de las canciones más conocidas gracias a su riff. Principios de los 70’s con Deep Purple,  con millones de ventas en álbumes uno de ellos aloja el tema que no sólo se mantiene vigente, es constantemente cover y de gran importancia en la cultura pop. Smoke on the Water, canción que aparecería en su sexto álbum estudio, Machine Head (1972), grabada en diciembre de 1971 para en mayo de 1973 ser publicada.  hecho por Ritchie Blackmore con una guitarra Fender Stratocaster, considerada dentro de las mejores canciones del rock. Ian Gillian, vocal de Deep Purple, tendría que ser hospitalizado por una hepatitis, los médicos le daban la recomendación de estar al menos tres meses en reposo absoluto por lo que la banda decide grabar un álbum antes de que el cantante quede inhabilitado. En mayo de 1971 se habían presentado exitosamente en el Casino de Montreaux, Suiza, a la orilla del lago de Ginebra, por lo que deciden viajar ahí nuevamente ahí para grabar su nuevo álbum estudio. Las prisas los llevaron a pedirle a Claude Nobs, promotor de conciertos del casino, grabar en el segundo piso, lugar que para la banda les traía suerte… En aquellos días tocaba en el mismo lugar el multi artista Frank Zappa, sumergido en una gira mundial. Los Purple llegaban un 03.12.71 al hotel Edén Au lac, a unos metros del Casino de Montreaux. Al día siguiente, en el último concierto de Zappa,  Zappa, con su humor ante esto diría: “Se ha presentado Arthur Brown en persona en este concierto” (cantante británico que había hecho el exitoso tema Fire), pero el humor se transformó en temor ya que las llamas consumieron todo en poco tiempo. El  veía el suceso desde la ventana de su cuarto del hotel Edén Au lac. Zappa perdió miles de dólares en equipo, impresionantemente no hubo víctimas, los Purple habían alquilado el estudio móvil de The Rolling Stones pagándolo por día y ahora sin poder grabar en el casino Claude Nobs los llevaría a grabar a un viejo teatro llamado Pavilion, al poco tiempo de instalarse y grabar la canción de su guitarro Ritchie Blackmore con ese riff (al que en ese momento llamaron Tittle No 1) llegó la policía obligándolos a irse y buscar otros sitios. Después de todos los percances un 22.12.71 terminaron de grabar su sexto álbum Machine Head (su título es dedicado a Claude Nobs) en el Grand Hotel de Montreux, mismo que saldría en marzo de 1972 con 7 canciones. Smoke on the Water  pero su guitarro Ritchie convencería al organista Jon Lord en doblar el riff. Roger Glover recordó la imagen del incendio que vió desde la ventana y dijo al vocal Ian que hiciera la letra a partir de ahí, narrando lo que habían vivido en esos días. El tema apareció como sencillo más de un año después de la publicación del álbum siendo un boom y comenzando a ser un clásico del rock. [...]

Paramore – Told You So

03/05/2017Mira Told You So de Paramore Paramore ya había compartido Hard Times como el primer sencillo de su séptimo álbum de estudio  Tiempo después la banda comparte videoclip de otro de sus temas, Told You So. Mira también-> Paramore – Hard Times. [...]

Purple / Stone Temple Pilots

10/07/2019Reedición 25 Aniversario del segundo álbum estudio de los Stone Temple Pilots El 07.06.19 se cumplen 25 años de Purple, segundo álbum estudio de los Stones Temple Pilots que fue publicado en el año 1994. Para celebrar ese cuarto de siglo se anuncia  Algunos de los sencillos lanzados de este disco en su momento, además de Big Empty, fueron: Vasoline, Interstate Love Song y Unglued. Cuando fue publicado se convirtió en el sucesor de Core, su álbum debut de estudio publicado dos años antes. Original Tracklist: 01 Meatplow 02 Vasoline 03 Lounge Fly 04 Interstate Love Song 05 Still Remains 06 Pretty Penny 07 Silvergun Superman 08 Big Empty 09 Unglued 10 Army Ants 11 Kitchenware & Candybars El disco tendría en su formación a Scott Weiland, Dean DeLeo, Robert DeLeo y Eric Kretz. La edición aniversario está disponible desde el 13.09.19. Mira video de Vasoline: Más-> stonetemplepilots.com [...]

Roger Waters: The Wall

11/02/2016Versión fílmica de Waters para una de las obras maestras de Pink Floyd. Roger Waters, el líder de Pink Floyd que alguna vez imaginó un muro para dividir a la audiencia de la banda sin saber que ese pensamiento, esa idea, culminaría con uno de sus mejores álbumes del rock, deja una obra cinematográfica más sobre este legendario disco. El músico inglés festeja su cumpleaños 71 en el Toronto International Film Festival de Canadá con su asistencia para la premiere mundial del documental Roger Waters: The Wall. El documental  La dirección de la cinta es co-dirigida por Waters y Sean Evans, director creativo de la gira. Fue filmado en 3 ciudades y 2 continentes. Nigel Godrich, quien ha sido productor toda la vida de Radiohead y que ha trabajado con Waters, estuvo a cargo en la mezcla del sonido de la película al lado de Adam Srivener. Después de haber lanzado el álbum estudio The Wall con los Floyd en 1979, llegaría la película original Pink Floyd: The Wall en 1981 como una cinta musical, y es que así tenía que ser Un disco tan icónico como éste perduró y perdurará hasta el final de los tiempos, es por eso que Roger Waters: The Wall (2015) es un film basado en el álbum y película original pero con sus propias diferencias ya que aunque comparten el mismo concepto y rol musical, visualmente, temáticamente, son muy diferentes. Esta versión mantiene totalmente la representación de cómo Waters percibe el mundo ayer y hoy. Inmerso en sus pensamientos te lleva a diferentes frases, pláticas, recuerdos sobre lo que es él y lo que le rodea mientras viaja por Europa recordando mientras trata de vencer a sus demonios que provienen de la muerte de su padre y abuelo en las guerras mundiales acompañado en cortes con canciones del álbum tocadas en vivo. Si alguien creía que sólo mostraba el tour largo que tuvo alrededor del mundo con este show, estaban muy equivocados, es algo más profundo y artístico. Una  con los mismos gestos, el mismo tono de voz, los mismos movimientos. La trama y canciones en vivo mostradas en diferentes partes del planeta tienen una gran edición y producción. Se ve el sentimiento del público al ver y escuchar en vivo uno de los considerados mejores álbumes del rock, incluso uno de los mejores shows, si no es que el mejor. Pero no sólo eso, también hicieron toda una grabación de esta puesta en un recinto más pequeño con audiencia íntima para regrabar dando mayor visión de cine. Tanto el sentimiento de la gente en los conciertos, como el del mismo Waters inmerso en su dolor, te harán emocionar. Las letras de las canciones hace del film un viaje de percepción total, sentimental, auditivo y visual. Más de uno podrá llorar, todavía más si eres un verdadero fan sabiendo lo que es y significa tanto Pink Floyd como The Wall: Algo genial de ver en la cinta es la cantidad de diferentes generaciones que gustan de este gran disco. Waters declaró en su momento que  Conoce el soundtrack-> Roger Waters: The Wall / Roger Waters. [...]