Primer álbum estudio solista de Hayley Williams.
Hayley Williams | Petals For Armor
La artista americana Hayley Williams, líder y vocalista de la banda Paramore, en mayo del 2020 publica su primer álbum estudio en solitario bajo el nombre de Petals For Armor.
El disco llegó después de Petals For Armor I y Petals For Armor II ya que Williams decidió dividir el álbum en tres EP separados. El primero fue lanzado por sorpresa en febrero, mientras que el segundo fue a finale de abril. El 08.05.20 presenta el material completo en un solo LP. Tine una colaboración con el supergrupo independiente boygenius. Fue escrito a lo largo de 2019 durante pausa de Paramore después de una gira en apoyo a su quinto álbum de estudio, After Laughter (2017).
Cuenta con 15 tracks. Co-producido y co-escrito por Hayley Williams y Taylor York, guitarrista de Paramore.
Tracklist:
01 Simmer
02 Leave It Alone
03 Cinnamon
04 Creepin’
05 Sudden Desire
06 Dead Horse
07 My Friend
08 Over Yet
09 Roses/Lotus/Violet/Iris
10 Why We Ever
11 Pure Love
12 Taken
13 Sugar on the Run
14 Watch Me While I Bloom
15 Crystal Clear
Mira video musical de su track de apertura y sencillo principal, Simmer:
Escucha Dead Horse:
También mira videoclip de otro de sus temas-> Hayley Williams – Leave It Alone.
Más-> petalsforarmor.com
MÁS EN LCDT:
06/06/2019Mira Chesko de Porter.
El grupo Porter en el año 2019 estrenó su cuarto disco estudio titulado Las Batallas. De esta producción musical se desprende Chesko, canción que cuenta con su video oficial siendo liberado a finales de mayo del mismo año.
La dirección estuvo a cargo de Cristóbal González Camarena. Antes que también cuenta con su respectivo videoclip.
Mira-> Porter – Pájaros. [...]
15/11/2017Poemas, letras e ilustraciones en libro póstumo de Leonard Cohen.
El gran artista Leonard Cohen, quien naciera el 21.09.34 para fallecer el 07.11.16, no sólo fue un gran músico, también tuvo su faceta como poeta y novelista.
Siguiendo con el primer aniversario luctuoso del canadiense la editorial británica Canongate anuncia a finales del 2017 Publicado en E.U.A. por Farrar, Straus and Giroux.
El manager de Cohen, Robert Kory, aseguró que el artista se enfocó en este proyecto días antes de morir:
“Durante los últimos meses de su vida, Leonard tuvo un enfoque singular: completar este libro, principalmente de sus poemas inéditos y selecciones de sus cuadernos. La llama y la forma en que nuestra cultura amenazaba su extinción fue una preocupación central”, añadió, “Aquellos de nosotros que tuvimos el raro privilegio de pasar tiempo con él durante este período, reconocimos que la llama ardió dentro de él hasta el final. Este libro, terminado unos días antes de su muerte, revela toda la intensidad de su fuego interior”.
El libro
Mira también video póstumo de uno de los temas que se desprende de su último álbum estudio-> Leonard Cohen – Leaving the Table, también escucha y mira el lyric video del tema que dio nombre al disco:
El se señala en el libro que Cohen escribió el poema en marzo del 2015, también menciona a Jay-Z, compartido a través de twitter por @amandashires:
“Kanye West Is Not Picasso” by Leonard Cohen, from Cohen’s new book ‘The Flame.’ pic.twitter.com/w5lUfkjdYv
— S H I R E S’ $ Hit Show (@amandashires) 11 de octubre de 2018
Más-> leonardcohen.com [...]
31/03/2022Serie documental sobre uno de los grandes exponentes del rock francés
A finales de marzo del año 2022 se estrena la serie documental Johnny Hallyday: Beyond Rock sobre el famoso y recordado cantante del rock francés Johnny Hollyday.
Cuenta la historia de Jean-Philippe Léo Smet,
Participó en distintos proyectos musicales y otros artísticos, pues también fue actor en películas.
El estreno de la serie se da el 29 de marzo del 2022 a través de Netflix.
Hollyday fallecería en el año 2017 en su natal Francia. [...]
08/12/2016Amöniacö | Por: J.C. Quiz
El Garage está abierto para conocer a la banda chilena Amöniacö que nos traen su rock que aunque están por armar su 2o álbum traen experiencia pues han tocado en varios venues y hasta le abrieron a The Cure.
Presentación de integrantes, nombres y ¿qué instrumento tocan?
Actualmente Amöniacö es Carlos Vandal en voz y guitarras, Jano Perverso en bajo y Joanne en batería.
Amöniacö ¿Por qué del nombre? ¿Qué buscan representar? ¿Tiene alguna conexión con el conocido amoníaco ó nada qué ver?
Amöniacö surgió como una banda underground, con una estética y música más obscura. Necesitábamos un nombre que causara impacto.
Hay varias versiones del cómo llegamos a este nombre, una de ellas es que hace muchos años llegó a las manos de Carlos un cassette con el nombre “AMONIAC”, lo que le pareció muy cool, pero el cassette contenía el disco Strange Machines de The Gathering, por lo que AMONIAC en sí nunca existió, y tomó el nombre desde entonces pero fue recién en 2006 cuando se empezó a usar el nombre Amöniacö.
¿Cómo supieron que querían iniciar una banda? ¿Y qué alcance de la misma han soñado y planteado?
Desde muy pequeños soñamos con hacer de la música nuestro medio de vida. Desde la época del colegio ya teníamos la inquietud de explorar instrumentos musicales y compartir las tardes con amigos tocando temas del momento. Siempre hemos tenido un norte bien claro sobre que hacer y lo mantendremos mientras la vida lo permita. Lo más importante para nosotros es hacer de Amöniacö una banda profesional y llegar tan lejos como lo han hecho los grandes de la música chilena como Los Prisioneros, La ley y Lucybell.
¿Qué influencias ó artistas los inspiraron para hacer música? Además, se consideran dentro del rock alternativo y darkwave ¿cómo fue esto?
Tenemos influencias muy variadas, pero las bandas que han marcado nuestra tendencia son The Cure y New Order. Amöniacö nació en un ambiente bastante similar a lo que vivieron estas bandas, muy underground, bares y fiestas que van de la mano con música darkwave y 80’s – 90’s.
El rock alternativo fue una vertiente bastante influyente en nuestra música, sobretodo este último año que hemos mutado a un trío guitarra-bajo-batería. Hoy somos una mezcla darkwave-rock alternativo.
Marcados por New Order ¿qué opinan de Joy Division e Ian Curtis?
Ian Curtis fue un músico magnífico e irrepetible. La música de Joy Division dio pie inicial a muchas tendencias que escuchamos hoy y seguirá marcando una tendencia incluso en nuevas generaciones de músicos. Hemos visto como músicos jóvenes hablan y conocen muy bien la obra de Curtis y Joy Division y nos alegra muchísimo que no se olviden estas raíces. Ayer de hecho estuvimos en el concierto de New Order en Chile y en unos días será el de Peter Hook & The Light, quienes interpretan varias canciones de Joy. Es emocionante escucharlas y ver el tributo que da la banda a la figura de Ian.
En abril del 2013 abrieron el show de The Cure en el Estadio Nacional de Chile ¿qué nos pueden platicar sobre esa experiencia de tocar en un lugar tan grande? Recibieron incluso elogios por Robert Smith ¿qué les dijo? ¿Convivieron más con él?
The Cure es para nosotros la mayor influencia en todo aspecto, desde su música hasta la calidad de personas y artistas que son. Abrir su show fue como estar dentro de un sueño onírico ambientado en uno de sus clips. Es algo que nunca olvidaremos y podremos contar aquella aventura épica a nuestros nietos.
Tocar ante tanta gente es algo para lo cual una banda pequeña nunca está preparada, pero tener a Robert Smith a un lado del escenario, mirando tu show y apoyándote en todo momento es algo que ayuda a que todo salga bien. Luego de nuestro show compartimos con él en nuestro camerino en donde pudimos entregarle algunas ofrendas y conversar. Lo que nunca olvidaremos es que nos dijera que le recordamos a ellos cuando empezaban su carrera.
¿Cuántos álbumes tienen y qué pueden contarnos sobre el proceso de cada uno de ellos? ¿Qué temas recomendarían a quiénes los escuchan por primera vez?
Oficialmente lanzamos nuestro primer disco en 2011 llamado Tu Fuego, el cual fue remasterizado por Barry Sage y relanzado en 2014. El mismo año lanzamos nuestro disco single Time to Change el cual fue grabado por Barry en Estudio Master en Santiago y masterizado por Martin Bowes en estudios The Cage en U.K. En 2015 tuvimos la suerte de participar del Converse RubberTracks y grabamos el single No volveré lo cual marcó la despedida de nuestros antiguos compañeros Claudio y Julia antes de irse a E.U.A.
Totalmente recomendado es Time to Change, el cual pueden encontrar en nuestro canal de Youtube.
Si cada uno de ustedes fueran un vinilo ¿cuál les gustaría ser?
Jano: Nevermind the Bolocks de Sex Pistols por su significado en el momento que salió y la relación que tiene con la música que hacemos.
Joanne: Cualquier disco de Deep Purple para que “me toquen harto”
Carlos: Disintegration de The Cure, un álbum que es un viaje a la nostalgia.
¿Qué opinan sobre el rock independiente en Latinoamérica y el Mundo? ¿En su país cómo se vive el rock?
El rock independiente es lo que está moviendo al mundo actualmente y se está haciendo con fuerza como estilo y movimiento.
En Chile, por otro lado, las bandas independientes se esmeran por hacer cosas distintas y hacer shows con mucho cariño pero el público prefiere muchas veces gastar dinero en música más masiva que apoyar la escena local, se cumple muchas veces el dicho “nadie es profeta en su tierra”. De todas maneras siempre es bueno formar grupos de bandas para armar eventos entretenidos para todos.
¿Qué objetivos se ha planteado la banda en corto, mediano y largo plazo? ¿Cuál es su objetivo principal en un futuro?
A corto plazo esperamos ya comenzar a grabar material para el segundo disco oficial, ya tenemos canciones en rotación en nuestros shows como Castigarás. Nos encantaría poder participar en festivales en Perú y México para poder compartir con el público y con músicos para ganar más experiencia.
A largo plazo esperamos poder convertirnos en una banda de renombre internacional, llegar a escenarios que pisan los grandes músicos actuales y por qué no soñar con trabajar con artistas como Billy Corgan, Bernard Sumner, Trent Reznor y el mismísimo Robert Smith.
Más info sobre este proyecto -> Facebook, Twitter, YouTube y Soundcloud. También puedes visitar su sitio web-> Aquí
Escucha y ve el video del tema-> Time to Change
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#LaCasitadelTerrock [...]
07/06/2017Mira Home is Such a Lonely Place de Blink-182.
Blink-182 comparte video musical de Home is Such a Lonely Place, canción que pertenece a su álbum estudio California (2017). Recordemos que que entra en sustitución de Tom DeLonge.
Este videoclip es dirigido por Jason Goldwatch. [...]
23/06/2015Jimi Hendrix en Marihuana | Por: NdO
Después de ser marginada la marihuana y que se está legalizando en varios países de forma medicinal y recreativa, hasta hemos visto se está proponiendo usar medicinalmente también para animales como el caso del perro Leo -> ¿Marihuana para Animales? Con todo esto ya hay inversionistas viendo un nuevo mercado para negocio, como artistas, ejemplo Snoop Dog con -> Eaze.
Pero no sólo los artistas que están con nosotros, también los que se nos han ido y a temprana edad como el gran guitarro leyenda Jimi Hendrix. Jimi podría tener su propia marca de marihuana que sería distribuida por una compañía canadiense llamada Nutritional High… Hasta el nombre de la compañía tiene actitud.
La marca manufacturaría y distribuiría diferentes productos a base de la marihuana utilizando títulos de canciones e imagen de Hendrix. Algunos de los productos podrían ser: osos de gomita, dulces y bebidas energéticas, ¿los comprarían?
Pero esperen… No todo lo que brilla es oro. Los productos de Nutritional High no están afiliados con la compañía Experience Hendrix LCC (legítimamente operada por la familia Hendrix) que tiene la licencia oficial del nombre, canciones e imagen de Jimi. La empresa canadiense está afiliada a Purple Haze Properties (corporación fundada por el hermano mayor de Jimi) por lo que podría no lanzarse el proyecto ya que Purple Haze Properties se dice no tiene los derechos requeridos para comercializar un producto con la imagen de Jimi Hendrix. Quién sabe, puede que si se haga ¿no?
Seguro varios fans de Hendrix, del rock y de la plantita alegre serían también fans de estos productos. Se haga o no se haga, se lancen o esto quede en sólo proyecto parece que estamos viendo el nacimiento de una nueva era en lo que concierne a la marihuana.
Mientras una rola con él tocando en vivo en Estocolmo, para recordarlo como se merece:
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#LaCasitadelTerrock [...]
08/11/2022Séptimo álbum estudio de Phoenix
Cinco años después del lanzamiento de Ti Amo (2017), la banda francesa presenta Alpha Zulu como su sucesor y séptimo álbum de estudio dentro de su discografía.
Disponible desde el 04 de noviembre del 2022 con diez pistas y está producido por la banda.
Tracklist:
01 Alpha Zulu
02 Tonight ft. Ezra Koenig
03 The Only One
04 After Midnight
05 Winter Solstice
06 Season 2
07 Artefact
08 All Eyes On Me
09 My Elixir
10 Identical
Video musical de su track de apertura:
De su primer sencillo y segundo track, el cual tiene la colaboración del líder y vocalista del grupo estadounidense Vampire Weekend:
De su track 04:
Escucha su track 09:
Más-> wearephoenix.com [...]
18/09/2017Reedición especial 25 aniversario de Automatic For The People de R.E.M.
El octavo álbum estudio de R.E.M. fue lanzado un 06.10.92 con éxito comercial y también de la crítica, por ello
Esta reedición de Automatic For The People se pone disponible desde el 10.11.17. Su edición de lujo tiene cuatro discos donde se incluyen 20 temas inéditos, canciones en vivo, libro, rarezas, demos y más.
Original Tracklist:
01 Drive
02 Try Not to Breathe
03 The Sidewinder Sleeps Tonite
04 Everybody Hurts
05 New Orleans Instrumental No. 1
06 Sweetness Follows
07 Monty Got a Raw Deal
08 Ignoreland
09 Star Me Kitten
10 Man on the Moon
11 Nightswimming
12 Find the River
Mira video musical de su track 04:
Además escucha uno de los temas inéditos, el demo Mike’s Pop Song:
Más-> remhq.com [...]
12/01/2022Séptimo álbum estudio de Tears for Fears
El grupo inglés publica en 2022 el álbum de estudio número siete dentro de su discografía.
Con el nombre de The Tipping Point, se lanza el 25 de febrero del 2022 con 10 pistas. Algunas letras se inspiraron en el fallecimiento de la esposa de su integrante Roland Orzabal en 2017. Cuenta con el recurrente colaborador, Charlton Pettus, además de los productores y compositores Sacha Skarbek y Florian Reutter.
Tracklist:
01 No Small Thing
02 The Tipping Point
03 Long, Long, Long Time
04 Break the Man
05 My Demons
06 Rivers of Mercy
07 Please Be Happy
08 Master Plan
09 End of Night
10 Stay
Mira video musical de su tema de apertura:
También el siguiente track y que da título al disco:
Escucha además su track 04, Break the Man:
La versión deluxe del álbum incluye tres temas extras: Let It All Evolve, Secret Location, Shame (Cry Heaven).
Más-> tearsforfears.com [...]
