Quinto álbum estudio de Evanescence.
Evanescence | The Bitter Truth
El grupo estadounidense después de haber lanzado en 2017 su álbum Synthesis, tres años después, en 2020, anuncia y comienza con la promoción de su siguiente disco, The Bitter Truth.
Siendo el quinto álbum estudio de la banda, originalmente sería publicado en el segundo semestre del 2020, sin embargo, ante la pandemia por COVID-19, se retrasa su lanzamiento y está disponible oficialmente desde el 26 de marzo del 2021. Es producido por Nick Raskulinecz y cuenta con 12 tracks, entre los que están sus primeros sencillos Wasted On You y The Game Is Over, disfruta de sus videoclips:
-> Evanescence – Wasted On You
-> Evanescence – The Game Is Over
Tracklist:
01 Artifact/The Turn
02 Broken Pieces Shine
03 The Game Is Over
04 Yeah Right
05 Feeding the Dark
06 Wasted on You
07 Better Without You
08 Use My Voice
09 Take Over
10 Far from Heaven
11 Part of Me
12 Blind Belief
Escucha además su track 04 y 05:
También mira video musical de su track 08:
Más-> evanescence.com
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04/08/2016El demo perdido durante 52 años del tema It’s for You.
Nos vamos a aquellos años donde en Liverpool, Inglaterra, nacía la famosa banda The Beatles, en 1962 se forma para dar paso en los siguientes años la llamada Beatlemanía.
Los principales compositores de la banda serían John Lennon y Paul McCartney, sin embargo, no sólo trabajaron para The Beatles llegaron a colaborar con varios artistas como lo fue en el tema It’s for You que escribieron para la artista Priscilla María Verónica White mejor conocida como Cilla Black.
Cilla Black nacida en Vauxhall, Liverpool, 1943, fue una cantante, presentadora, actriz y personalidad en los medios ingleses. Su tema It’s for You fue lanzado un 31.07.64 y ese mismo año llegaría al Top Ten de Reino Unido.
Cilla falleció en su residencia de Estepona, España, a la edad de 72 años el 01.08.15, su familia al limpiar sus pertenencias encontraron una sorpresa,
Envuelto en un papel color marrón y con el nombre del tema escrito a mano se encontró el acetato original. se sabía de su existencia pero se había dado por perdido hace mucho tiempo.
El demo inédito fue dado por la familia de Cilla a The Beatles Shop en Liverpool, siendo parte de una colección con otros 21 demos de la artista que habían sido descubiertos.
Lo sorprendente es que el demo Stephen Bailey, gerente de la tienda llegó a mencionar: “En cuanto escuché It’s for You dije Dios mío, esa no es Cilla Black, ¡es Paul McCartney! Estaba temblando de la emoción y no podía hablar”. El acetato fue encontrado con unas pequeñas grietas pero la calidad es buena, una “gran grabación” en palabras de Stephen.
Se pueden escuchar sólo 20 segundos que al momento están disponibles del tema:
La historia de Cilla Black con The Beatles comenzó al ser una adolescente que trabajaba como encargada del guardarropa en el Cavern Club, donde la banda comenzara a brillar por su talento musical para ser vistos por Brian Epstein, quien se convertiría tiempo después en su manager.
Epstein contrataría a Cilla también y lograría diferentes éxitos musicales como Anyone Who Had a Heart y You’re My World llegando a ser primer puesto en las listas del Reino Unido, su éxito musical fue moderado en E.U.A.
Cilla Interpretaría varias canciones del Cuarteto de Livepool más adelante antes de que se separasen en 1970, mismo año donde un 3 de enero se graba la última nueva canción del grupo, I Me Mine, de George Harrison para un incompleto álbum Get Back donde no había participado Lennon, que se encontraba entonces en Dinamarca. Se completaba el álbum después, ahora retitulado Let It Be, pero esa ya es otra historia… [...]
14/09/2017Reedición decimoséptimo aniversario del EP debut de SUM 41.
La banda canadiense SUM 41 es formada en 1996 y 20 años después, en 2016, estrenó su sexto álbum estudio bajo el nombre de 13 Voices, un año después de su publicación celebra el
Lanzado originalmente un 27.07.00 la producción cuenta con 11 temas. Por sus 17 años esta reedición aniversario está disponible desde el 20.10.17.
Tracklist:
01 Grab the Devil by the Horns and Fuck Him up the Ass
02 Machine Gun
03 What I Believe
04 T.H.T.
05 Makes No Difference
06 Summer
07 32 Ways to Die
08 Second Chance for Max Headroom
09 Dave’s Possessed Hair/It’s What We’re All About
10 Ride the Chariot to the Devil
11 Another Time Around
Tiene además edición especial limitada en vinilo de color, sólo 500 piezas.
Mira y escucha su sencillo Makes No Difference:
Más-> sum41.com [...]
20/09/2018Mira Peter Pan de Arcade Fire.
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Otro de los videos que puedes ver para este disco es el del track que le sigue, la canción titulada-> Arcade Fire – Chemistry. [...]
01/11/2016Duodécimo álbum estudio de The Monkees.
La banda americana formada en 1966, The Monkees, creada originalmente para un programa de televisión del mismo nombre para la cadena NBC, que se volvió tan popular y rompe la barrera del televisor, 50 años después anuncian disco.
Con un éxito comercial de más de 75 millones de álbumes vendidos por todo el mundo hasta este momento, y repercutiendo en la cultura del pop rock,
Disponible desde el 27.05.16
Tracklist:
01 Good Times
02 You Bring the Summer
03 She Makes Me Laugh
04 Our Own World
05 Gotta Give It Time
06 Me & Magdalena
07 Whatever’s Right
08 Love to Love
09 Little Girl
10 Birth of an Accidental Hipster
11 Wasn’t Born to Follow
12 I Know what I Know
Escucha el tema principal y que da nombre al disco, Good Times:
Más-> monkees.com [...]
22/12/2016Este año nuestro Garage abre por última vez para en el 2017 regresar con más rock. En esta ocasión llegó a platicar con nosotros un argentino que trae su rock desde diferentes latitudes, un proyecto solista que tiene buena vibra rockera, aquí no mamoneamos, compartimos el rock independiente también.
Y como bien dice, con el disfrute de tocar música, seguirá habiendo rock… Conoce al llamado Tosh.
Presentación, nombre y ¿qué instrumento tocas?
Bueno, soy Tosh (Pedro Eguren) y soy argentino. Canto y toco la guitarra, aunque también toco el bajo en mis discos solistas.
¿Qué nombre prefieres? ¿Por qué radicas fuera de tu país?
Prefiero Tosh. Pedro Eguren es el nombre que figura en mis documentos y es más formal, pero Tosh es mi apodo y también después de tantos años es el nombre que uso musicalmente y que creo, me representa más.
Hace un poco más de ocho años, con mi mujer decidimos venir de viaje a esta parte del planeta para estar un año, conocer, trabajar y luego regresar a Argentina. Lo cierto es que nos encanta Nueva Zelanda. Es un país multicultural, con mucho respeto y donde hay un buen balance entre vida personal y trabajo, sin mencionar los paisajes increíbles que tiene.
¿Cómo comenzaste a incursionar en la música? ¿Cuál es para ti la finalidad de la misma y de tu proyecto?
Comencé a incursionar en la música cuando tenía unos quince o dieciséis años, tocando el bajo con Federico Moscato, el que más tarde sería el bajista de mi antigua banda Avatares en Argentina.
Creo que la finalidad de la música es poder expresar ideas, sentimientos y emociones de la forma más pura. A menudo buscamos refugio en la música, nos hace sentir que estamos en otro lado, nos hace sentir acompañados, nos permite decir cosas que normalmente serían demasiado brutales decir.
¿Qué artistas ó músicos te inspiraron? ¿En qué género(s) te deinirías? ¿Con quién te gustaría colaborar y por qué?
Ufff… mucha cantidad de músicos me inspiraron y me inspiran, creo que tengo épocas en las que debido a las situaciones que vivo soy más permeable a cierto tipo de música y a ciertos artistas que a otros. Definitivamente me influenciaron Green Day, Sublime, Offspring, Guns N’ Roses, Attaque 77, Massacre, Linkin Park, AC\DC, Chris Cornell, Pearl Jam, Slash con Myles Kennedy, Los Natas, Sumo, Ramones y muchos más.
Creo que me definiría en rock con influencias punk. Me encantaría poder colaborar con Chris Cornell por la pasión que tiene cuando canta. También con Sergio Chotsourian, ya que me encanta la forma en que puede transmitir tanto con las letras ó con los climas que genera con la música.
¿Cuál es tu material discográfico completo? Tu más reciente álbum Rock Soul ¿qué quiere representar su nombre y qué nos puedes platicar sobre su proceso creativo?
Con mi última banda en Argentina grabé en el 2003 el disco de mismo título Avatares. En mi etapa solista, mis discos son: Diverso, Live at The Bollix (que es un acústico en vivo), Unperfect, y Rock Soul (salido hace un par de meses).
El nombre Rock Soul viene porque el rock es una parte muy importante de mi vida. Al mismo tiempo es un juego de palabras ya que rock en ingles significa piedra y mi nombre (Pedro) también significa piedra. Este disco creo que es un poco más oscuro en las temáticas que aborda desde la lírica y es el más maduro de todos mis discos en cuanto al aspecto musical. Son canciones escritas desde los sentimientos y las emociones. Fue grabado totalmente en mi propia casa y llevó más de doce meses.
¿Cuál es tu álbum favorito de todos los tiempos y cuál odias? ¿Por qué?
Creo que Apetite for Destruction es mi favorito. La razón es simple: todas las canciones me parecen.
Creo que no odio ningún disco, pero sí hay estilos que no me gustan. La música electrónica no me gusta simplemente porque no considero que hacer ruidos y apretar botones sea música.
Para tus escuchas ¿qué buscas transmitirle ó expresar con tu música? ¿Qué canción consideras sería la ideal para comenzar a conocer tu trabajo?
Con mi música busco transmitir autenticidad, poner en acordes y palabras sentimientos y emociones que se viven en la vida.
Creo que la mejor canción para escuchar es The Sky is Falling Down. Después, quizás le sigue Half Alive.
¿Qué opinas sobre la escena del rock independiente en el Mundo? ¿Y el rock?
Creo que la música independiente en general está en auge. Hoy en día, es mucho más fácil que hace diez años poder grabar un disco, difundirlo y al mismo tiempo es fácil poder conocer música de otras partes del mundo. Por otra parte, al haber mucha más música al alcance, creo que el análisis y la atención que se presta a la música actualmente es mucho menor a lo que era hace unos años. Por este motivo creo que los discos van a ser cada vez más cortos en cuanto a duración.
Si pudieras terminar con toda guerra en el mundo a través de una de tus canciones ¿cómo se llamaría y que diría?
Se llamaría Screw Your War, y hablaría de cómo las personas que deciden las guerras están sentadas detrás de un escritorio y deciden arruinarles la vida a miles de personas. También intentaría abarcar el tema de que muchas veces los verdaderos motivos por los que comienzan las guerras, no son los que se transmiten a la gente.
Los vinilos están despertando nuevamente ¿qué opinas sobre ello?
No soy muy fan de los vinilos, para ser sincero. No tengo nada en contra de ellos, pero encuentro un poco incómodo el tamaño y lo que se necesita para poder escucharlos. Prefiero los MP3, ya que puedo cargarlos en mi teléfono y escucharlos donde sea.
¿Algún comentario, algo más que desees decirnos ó agregar?
Lo último que tengo para decir es que el rock se nutre de pasión, de fuerza, de frustraciones, pero también del coraje. Mientras haya gente que toque música de forma auténtica, por lo que implica el poder disfrutar de tocar música, seguirá habiendo rock.
Muchas gracias por esta entrevista y por su espacio. Les dejo un abrazo grande.
Más info sobre este proyecto -> Facebook, ReverbNation y Bandcamp. También puedes visitar su sitio web-> Aquí
Escucha el tema-> The Sky is Falling Down
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#LaCasitadelTerrock [...]
06/09/2018Colección con 20 años de sesiones hechas para la BBC por R.E.M.
El conjunto anunció masivo box set R.E.M. at the BBC, colección que reúne 20 años de sesiones de la banda para la BBC, transmisiones, sesiones, conciertos, entrevistas, como ejemplo,
Disponible desde el 19.10.18 en diferentes paquetes, formatos físicos y digital, así como videos adicionales y entrevistas con integrantes del grupo.
Parte de su tracklist:
Disc 1 – Sessions
01 Into The Night, BBC Radio 1, 13 March 1991
02 World Leader Pretend
03 Fretless
04 Half A World Away
05 Radio Song
06 Losing My Religion
07 Love Is All Around
08 John Peel Studio Session, 25 October 1998
09 Walk Unafraid
10 Daysleeper
11 Lotus
12 At My Most Beautiful
13 Mark and Lard, BBC Radio 1, 15 October 2003
14 Bad Day
15 Orange Crush
16 Drivetime, BBC Radio 2, 15 October 2003
17 Man On The Moon
18 Imitation Of Life
19 Radio 1 Live Lounge, 26 March 2008
20 Supernatural Superserious
21 Munich
Later… with Jools Holland Presents R.E.M.
01 Intro
02 Losing My Religion
03 Lotus
04 New Test Leper
05 Daysleeper
06 Electrolite
07 At My Most Beautiful
08 The Apologist
09 Country Feedback
10 Parakeet
11 So. Central Rain (I’m Sorry)
12 Walk Unafraid
13 Man On The Moon
14 The Passenger
Disfruta de su exitosa canción Losing My Religion durante una de estas presentaciones para la BBC en la década de 1990:
Además la versión de E-Bow the Letter, tema grabado en una emisión de radio del año 2004 de un concierto en St. James’ Church de Londres, Inglaterra,
En para ser lanzada como el primer sencillo de su décimo álbum estudio titulado New Adventures in Hi-Fi del año 1996.
El vocal de Radiohead la comenzó a colaborar con R.E.M. a finales de la década de 1990, como fue en el famoso Tibetan Freedom Concert de 1998 en Washington D.C., E.U.A., mira-> aquí.
Más en-> remhq.com
[...]
19/05/2016The RCA & Arista Album Collection | Por: V
El gran músico estadounidense que fuera líder de Velvet Underground de nombre Lewis Allen Reed mejor conocido como Lou Reed que falleciera en el 2013 tendrá nuevos lanzamientos en versiones remasterizadas.
Los re-lanzamientos serían 16 álbumes de la discografía de Lou que se agrupan en un box set llamado Lou Reed – The RCA & Arista Album Collection.
Esta colección incluirá 14 materiales de estudio que grabara (como bien lo dice el nombre del box set) para RCA y Arista entre los años 70’s y 80`s. Además incluirá los álbumes en vivo Rock ‘n’ Roll Animal y Lou Reed Live: Take No Prisoners.
También tendrá recuerdos sacados del archivo de Lou como fotos, material gráfico y notas de los discos escritas por su gran colaborador Hal Willner.
Estos serán los álbumes que contenga el box set:
Lou Reed (1972)
Transformer (1972)
Berlin (1973)
Rock ‘n’ Roll Animal – Live (1974)
Sally Can’t Dance (1974)
Metal Machine Music (1975)
Coney Island Baby (1975)
Rock and Roll Heart (1976)
Street Hassle (1978)
Lou Reed Live: Take No Prisoners – Live (1978)
The Bells (1979)
Growing Up in Public (1980)
The Blue Mask (1982)
Legendary Hearts (1983)
New Sensations (1984)
Mistrial (1986)
Algo importante, las grabaciones fueron remasterizadas por el mismo Lou Reed meses antes de su muerte. El material estará disponible desde el 7.10.16 por ahora solamente en E. U. A., en otras partes del mundo se confirmarán fechas de lanzamiento.
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03/12/2024Película documental sobre la llegada de los Beatles a los Estados Unidos
Desde finales del mes de noviembre del 2024, año del 60 aniversario del viaje de los Beatles a los Estados Unidos, se estrena esta película documental sobre aquel gran suceso en la música.
Titulada Beatles ’64 es dirigida por David Tedeschi y tiene producción de Martin Scorsese.
Revela anécdotas del conjunto inglés integrado por John Lennon, Paul McCartney, George Harrison, Ringo Starr,
Un suceso histórico, ¡el inicio de la Beatlemanía!
Cuenta con entrevistas, imágenes inéditas, imágenes remasterizadas de los hermanos documentalistas Albert y David Maysles, y más.
Tráiler:
Tiene su estreno desde el día 29 de noviembre del 2024 por Disney+. [...]
