Mira Ceremony de Deftones
Siete meses después de publicar Ohms como su noveno álbum estudio, la banda liderada por el vocalista Chino Moreno lanza video musical que se desprende del material discográfico.
El video estrenado en abril 2021 corresponde a Ceremony, pista 02 del disco que fue publicado un año antes, septiembre del 2020.
El visual está a cargo de Leigh Whannell, director y guionista australiano, conocido por las dos primeras entregas de la saga de horror Saw y en 2020 del remake de The Invisible Man, cinta original del año 1933.
Protagonizado por la actriz australiana Cleopatra Coleman.
Ohms se publicó el día 25 septiembre del 2020, cuatro años después de su anterior álbum, Gore.
MÁS EN LCDT:
04/07/2019¡No se conocieron hasta 40 años después!
La banda irlandesa U2 se forma en Dublín en el año de 1976 publicando su álbum debut estudio Boy en 1980. Antes de ese primer álbum ¿qué pasaba con ellos siendo adolescentes?
Podemos saber que pasó un año antes, 1979. Se encontraban promocionando la banda ya con un buen número de seguidores sin haber lanzado algún material discográfico, eran un grupo primerizo. Nunca habían tocado fuera de su país, ni siquiera tenían un EP. ¿Cómo se sabe?
Un Las primeras cuatro canciones aparecen en el mencionado primer LP titulado Boy. De las que no se tenía ningún tipo de registro, inéditas, y que tal vez sea la única grabación donde aparecen, son In Your Hand y Concentration Cramp, aunque esta última tiene parecidos con Live My Life Tonight, otro de los primeros temas del grupo.
Escucha In Your Hand y Concentration Cramp, en los clips se puede apreciar el setlist de aquel show:
¿Quién grabó? El músico comentó a ATU2: “Me complace haber grabado el espectáculo. No me había dado cuenta de su importancia y lugar en la historia hasta hace poco tiempo”.
Antes de esto la grabación más antigua del grupo de la que se tenía registro era la de su set en Corck Opera House del 22.10.79, tres meses después.
Ese mismo agosto de 1979 U2 entraba a los Windmill Lane Studios, también de Dublín, para grabar su primer EP Three con tres tracks donde dos son los temas: Out of Control y Stories For Boys. El otro track es Boy-Girl.
Hasta este momento U2 tiene como su más reciente álbum estudio Songs of Experience (2017), de ahí se desprendió un mix hecho por Beck para el track #12, no puedes dejar de escucharlo-> U2 – Love Is Bigger Than Anything in Its Way (Beck Remix). [...]
02/05/2017El primer canal de radio oficial del Cuarteto de Liverpool.
Los fans y la Beatlemanía en general están más que felices en 2017 pues se anuncia
Celebrando a la legendaria banda inglesa es que llega The Beatles Channel creado por la radiodifusora americana SiriusXM. Servicio satelital y online presentando una programación exclusiva con autorización de The Beatles’ Apple Corps Ltd. Disponible en línea por siriusxm.com/thebeatles y a través de su SiriusXM app.
Contiene
El canal es estrenado el 18.05.17 como parte de las celebraciones en programación de escucha gratuita que ofrece la emisora las 24 horas del día del 17 al 30.05.17:
Sobre este proyecto Paul McCartney dijo: “Todavía recuerdo la emoción de cuando escuchamos por primera vez nuestra música en la radio” agregando “Pero no creo que ninguno de nosotros hubiera imaginado que tendríamos nuestro propio canal de radio Beatles más de 50 años después. El canal SiriusXM lo tendrá todo, ocho días a la semana.”
Recuerda la famosa primer aparición de los Beatles en la televisión estadounidense durante 1964 en The Ed Sullivan Show:
Si quieres conocer más sobre las transmisiones de The Beatles Channel puedes visitar blog.siriusxm.com. [...]
29/05/2024Documental sobre el festival musical Lollapalooza
Hacia principios de la década de 1990 surgía creado por Perry Farrell, cantante de la agrupación estadounidense Jane’s Addiction.
Se realizó anualmente desde 1991 a 1997, siendo revivido en el año 2003.
En el año del 2024 se presenta su documental titulado Lolla: The Story of Lollapalooza. Son tres partes y lo dirige Michael John Warren.
Estrenado el 22 de mayo a través de Paramount+.
En sus inicios fue un festival itinerante, convirtiéndose después la ciudad de Chicago, en Michigan, Illinois, Estados Unidos, su ubicación permanente.
De los festivales más grandes que incluso tiene su versión en distintos países como Alemania, Brasil, Chile, Francia, Argentina y más. [...]
01/08/2022Noveno álbum estudio de Muse
A cuatro años de haber publicado Simulation Theory, la banda británica anuncia su noveno álbum de estudio dentro de su discografía, Will Of The People, influenciado como dice Muse en un comunicado al anunciar el material:
Con 10 pistas se publica el 26 de agosto del 2022.
Tracklist:
01 Will Of The People
02 Compliance
03 Liberation
04 Won’t Stand Down
05 Ghosts (How Can I Move On)
06 You Make Me Feel Like It’s Halloween
07 Kill Or Be Killed
08 Verona
09 Euphoria
10 We Are Fucking Fucked
Mira video musical de You Make Me Feel Like It’s Halloween:
También videos en orden de salida de sus tracks 04, 02, 01, 07:
-> Muse – Won’t Stand Down
-> Muse – Compliance
-> Muse – Will Of The People
-> Muse – Kill Or Be Killed
Más-> willofthepeople.muse.mu [...]
29/07/2019Mira Interzone de Joy Division.
Reinterpretando visualmente a Joy Division por el 40 Aniversario de su recordado álbum estudio Unknown Pleasures, surgido a finales de los 70’s, se lanza en los últimos días de julio del 2019
Míralo arriba protagonizado por la actriz Nadine Crocker. En esta ocasión la dirección fue firmada por James Dimmock.
Antes se compartió-> Joy Division – Day of the Lords. [...]
02/05/2018EP de Dead Cross.
Después de la formación de la súper banda Dead Cross, su álbum debut-> Dead Cross y su primera gira, la agrupación ofreció un nuevo material para seguir creciendo su discografía.
Es un EP que sigue también con el nombre homónimo a la banda Las canciones Shillelagh y Church of the Motherfuckers, que por cierto puedes ver su video aquí-> Dead Cross – Church of the Motherfuckers, completan la producción en forma de remixes.
Tracklist:
01 Skin of a Redneck
02 My Perfect Prisoner
03 Shillelagh (Panicker Remix)
04 Church of the Motherfuckers (Planet B Remix)
Escúchalo completo por streaming: [...]
18/07/2019Decimoctavo álbum estudio de Iggy Pop.
El carismático y legendario músico americano Iggy Pop después de debutar con The Stooges y lanzar en 1969 junto a ellos el primer álbum estudio homónimo de la banda,
Titulado Free está disponible desde el 06.09.19 para suceder a Post Pop Depression del año 2016. El anuncio es acompañado con el track de apertura y que da nombre al material.
Tracklist:
01 Free
02 Loves Missing
03 Sonali
04 James Bond
05 Dirty Sanchez
06 Glow In The Dark
07 Page
08 We Are The People
09 Do Not Go Gentle Into That Good Night
10 The Dawn
Escucha Free, un intro instrumental:
James Bond:
Mira su video musical-> Iggy Pop – James Bond.
También Sonali, tercer track que se libera a finales de agosto del 2019:
Sobre este disco Iggy llegó a decir: “En Free otros artistas hablan por mí pero yo presto mi voz”.
Más-> iggypop.com [...]
10/11/2015Álbum recopilatorio con sencillos #1 de The Beatles
The Beatles, la banda inglesa que ganó adeptos por todo el mundo con su música y que experimentaron con varios géneros musicales, habían lanzado un álbum recopilatorio titulado 1 en el 2000 con el cual vendieron 32 millones de copias, 15 años después Apple Corps y Universal Music editan el mismo título.
1 es la
Esta edición está disponible desde el 05.11.15.
Tracklist:
01 Love Me Do
02 From Me to You
03 She Loves You
04 I Want to Hold Your Hand
05 Can’t Buy Me Love
06 A Hard Day’s Night
07 I Feel Fine
08 Eight Days a Week
09 Ticket to Ride
10 Help!
11 Yesterday
12 Day Tripper
13 We Can Work It Out
14 Paperback Writer
15 Yellow Submarine
16 Eleanor Rigby
17 Penny Lane
18 All You Need Is Love
19 Hello, Goodbye
20 Lady Madonna
21 Hey Jude
22 Get Back
23 The Ballad of John and Yoko
24 Something
25 Come Together
26 Let It Be
27 The Long and Winding Road
El plus, Incluye versiones deluxe del pack, otros 23 videos con versiones alternativas o que no han sido del todo vistas de las originales con un proceso delicado de restauración.
Se pueden encontrar en línea videos restaurados como Revolution, A Day in the Life, Penny Lane y más:
¿A quién no les gustan los Beatles? Una banda que unió generaciones.
Más-> thebeatles.com [...]
09/06/2016Alud | Por: J.C. Quiz
En nuestro Garage una vez más se abrió la puerta para encontrarnos con un proyecto musical relativamente reciente pero sin dejar de ser interesante con su creador teniendo bases concretas, enfocadas a lo que busca y quiere expresar.
Muchos podrían identificarse con esta entrevista cruda de realidad, porque sí, en varios aspectos de esta plática hay verdad. Además de luchar y creer en la música, también hay que saber que uno tiene alas propias si así lo quiere.
Presentación de los integrantes, nombres y qué instrumento tocan:
Mario Espinosa Sánchez “Spinozzo” Guitarras, bajo, voces y programación. Baterista de sesión: Julio Morán.
Alud es un proyecto solista que se apoya de músicos y productores.
Alud ¿De dónde surge el nombre? ¿Qué busca expresar, representar o tiene algún otro motivo?
Surge de la búsqueda de un nombre corto, fácil de recordar, favorecido por el orden alfabético. Alud en sí mismo es un fenómeno natural, una avalancha, la cual sucede una sola vez, una vez que pasó no se repite. Asociando esta idea con la vida, Alud representa los altibajos, sean de tristeza, felicidad, decepción o con sentimientos mixtos. Alud captura momentos álgidos para volverlos música.
Es interesante que el proyecto se dio en un momento frenético de la vida donde entiendo vivían o vivías para trabajar ¿Cómo fue esto? ¿Qué trabajos eran? ¿Cómo fue separarse de esa vida y después de esto cómo ha cambiado la misma?
El momento frenético eran jornadas de 16 horas diarias como diseñador independiente trabajando para un laboratorio farmacéutico. Era difícil ver cómo se pasaban los días sin disfrutar siquiera de las ganancias, mi cuerpo y mente dieron de sí. Renuncié en 2010 a una buena parte de las cuentas e inicié mi “desintoxicación” dejando de trabajar, fui a Coachella en 2011, vi numerosas propuestas ese año y adquirí equipo de grabación para instalar mi Home Studio.
Viendo todo esto en retrospectiva, sin duda me tocaba vivirlo, fue hasta 2013 cuando decidí ponerme a maquetear constantemente. Tuve miedo de “no ser el mismo” de “haber perdido el toque” pero las cosas se fueron dando naturalmente. Alterné mi trabajo con la música y organicé mejor mi tiempo.
Tienes un concepto claro de trabajar normalmente y hacer también música auto nombrada “Rock PYME” ¿Cómo explicas más profundamente ese concepto, cómo divides ese tiempo? Varias bandas independientes hacen lo mismo ¿Qué opinas sobre ellas apostando por algo similar?
Lo del “Rock PYME” lo relaciono directamente con la inversión económica que hay que hacer para tener un EP o un disco. En la actualidad cualquiera, o casi cualquiera que tenga acceso a una interfaz se puede proclamar productor o músico. El punto al que me refiero en lo “PYME” es que un proyecto o agrupación debe funcionar como una empresa, con su logotipo, “misión, visión, valores” por así decirlo, hay que cuidar la imagen, el sonido, buscar un buen productor, buenos músicos, y no simplemente hacer las cosas por hacerlas. La música se ha vuelto un medio muy exigente por la cantidad de propuestas que nacen a diario, en mi opinión, hay que buscar la mayor calidad posible para que esta sea considerada y tenga trascendencia.
En mi caso, tengo el tiempo a mi favor, procuro “maquetear” o “bocetar” durante la semana, sea en la computadora o escribiendo frases en libretas. Generalmente ocupo los sábados para materializar las ideas en un demo por la facilidad de contar con estudio en casa.
Apostar por este “estilo de vida” es natural, por la facilidad con la que se puede hacer música hoy en día. El riesgo es que exista más oferta que demanda, además de que son pocos los espacios serios de difusión para la escena independiente.
El rock lo defines como la ruptura del modelo tradicional de una banda ¿Cómo es esto? Independientemente de eso ¿Qué géneros del rock son con los que te identificas?
La ruptura con el modelo tradicional de banda viene del hartazgo a las mismas. Eso de ensayar, ponerse de acuerdo, estar a disposición del tiempo, humor, recursos y voluntad ajena, me dejó realmente cansado. La última vez que toqué con un grupo, el guitarrista echó a perder la presentación porque se subió muy ebrio a tocar después de varios meses de ensayo. Para mi el tiempo es muy valioso, de ahí que decidiera romper con el modelito de depender de otras personas. Me gusta trabajar solo porque me pone a prueba como músico.
Los géneros con los que me identifico son varios, en mi formación musical podría citar la década de los 80’s con todos sus colores y sabores. De niño uno absorbe todo, empezando por la música de tus papás. Pero definitivamente los 90’s me definieron como lo que quería ser, músico. Nací en 1978, me identifico mucho con el punk, con el sonido garage, con las buenas guitarras, con los bajos profundos y con los sintetizadores.
¿Qué artistas te inspiraron en hacer música? Y de ellos ¿Con quiénes te gustaría hacer una colaboración musical y con quién te gustaría reventar?
El movimiento Rock en tu Idioma me marcó muchísimo, iba en la primaria, aunque también recuerdo que me juntaba con un amigo a escuchar Queen. Mi hermano, mi primo y yo jugábamos a Soda Stereo con unas raquetas de tenis. En los 90’s el movimiento grunge y discos Culebra me motivaron a formar mis primeros grupos. Principalmente con Caifanes me motivé para comprar mi primer bajo, luego Nirvana me inspiró a componer y tocar la guitarra.
Me encantaría hacer una colaboración con El Columpio Asesino o Le Butcherettes. Para reventar, sin duda algo con Silverio o Los Toreros Muertos.
Alud no quiere seguir los moldes ni seguir las tendencias actuales ¿Es rentable? ¿Puede sobrevivir así una banda o proyecto musical? ¿Cuál es su objetivo a largo plazo o es sólo a corto plazo?
Alud no es un proyecto adecuado a la moda, no pretendo que así parezca. Definitivamente no es rentable porque todavía no vivo del proyecto, si ese día llega, tendré que ceder a lo que la vida me ofrezca. Mientras tenga los recursos para producir, Alud permanecerá vivo. El objetivo de Alud es tener música nueva por lo menos cada 6 meses, llámese EP o sencillo, siempre puntual en ese período para que éste sea mi diferencial como proyecto. A largo plazo me gustaría que Alud se percibiera como La Barranca un grupo respetado y con una base fiel de seguidores.
¿Qué opinas sobre la escena de rock independiente en México? ¿Eso también te ha llevado a considerar caminos no tradicionales para hacer música?
¿Qué es el rock? ¿Quién podría definirlo hoy en día? Para mi el rock son los Rolling Stones tocando en vivo, Dave Grohl tocando con la pierna rota, los Queens Of The Stone Age combinando 3 guitarras sin empastarse. El rock es y debería ser actitud.
La escena de rock independiente en México, es difícil definirla u opinar sobre ella porque actualmente hay mil cosas que suenan a todo menos a rock. El rock ha estado moribundo por décadas. No sé si es parte de mi brecha generacional o si se ha perdido el ímpetu por formar parte de un movimiento.
En México percibo mucha pose, como si se tratara de ganar el concurso al más rarito, al me quiero parecer al grupo de un pueblo escocés al que nadie le importa.
En general siento la “escena” muy dispersa, sin un objetivo y con un público demasiado influenciable.
¿Con cuántos álbumes cuenta Alud y qué busca expresar con su música?
Un EP, Alud vol.1 consiste de 4 temas: Alud, Carnívora, Crash Mama y Telaraña. Hice la preproducción en casa y la producción final con Sergio Silva (Silva de Alegría).
En este EP se tratan temas como: La pérdida de identidad en la música, la muerte de los ídolos y la falta de símbolos, el apego al modelo familiar mexicano, la independencia, el salir del nido, el consumismo, el no querer ser humano por vergüenza a todo lo que la raza humana ha hecho durante la historia; y finalmente mirarse al espejo, hablar con el yo, elegir entre el autoengaño o la nada.
Dentro de poco se viene el estreno de 3 sencillos producidos en el Submarino del Aire, bajo la tutela de Federico Fong y Luis Salazar.
¿Algún comentario o algo a decirle a quien lea y escuche la propuesta?
Gracias por su tiempo y atención. Si les gusta el proyecto compártanlo, pidan los tracks al correo-> [email protected]
Gracias a LaCasita del Terrock por el espacio.
Más info sobre este proyecto -> Facebook, Twitter, Bandcamp y YouTube.
Aquí les dejamos el proyecto musical de Alud con el lyric video de su rola-> Crash Mama
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