The Killers – Quiet Town

Mira Quiet Town de The Killers

La banda estadounidense lanza en agosto del 2021 video musical de Quiet Town, pieza que pertenece a su álbum estudio número siete, Pressure Machine, publicado el mismo mes.

El tema es el track 02 del disco, que además de incluir algunas piezas que ya no entraron en su anterior álbum Imploding the Mirage (2020), rememora recuerdos e infancia del líder y vocal de la banda, Brandon Flowers.

Mira también video musical de una de las canciones que es parte de Imploding the Mirage-> The Killers – My Own Soul’s Warning.

MÁS EN LCDT:
31/05/2016Bottomless Pit | Por: V La banda experimental llamada Death Grips es un grupo formado en California en el año 2010. Su música puede ser descrita como una combinación de música industrial, hip-hop y noise. Death Grips han lanzado recientemente su 6o álbum llamado Bottomless Pit. Algo interesante de esta banda es que regala sus discos aunque disqueras se han opuesto a ello. Su tracklist: 01 Giving Bad People Good Ideas 02 Hot Head 03 Spikes 04 Warping 05 Eh 06 Bubbles Buried in this Jungle 07 Trash 08 Houdini 09 BB Poison 10 Three Bedrooms in a Good Neighborhood 11 Ring a Bell 12 80808 13 Bottomless Pit Ahora esta banda también ha hecho colaboración con uno de los bajistas más conocidos de la música experimental, Les Claypool de la banda Primus; aunque últimamente se unió a Sean Lennon para formar otro proyecto alternativo llamado The Claypool Lennon Delirium con su álbum debut-> Monolith of Phobos Para que los conozcan un poco más, su tema colaborativo independiente (que no está en este disco)-> More Than the Fairy Tweet #LaCasitadelTerrock [...]
23/07/2024Mira São Paulo Motoboy de Manu Chao Después de casi dos décadas el músico franco español presenta como su quinto álbum de estudio Viva Tu en el año 2024. São Paulo Motoboy es su antes compartió como primero el tema que da nombre al disco. Videoclip dirigido por Sofia Freire Dowbor, Guilherme Cardoso y Manu Chao. Viva Tu es publicado el día 20 de septiembre del 2024, llega después de 17 años y como sucesor de La Radiolina (2007). [...]
13/09/2021Segundo álbum estudio de Tom Morello. El gran músico y guitarrista americano presenta en 2021este álbum estudio como solista que da continuación a The Atlas Underground del 2018. El ahora titulado The Atlas Underground Fire, El disco es publicado el 15 de octubre del 2021. Tracklist: 01 Harlem Hellfighter 02 Highway to Hell (ft. Bruce Springsteen, Eddie Vedder) 03 Let’s Get The Party Started (ft. Bring Me The Horizon) 04 Driving to Texas (ft. Phantogram) 05 The War Inside (ft. Chris Stapleton) 06 Hold The Line (ft. grandson) 07 Naraka (ft. Mike Posner) 08 The Achilles List (ft. Damian Marley) 09 Night Witch (ft. phem) 10 Charmed I’m Sure (ft. Protohype) 11 Save Our Souls (ft. Dennis Lyxzén of Refused) 12 On The Shore of Eternity (ft. Same’ Abdulhadi) Lyric video de Driving to Texas (ft. Phantogram): En un comunicado Morello describió parte del desarrollo del disco: “Durante el encierro no tenía acceso a un ingeniero, así que tuve que grabar todas las partes de guitarra en la memoria de voz de mi teléfono. Parecía una idea extravagante, pero me llevó a la libertad de creatividad, ya que no podía pensar demasiado en ninguna de las partes de guitarra y sólo tenía que confiar en mis instintos. Este disco fue una balsa salvavidas en una época difícil que me permitió encontrar nuevas formas de crear nuevas conexiones artísticas globales que ayudaron a transformar una época de miedo y ansiedad en una de expresión musical y jams rockeros”. Más-> tommorello.com [...]
27/03/2015Paz Court  | Por: J.C. Quiz Paz Court una chilena con mucha onda con la que nos pusimos a platicar para conocer más de ella y su música: Eres cantante y compositora. ¿De dónde te llegó la inspiración para dedicarte a esto? En mi casa siempre se respiró un ambiente artístico. Con un abuelo poeta, una abuela pintora , crecí en una casa rodeada de música, baile, literatura y arte. Soy la menor de 4 hermanos y de alguna u otra manera me influencié de todo lo que estaba en torno mío. Mis padres descubrieron mi talento desde pequeña y siempre lo fomentaron de alguna manera, regalándome por ejemplo un teclado Casio a los 11 años o metiéndome a clases de canto a los 14. Fue ahí donde conocí el jazz y comencé a relacionarme con músicos y a vivir la emoción de cantar sobre un escenario. Poco a poco vinieron las ganas de desarrollar una identidad propia como artista y con eso la necesidad de incursionar en la creación. Si bien, de pequeña había hecho algunas canciones, fue a los 19 años que opté por el desafío de la composición. Tu nombre es ¿real, artístico? ¿De dónde proviene? Mi nombre verdadero es María Paz Court. Por algún motivo nunca me gustó la idea del nombre compuesto y naturalmente omití el María y comencé a llamarme a mi misma Paz, supongo porque siempre de pequeña me llamaron cariñosamente Pacita. Court es el apellido que heredé de mi padre, de ascendencia francesa. Es divertido como finalmente quedó un nombre muy compacto y que llama la atención. ¿Cuéntanos sobre el proyecto Jazzimodo y sus alcances? Jazzimodo fue una banda de jazz/pop electrónico que formé junto al pianista chileno Lautaro Quevedo. Estuvimos juntos desde el 2006 hasta el 2012, sacamos dos discos e incluso vinimos a México una vez. Fue mi primer banda y fue donde dí a luz mis primeras composiciones más “serias”. Tuvimos mucho éxito en Chile con algunos singles como Caramelo y Castillos en el Aire. Finalmente nos separamos porque cada uno tenía visiones distintas del proyecto y de la música que estábamos haciendo. Fue entonces cuando decidí comenzar a componer nuevas canciones para lo que hoy se concretó a través de Cómeme, mi primer disco solista. Estoy muy agradecida de todo lo vivido y aprendido junto con Jazzimodo, creo que de todas maneras es parte de lo que soy hoy. Tienes varios discos ya en tu haber… ¿Cuáles son y cómo se gestó “Cómeme”? Con Jazzimodo sacamos dos discos : Jazzimodo (2008) y Cortar y pegar (2011). También fui miembro fundadora de la banda Tunacola que hoy visita Mexico. Con ellos sacamos un disco homónimo el 2011 y un EP Tunacola Chamber Ensemble (2012). Por otra parte este ultimo tiempo he desarrollado algunos shows inspirados en los años 30, 40 y 50´s en donde he incursionado en el baile y la actuación. Uno de estos shows se llama Los Viudos de Marilyn y en el 2013 sacamos un disco homónimo. Finalmente acabo de lanzar mi primer disco solista pop titulado -> Cómeme. El disco fue producido aquí en México por Andrés Landon ( ganador del Grammy Latino por la producción del disco Déjenme Llorar de Carla Morrison ). Es un disco inspirado en el amor y que intenta mostrar una faceta más íntima y realista respecto a todo lo multifacético que se vió a través de mis distintos proyectos en donde siempre jugué a crear personajes. Ha sido un bello y espiritual camino de regreso a mi misma y en donde Landon creo logró sacar lo mejor de mi. Con tu propuesta musical, ¿cuál es el mensaje qué quisieras dar al escucha? Creo que este disco es como una bomba de amor y alegría que espero aporte pura buena energía, belleza, frescura y disfrute a la vida de las personas. De vez en cuando me escribe gente que escucha mi música agradeciéndome todo lo que alegro sus días con mis melodías. Yo no puedo más que agradecer a la vida por permitirme aportar mi grano de arena al mundo de esa manera tan positiva y feliz. ¿Dentro de qué estilo ó género definirías tu música? Pop Latino. Si fueras un walkman, de esos viejitos, ¿qué cassette te gustaría te pusieran a tocar? Alguno con canciones de Billie Holiday o Chet Baker. Si los walkman pudieran tener sonrisa, yo tendría una de oreja a oreja tocando esa música. ¿Cuál de tus canciones es la que más te ha dejado satisfecha como compositora y músico? La que digas: “¡Ésta se las recomiendo!” En mi nuevo disco Cómeme, la última canción se llama No Somos Los Mismos. Es una canción que hice en un estado bien emocional y profundo y que hoy logra conectar hermosamente con las personas. Lograr emocionar al público, es sin duda una de las cosas que más me satisface como artista. Por otra parte, a modo de desafío personal quise aprender a tocar guitarra hace poco tiempo y en esta canción fui yo quién grabó la guitarra, lo que me satisface doblemente. ¿Qué planes tienes trazados a futuro cómo artista de aquí a 3 años? Por ahora me gustaría estar viajando mucho para dar a conocer mi música y mi nuevo disco Cómeme en otros países, principalmente en Latinoamérica. Por otra parte ya estoy pensando en el próximo disco, de a poco aparecen las inspiraciones e ideas, así que imagino que el próximo año estaré en eso y el que viene, ojalá viajando también para mostrarlo en cada nuevo lugar que me abra sus puertas. Más info sobre ella -> Facebook, Twitter, YouTube. Tweet #LaCasitadelTerrock [...]
26/04/2018Película de los años finales de la que fuera integrante de The Velvet Underground. Nico, la mítica artista alemana que colaborara con la banda The Velvet Underground, es retratada en el film titulado Nico 1988, donde se  Dirigida por la directora italiana Susanna Nicchiarelli quien explicó que después de The Velvet Underground y The Factory (el estudio de arte de Andy Warhol) se piensa que Nico simplemente se convirtió solamente en una “drogadicta gorda”, sin embargo, para ella, la segunda parte de su vida es mucho más interesante: El largometraje tuvo su primer estrenó en el Tribeca Film Festival 2018 protagonizada por la actriz Trine Dyrholm como Christa Päffgen, nombre real de Nico. Llegó  Estreno general 01.08.18. [...]
07/10/2019Mira Into the Surf de Foals. Después de lanzar oficialmente la canción Into the Surf a finales de septiembre del 2019, la banda inglesa Foals comparte su video musical en las primeras semanas de octubre. La pieza es  Es grabado en stop motion bajo la dirección de Steve Warne, director y animador que ha trabajado en películas como Isle of Dogs (2018) y Framkenweenie (2012). Otro de los videos de la segunda parte es-> Foals – Black Bull. [...]
26/07/2016Del Legado de Bowie… The Gouster. Mr. Bowie hizo un sin fin de música, aún con su muerte se sabe hay material disponible para sacar más notas que dejó, es por lo que podremos estar viendo discos similares a éste. The Gouster es el título de un álbum inédito que David Bowie grabara en 1974, donde experimentó la fusión del soul y el funk, ya disponible. pues las canciones sirvieron para que en el año de 1975 lo publicara. Después de hacerse la grabación de sus cintas fueron llevadas a Londres, Inglaterra para su edición pero antes de la edición final  a la que incluyeron las mezclas, es así como este tema y otros se usaron para formar el álbum mencionado Young Americans, disco afamado por la transición que vivió el Duque Blanco en su sonido. The Gouster será incluido dentro de un box set recopilatorio del artista inglés que llevará por nombre: Who Can I Be Now? (1974 – 1976). Su productor Tony Visconti ha dicho que el material recopila versiones originales funk de los temas que Bowie lanzó en Young Americans, 7 tracks.  Tracklist: Lado A 01 John, I’m Only Dancing (Again) (Versión que no aparece en Young Americans pero lanzada como single en 1979 para promocionar la compilación Changestwobowie). 02 Somebody Up There Likes Me (Mix alternativo inédito) 03 It’s Gonna Be Me (Esta versión no aparece en Young Americans pero fue lanzada como bonus track en re-edición de EMI/Ryko en 1990). Lado B 01 Who Can I Be Now? (Versión que no aparece en Young Americans pero lanzada como bonus track en la re-edición de EMI/Ryko en 1990). 02 Can You Hear Me (Versión temprana, alternativa e inédita). 03 Young Americans (Misma versión usada en Young Americans). 04 Right (Versión temprana, alternativa e inédita). Cabe mencionar que el box set donde se incluye este inédito disco ya estaba planeado antes de la muerte de Bowie. Más información-> davidbowie.com [...]
08/06/2021Noveno álbum estudio de POND. Después de publicar Tasmania (2019), la banda australiana de rock psicodélico regresa dos años después para presentar su sucesor titulado 9. 9 es  Aunque en anteriores discos la producción estuvo a cargo de Alan Parker de Tame Impala (también grupo australiano con quienes tienen una estrecha relación) esta vez el álbum  Disponible desde octubre 2021. Tracklist: 01 Song for Agnes 02 Human Touch 03 America’s Cup 04 Take Me Avalon I’m Young 05 Pink Lunettes 06 Czech Locomotive 07 Rambo 08 Gold Cup / Plastic Sole 09 Toast Visualizer de Pink Lunettes: También mira videoclip de America’s Cup: Más-> linktr.ee/Pondband [...]
31/10/2017El Concierto en Honor a Chester Bennington Después de tres meses del trágico fallecimiento del músico Chester Bennington, cantante de la banda estadounidense Linkin Park, el grupo realizó Chester habría nacido en la ciudad de Phoenix, Arizona, E.U.A. en el año 1976; cantante, compositor, actor estadounidense y vocal principal de Linkin Park, pero también participó en otras bandas como Grey Daze y Dead By Sunrise, incluso colaboró con Stone Temple Pilots. Con Linkin Park estuvo desde finales de los 90’s en el álbum debut Hybrid Theory del año 2000 hasta el más reciente álbum estudio antes de su fallecimiento, One More Light del 2017. El concierto hecho la noche del 27.10.17 en el Hollywood Bowl tuvo la participación de artistas como Blink-182, System of a Down, No Doubt, Alanis Morrissette, Gavin Rossdale (Bush), por mencionar algunos. Uno clásico tema del conjunto perteneciente al álbum estudio Meteora del año 2003, fue Mira el emotivo recital que fue transmitido en vivo por el canal YouTube de Linkin Park. *Artistas y setlist completo puedes revisarlo en la información adicional del propio video en la plataforma. ¡Buen viaje Chester! [...]

Autor

Lo Mejor del Rock en Todos sus Géneros | *Las publicaciones compartidas son en su totalidad responsabilidad del autor