El vocalista de Queen fue único desde su personalidad hasta su voz, tanto que hasta un asteroide lleva su nombre
Freddie Mercury | Imagen: Queen & David Bowie – Under Pressure (Classic Queen Mix)
El legendario y recordado vocalista Freddie Mercury, de la famosa banda británica Queen, nacía un 05.09.46 y su carisma, presencia en el escenario, personalidad pero sobre todo su voz, lo llevaron a convertirse en uno de los artistas más admirados y recordados del planeta.
En 2016 un grupo de investigadores austriacos, checos y suecos se dieron a la tarea de analizar la voz del vocalista de Queen y descubrir sus secretos. Titulado Freddie Mercury: Acoustic Analysis of Speaking Fundamental Frequency, Vibrato and Subharmonics, es el estudio que analiza sus capacidades vocales, publicado en la revista Logopedia Foniatría Vocology.
Utilizando grabaciones de archivo para profundizar el sonido de la voz de Freddie se encontró que era un maestro modulando y distorsionando la voz. Hace un tiempo se decía que era barítono como un tenor pero ahora los resultados arrojaron que usaba “subarmónicos” por la vibración de sus pliegues ventriculares, técnica encontrada normalmente en los cantantes de garganta de Tuva.
En septiembre del año 2016 se festeja además el natalicio #70 del músico y hay otras sorpresas.
Un grupo de científicos y astrónomos pidieron a la Unión Astronómica Internacional y al Centro de Planetas Menores que se cambiara el nombre del asteroide 17473 descubierto en el año de 1991 (mismo año en que fallecía Mercury) por el nombre del mítico vocalista de Queen.
Su amigo, y que también compartiera escenario al lado de Freddie, el reconocido guitarrista y compañero de banda, Brian May, fue quien diera la noticia en un video publicado en la plataforma YouTube a través del canal oficial de Queen. Brian, de hecho, tiene un doctorado en astrofísica así que ¿quién mejor para dar la noticia al mundo?:
Cabe recordar que durante este tiempo también se hizo un evento en homenaje a Freddie Mercury en la primer casa que vivió con sus padres, en el mismo lapso de tiempo que conocía a los integrantes de la banda. Se puso una placa azul en la casa (famosas en Reino Unido por ser de atracciones turísticas), misma que se encuentra en el barrio de Felhtam:
Un gran recuerdo el que nos dejó Freddie Mercury con su legado que perdurará hasta en el espacio con el desde ahora asteroide conocido como Freddiemercury 17473.
Conoce la película de Freddie Mercury y Queen-> Bohemian Rhapsody.
MÁS EN LCDT:
28/08/2018Libro biográfico de la banda Faith No More.
La banda nacida en San Francisco, California, E.U.A., en 1982, nombrada originalmente como Faith No Man, tienen libro biográfico titulado Small Victories: The True Story of Faith No More donde se encuentran décadas de anécdotas en el rock,
Disponible desde el 12.09.18, fue escrito por Adrian Harte, blogger y fundador del sitio-> Faith No More 2.0, el cual recopila información del grupo, que hasta 2018 está liderado por Mike Patton, que por cierto, ¿sabías no fue su vocalista original? Llegó a la banda dando otra perspectiva musical desde 1988.
Aunque el libro la banda respaldó el lanzamiento pues ellos mismos dieron entrevistas y antecedentes de la historia.
El bajista Bill Gould dijo sobre este material: “Cuando escuché por primera vez sobre esta biografía de Faith No More, no supe qué pensar. Pero tengo que dar crédito a dónde corresponde, es una pieza de calidad. El hombre ha hecho su investigación y se nota. Me proporcionó más que unas pocas revelaciones… Y estoy en la banda”.
Más información-> faithnomorebook.com [...]
25/02/2019Mira Who’s Been Having You Over de Peter Doherty & The Puta Madres.
Después de que Peter Doherty (The Libertines) anunciara un nuevo proyecto musical a principios del 2019 llamado Peter Doherty & The Puta Madres, estrena a finales de febrero del mismo año que pertenece al álbum homónimo-> Peter Doherty & The Puta Madres. El visual tiene la colaboración del colectivo artístico Worship The Ground.
Este videoclip fue dirigido por Roger Sargent, quien ya ha trabajado con la banda, realizó un mini documental de 15 mins que muestra con diversos materiales la agitada vida de The Libertines entre los años 2001 – 2010, uno de esos materiales son partes del documental There Are No Innocent Bystanders del 2011. El cortometraje es famoso por haberse proyectado ante 65,000 fans como intro de su presentación en el Hyde Park de Londres en el año 2014. [...]
12/04/2016Spirit vs Led Zeppelin | Por: V
La mítica banda británica Led Zeppelin fundada en 1968 fue demandada al considerar que hay plagio en su hit Stairway to Heaven. Hace tiempo ya había eco sobre lo supuesto, sin embargo, ahora la demanda está avanzando.
A través de Reuters se sabe que el juez de nombre Gary Klausner determinó que la canción mencionada de Led Zeppelin tiene suficientes similitudes con Taurus de la banda estadounidense Spirit formada en 1967. Taurus fue grabada 4 años antes (1967) a la de los Zeppelin que fuera publicada en el año de 1971. También se sabe que Led Zeppelin salió de gira con Spirit antes de grabar Stairway to Heaven.
El juez dijo lo siguiente: “Aunque es verdad que la progresión de acordes utilizados es algo común en la industria musical, las similitudes de las piezas han sobrepasado el núcleo de la estructura. Lo que queda es una valoración subjetiva del concepto y sentimiento de ambas piezas… un trabajo que ya no corresponde a un juez, sino que a un jurado”.
Jimmy Page aceptó antes que pudiera haber alguna influencia en la composición, pero ha dicho contundentemente que las acusaciones de plagio eran ridículas.
Esta demanda es por parte de Michael Skidmore, amigo del fallecido Randy California, quien fuera compositor de la canción Taurus y líder de su banda. De acuerdo con lo que se sabe de la demanda, Randy se llegó a quejar en una entrevista poco antes de su muerte (1997) sobre las similitudes entre las canciones.
Jimmy Page y Robert Plant, quienes escribieron juntos su tema, son los principales defensores del caso. Ya había fecha para empezar el juicio 10.05.16, sin embargo se pospuso para mediados de junio. Michael Skidmore tiene como objetivo que se le dé reconocimiento e incluya dentro de los créditos de composición a su amigo Randy California.
¿Qué opinan? Aquí pueden comparar los 2 temas:
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#LaCasitadelTerrock [...]
14/07/2017En esta ocasión nuestro Garage recibió la visita de una banda de rock llegada desde Colombia con su buena vibra musical, que a lo largo de 19 años de trayectoria, los ha impulsado en un sin fin de conciertos y giras nacionales e internacionales. Conoce a este grupo de amigos que se unió para formar La Doble A:
Presentación de los integrantes, nombres e instrumentos:
Notros somos La Doble A, una banda de rock colombiano con casi 20 años de trabajo sin interrupción. Sierra y Tadeo en las guitarras, Nico en el bajo, Ángel en la batería y los cuatro en voces.
La Doble A ¿Qué nos puedes decir sobre su nombre?
La Doble A ganó su nombre por una propuesta inicial que teníamos en nuestros primeros meses, Amigos de lo Ajeno, que pasó a ser La Doble A, ganando diferentes sentidos.
¿Cómo da comienzo la banda? ¿Con qué influencias? Ahora ¿en qué género se definen y con qué artista(s) les gustaría colaborar?
En un principio las influencias de la banda eran el punk rock del sur del continente y propuestas locales como Nadie e IRA; después se ampliaron estos sonidos a artistas como Jack White, Triggerfinger, Molotov y Black Keys. Esta exploración de otros sonidos nos llevó a definir nuestra música como hard rock latino, una mezcla de todo lo que amamos sin perder nuestra identidad territorial.
Nos gustaría compartir tarima y hacer colaboraciones con artistas de cada lugar donde nos presentamos. Anteriormente estuvimos con el argentino Hugo Irrisarri de Doble Fuerza y esperamos grabar con más amigos como los músicos de Motor, aquí en México, o en nuestro país con Sergio de Doctor Krápula y los chicos de Oh’laville. Sabemos que cada colaboración sumará a la experiencia de la banda y por eso buscamos artistas con diferentes estilos del rock.
Después de todos estoy años de trayectoria, casi ya dos décadas, ¿qué show recuerdan más o que los haya dejado marcados?
Recordamos mucho el show con Cadena Perpetua y Jauría en Boedo, Argentina, tuvimos la oportunidad de tocar con ídolos de nuestra adolescencia y fue un concierto con casa llena donde logramos conquistar a su público. También recordamos con mucho cariño nuestros dos shows de este año en Medellín y Bogotá junto a Krápula.
¿Cuál de sus temas en vivo consideran sería el predilecto para que escuche un melómano? ¿Y de estudio?
Si hay una canción que todo melómano debería escuchar en vivo de La Doble A es Cindy; un tema para bailar y gritar mientras la banda lo da todo en tarima. De las grabadas en estudio Wait porque es una combinación de sonidos distantes: un bajo funk, una guitarra hard rock, voces de rap y un coro fácil de cantar.
¿Qué nos pueden platicar sobre el proceso de creación y contenido de su más reciente álbum estudio llamado Libres?
Este es un disco grabado durante los últimos 3 años en diferentes estudios. La primeras canciones se grabaron como sencillos independientes, pero tuvieron tanta acogida dentro de nuestro público que decidimos grabar 4 canciones más y convertirlo en un álbum oficial.
Como colombianos en su visita a México, con todo el actual entorno político que hay, ¿qué opinan sobre el pensamiento del actual presidente de E.U.A.? ¿Cómo ha sido este reciente tour? ¿Tienen planes para visitar otros países?
No somos ajenos a la realidad de nuestros pueblos. Canciones como Libres y Niño Bomba, narran a países como México y Colombia, donde nuestros gobernantes parecen responder a intereses privados por encima de los comunes y disfrutan dividiendo países hermanos. Hace poco, en Colombia, vivimos un circo mediático con las relaciones de nuestro vecino Venezuela y vemos (con mucho respeto y desde afuera) que pasa lo mismo entre Estados Unidos y México. Para La Doble A las fronteras políticas no existen, sólo hombres libres, unidos por la identidad de un territorio, por eso nos sentimos tan identificados con un joven en Argentina o en México como con los de nuestro país.
Este tour ha sido una experiencia increíble. Llegar aquí es entender lo parecido que somos y disfrutar de cosas que han hecho que la música mexicana influencie tanto la nuestra desde los mariachis hasta el rock. Han sido muy amables, su comida es increíble y nos llevamos a casa grandes amigos.
Por ahora nuestros planes están puestos en México y Colombia, aunque no descartamos ampliar esta área de influencia a Centro América y el resto de la región Andina (Perú, Ecuador…). Este viaje nos llevó a participar del Circuito Indio en 4 fechas como opening act de bandas mexicanas como Joliette, Hong Kong Blood Opera, Yokozuna y los españoles Sexy Zebras. El contacto con el talento local y la forma como nos ha recibido el público nos anima y nos convence de que debemos volver antes de que termine el año; esperamos para el 2018 comenzar a ser parte del circuito de festivales mexicanos.
Recientemente se ha ido Chris Cornell ¿qué tema recuerdan de él?
Chris Cornell ha estado muy presente en esta gira. Sus canciones influenciaron a una generación completa en todo el mundo. Su forma de tocar y de ser un camaleón entre sus diferentes proyectos ha sido fuente de inspiración. Su muerte nos conmovió a todos; Tavo, nuestro manager nos sorprendió con un pick que tomó de Cornell en un show de Soundgarden en Lollapalooza Brasil y hemos tocado nuestras guitarras y bajo con eso en nuestros conciertos.
Sorprende un poco que pregunten por él justo en este momento, cuando es un fantasma que ronda y grita con nosotros en tarima… Fell on Black Days, Black Hole Sun, Show Me How to Live… la lista es infinita.
¿Cuál sería su Top 5 de álbumes y canciones?
Tenemos gustos muy diferentes, así que vamos a poner algunos que son transversales a nuestros gustos:
… Like Clockwork – Queens of the Stone Age
Abre – Fito Páez
Radio Insomnio – Attaque 77
Re – Café Tacvba
El Dorado – Aterciopelados
Somebody to Love – Queen
Vagabundo – Draco Rosa
Roll Over Beethoven – Chuck Berry
Chilanga Banda – Café Tacvba (En cualquiera de sus versiones)
ANIMAL – Doctor Krápula
¿Cómo perciben el futuro del rock colombiano? ¿Cuáles consideran, en este momento, son sus mayores exponentes?
El rock colombiano pasa por un gran momento; podríamos dividir por etapas lo que ha pasado con esta música en nuestro país pero la actual nos está poniendo de vuelta en el mapa del mundo.
Artistas como Aterciopelados, La Derecha, La Pestilencia y más locales como Mojiganga, Nepentes o IRA son los exponentes más importantes, pero en este momento estamos viendo grandes bandas como Doctor Krápula y Diamante Eléctrico que empiezan a brillar no solo en Colombia sino también en el exterior.
¿Planes para un nuevo álbum estudio? ¿Qué hay en el futuro de la banda?
A futuro lo que buscamos es tocar más y en más ciudades, por eso estamos aquí, nuestro país tiene un circuito reducido de pocas fechas al año y la manera de ampliar nuestro campo de acción es tocar en nuevos lugares. También estamos componiendo un nuevo álbum y queremos que esté listo para el año 2018.
Terminando y deseándoles éxito ¿algo para cerrar?
Para cerrar la entrevista, queremos agradecer a México por esa bienvenida tan calurosa que hemos tenido y si les gusta nuestra música les invitamos a seguirnos en redes como @doblearock, escuchar nuestra música en plataformas digitales y comunicarse con nosotros para saber a qué lugar regresar pronto.
Más info-> Facebook, Twitter, YouTube.
Escucha y mira su tema Cindy: [...]
20/11/2020Tercer álbum estudio de Baio.
El bajista de la banda americana Vampire Weekend anuncia a mediados de noviembre del 2020 material discográfico como solista.
Titulado Dead Hand Control está disponible desde el 29.01.21 para ser el Su trayectoria solista iniciaba en 2012 con el EP Sunburn, sin embargo, su álbum debut estudio fue The Names en 2015.
Tracklist:
01 Dead Hand Control
02 Endless Me, Endlessly
03 What Do You Say When I’m Not There?
04 Dead Hand
05 Take It From Me
06 Caisse Noire
07 Never Never Never
08 O.M.W.
Este disco Conoce dos de sus temas, Endless Me, Endlessly:
What Do You Say When I’m Not There?:
Más-> baiobaio.com [...]
18/08/2017Álbum estudio en solitario de Robert Plant.
El gran Robert Plant, recordado vocal de Led Zeppelin, con lanzamiento de nuevo material musical en solitario.
Titulado Carry Fire es su onceavo álbum estudio en solitario y sucesor de Lullaby And… The Ceaceless Roar del 2014. y está disponible desde el 13.10.17.
01 The May Queen
02 New World…
03 Season’s Song
04 Dance with You Tonight
05 Carving Up the World Again… a Wall and Not a Fence
06 A Way with Words
07 Carry Fire
08 Bones of Saints
09 Keep it Hid
10 Bluebirds Over the Mountain
11 Heaven Sent
En promoción del disco Plant compartió el sencillo que abre el material, escucha The May Queen:
Más información-> robertplant.com [...]
04/08/2022Mira Silver Tongue de Alter Bridge
El conjunto estadounidense lanza a principios de agosto del 2022 el video musical de Silver Tongue, tema y sencillo que pertenece a su séptimo álbum de estudio,
Video animado, hecho por Ollie Jones de Better Feeling Films. [...]
08/04/2024Quinto álbum estudio de Vampire Weekend
Material que llega en el año 2024 como su álbum de estudio número cinco dentro de su discografía, cinco años después de su anterior Father of the Bride.
Primero que es grabado como un trío con el vocalista y líder Ezra Koenig, el bajista Chris Baio y el baterista Chris Tomson.
Lanzado por Columbia Records.
Es producido por Ariel Rechtshaid, Ezra Koenig, Rostam Batmanglij y Chris Tomson.
Tracklist:
01 Ice Cream Piano
02 Classical
03 Capricorn
04 Connect
05 Prep-School Gangsters
06 The Surfer
07 Gen-X Cops
08 Mary Boone
09 Pravda
10 Hope
Video musical
02 Classical
Video musical
03 Capricorn
Video musical
07 Gen-X Cops
Visualizer
10 Hope
Más-> vampireweekend.com [...]
07/02/2017Séptimo álbum estudio de Mastodon.
La banda estadounidense Mastodon, formada en el 2000, lanzó material discográfico, siendo así su séptimo álbum estudio después de tres años cuando lanzaron Once More Round the Sun (2014).
Titulado Emperor of Sand está disponible a partir del 31.03.17. Además de estar en formatos físicos y digitales
Tracklist:
01 Sultan’s Curse
02 Show Yourself
03 Precious Stones
04 Steambreather
05 Roots Remain
06 Word to the Wise
07 Ancient Kingdom
08 Clandestiny
09 Andromeda
10 Scorpion Breath
11 Jaguar God
Escucha el track que abre este álbum, Sultan’s Curse:
Más información-> mastodonrocks.com [...]
