Segundo álbum de estudio de Kat Von D
Kat Von D | My Side of the Mountain (2024)
Tres años después de lanzar Love Made Me Do It como su álbum debut, la también empresaria, reconocida por su trabajo como tatuadora, Kat Von D, publica su siguiente material de estudio.
My Side of the Mountain contiene doce pistas.
En la quinta pista participa Ferras, compositor de Los Ángeles; y en la sexta la cantante canadiense Alissa White-Gluz de la banda sueca Arch Enemy.
Kat Von D dijo en un comunicado sobre el disco:
“My Side Of The Mountain es una carta de amor para todos los románticos sin remedio, los marginados y los corazones solitarios que intentan encontrar su lugar en este mundo frío y divisivo. Cuando era niña, leí la novela My Side Of The Mountain de 1959 y me identifiqué profundamente con el niño que se escapó de su casa solo para encontrar consuelo en el aislamiento, la introspección y la autosuficiencia en el desierto. Hay un consuelo en soñar con el escapismo, claro. Pero este álbum no se trata de eso. Se trata de enfrentar la mierda que no queremos enfrentar, aceptar las cosas que no podemos controlar y luchar por las cosas que importan. Este álbum trata sobre mi lado del argumento. Mi lado de la cama. Mi lado de la línea dibujada en la arena. Mi lado de la montaña. Y espero que haga que otros que sienten lo mismo se sientan un poco menos solos en este mundo”.
Portada de My Side of the Mountain de Kat Von D (2024)
Tracklist:
01 Dead
02 Vampire Love
03 H.A.T.E.
04 Truth in Reverse
05 Set Myself on Fire
06 I Am A Machine
07 Interlude II
08 Running Away
09 Illusion
10 With You
11 Por Ti
12 All By Myself
Publicación 20 de septiembre 2024
Video musical
01 Dead
Video musical
02 Vampire Love
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04 Truth in Reverse
Visualizer video
09 Illusion
Más-> katvond.com
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El EP cuenta con seis tracks, dos son en vivo:
01 Sweat
02 Hush
03 Part of Me
04 Cold and Ugly (live)
05 Jerk-Off (live)
06 Opiate
Al terminar, después de 50 segundos de silencio, se encuentra una pista oculta llamada The Gaping Lotus Experience.
Escucha su track de cierre, principal y el que da nombre al material.
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Con 15 tracks está disponible desde el 29 de octubre del 2021.
Tracklist:
01 Pain With An Anchor
02 The Crux
03 Sickle And Peace
04 More Than I Could Chew
05 The Beast
06 Skeleton Of Splendor
07 Teardrinker
08 Pushing The Tides
09 Peaces And Tranquility
10 Dagger
11 Had It All
12 Savage Lands
13 Gobblers Of Dregs
14 Eyes Of Serpents
15 Gigantium
Video musical del primer sencillo, Pushing the Tides:
Escucha también Sickle And Peace:
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Eres cantante y compositora. ¿De dónde te llegó la inspiración para dedicarte a esto?
En mi casa siempre se respiró un ambiente artístico. Con un abuelo poeta, una abuela pintora , crecí en una casa rodeada de música, baile, literatura y arte. Soy la menor de 4 hermanos y de alguna u otra manera me influencié de todo lo que estaba en torno mío. Mis padres descubrieron mi talento desde pequeña y siempre lo fomentaron de alguna manera, regalándome por ejemplo un teclado Casio a los 11 años o metiéndome a clases de canto a los 14. Fue ahí donde conocí el jazz y comencé a relacionarme con músicos y a vivir la emoción de cantar sobre un escenario. Poco a poco vinieron las ganas de desarrollar una identidad propia como artista y con eso la necesidad de incursionar en la creación. Si bien, de pequeña había hecho algunas canciones, fue a los 19 años que opté por el desafío de la composición.
Tu nombre es ¿real, artístico? ¿De dónde proviene?
Mi nombre verdadero es María Paz Court. Por algún motivo nunca me gustó la idea del nombre compuesto y naturalmente omití el María y comencé a llamarme a mi misma Paz, supongo porque siempre de pequeña me llamaron cariñosamente Pacita. Court es el apellido que heredé de mi padre, de ascendencia francesa. Es divertido como finalmente quedó un nombre muy compacto y que llama la atención.
¿Cuéntanos sobre el proyecto Jazzimodo y sus alcances?
Jazzimodo fue una banda de jazz/pop electrónico que formé junto al pianista chileno Lautaro Quevedo. Estuvimos juntos desde el 2006 hasta el 2012, sacamos dos discos e incluso vinimos a México una vez. Fue mi primer banda y fue donde dí a luz mis primeras composiciones más “serias”. Tuvimos mucho éxito en Chile con algunos singles como Caramelo y Castillos en el Aire. Finalmente nos separamos porque cada uno tenía visiones distintas del proyecto y de la música que estábamos haciendo. Fue entonces cuando decidí comenzar a componer nuevas canciones para lo que hoy se concretó a través de Cómeme, mi primer disco solista. Estoy muy agradecida de todo lo vivido y aprendido junto con Jazzimodo, creo que de todas maneras es parte de lo que soy hoy.
Tienes varios discos ya en tu haber… ¿Cuáles son y cómo se gestó “Cómeme”?
Con Jazzimodo sacamos dos discos : Jazzimodo (2008) y Cortar y pegar (2011). También fui miembro fundadora de la banda Tunacola que hoy visita Mexico. Con ellos sacamos un disco homónimo el 2011 y un EP Tunacola Chamber Ensemble (2012). Por otra parte este ultimo tiempo he desarrollado algunos shows inspirados en los años 30, 40 y 50´s en donde he incursionado en el baile y la actuación. Uno de estos shows se llama Los Viudos de Marilyn y en el 2013 sacamos un disco homónimo. Finalmente acabo de lanzar mi primer disco solista pop titulado -> Cómeme. El disco fue producido aquí en México por Andrés Landon ( ganador del Grammy Latino por la producción del disco Déjenme Llorar de Carla Morrison ). Es un disco inspirado en el amor y que intenta mostrar una faceta más íntima y realista respecto a todo lo multifacético que se vió a través de mis distintos proyectos en donde siempre jugué a crear personajes. Ha sido un bello y espiritual camino de regreso a mi misma y en donde Landon creo logró sacar lo mejor de mi.
Con tu propuesta musical, ¿cuál es el mensaje qué quisieras dar al escucha?
Creo que este disco es como una bomba de amor y alegría que espero aporte pura buena energía, belleza, frescura y disfrute a la vida de las personas. De vez en cuando me escribe gente que escucha mi música agradeciéndome todo lo que alegro sus días con mis melodías. Yo no puedo más que agradecer a la vida por permitirme aportar mi grano de arena al mundo de esa manera tan positiva y feliz.
¿Dentro de qué estilo ó género definirías tu música?
Pop Latino.
Si fueras un walkman, de esos viejitos, ¿qué cassette te gustaría te pusieran a tocar?
Alguno con canciones de Billie Holiday o Chet Baker. Si los walkman pudieran tener sonrisa, yo tendría una de oreja a oreja tocando esa música.
¿Cuál de tus canciones es la que más te ha dejado satisfecha como compositora y músico? La que digas: “¡Ésta se las recomiendo!”
En mi nuevo disco Cómeme, la última canción se llama No Somos Los Mismos. Es una canción que hice en un estado bien emocional y profundo y que hoy logra conectar hermosamente con las personas. Lograr emocionar al público, es sin duda una de las cosas que más me satisface como artista. Por otra parte, a modo de desafío personal quise aprender a tocar guitarra hace poco tiempo y en esta canción fui yo quién grabó la guitarra, lo que me satisface doblemente.
¿Qué planes tienes trazados a futuro cómo artista de aquí a 3 años?
Por ahora me gustaría estar viajando mucho para dar a conocer mi música y mi nuevo disco Cómeme en otros países, principalmente en Latinoamérica. Por otra parte ya estoy pensando en el próximo disco, de a poco aparecen las inspiraciones e ideas, así que imagino que el próximo año estaré en eso y el que viene, ojalá viajando también para mostrarlo en cada nuevo lugar que me abra sus puertas.
Más info sobre ella -> Facebook, Twitter, YouTube.
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#LaCasitadelTerrock [...]
10/07/2018Recopilatorio box set con canciones variadas de Joe Strummer de The Clash.
Trabajo hecho por el recordado vocalista Joe Strummer de la legendaria banda The Clash se reeditará para estar en un recopilatorio box set edición limitada y en materiales individuales.
El material titulado Disponible en formatos físicos además de encontrarse también digitalmente desde el 28.09.18.
Se podrá encontrar material como:
– Etapa con la banda 101ers
– Canciones para soundtracks como Sid & Nancy (1986), Walker (1987), A Permanent Record (1988), I Hired a Contract Killer (1990)
– Su álbum solista Earthquake Weather (1989)
– Trabajo junto a The Mescaleros
La deluxe edition cuenta además con disco de inéditos, demos y otras canciones que Joe grabó, así como un libro de 64 páginas de fotos, dibujos y anotaciones del intérprete británico.
Uno de los temas que se pueden encontrar London Is Burning:
Otro es el demo para una de las canciones más populares del último álbum estudio de The Clash titulado Cut the Crap de 1985. Una donde el bajista Paul Simonon y el baterista Pete Howard respaldan a Joe:
También escucha Rose Of Erin, escrita originalmente para el soundtrack de la cinta When Pigs Fly de 1993 (escrita y dirigida por Sara Driver), sin embargo, nunca fue lanzada oficialmente:
Más información-> joestrummer.com [...]
