Tercer álbum estudio de Myles Kennedy
Myles Kennedy | The Art of Letting Go (2024)
El también cantante del conjunto estadounidense Alter Bridge y socio musical de Slash, después de tres años de haber publicado The Ides of March, publica su sucesor y tercer álbum solista, The Art of Letting Go.
Como sencillo líder está Say What You Will.
Lanzado por Napalm Records.
Producido por Michael Baskette.
Portada de The Art of Letting Go de Myles Kennedy (2024)
Tracklist:
01 The Art of Letting Go
02 Say What You Will
03 Mr. Downside
04 Miss You When You’re Gone
05 Behind The Veil
06 Saving Face
07 Eternal Lullaby
08 Nothing More to Gain
09 Dead to Rights
10 How the Story Ends
Publicación 11 de octubre 2024
Video musical
02 Say What You Will
Video musical
04 Miss You When You’re Gone
Lyric video
06 Saving Face
Lyric video
08 Nothing More to Gain
Más-> myleskennedy.com
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Tracklist:
01 T-Shirt
02 Run
03 Make It Right
04 The Sky Is a Neighborhood
05 La Dee Da
06 Dirty Water
07 Arrows
08 Happy Ever After (zero Hour)
09 Sunday Rain
10 The Line
11 Concrete and Gold
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20/08/2015Acorde Disonante | Por: LaCasita del Terrock
Llegando a dar el roll por el Garage de LaCasita del Terrock una banda formada en Santiago de Chile a principios del 2012 que trae rock en las venas y temas hacia el sistema, todo integrado por cada uno de sus integrantes y sus propias influencias musicales.
Integrantes:
Sebastián Ponce: Guitarra. Aldo “Polvorilla” Amigo: Batería. Percusión. Arnaldo Ponce: Bajo, Teclados. Don Rober: Voz
¿Por qué de su nombre?
El nombre del grupo sólo fue una casualidad, nunca nos sentamos a pensar un nombre de banda. A Sebastián le gusta sacar acordes disonantes durante los ensayos y nos gustó como sonaba la palabra eso es todo.
¿Cómo empezaron?
La banda empezó cuando Sebastián y Don Rober (que son vecinos) comenzaron a hacer música y al ver que se complementaban bien como dupla compositiva fueron buscando al resto de miembros para armar el grupo. Primero se unió “Polvorilla” y luego de varios bajistas Arnaldo se quedó con el puesto.
¿Qué inuencias musicales o artistas los inspiraron para hacer una banda?
Nunca nos propusimos sonar parecido a alguna banda en especial sino todo lo contrario, tratar de tener un sonido único y propio de nosotros. Aunque cada integrante tiene sus influencias marcadas que pasan por el hardcore, rock clásico, punk y progresivo en general.
Con su propuesta musical ¿qué buscan decir?
Nuestra música y letras tratan de lo cotidiano para la gente común y corriente, la desazón frente a un sistema que no nos trata como individuos sino que sólo como números y la desesperanza que eso provoca en las personas. Algunos la han tildado de casi “emo” en ese sentido pero nosotros pensamos que es un sentir casi generalizado en las personas.
¿Qué estilo(s) ó género(s) es su música?
Es Rock en el más amplio sentido de la palabra, siempre nos propusimos no encasillarnos en un estilo específico. Tratamos de jugar con todas las herramientas que tenemos como músicos y utilizando todo el margen posible que tiene el rock para experimentar.
¿Qué opinan sobre el reggaeton?
Si bien toda la música tiene su merito no nos gustan en general los estilos que se basan en un molde que sólo se va repitiendo hasta el cansancio sólo por afán comercial. Creemos que la música es para experimentar y siempre ir cambiando.
¿Cuál de sus canciones es la qué sienten tiene más energía y la transmite?
Siempre es difícil elegir una canción en especial ya que todas nos trasmiten emociones desde el momento que las compusimos. Quizás “Head Head” musicalmente y con su letra un poco más onírica es la que más satisfacciones nos ha dado como banda. Pero es algo subjetivo ya que las personas que han escuchado los temas han sido bastante diversos en encontrar su favorito.
¿Cuántos álbumes tienen? ¿Cómo ven su futuro?
Tenemos un álbum llamado “Todo se Desvanece” grabado en 2014 cuando la banda ya llevaba 2 años de vida. La grabación fue independiente pero al lanzarlo digitalmente “CFA Discos” nos ofreció ser nuestro sello de distribución, cosa que aceptamos inmediatamente por el prestigio que se han ganado en el circuito independiente desde que fue creado por los emblemáticos “Fiskales ad-hok” a mediados de los 90’s. Pronto tenemos planeado lanzar un single de adelanto de nuestro segundo disco que esperamos salga antes de fin de año. Esperamos que el próximo ya sea un trabajo que nos consolide mejor en el circuito independiente y asi tener llegada a más personas para mostrar nuestra propuesta.
¿Algo que deseen agregar?
Hacer un llamado al público para que vaya a ver y apoyar a sus bandas locales emergentes. Hay muchas propuestas naciendo en toda Latinoamérica con mucha fuerza y es necesario el apoyo de las personas y los medios independientes para que esta corriente se vaya consolidando y continúe entregando grandes bandas y canciones.
Aquí su disco “Todo se Desvanece” para descarga gratuita por -> PortalDisc
Más info sobre ellos -> Facebook y SoundCloud
Para escuchar su música ahí les va:
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#LaCasitadelTerrock [...]
12/07/2016The Mars Volta la banda estadounidense llegada de Texas en 2001 para ser terminada en 2013 podría estar pensando en regresar.
Omar Rodríguez-Lopez después de la muerte de su madre en el año 2012 se dedicó a trabajar solamente colaborativamente. Inicio de igual forma varias bandas como Antermasque con su antiguo compañero y vocal de esta banda de Mars Volta, Cedric Bixler-Zavala.
Ahora quien fuera una de las cabezas de los Volta anunció que ha trabajado por su cuenta en música desde 2008 al 2013. Lanzará 12 álbumes de estudio en sólo medio año del 2016 siendo 2 por mes hasta finalizar en diciembre y publicados por el sello Ipecac Recordings.
Además de esto ha dicho que hay todavía bastante que hacer en The Mars Volta por lo que terminando sus lanzamientos y esperando de igual forma los diferentes compromisos que tienen antiguos integrantes que quedan de la banda podrían armar nuevamente algo.
Estos serían los discos que lanzaría en solitario:
Sworm Virgins (15.07.16)
Corazones (29.07.16)
Blind Worms Pious Swine (12.08.16)
Arañas en la Sombra (26.08.16)
Umbrella Mistress (09.09.16)
El Bien y Mal Nos Une (23.09.16)
Cell Phone Bikini (07.10.16)
Infinity Drips (21.10.16)
Weekly Mansions (4.11.16)
Zapopan (18.11.16)
Nom De Guerre Cabal (2.12.16)
Some Need It Lonely (16.12.16)
Para que se acuerden de ellos Inertiatic ESP: [...]
27/11/2019Película con acceso completo al mundo de Gorillaz.
Well! Well! Well!
La banda virtual Gorillaz, creada a finales de los 90’s por Damon Albarn, líder de Blur, y el artista gráfico Jamie Hewlett, a finales del 2019 anuncia detalles de su documental titulado Reject False Icons.
La película es dirigida por Denholm Hewlett, hijo de Jamie. El film es descrito como el primer viaje inmersivo de acceso completo al mundo de la banda y su extensa familia. Se estrena por una sola noche en cines el 16.12.19:
Los tickets de las proyecciones de Reject False Icons se ponen a la venta el 27.11.19. en rejectfalseicons.com con información sobre los cines específicos en donde se proyecta la cinta.
Un año antes la banda lanzó su álbum estudio #6-> The Now Now. [...]
26/04/2019Mira Radio de Rammstein.
Rammstein en 2019 publica su álbum homónimo Rammstein,
Disfruta de Radio, track 02 del disco con todo y video que fue dirigido por el director de cine alemán Jörn Heitmann.
Mira también video de-> Rammstein – Deutschland. [...]
22/12/2016Este año nuestro Garage abre por última vez para en el 2017 regresar con más rock. En esta ocasión llegó a platicar con nosotros un argentino que trae su rock desde diferentes latitudes, un proyecto solista que tiene buena vibra rockera, aquí no mamoneamos, compartimos el rock independiente también.
Y como bien dice, con el disfrute de tocar música, seguirá habiendo rock… Conoce al llamado Tosh.
Presentación, nombre y ¿qué instrumento tocas?
Bueno, soy Tosh (Pedro Eguren) y soy argentino. Canto y toco la guitarra, aunque también toco el bajo en mis discos solistas.
¿Qué nombre prefieres? ¿Por qué radicas fuera de tu país?
Prefiero Tosh. Pedro Eguren es el nombre que figura en mis documentos y es más formal, pero Tosh es mi apodo y también después de tantos años es el nombre que uso musicalmente y que creo, me representa más.
Hace un poco más de ocho años, con mi mujer decidimos venir de viaje a esta parte del planeta para estar un año, conocer, trabajar y luego regresar a Argentina. Lo cierto es que nos encanta Nueva Zelanda. Es un país multicultural, con mucho respeto y donde hay un buen balance entre vida personal y trabajo, sin mencionar los paisajes increíbles que tiene.
¿Cómo comenzaste a incursionar en la música? ¿Cuál es para ti la finalidad de la misma y de tu proyecto?
Comencé a incursionar en la música cuando tenía unos quince o dieciséis años, tocando el bajo con Federico Moscato, el que más tarde sería el bajista de mi antigua banda Avatares en Argentina.
Creo que la finalidad de la música es poder expresar ideas, sentimientos y emociones de la forma más pura. A menudo buscamos refugio en la música, nos hace sentir que estamos en otro lado, nos hace sentir acompañados, nos permite decir cosas que normalmente serían demasiado brutales decir.
¿Qué artistas ó músicos te inspiraron? ¿En qué género(s) te deinirías? ¿Con quién te gustaría colaborar y por qué?
Ufff… mucha cantidad de músicos me inspiraron y me inspiran, creo que tengo épocas en las que debido a las situaciones que vivo soy más permeable a cierto tipo de música y a ciertos artistas que a otros. Definitivamente me influenciaron Green Day, Sublime, Offspring, Guns N’ Roses, Attaque 77, Massacre, Linkin Park, AC\DC, Chris Cornell, Pearl Jam, Slash con Myles Kennedy, Los Natas, Sumo, Ramones y muchos más.
Creo que me definiría en rock con influencias punk. Me encantaría poder colaborar con Chris Cornell por la pasión que tiene cuando canta. También con Sergio Chotsourian, ya que me encanta la forma en que puede transmitir tanto con las letras ó con los climas que genera con la música.
¿Cuál es tu material discográfico completo? Tu más reciente álbum Rock Soul ¿qué quiere representar su nombre y qué nos puedes platicar sobre su proceso creativo?
Con mi última banda en Argentina grabé en el 2003 el disco de mismo título Avatares. En mi etapa solista, mis discos son: Diverso, Live at The Bollix (que es un acústico en vivo), Unperfect, y Rock Soul (salido hace un par de meses).
El nombre Rock Soul viene porque el rock es una parte muy importante de mi vida. Al mismo tiempo es un juego de palabras ya que rock en ingles significa piedra y mi nombre (Pedro) también significa piedra. Este disco creo que es un poco más oscuro en las temáticas que aborda desde la lírica y es el más maduro de todos mis discos en cuanto al aspecto musical. Son canciones escritas desde los sentimientos y las emociones. Fue grabado totalmente en mi propia casa y llevó más de doce meses.
¿Cuál es tu álbum favorito de todos los tiempos y cuál odias? ¿Por qué?
Creo que Apetite for Destruction es mi favorito. La razón es simple: todas las canciones me parecen.
Creo que no odio ningún disco, pero sí hay estilos que no me gustan. La música electrónica no me gusta simplemente porque no considero que hacer ruidos y apretar botones sea música.
Para tus escuchas ¿qué buscas transmitirle ó expresar con tu música? ¿Qué canción consideras sería la ideal para comenzar a conocer tu trabajo?
Con mi música busco transmitir autenticidad, poner en acordes y palabras sentimientos y emociones que se viven en la vida.
Creo que la mejor canción para escuchar es The Sky is Falling Down. Después, quizás le sigue Half Alive.
¿Qué opinas sobre la escena del rock independiente en el Mundo? ¿Y el rock?
Creo que la música independiente en general está en auge. Hoy en día, es mucho más fácil que hace diez años poder grabar un disco, difundirlo y al mismo tiempo es fácil poder conocer música de otras partes del mundo. Por otra parte, al haber mucha más música al alcance, creo que el análisis y la atención que se presta a la música actualmente es mucho menor a lo que era hace unos años. Por este motivo creo que los discos van a ser cada vez más cortos en cuanto a duración.
Si pudieras terminar con toda guerra en el mundo a través de una de tus canciones ¿cómo se llamaría y que diría?
Se llamaría Screw Your War, y hablaría de cómo las personas que deciden las guerras están sentadas detrás de un escritorio y deciden arruinarles la vida a miles de personas. También intentaría abarcar el tema de que muchas veces los verdaderos motivos por los que comienzan las guerras, no son los que se transmiten a la gente.
Los vinilos están despertando nuevamente ¿qué opinas sobre ello?
No soy muy fan de los vinilos, para ser sincero. No tengo nada en contra de ellos, pero encuentro un poco incómodo el tamaño y lo que se necesita para poder escucharlos. Prefiero los MP3, ya que puedo cargarlos en mi teléfono y escucharlos donde sea.
¿Algún comentario, algo más que desees decirnos ó agregar?
Lo último que tengo para decir es que el rock se nutre de pasión, de fuerza, de frustraciones, pero también del coraje. Mientras haya gente que toque música de forma auténtica, por lo que implica el poder disfrutar de tocar música, seguirá habiendo rock.
Muchas gracias por esta entrevista y por su espacio. Les dejo un abrazo grande.
Más info sobre este proyecto -> Facebook, ReverbNation y Bandcamp. También puedes visitar su sitio web-> Aquí
Escucha el tema-> The Sky is Falling Down
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