Mira Now or Never de Pitbull x Bon Jovi
Ambos músicos estadounidenses comparten esta colaboración como sencillo en noviembre y la interpretan en la edición 2024 de los premios Latin Grammy (14.11.24) que fue además el 25 Aniversario para estos galardones.
Now or Never cuenta con video musical y es un remix del clásico tema It’s My Life de la banda Bon Jovi, éxito y sencillo líder de su séptimo álbum estudio llamado Crush, publicado en el año 2000.
Pitbull y Jon Bon Jovi (líder del grupo) habrían entablado amistad desde 2017, después de conocerse en la ceremonia de premiación y de inducción del Salón de la Fama de Compositores de ese año.
Bon Jovi publicaron meses antes su decimosexto álbum estudio, Forever, el 07 de junio del 2024.
Por su parte el rapero lanzó en 2023 su duodécimo álbum de estudio al que tituló Trackhouse.
TE PUEDE INTERESAR:
16/02/2022Libro sobre la música de Korn
En 2022 el conjunto estadounidense publica Korn: Every Album, Every Song, libro que examina su trabajo musical.
Escrito por el autor británico Matt Karpe,
Su lanzamiento oficial se da el 28 de enero del 2022, aunque ya se podía encontrar antes en Reino Unido.
El libro además sirve como ante sala de su decimocuarto álbum estudio, y más reciente hasta este momento, Requiem (2022). [...]
27/10/2016Trigésimo sexto álbum estudio de Neil Young.
El legendario músico canadiense Neil Young lanza álbum en solitario que escribió después de su disco Earth, publicado en el mismo año (17.06.16) al lado de la banda Promise of the Real.
Titulado Peace Trail tiene Disponible desde el 09.12.16.
Tracklist:
01 Peace Trail
02 Can’t Stop Workin
03 Indian Gives
04 Show Me
05 Texas Rangers
06 Terrorist Suicide Hang Gliders
07 John Oaks
08 My Pledge
09 Glass Accident
10 My New Robot
Conoce en lyric video Indian Givers:
Más-> neilyoung.warnerartists.net [...]
26/04/2019Noveno álbum estudio de The Black Keys.
A principios de marzo del 2019 The Black Keys lanzan el sencillo titulado Lo/Hi como introducción para el sucesor de su octavo álbum estudio Turn Blue del 2014.
Tuvieron que pasar con el nombre de ‘Let’s Rock’, disponible desde el 28.06.19.
Tracklist:
01 Shine A Little Light
02 Eagle Birds
03 Lo/Hi
04 Walk Across The Water
05 Tell Me Lies
06 Every Little Thing
07 Get Yourself Together
08 Sit Around And Miss You
09 Go
10 Breaking Down
11 Under The Gun
12 Fire Walk With Me
Escucha su track 03, el primer sencillo:
También escucha el track 02, Eagle Birds:
Más-> theblackkeys.com [...]
23/04/2018Colección con discografía de The Killers.
La banda originaria de Las Vegas, E.U.A., anunció un box set masivo que llevará por nombre The Killers Career Vinyl Box,
Además de los discos contará con rarezas, b-sides de Sawdust, álbum recopilatorio acompañante de su álbum Sam’s Town. También tendrá 2 vinilos de 180 gramos como álbum doble del show que hiciera la banda en Londres, Inglaterra, en el año 2009 lanzado como material en vivo Live From the Royal Albert Hall a finales de ese mismo año.
La colección está disponible a partir del 15.06.18:
– Hot Fuss (2004)
– Sam’s Town (2006)
– Day & Age (2008)
– Battle Born (2012)
– Wonderful Wonderful (2017)
Mira y escucha Somebody Told Me, uno de los éxitos de su álbum debut Hot Fuss:
Más información-> shop.thekillersmusic.com [...]
01/09/2014Grey & First Trip (3a Parte) | Por: Ifigenia Hendrix
La noche empezaba. Si queridos lectores, la noche oscura se volvió radiante y transformable, el viaje que llevé con aquella pintura de Grey dejó mi cerebro lleno de colores y formas que se transformaban cada cierto tiempo. La pintura hablada es Net of Being de su colección Progress of the Soul. Pero no sólo era ya aquella pintura, cualquier retrato, cuadro u objeto cotidiano que veía ahora se veía diferente, lleno de vida.
¿Qué diría Dalí al ver algunas de sus pinturas en este estado? Las pinturas de Dalí, surrealistas pero estáticas, ¿podrían tener el mismo sentido y significado con esta percepción maximizada? ¿O tiene una técnica especial Alex Grey para lograrlo? Creo que también cobrarían vida pero la técnica que tiene Grey de lograr llevarte a donde él quiere expresar es ¡magistral! Fucking Wizard!
En mi imaginación las formas se combinaban a lo que yo quería ver, otras veces no. Cualquier psiconauta sabrá que esas mezclas, auras, luz y colores incandescentes son lo que puedes ver en sus pinturas. Pinturas consideradas psicodélicas, una nueva experiencia que, como dije, logra realizar hacia el espectador.
Comparto un texto que leí sobre lo que Alex Grey llegó a decir de su primer experiencia con el LSD:
“Me sentía un poco mareado y empecé a tener mi primera experiencia psicodélica. Sobresalientemente, mi visión durante toda la experiencia estuvo enfocada en una imagen, un tunel espiral, helicoidal, que iba de la oscuridad hacia la luz. Tenía un color vivo de madreperla, opalescente en el mejor sentido enteogénico. Todo mi trabajo ese año había sido de polaridades, y mi conciencia estaba en la oscuridad yendo hacia la luz en este túnel. Se sentía como el símbolo universal de la interconexión de los opuestos. Sin entender o saber nada de misticismo, este era mi propio despertar espiritual hecho en casa, un canal de renacimiento espiritual. Muy positivo, unificador. Al día siguiente le hablé a una amiga que había compartido la botella (con LSD) a preguntarle “cómo fue para ti”. Ella dijo que había estado increíble, aunque ya había viajado muchas veces. Le pregunté si nos podíamos juntar esa noche. Nos juntamos y hemos estado juntos desde entonces”.
A quien se refería en la última parte es a su esposa desde entonces Allyson.
En el pasar de la noche la experimentación ya tampoco fue sólo con diferentes objetos cotidianos sino también con diferentes situaciones cotidianas, se volvieron más potentes, es como abrir un tercer ojo con el cual puedes deleitar todos tus sentidos. Well, well, well! Como ejemplo recuerdo que en algún momento me dio hambre, comí algo, había un poco de spaghetti y fue el mejor spaghetti que disfruté y sentí en mi paladar hasta el día de hoy.
La noche seguía con un sin fin de experiencias sensoriales. Lo visual era lo que más me atraía, hasta con los ojos cerrados podía imaginar y ver las imágenes que quería ver. Reitero, lo cotidiano se volvió asombroso, un mundo nuevo el que descubría, el cielo, la luna, las paredes, el agua, las flores… Parecía nuevamente infante en asombro tratando de descubrir todo, re descubría todo nuevamente.
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#LaCasitadelTerrock [...]
20/12/2016Los inducidos a la clase 2017 son…
Después de un tiempo en que se dieran los nominados para el Rock & Roll Hall of Fame-> Nominees Rock & Roll Hall of Fame 2017
Recordemos que historiadores de la música, artistas e integrantes de la industria musical fueron el jurado pero también se voto en rockhall.com.
En abril del 2017 se hace la ceremonia de inducción en Barclays Center en Brooklyn y estos son los incluidos de esta edición:
Pearl Jam
Tupac Shakur
Journey
Electric Light Orchestra
Yes
Joan Baez
El músico, productor, compositor y guitarrista, aunque su banda Chic no es incluida este año. Si no recuerdan a este músico colaboró con Daft Punk y estuvo en su video de Get Lucky, donde también aparece Pharrell Williams, tema del álbum estudio Random Access Memories (2013).
La ceremonia se transmite por HBO, aquí uno de sus performances:
Más-> rockhall.com [...]
31/10/2022Mira Witness To Your Love de Garbage
El grupo estadounidense formado en los primeros años de la década de 1990, lanzaba en el año 2021 su séptimo álbum de estudio al que titulan No God No Masters, un año después presentan compilado.
Titulado Anthology,
Este material incluye éxitos como Queer, Stupid Girl, Push It, I Think I’m Paranoid, Special y más! Así como B-sides y rarezas entre las que está Witness To Your Love; canción que cuenta con video musical dirigido por Bryan M. Ferguson.
Witness To Your Love se habría incluido años antes en la recopilación benéfica Give Listen Help (2008), tema escrito por Shirley para una amiga de infancia que perdió a su esposo en un accidente.
Anthology se publica el 28 de octubre del 2022.
Mira también video de No God No Masters, canción principal y que da nombre a su séptimo álbum de estudio-> Garbage – No God No Masters. [...]
12/05/2016The Crankers | Por: J.C. Quiz
Nuestro Garage una vez más está abierto y ahora llegó una banda de rock colombiana con mucha buena onda, vibra, notas y buenos ideales del rock. Ellos son The Crankers, con los que platicamos sobre su banda, música y algo de la cultura colombiana además de dejarnos una gran frase a compartir: “La música es agradecida, lo que das a ella te lo devuelve el doble”.
Presentación de los integrantes, nombres y qué instrumento tocan:
Hola crew de LaCasita del Terrock, somos: Emanuel (guitarra), Hans (Batería), Sebastian (Bajo), Jairo (guitarra) y Raúl (voz), The Crankers para todos ustedes. Muy agradecidos de estar aquí.
The Crankers ¿Cómo surge este nombre? ¿Qué significado tiene? Me suena como al mitológico Kraken… ¡Ja! Nada que ver ¿o sí?
Jajaja. Bueno este nombre surge como una respuesta. Buscábamos una frase y encontramos este término “Crank up” que viene siendo, sin más, como “subir el volumen” este es nuestro distintivo sonido al tocar. Uno como músico de rock siempre tiende a subir el volumen de su instrumento conforme avanza una presentación, es ahí donde se deriva nuestro nombre The Crankers.
¿Cómo da inicio su banda? Dicen evocar calles con vida nocturna, neón y atmósfera melódica… Todo un viaje, ¿es eso, un viaje? ¿O a qué hacen referencia?
La banda inició hace 4 años en la ciudad de Barranquilla, Colombia. Es una historia graciosa, puesto que casi todos los integrantes habían estado en proyectos musicales que terminaron hacia la misma época, Hans, Jairo, Raúl y Emanuel convergen un día en un jam session y surge el “click” añadiéndose Sebastian más tarde a la alineación. ¡En efecto, es un viaje!. Nos encanta la vida nocturna, somos personas que disfrutan de salir en la noche, noctámbulos, creemos que trabajar todos los días en las mañanas y tardes es como dormir, en realidad te “despiertas” en la noche a ser quien realmente eres.
Dicen tener New Wave Rock N’ Roll mezclado con Stoner Rock para crear una explosión de música contemporánea que caracteriza la nueva era del Rock en el Mundo… En sus palabras ¿cómo definen esos estilos del rock y cuál sería esa nueva era?
Nuestras influencias han tenido convergencias de géneros de 2 épocas, por una parte, hubo una exploración en cuánto a sonidos de guitarra en los 90’s, lo que nos motivó a utilizar un efecto de distorsión en guitarra que en aquella época volvió a popularizarse gracias a las bandas de stoner rock y el grunge llamado Fuzz. Y esta corriente de música de los 2000’s como el new wave e indie rock, aún más melódica, proveniente de Europa, que nos dan ese toque aún más melódico entre este caos de guitarras distorsionadas y nos llevan a manejar con mucha más dinámica nuestras composiciones.
¿Tienen algún artista o artistas que los inspiraron a ser músicos? Si pudieran tener un día de excesos con alguna leyenda del rock ¿quién sería y por qué?
¡Uy! La lista es interminable algunos de esos artistas y bandas son: Queens of the Stone Age, Kyuss, Fu-Manchu, Foo Fighters, Eagles of Death Metal, Radiohead, Nirvana, Triggerfinger, Foals, Tame Impala, entre otras.
Jajaja… Muy seguramente con Dave Grohl, creo que nos parece un gran personaje y con una gran carrera, sería bueno escucharles las historias ahogados en cerveza ¡Jajaja!
Al escuchar algunas de sus rolas se me figuraron en algo parecido, por el tono de voz de su vocal, al grupo mexicano DLD ¿qué tal, los conocen? Y en general ¿qué opinan sobre el rock en México y Latinoamerica?
No, no hemos tenido el placer de conocer a DLD pero sería bueno oír de ellos. México es una gran plaza con bandas que marcaron un antes y después en nuestra temprana carrera como músicos. Bandas como División Minúscula, Jumbo, Zoé, Moenia, Molotov, Caifanes son ejemplos de una industria musical sólida con grandes nombres que han trascendido en la juventud de América.
¿Cómo han visto o creen que ha evolucionado la música rock en Colombia?
Creemos que se tiene la idea errónea de que este género no puede tener cabida en la cultura colombiana porque no tiene raíces “folclóricas”, lo cual sostenemos que es falso, sabiendo que toda la riqueza musical de Colombia viene de ese intercambio con culturas extranjeras. A pesar de eso, en los últimos años se ha gestado un gran movimiento con artistas como: Diamante Eléctrico, TELEBIT, Oh’LaVille que están poniendo en alto el género y abren la puerta para que más artistas de la región puedan mostrar sus proyectos e ideas nacidas en el seno del Rock Colombiano.
¿Ven Netflix? Hay algunas series interesantes que hablan sobre Pablo Escobar ¿les tocó algo o tienen algún recuerdo sobre ello? ¿Cómo fue? ¿Influenció en algo la música de su país?
Si, y nos gusta mucho Netflix. Desafortunadamente, nosotros vivimos esa época, la cual no nos gusta recordar. Para el momento que Escobar era llamado “El Patrón”, el narcotráfico permeo todas las esferas de la sociedad y del estado, dejando un lastre que a todos los colombianos nos pesa. Bandas como Ekhymosis (ex banda de Juanes) hablan de ese tema claramente.
Ustedes, en este momento, ¿a quién podrían considerar como el rostro del rock mundial? ¿Por qué?
Dave Grohl, sin duda alguna. Es una leyenda viviente del rock, estar y haber estado en 2 de las bandas más importantes del rock en el mundo, dan fe de eso. Y tiene una filosofía de vida hacía la música que cautiva, es directa y sin tanto rodeo como el rock mismo.
¿Cuántos álbumes tienen? ¿Qué pueden esperar o encontrar los escuchas en cada uno? ¿Hay alguna canción que ustedes consideren como su favorita?
Tenemos 2 EP editados, uno salió en el 2013 que fue nuestro primer disco llamado “First Trip” y el último editado ahora en 2016 llamado “Cranky” en el que podrás encontrar un The Crankers más maduro en composiciones y más experimental. En este EP está el disco favorito de todos en la banda llamado “The Escapist” el cual también es nuestro single. Es una canción que evoca algo místico como es el burlar la muerte.
¿Qué tan difícil es para una banda de rock colombiana darse a conocer y salir a otros países? ¿Cuáles, en este momento, son sus más grandes retos y cómo se ve la banda en un futuro lejano?
Creemos que no hay nada difícil, todo es un producto directamente proporcional al nivel de trabajo en este negocio, alguna vez un gran amigo nos dijo “La música es agradecida, lo que das a ella te lo devuelve el doble”. Hay retos como en toda carrera, uno de ellos es la masificación de los contenidos, no es sólo tener los perfiles en las redes sociales, se trata de aprovechar una audiencia, hablar con ella, conocerla. Salir del país supone inversión de tiempo en logística, entre más estructurado este tu logística y tus metas en una gira, mejor se aprovechará. Siempre buscamos ese intercambio con bandas en otros países, ellos conocen ya su medio y lo pueden orientar mejor a uno cuando se trata de organizar la logística.
Nuestros más grandes retos son siempre hacer nueva música, ser artista independiente supone una gran cantidad de tiempo en otras actividades que no incluyen hacer música, entonces hacerlos constantemente se ha vuelto un gran reto a vencer. En un futuro lejano nos gustaría estar en las tarimas más grandes del mundo y sentir el ruido y la algarabía de por lo menos 50.000 espectadores ¡eso debe ser algo sumamente sublime!
¿Algo más que nos quieran decir?
Gracias a todos ustedes por el espacio en LaCasita del Terrock, esperamos pisar suelo mexicano pronto y compartir todo lo que tiene la banda con nuestros hermanos mexicanos y con el resto de el mundo, nos despedimos con un gran abrazo y ¡A Crankear Hpta!
Más info sobre este proyecto -> Facebook, Twitter, iTunes, Spotify y Deezer.
Aquí les dejamos con una probada del rock que trae esta banda colombiana con su rola -> Insatiable
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#LaCasitadelTerrock [...]
02/04/2018Mira Set To Attack de Albert Hammond Jr.
Del trabajo estudio en solitario-> Francis Trouble de Albert Hammond Jr., se comparte este video de su track titulado Set To Attack.
Dirigido por Carley Solether te hará recordar épocas de amor inocente.
Mira también-> Albert Hammond Jr. – Far Aways Truths. [...]
