Mira Traps de Bloc Party.
La banda inglesa, después de seis años de haber publicado su quinto álbum de estudio Hymns (2016), anuncian al sucesor con el nombre de Alpha Games, y el primer sencillo es Traps.
Al poco tiempo de haber lanzado oficialmente el tema, la banda comparte su video musical en diciembre del 2021 con toda su dinámica punk party.
El cantante, compositor y guitarrista del grupo, Kele Okereke, en un comunicado da detalles sobre la canción:
“Desde el momento en que escribimos Traps, supimos que tenía que ser lo primero que la gente escuchara de este nuevo álbum. Durante la última gira, aún sin acabarla de componer, la tocábamos en las pruebas de sonido para ver cómo sonaba en grandes salas y grandes escenarios al aire libre. ¡Brutal!”
Alpha Games es así el sexto álbum de estudio de Bloc Party, se publica a finales de abril del 2022.
MÁS EN LCDT:
01/09/2016Colección del Camaleón en los 70’s.
David Bowie aunque se nos fue seguirá dando de qué hablar y sobre todo musicalmente, así será por generaciones.
La colección titulada Who Can I Be Now? (1974 – 1976) será la continuación de su compilación lanzada en el 2015 titulada Five Years (1969 – 1973). La compilación está disponible en formatos físicos a partir del 23.09.16 conteniendo además el álbum inédito que ya habíamos compartido-> The Gouster.
– Diamond Dogs (1974)
– Young Americans (1975)
– Station to Station (1976)
El material cuenta con otros LPs en vivo, diferentes ediciones, libro con fotos inéditas y raras, reviews y notas técnicas de los álbumes como las del productor Tony Visconti.
Mira y escucha uno de los temas de Bowie en vivo, de su álbum Station to Station, Golden Years:
Más información-> davidbowie.com [...]
21/04/2017Legado que dejó el líder de The Beatles en la Literatura
Dos libros de la década de 1960 cuando los chicos de Liverpool se comían al mundo y con ello sus letras viajaban, pero no sólo a través de notas musicales…
The Beatles tuvo dentro de sus cuatro integrantes personalidades muy diferentes, sin embargo, se acoplarían bien entre ellos para cada uno contribuir y dar grandes éxitos con sus composiciones, letras y música. de hecho el biógrafo Bill Harry ha señalado que el artista inglés comenzó desde temprana edad a dibujar y escribir.
In His Own Write, publicado en el año 1964, es conocido por ser el primer libro publicado por John y por un Beatle. Contiene 31 textos breves, poesías e ilustraciones con su toque irónico, parodias y humor negro. Salió un 23.03.64 vendiendo la cifra de 50 mil ejemplares en un día (según la biografía John Lennon: The Life del 2008 por Philip Norman). En el suplemento cultural de The Times se describía a su proyecto literario como: “Digno de atención para los que temen el empobrecimiento de la lengua inglesa y de la imaginación británica”. Tom Wolfe, cronista de Book World, llegó a describir a Lennon como “genio salvaje”, y hasta lo comparó con el famoso escritor estadounidense Mark Twain.
En ese 1964, pero en el mes de abril, con los temas Can’t Buy Me Love, Twist and Shout, She Loves You, I Want to Hold Your Hand y Please Please Me. Dos meses después (junio) In His Own Write se convertía en best-seller.
Un año después, en 1965, John publicaría su segundo y último libro, A Spaniard in the Works. Obra con dieciocho párrafos de poesías, relatos y dibujos (hay parodias famosas hacia Blancanieves y los Siete Enanos, así como a Sherlock Holmes). Material literario que fue un éxito también, John llegó a decir: “Es un sentimiento maravilloso hacer algo con éxito que no sea cantar”.
Un tercer libro ya con contrato estuvo planeado en el año 1966 pero nunca salió a la luz a causa de su vida personal, la banda y el querer absorber mejor esa creatividad en letras para canciones. Contendría relatos, un tipo de diario de viajes, reflexiones y dibujos. Después de su fallecimiento en la ciudad de New York en diciembre de 1980 (La Muerte de John Lennon) el manuscrito se perdió durante dos años, siendo recuperado y publicado hasta el año 1986 con el título Skywriting by Word of Mouth, llevando además como subtítulo And Other Writings, Including The Ballad of John and Yoko.
Más publicaciones aparecieron a lo largo de los años después de su fallecimiento, realizadas con trabajos recuperados y recopilados (como fue el mencionado Skywriting by Word of Mouth de 1986) otros como Ai: Japan Through John Lennon’s Eyes: A Personal Sketchbook (1992), Real Love: The Drawings for Sean (1999), por mencionar algunos.
John Winston Lennon fue fanático del escritor británico Charles Lutwidge Dodgson, mejor conocido por el seudónimo que usaba, Lewis Carroll.
John Lennon, un artista completo. [...]
13/06/2023Undécimo álbum estudio de Queens Of The Stone Age
La banda estadounidense liderada por su cantante y guitarrista, Josh Homme, lanza este material como su álbum de estudio número once,
In Times New Roman… cuenta con diez pistas, su penúltima, Emotion Sickness, es el primer sencillo compartido por Queens Of The Stone Age. Algunos de los temas tienen videoclips que son dirigidos por Liam Lynch.
Disco producido por Queens Of The Stone Age.
Tracklist:
01 Obscenery
02 Paper Machete
03 Negative Space
04 Time & Place
05 Made to Parade
06 Carnavoyeur
07 What the Peephole Say
08 Sicily
09 Emotion Sickness
10 Straight Jacket Fitting
Publicación 16 de junio 2023
Lyric Video
02 – Paper Machete
Videos
06 – Carnavoyeur
09 – Emotion Sickness
Más-> qotsa.com [...]
18/10/2023Celebración por los 50 años del clásico e icónico álbum The Dark Side of the Moon de Pink Floyd
A principios de marzo del año 1973 llegaba uno de los álbumes icónicos del rock y de la música, el memorable The Dark Side of the Moon de la legendaria banda inglesa Pink Floyd. se estrena desde octubre del 2023 el documental The Dark Side of the Moon 50th Ningaloo Eclipse Documentary.
Este documental narra la experiencia de ocho seguidores de la banda elegidos y llamados Astronome Domine Eight para presenciar el impresionante eclipse en el mes de febrero del 2023 desde el Parque Marino Ningaloo, patrimonio de la Humanidad de la UNESCO en Exmouth, Australia, mientras escuchaban el disco The Dark Side of the Moon.
Fue desarrollado por Aubrey Powell, diseñador gráfico, asesor creativo de la banda, co-fundador del colectivo de diseño Hipgnosis al lado del recordado y también reconocido diseñador gráfico británico Storm Thorgerson (creadores de varias de las portadas de sus álbumes).
El día de su lanzamiento (13 de octubre del 2023) estratégicamente coincidió con un eclipse anular de sol al siguiente día en América.
Dirigido por Benny Trickett con una duración aproximada de 30 minutos.
Disfrútalo:
Además, el ex líder de la banda Roger Waters lanza una nueva versión del álbum, reimaginado y titulado The Dark Side of the Moon Redux, publicado el 06 de octubre del 2023.
Disfruta lyric video de su versión de la canción Time:
Antes, durante marzo, el mes del aniversario, compartieron la versión remasterizada 2023 del disco:
The Dark Side of the Moon fue lanzado el primero de marzo del año 1973 por Pink Floyd, grupo integrado en ese momento por Roger Waters, David Gilmour, Richard Wright y Nick Mason.
Más sobre medio siglo de este gran álbum-> The Dark Side of the Moon: 50 Aniversario. [...]
22/05/2019Segundo álbum estudio de Giants In The Trees.
La banda estadounidense Giants In The Trees, formada en el año 2016 es integrada por la cantante Jillian Raye, el baterista Erik Friend, el guitarrista Ray Prestegard y Krist Novoselic en el bajo y en el acordeón (recordado por haber sido bajista y parte de Nirvana en los 90’s),
Titulado simplemente como Volume 2 y/o Volume Two está disponible desde el 01.04.19 con 10 canciones.
Tracklist:
01 Feel You Now
02 It Goes
03 My Name
04 Star Machine
05 Weight of the World
06 Sons and Daughters
07 Hot Blooded
08 Bright Side
09 This Is Love
10 Nevermore
Escucha el tema que abre el disco:
También mira video de uno de los temas de su álbum debut-> Giants In The Trees – Sasquatch.
Más-> giantsinthetrees.com [...]
07/09/2017A nuestro Garage, que está por cerrar y tomarse un descanso para dar próximos nuevos espacios al rock, llega la banda chilena Von Dippel con todo su rock, pensamientos dentro de la escena tanto en su país como mundialmente, su música con líricas desgarradoras, realistas, de fácil comprensión acompañadas con voz desafiante, potente y una base musical firme.
Von Dippel (Fon Díppel) se fundó en Santiago de Chile en el año 2013 invitando al escucha a interpretar su música a su gusto y la haga suya ¡Conócelos!
Presentación de los integrantes, nombres e instrumentos:
Primero queremos enviarles un gran abrazo a LaCasita Del Terrock y muchas gracias por esta entrevista… Los integrantes actuales de la banda son Paola Dippel (voz), Kike Machuca (guitarra), Felipe Cigna (bajo).
Von Dippel ¿Cómo y por qué surge su nombre? Su trayecto comienza a principios de los 90’s con Paola al ganar un festival de intérpretes ¿cómo fue esto?
El nombre de la banda está inspirado en un personaje de ficción llamado Frederick Von Dippel quien es un anti héroe que lucha por la justicia y la verdad, él existe en la época Victoriana de Inglaterra futurista/Steampunk. Prontamente este personaje va a empezar a mostrarse como un integrante más de la banda.
Von Dippel parte en el año 2013 a manos de Paola, quien decidió buscar músicos para que se sumaran con la intención de armar una banda. Paola venía de una carrera solista y anteriormente de una banda llamada Malaseda, banda que en Chile fue destacada en la escena under…
¿Cómo fue la transición de Malaseada a Von Dippel?
Paola: Al principio me costó tomar la decisión, ya que Malaseda fue mi primera banda, nunca estuvo en mis planes silenciarla pero tenía ganas de probar algo un poquito más rockero, reencarnarme con la música y partir de cero. Me dio un poco de miedo no saber si iba a ser capaz de armar un proyecto sola, pero las cosas se fueron dando, la gente empezó a llegar, a irse y llegó gente nueva, etc. En el camino se dio la posibilidad de grabar, de editar el 1er EP y los medios se empezaron a interesar en nuestra música, nos ayudaron con la difusión; los locales para shows nos abrieron las puertas, en resumen creo que eso fue lo mejor para cerrar un ciclo y abrir uno nuevo.
Kike (ex guitarrista de Malaseda): La transición fue bastante fácil. Yo también buscaba algo de rock más duro y el estilo me acomoda.
¿Qué artistas o influencias tuvieron para inspirarse cada uno? ¿Qué género creen influencia más su música?
Venimos de la vertiente rockera, Hard Rock, Metal, Nü Metal.
Paola: Mis bandas de cabecera son Black Sabbath, Tool, Alice Cooper, Marilyn Manson, Skunk Anansie, Guano Apes, PJ Harvey, Concrete Blonde, Linda Perry, Carajo y ufff ¡un montón más! Además del Rock/Metal hay una importante influencia de música Flamenca, Hindú.
A la hora de componer no me fijo mucho en las canciones de las bandas que te nombré pero lo más probable es que inconscientemente algo de ellos quede en nuestras canciones. Trato de darle mucha prioridad a lo que escribo, una buena canción debe tener una buena letra (bajo mi humilde opinión).
Felipe: Influencias son Funk & Soul, Punk, Metal Progresivo, Nü Metal, Blues, Salsa, Tango.
Mis bandas de cabecera en este momento son Carajo, Eruca Sativa, Divididos, las tres hacen música poderosa y energética, letras inteligentes, son prodigiosos cada uno en su instrumento y evolucionan creativamente siempre trayendo algo novedoso en cada nuevo trabajo. En cuanto a música en inglés, Slipknot, Stone Sour, A Perfect Circle porque saben conjugar rock duro con lo melódico.
Kike: Mis influencias principalmente son de guitarristas tales como Vai, Satriani, Maalmsteen y Kee Marcello. En bandas me gusta escuchar de todo tipo, Maiden en mis inicios, Queen, Queensrÿche, Faith No More, Skunk Anansie, Within Temptation y ahora Carajo; también escucho otros estilos, como bandas sonoras de películas, y mucho Astor Piazzola.
¿Cómo fue el proceso de su primer material musical llamado Dentro del Espejo? ¿Cómo fue su concepción hasta su publicación?
Paola: Tenía un montón de canciones que quería grabar, muchas de ellas venían del período final de Malaseda y otras que fui componiendo en el camino. Mi primer intento fue un demo que se llama R.A.S (Responde Al Silencio) y al tiempo después entramos a grabar Dentro del Espejo. Las canciones, excepto Mi Pesadilla, tienen más de 10 años.
Dentro del Espejo (EP – 2014) toma su nombre por la temática de las canciones hablando del yo interno, del ser oculto, ese que no queremos mostrar ya sea por miedo o vergüenza, es la revelación del ser en sí, la desnudez de la carne que deja al descubierto al espíritu. Eres tú frente al espejo. Este EP cuenta con cuatro canciones: Mi Pesadilla, Guerrero, Asesino, Una Puerta Más. Fue grabado en los Estudios Tierra (Santiago de Chile) entre el 2013 y 2014.
Su sencillo Más Allá del Sol lanzado este 2017 ¿qué quiere expresar? ¿Quedará en single o será parte de un próximo LP?
Sin duda Más Allá del Sol es un tema que viene a romper la línea lírica y musical que venía trabajando la banda, antes nuestra temática era más obscura, desgarradora, y la música un poquito más rebuscada. Esta nueva canción es triunfante, enérgica, invita al escucha a seguir sus sueños, a enfrentarse a la vida sin miedo, a sentirse ganador. Es especial para empezar el día escuchándola, más aún si sales a hacer ejercicios con ellas en tus audífonos.
La sacamos como single pero es el adelanto de lo que viene de Von Dippel. Ya tenemos gran parte de nuevo material compuesto y muchas de las nuevas canciones ya las estamos presentando en nuestros recitales.
El rock en Chile ¿cómo lo describirían o compararían con otros países latinoamericanos? ¿Tienen planes para visitar esos otros países?
Como en todas partes es complicado, muchas bandas poco público (sobre producción vs baja demanda) y eso repercute a la hora de la venta de discos (reproducciones o descarga), del ticket, de difusión, merchandising, etc. Muchos de nosotros estamos tratando de adaptarnos al nuevo modelo de negocio. La tecnología sin duda ha hecho más fácil la creación de material musical, video, diseño etc., pero nadie te enseña el área de la gestión (community manager, difusión, booking, managment, y más), todo lo que antiguamente lo manejaba un grupo de personas en un sello discográfico hoy lo tiene que manejar el artista.
Si nos comparamos con México salimos perdiendo. Somos sólo 18 millones de personas, Chile no es un país rockero, una dictadura que silenció las artes por más de 20 años, un sistema económico que pasa por encima de las personas, la misma idiosincrasia del chileno (una sociedad más bien introvertida y con cierta desconfianza hacia el resto), el desapego de la gente con su cultura y sus raíces, todos esos factores nos dejan muy por debajo a la hora de compararnos con otros mercados musicales… “Acá la gente culta que tiene la desfachatez de pensar, no sirve para llenarle los bolsillos al patrón”.
Falta apoyo partiendo por la difusión, las Radios de señal abierta/ TV/Prensa, nos bombardean con música extranjera, por ende los auditores/televidentes/lectores desconocen lo que pasa a nivel musical en el país y eso desencadena todo lo que te comenté al principio, con suerte tenemos dos radios FM especializadas de rock, el estado tampoco regula la cantidad de música chilena que debería estar apareciendo en los medios tradicionales (entiéndase que son los que tienen mayor alcance). Musicalmente siento que nos han arrebatado los oídos chilenos.
Las bandas como la nuestra tenemos difusión gracias a los Medios Digitales Independientes (Radios Online, Podcast, Webs, Blogs), Radios Comunales, quienes hacen una gran labor y tratan de ayudar a los que más pueden. De vez en cuando logramos meter la canción en la programación de una FM y eso es un gran logro. No hay muchos locales para tocar, la mayoría están concentrados en Santiago, lo que ha hecho que muchas bandas tengan que emigrar de sus ciudades. Lamentablemente eso va en deterioro del desarrollo Artístico/Cultural de cada región.
En cuanto al público es muy poco al que le gusta el Rock. Si bien somos capaces de llenar estadios cuando vienen bandas extrajeras de larga trayectoria, no lo somos a la hora de ir a ver a una banda local tocar en vivo. No quiero echarle la culpa al público, nosotros los artistas también tenemos que preocuparnos de ser atractivos para nuestros seguidores.
Y en cuanto a la calidad de las bandas chilenas tenemos muy buenas bandas, muchas de ellas con material discográfico de muy buen nivel. Canciones que simplemente te vuelan la cabeza, en ese sentido no tenemos nada que envidiarles a los demás. En resumen vivir de la música acá es súper difícil, y el rock no es nada más que un hobby.
En cuanto a visitar otros países ¡claro! Nos encantaría. Esperamos poder hacerlo pronto.
¿Metallica o Megadeth?
Uh… difícil pregunta, las dos son muy buenas… ¡Metadeth! ¡Ja ja ja ja!
Si pudieran dejar una grabación del tiempo a nuevas generaciones ¿cuál sería el Top 5 de canciones?
Más Allá del Sol – Von Dippel (para que partan sintiéndose ganadores)
Welcome to the Jungle – Guns N’ Roses (creemos que esa tiene toda la esencia del rock)
Silent Lucidity – Queensrÿche (una balada que te hace cariño al oído y al espíritu)
On a Plain – Nirvana (una de las baladas representativas de la última edad de oro del rock de verdad)
Queen – The Show Must Go On (simplemente porque pese a todo, el show debe continuar)
¿Qué debemos esperar de ustedes en un futuro?
Las metas a corto plazo son tocar lo más posible tanto dentro como fuera de Santiago y por qué no fuera de Chile, queremos conocer gente, lugares y entregar lo mejor de nosotros. A mediano plazo grabación y clips de las nuevas canciones para el siguiente álbum de la banda y a largo plazo… ¿Conquistar el Mundo? ¡Ja ja! ¡Donde nos lleve el viento!
¿Algo más que quieran agregar?
Nuevamente agradecer este espacio de difusión a LaCasita del Terrock, amamos el nombre. Invitar a los lectores a conocer nuestra música, a escribirnos, a contarnos sus historias, quién sabe si el día de mañana puedan ser los héroes de nuestras nuevas canciones.
Más info-> Facebook, Twitter, YouTube, vondippel.com
Escucha uno de sus temas Mi Pesadilla: [...]
06/11/2017Mira Aeronaut de William Patrick Corgan
William Patrick Corgan, o sea, Billy Corgan, con video musical para su tema Aeronaut que
Dirigido por David Liu y Rob Ruffler.
Otro de los tracks del disco con video es-> William Patrick Corgan – The Spaniards. [...]
05/10/2023Tercer álbum estudio de Duff McKagan
Cuatro años después de haber publicado su material anterior, Tenderness, el estadounidense y bajista del conjunto Guns N’ Roses lanza
Sus últimas tres pistas cuentan con participaciones: Slash, su compañero de banda, Jerry Cantrell del grupo Alice In Chains, y eI legendario cantante Iggy Pop.
Tracklist
01 Lighthouse
02 Longfeather
03 Holy Water
04 I Saw God on 10th St.
05 Fallen
06 Forgiveness
07 Just Another Shakedown
08 Fallen Ones
09 Hope ft. Slash
10 I Just Don’t Know ft. Jerry Cantrell
11 Lighthouse (Reprise) ft. Iggy Pop
Publicación 20 de octubre 2023
Visualizer
01 – Lighthouse
Video musical
02 – Longfeather
Visualizer
04 – I Saw God on 10th St.
Más-> duffonline.com [...]
15/10/2018Mira Restless Legs de Dave Keuning.
Dave Keuning, guitarrista y co-fundador de The Killers al lado del vocalista Brandon Flowers, anunció su con video del primer tema titulado Restless Legs, dirigido por Russell Sheaffer.
El disco, que lleva por nombre Prismism (disponible desde el 25.01.19), cuenta con que juntó con cientos de grabaciones de voz que guardó mientras trabajaba con la banda durante una década. [...]
