Coachella: 20 Years In The Desert

Mira documental con 20 años de este gran festival.

Coachella: 20 Years In The Desert película Coachella

Coachella: 20 Years In The Desert | Imagen: youtube.com/Coachell

Estrenado por YouTube en 2020, este documental celebra dos décadas del famoso festival americano hecho en el desierto del Valle de Indio, California. Cofundado por Paul Tollett y Rick Van Santen, Coachella Valley Music and Arts Festival, por su nombre completo, se hace durante tres días de la última semana del mes de abril desde 1999.

La película narra así sobre la década de 1990 hasta tiempos más modernos con material de shows hechos por Rage Against The Machine, Tame Impala, Pixies, Dr. Dre, Snoop Dog, Björk, Daft Punk, Beyoncé, Billie Eilish, por mencionar algunos; así como distintas entrevistas.

Producido y dirigido por Chris Perkel se divide en Intro y cinco capítulos: Origins, The Early Years, Rise of the Robots, The New Beats, The Next Generation.

Míralo completo:

Uno de los eventos musicales más reconocidos del mundo.

MÁS EN LCDT:
18/10/2017Edición especial 25 Aniversario del álbum debut estudio de No Doubt La banda formada durante 1986 en California, Estados Unidos, seis años después en 1992, lanzaban su álbum debut de estudio homónimo. En 2017 ya tiene 25 años y la banda lo celebra de una manera muy especial. No Doubt es Es publicado en alta calidad, tiene una edición limitada con vinilos de varios colores; Tracklist: 01 BND 02 Let’s Get Back 03 Ache 04 Get on the Ball 05 Move On 06 Sad for Me 07 Doormat 08 Big City Train 09 Trapped in a Box 10 Sometimes 11 Sinking 12 A Little Something Refreshing 13 Paulina 14 Brand New Day Publicación 10 de noviembre 2017. Cabe recordar que Eric Stefani, hermano de la vocalista Gwen Stefani, aparece en los créditos pues trabajó en los dos primeros álbumes del grupo, además de ser uno de sus miembros fundadores. Se dedicaría después a la animación, de hecho trabaja para la serie animada The Simpsons. Escucha Let’s Get Back: Versión en vivo de Get on the Ball: Video musical de Trapped in a Box: Más-> nodoubt.com [...]
13/10/2016¡Honor a quien Honor merece! Viajamos a los años prolíficos del poeta del rock Bob Dylan quien a lo largo de su carrera además de ser un compositor y músico también es escritor. Esas letras en su arte le han hecho que sea reconocido con varios premios como lo fue su Oscar del 2001 por su tema Thing Have Changed que formó parte de la banda sonora de la película Wonder Boys (2000).  El nacido en Duluth, Minnesota, E.U.A., un 24 de abril de 1941, registrado con el nombre de Robert Allen Zimmerman  con más de 40 álbumes de estudio dentro de su discografía. Fue un referente de los años 60’s en el movimiento antibélico y el espíritu hippie ya que en esa época fue un símbolo del folk rock estadounidense. Dejó la Universidad de Minneapolis para dedicarse de lleno al folk, en 1961 se instalaba en el Greenwich Village de New York, ahí conocería a su ídolo, el cantautor Woody Guthrie. En ese año firmaba para Columbia Records y  La fama internacional y su gran crecimiento como cantautor folk llegaría con su segundo álbum The Freewheelin’ Bob Dylan del año 1963 con su tema Blowing in the Wind, que como otros temas más del disco tenían un importante contenido de protesta social, el cual lo hizo despegar rápidamente. Muchas de sus primeras canciones, en parte,  llegaron a más público por versiones realizadas de otros artistas como  Ella fue determinante para que un joven Dylan alcanzara la fama en su país y también internacionalmente ya que hizo muchísimas versiones de sus composiciones, además de invitarlo frecuentemente a tocar en sus conciertos. Ya siendo una voz fuerte de protesta social junto a Joan, participó en diferentes eventos como en el movimiento por los derechos civiles con la marcha de Washington del 28 de agosto de 1963 donde tocan juntos. Sin embargo, a finales de este año Bob se sintió manipulado, limitado por la música folk y protesta. Entre  Sus vaqueros y camisas de cuadros cambiarían por ropas de Carnaby Street, gafas de sol y botas al estilo The Beatles. De hecho, un 28 de agosto de 1964 en el Hotel Delmonico de New York, ocurriría un acontecimiento que cambiaría el transcurso de la música y la cultura popular para siempre; se dice que el músico estadounidense fue quien los introduce a conocer la marihuana. De este particular momento se especula es la transición musical de los ingleses al dejar los temas pop cursis por temas más alucinantes, ácidos y conceptuales. Con su quinto álbum  Aunque el disco tuvo buenas críticas, los puristas y conservadores del folk se enfadaron. Muestra de ello fue ese mismo año al ser cabeza de cartel del Newport Folk Festival, donde ya había estado dos ediciones pasadas, pero esta vez interpretaría su primer set eléctrico, tuvo que abandonar el escenario después de tres canciones al ser abucheado, algunos dicen que fue más bien la calidad del sonido. Un suceso parecido a éste, y el más famoso, es el ocurrido en su Bob Dylan World Tour 1966. Un año antes Bob había publicado su sencillo Like a Rolling Stone, en esta gira la tocaría enfrentándose al público del Free Trade Hall de Manchester, Inglaterra. Un 17 de mayo de 1966, cuando terminaba el concierto, una persona del público enojada con el nuevo sonido eléctrico de Dylan le gritaba: “¡Judas!” a lo que el artista respondió: “No te creo”, “Eres un mentiroso” para ver después a su banda y decirles “Toquen jodidamente alto”, y así sonó fuerte la última canción del show… Like a Rolling Stone. Lo que no sabía aquella persona del público es que el tema se convertiría más tarde en el más famoso de Bob Dylan, es  (por artistas como The Rolling Stones, Jimi Hendrix, Green Day, entre otros). Con presiones sobre él en aumento, y de regreso en E.U.A., muy cerca de su hogar en Woodstock que lo dejó retirado durante un año de la escena musical, fue un punto crucial dentro de su carrera, ya que en plena popularidad tuvo que recluirse en el sótano de su casa componiendo. El misterio siempre rodeo las circunstancias del accidente ya que no fue hospitalizado a causa de las heridas y no existen registros médicos, con esto pudo escapar de toda la presión que le abrumaba en ese entonces. Se alejaría de la vida pública, con excepciones de algunas apariciones selectas, no volvería salir de gira durante 8 años. Su trayectoria continúa exitosa durante las siguientes décadas, colaborando en distintos proyectos musicales y con otros artistas, siendo considerado como uno de los grandes músicos del mundo. [...]
11/11/2020Mira Shame Shame de Foo Fighters. A principios de noviembre del 2020 la banda americana Foo Fighters comienza a anunciar su para ser sucesor de Concrete and Gold del 2017. El  es Shame Shame que después de debutarlo en audio y algunas presentaciones en vivo, la banda comparte su video musical, dirigido por la conocida fotógrafa y cineasta argentina Paola Kudacki, quien debuta en videos musicales y representa un sueño recurrente que persigue desde la infancia al líder y vocalista Dave Grohl. ¡Disfrútalo! Otro de los videos que salen del disco es-> Foo Fighters – Waiting On A War. [...]
10/08/2020Álbum debut estudio de Corey Taylor El frontman y vocalista de la banda americana Slipknot a mediados del 2020 da detalles sobre su esperado  Titulado CMFT está disponible desde el 02.10.20 con 13 tracks. Sus primeros adelantos son CMFT Must Be Stopped (colaboración con los raperos Tech-N9ne y Kid Bookie), y Black Eyes Blue. Tracklist: 01 HWY 666 02 Black Eyes Blue 03 Samantha’s Gone 04 Meine Lux 05 Halfway Down 06 Silverfish 07 Kansas 08 Culture Head 09 Everybody Dies on My Birthday 10 The Maria Fire 11 Home 12 CMFT Must Be Stopped 13 European Tour Bus Bathroom Song Mira videos musicales de… -> Corey Taylor – CMFT Must Be Stopped. -> Corey Taylor – Culture Head. -> Corey Taylor – Samantha’s Gone. En lyric video su track de apertura: Además checa aquí videoclip de Black Eyes Blue: Durante este lapso de tiempo el más reciente álbum estudio de Slipknot es-> We Are Not Your Kind (2019). Más-> coreytaylor.com [...]
11/02/2019Mira Masseduction de St. Vincent. St. Vincent lanza video del tema central y que da nombre a su álbum estudio del 2017-> Masseduction, mismo que en febrero del 2019 le otorga un Grammy. Con este tema  por lo que el lanzamiento de su video al siguiente día es también de alguna manera una celebración, disfrútalo. [...]
21/07/2014I Wanna be Sedated | Por: Ifigenia Hendrix Well! Well! Well! Hace poco el último de los Ramones originales se nos fue al cielo del Rock. Good Trip Tommy. Aquel día que me enteraba de la noticia no pude dejar de recordar la rola -> I Wanna be Sedated ¡Es un pedazo de punk rock que te raspa los oídos melódicamente sin preguntar! Estando en un desmadre casero con la banda puberta de ese entonces echábamos brindis por cualquier cosa… Bueno sigue siendo puberta… Bueno seguimos brindando por cualquier cosa, teniendo nuestro niño adentro como dicen. ¡Fiesta, fiesta, fiesta y más fiesta había en todos lados! Aunque realmente hoy en día es igual pero en ese entonces cuando tienes la época del vale madrísmo hacia el mundo… Bueno, no, sigue valiéndome madres… ¡Bueno, bueno! ¡Ya, que divago! En fin, regresando a una de esas noches en alguno de esos reventones chingones, trago en mano con cigarro en la otra se ponía en el estéreo esa rola ¡Wow! Sin quererlo queridos lectores mi pie se movía al ritmo, la cabeza igual, de a poco y con discreción mi cuerpo se conmocionaba hasta que no aguanté para derretirme sobre aquel piso de mármol convertido en pista de baile ¡quería bailar sin parar toda la noche! Después de unos caramelos, quedaba poca gente en el lugar, volví a pedir la rola. ¡Ya en el viaje hay que disfrutar más! ¿No? Uno de los asistentes, amigo del de la casa, me decía que no encontraban el cassette, le dije – ¡No me chingues! -. Era la primera vez que escuchaba a este grupo llamado The Ramones… ¡Brutales! Tomé la caja del cassette y empecé a ver sus rolas, era un recopilado, bastantes pero de poca duración, me preguntaba el ¿por qué? Tiempo después de interesarme por su música y el grupo encontraba un artículo mencionando que sus rolas eran muy cortas por su estilo punk, particularmente en ellos la clave de su sonido era ser muy fuerte y muy rápido. Sin embargo eso a veces era un problema ya que aventarse todo un show así sin descansos y con tanta rápidez hacía que terminaran su playlist en media hora. Cuando se formaban en 1974 no tenían pretensiones en su música ni ofrecerle al público novedades sólo querían tocar un fuerte rock n` roll, incluso llegaron a interpretar clásicos de los años 50´s y 60´s. Se hacía llamar a cada uno de sus integrantes con el apellido Ramone porque Dee Dee (co-fundador y bajista del grupo) lo inventó al ser fanático de Paul McCartney quien en hoteles usaba el seudónimo Paul Ramone para no ser acechado. Sin encontrar el cassette, seguro alguien se lo robó en la peda ¡clásico! O igual hasta me lo llevé yo ¡jaja! Prendían la Tv para poner un cassette vhs con el video de la rola. Aquellos tiempos en los que MTV comenzaba a lanzar música a través de la caja negra seductora hipnotizadora. Y que video tan chido, al menos eso interpreto: Representando el atareo de la vida cotidiana alrededor de ellos mientras desayunan sin hacer caso, indiferentes, valiéndoles madres, mandando todo a la chingada. Estar sedados para olvidarse de su alrededor, no de ellos mismos ¿O También? Yo hago cualquiera de las dos cada que puedo… ¿Me pueden juzgar? ¿Quién no ha querido eso? Tweet #LaCasitadelTerrock [...]
16/01/2020Mira Oh Yeah! de Green Day Green Day publica el 07.02.20 su decimotercer álbum de estudio, Father Of All Motherfuckers. Promocionando al disco, un mes antes lanzan el video de otra de sus pistas, Oh Yeah! El tema Canción que es original del cantante inglés Gary Glitter (quien la escribió junto a Mike Leander) como sencillo líder de su segundo álbum estudio Touch Me del año 1973. También puedes ver video del tema central del disco-> Green Day – Father Of All… [...]
16/02/2023Sencillo inédito de The Doors Siendo catalogada como la “última grabación inédita” del conjunto estadounidense The Doors, y dada a conocer a finales de noviembre del año 2022, Paris Blues es un sencillo que se estima fue grabado por la banda entre los años 1968 y 1970, durante las sesiones de sus álbumes de estudio The Soft Parade (1969) o L.A. Woman (1971). Sin saber con exactitud cuándo se creó. El máster se habría perdido, solo quedó una copia que fue dada a su miembro y tecladista, Ray Manzarek, sufriendo después daños a causa de, en ese momento, su pequeño hijo Pablo, que grabó encima de algunas partes al apretar botones cuando el músico dejó el casete dentro de una grabadora. Gracias a la tecnología y edición creativa, la canción se recuperaría. Además, fue lanzada con video musical que es dirigido por Peter Hilgendorf. ¡Disfrútala! En su momento, el tema no había sido incluido en ningún álbum, ya que el grupo pensó no tenía la calidad suficiente, ahora  Tracklist: 01 Paris Blues 02 I Will Never Be Untrue 03 Me and The Devil Blues 04 (You Need Meat) Don’t Go No Further 05 I’m Your Doctor 06 Jim’s Introduction 07 Little Red Rooster 08 Rock Me Baby 09 Who Do You Love? The Doors estuvieron activos durante la década de 1960 y 1970. [...]
19/08/2024Mira Dark and Velvet Nights de David Gilmour El músico inglés y guitarrista de la legendaria banda Pink Floyd, lanza este tema con video musical como uno de los adelantos de  Video dirigido por Gavin Elder con animaciones de Levan Kvan. Dark and Velvet Nights es el tercer sencillo del disco. Luck and Strange se publica el día 06 de septiembre del 2024 y llega nueve años después de su anterior trabajo, Rattle That Lock (2015). [...]

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Colaboración para este Hogar Dulce Hogar | @CasitaTerrock | *Las publicaciones compartidas son en su totalidad responsabilidad del autor