Mira Waiting On A Song de Dan Auerbach.
Dan Auerbach (The Black Keys/The Arcs), preparando el lanzamiento de su álbum estudio en solo-> Waiting On A Song y en promoción al mismo ya había compartido video del primer sencillo Shine On Me, poco tiempo después comparte Waiting On A Song, tema central que abre y da nombre al disco.
El video fue dirigido por Bryan Schlam.
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07/07/2016CoCoa Sirens | Por: J.C. Quiz
En estos días a nuestro apreciado Garage llegó una banda colombiana a mostrarnos sus mezclas e intereses en diferentes tendencias musicales pero siempre basándose en el rock.
Una propuesta interesante para conocer, escuchar y viajar, son CoCoa Sirens…
Presentación de los integrantes ¿qué instrumento tocan?
Diego – Vocalista. Wall – Bajista. David – Guitarrista. Nina – Baterista.
CoCoa Sirens ¿Dónde y cómo surge el nombre? ¿Representa algo, tiene algún significado ó expresa algún concepto?
El nombre nace por el sonido melancólico de nuestra música, nos hizo pensar en las sirenas de las ambulancias y trae un toque personal del vocalista al querer colocar a su perro labrador chocolate ó “cocoa” en el nombre.
¿Cómo da inicio la banda? ¿Qué buscaban ustedes como personas al hacerla y ahora al tenerla? ¿Cambió algo?
Lo que queríamos al formar esta banda era un respiro. Un respiro de seguir fórmulas comerciales, un respiro de querer encontrar la fórmula para pegar o llegarle a la gente, hacer lo que nos nace.
¿Qué ha cambiado? Pues el darnos cuenta que la única manera y la única fórmula es hacer lo que uno ama, ser natural, ser uno mismo y sin pretensiones. Así se le llega a la gente de una manera directa y sincera.
¿Les inspiró algún artista para dedicarse a la música o de dónde provino el querer hacer música?
Desde Nirvana hasta Pavarotti es la lista de artistas que nos inspiraron a todos para hacer música desde el principio. Lo que somos como músicos es el resultado de la interminable lista de otros músicos que van desde lo que escuchaban nuestros padres en casa hasta lo que escuchábamos nosotros en la adolescencia; empezar a ser músicos también es el resultado de diferentes circunstancias personales de cada uno, algún familiar siendo músico que le ayudó a empezar a uno, molestando en el colegio con los amigos, todo para convertirnos en lo que somos hoy.
Se describen dentro de diferentes tendencias musicales, por ejemplo, desde el Jazz hasta la Electrónica ¿cuáles son todas sus tendencias y cómo las mezclan coherentemente? Al final ¿entonces en qué género definen a la banda?
El género base siempre será el rock. Como músicos nos permitimos explorar posibilidades con una base definida y un sonido siempre direccionado hacia el rock, buscamos diferentes formas de sonar encima de esa base, ya sea con elemento jazz, R&B y hasta sonidos traídos de música electrónica. Hacemos básicamente lo que nos gusta escuchar, mantenemos mente abierta a las posibilidades y lo más importante siempre es que el resultado sonoro se sienta natural y auténtico.
Dicen ser una cultura musical y una forma de vida con el Rock & Roll, pero con todas esas tendencias musicales ó géneros ¿cómo hay o dan armonía a eso?
La armonía se da desde los aportes de cada músico. Si hay una línea melódica en la voz que suena a gospel pero en la batería hay un rock & roll marcado y nos gusta como suena, se imprime. No nos dejamos encerrar por parámetros marcados de cada género (se supone que la guitarra suena así, el bajo así, etc) sino por las posibilidades que como instrumentistas tenemos a nuestro alcance.
Si tenemos unos sintetizadores cerca y queremos hacer una canción con eso nos permitimos hacerlo, si es con sólo guitarras también, si queremos hacer una canción con elementos rítmicos de la música típica de nuestro país también; de alguna manera el resultado de cada experimento termina sonando a lo que es la esencia de la banda pero con diferentes posibilidades.
Al parecer Nina Blue es la que trae más el toque rockero a la banda ¿es así? ¿Qué mujeres del rock te han influenciado o son inspiración para hacer tu música?
Creo que todos tenemos un toque rockero sólo que a veces yo quiero hacer sonidos más crudos o pesados.
Son muchas las mujeres que me han influenciado con su estilo de música: Shirley Manson, Gwen Stefani, Alison Mosshartm, Amy Winehouse.
Tienen ya un EP titulado It’s Ok ¿a qué hace referencia el nombre? ¿Qué nos pueden decir sobre sus canciones y qué esperar de todo ese material? ¿Habrá álbum?
El nombre del EP hace referencia al resultado de toda la experiencia de hacer este disco. La expresión “It´s Ok” ó “Está Bien” representa el desenlace de una vivencia colectiva donde se crearon canciones que hablan del amor en todos sus estados y etapas.
La canción Cuándo Podrá a pesar de su sonido alegre la letra se refiere a un sentimiento triste donde se acepta una etapa de la vida, un momento o una relación que acaban. En conclusión, se refiere al desapego.
You Let Me Down tiene un sonido mucho más funky con guitarras, un bajo marcado y una parte de rap. Muestra una etapa de odio en la que se tiene bastante resentimiento a una persona o situación particular con la que se estuvo y no dejaba avanzar.
I’m Waiting es la balada del EP con un sonido crudo y análogo que se escucha en el sonido directo de las guitarras desde el amplificador. En una palabra esta canción es: Esperanza.
Dime se refiere a una etapa de confusión y de incertidumbre en la que no se sabe qué hacer. Es la canción más experimental del disco en la que se incluyen jazz, rock & roll y voces melódicas.
The Bitch Beat la elegimos para ser el primer sencillo promocional por su energía y riff de guitarra que se repite durante el tema. Con esta canción queremos mostrar un cambio en el sonido que venía presentando Cocoa Sirens.
It’s Ok es la única canción que no habla de amor pero sí de una manera de pensar, una postura ante la vida. La pusimos de últimas en el tracklist ya que además de ser el título del EP es el resumen del caos de todos los sentimientos evidenciados en cada una de las canciones que representan todos los momentos y altibajos que se viven durante cualquier relación amorosa de pareja. Esperamos grabar un disco entero en el año 2017.
¿Qué opinan sobre la música independiente? Y ustedes ¿cómo se ven dentro de ella ahora y en un futuro?
Creemos que la música independiente es el futuro de la misma. En esta época donde abundan agrupaciones de todo tipo y de excelente nivel musical el ser independiente es una manera más democrática y cercana con el que todos los artistas podemos aproximarnos al sueño de trascender con nuestra música hacia la gente. En este momento el medio independiente es nuestra principal herramienta como grupo para poder compartir con el público todos nuestros productos musicales, canciones, fotos, videos.
Si pudieran echar un día de excesos sin culpas con algún icono del rock (muerto ó vivo) ¿quién o quiénes serían? ¿Por qué?
Uff… Un día de excesos con un solo icono del rock, muy complicado (podríamos reunir a unos cuantos) pero si tuviéramos que elegir uno probablemente sea John Lennon porque seguramente después de esa noche no veríamos el rock de la misma manera.
¿Algún comentario o algo que deseen agregar a quien los lea?
Queremos agradecer el interés de ustedes por saber un poco más de nuestro proyecto, esperamos muy pronto poder visitarlos en su país para poder compartir nuestra música fuera de nuestras fronteras.
Desde Colombia les mandamos saludos a toda la gente de México, ¡toda la buena energía a esa gigante y excelente escena musical! ¡Gracias!
Más info sobre este proyecto -> Facebook, Twitter, SoundCloud y YouTube.
Les dejamos más de su proyecto con el lyric video de la rola-> The Bitch Beat
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26/07/2018Mira Beautiful Trauma de P!nk.
De su séptimo álbum estudio titulado-> Beautiful Trauma, la artista P!nk lanzó video de su track 09 que cuenta con el nombre de Secrets.
Fue Otro de los videos lanzados es el del tema homónimo que da nombre al disco-> P!nk – Beautiful Trauma. [...]
03/11/2017Libro de fotos del recordado David Bowie.
Después de su fallecimiento a principios del 2016 llegan lanzamientos póstumos que tienen que ver con el que fuera llamado, entre otros nombres, el Duque Blanco.
Ricochet: David Bowie 1983 es uno de ellos, A la venta en mayo del 2018.
Las fotos son parte del viaje de nueve meses que David Bowie hizo durante su The Serious Moonlight Tour de su gran álbum Let’s Dance (1983):
Además contiene letras de canciones escritas a mano, boletos de conciertos, listas de canciones e incluye un disco de 12″ con las canciones Let’s Dance y Ricochet rematerizadas por Nile Rodgers, productor del mencionado álbum.
Más-> bowie1983book.com [...]
13/07/2018Mira Algunos Amigos de Dorian.
De su quinta producción discográfica-> Justicia Universal, la banda Dorian lanzó que fue dirigido por Daniel Gómez Bagby y Nick Novotny, editado por Bart, bajista del grupo.
El videoclip retrata la relación de amistad que tienen Marc, Belly, Bart, Víctor y Lisandro, integrantes de Dorian. [...]
28/01/2016Spotify con Videos | Por: LaCasita del Terrock
La plataforma de música que está siendo considerada como la #1 ha anunciado que empezará a lanzar contenidos de video como parte de una estrategia para construir audiencia propia.
Esta compañía sueca está creciendo y a pasos gigantes. Su producción de vídeos ya está lista, los usuarios podrán ver vídeos en sus smartphones, en Android y iOS. Por el momento el servicio estará disponible en Alemania, Gran Bretaña, Estados Unidos y Suiza.
Parece que otras plataformas de streaming como YouTube ya tendrán más competencia, ¿será una guerra despiadada?
Entre los canales que se ha dicho podrán verse en Spotify está la BBC, ESPN, Vice Media, Comedy Central y Marker Studios, el contenido que presentarán será según el gusto, las sugerencias de programas dependerán del tipo de música que escuche.
Se espera que en poco tiempo llegue a Latinoamérica ¿a cuál le van a ir?
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#LaCasitadelTerrock [...]
04/01/2021Mira Breathe Deeper de Tame Impala.
La banda australiana Tame Impala durante diciembre del 2020 estrenó video musical de su canción Breathe Deeper,
El video es animado y cuenta con una advertencia por flashing images. El visual fue hecho por Butt Studio.
También puedes ver videoclip de otro de los temas del álbum-> Tame Impala – Lost in Yesterday. [...]
12/02/2018El vocal de Metallica en film de uno de los asesinos en serie más mediáticos de E.U.A.
El vocal de la banda estadounidense Metallica, desde siempre tuvo sus coqueteos con la industria del cine donde ha llegado a prestar su voz, su debut como actor es con un papel dentro del largometraje sobre el asesino en serie Ted Bundy.
La película titulada Extremely Wicked, Shockingly Evil and Vile, del director y productor Joe Berlinger, es una biopic sobre Bundy que es interpretado por el actor Zac Efron. donde se narra el período conflictivo del grupo entre 2001 y 2003 cuando se grabó su octavo álbum estudio St. Anger (2003).
James fue de las primeras personas en arrestar al criminal en el año 1975.
El director se manifestó por la presencia del músico diciendo que después de haber pasado cientos de horas entre bastidores con el vocalista, y los demás integrantes de Metallica, Por ello le fue natural que trajera el mismo poder y magnetismo para este papel dramático.
A través de twitter publicamos la primer imagen de James caracterizado:
Como habíamos anticipado #JamesHetfield de @Metallica está participando en papel para film-> https://t.co/nbMG7o9UvF Ésta es su 1er imagen pic.twitter.com/IPi1F1jfDM
— LaCasita Del Terrock (@CasitaTerrock) 14 de febrero de 2018
El estreno del film se da el 26.01.19 en el Sundance Film Festival. [...]
20/11/2017Tercer álbum estudio en solitario de Joe Perry.
Joe Perry, guitarrista de Aerosmith y de la súper banda The Hollywood Vampires, con tercer álbum estudio en solitario que lleva por nombre Sweetzerland Manifesto,
“Va ser interesante ver con qué canciones las personas gravitan porque hay una gran variedad de canciones”, dijo en su momento Perry en un comunicado con respecto al material.
El álbum está disponible desde el 18.01.18 siendo sucesor de Have Guitar, Will Travel que lanzó en 2009.
Tracklist:
01 Rumble in the Jungle (instrumental)
02 I’ll Do Hapiness (ft. Terry Reid)
03 Aye, Aye, Aye (ft. Robin Zander)
04 I Wanna Roll (ft. David Johansen)
05 Sick & Tired (ft. Terry Reid)
06 Haberdasher Blues (ft. David Johansen)
07 Spanish Sushi (instrumental)
08 Eve of Destruction
09 I’m Going Crazy (ft. David Johansen)
10 Won’t Let Me Go (ft. Terry Reid)
Escucha uno de sus temas, track 03, Aye, Aye, Aye:
Más-> joeperry.com [...]
02/08/2016Libro del co-fundador y primer batería de The Cure.
Lol Tolhurst, co-fundador y el primer baterista de la banda británica The Cure, que fue formada en 1976, lanza un libro de memorias llamado Cured: The Tale of Two Imaginary Boys.
La publicación cuenta la historia de la carrera de Tolhurst con la banda, desde su formación hasta cuando la dejó en el año de 1989. Revela además los altibajos con la eterna amistad que tiene con el líder y vocalista del grupo Robert Smith, se conocen desde los 5 años de edad.
Está disponible desde el 11.10.16 a través de Da Capo Press. La portada fue diseñada por otro ex integrante de la banda, Porl Thompson, guitarrista:
¿Sabías que The Cure fue inducido al Rock & Roll Hall of Fame en 2019?-> Inductees Rock & Roll Hall of Fame 2019. [...]
