David Gilmour contra el Cambio Climático

El afamado guitarrista de Pink Floyd hizo podcastsubastó guitarras para apoyar lucha contra el Calentamiento Global.

David Gilmour

David Gilmour | Imagen: facebook.com/davidgilmour

Con el titulado The David Gilmour Podcast, una ventana que abre el inglés para promover algunas de sus guitarras que se subastan el 20.06.19, es que el ex integrante de Pink Floyd trata de ayudar a combatir el Cambio Climático. La subasta es a beneficencia y se ofrecen 120 de sus guitarras. El evento es importante, entre ellas se encuentran algunas icónicas, una es la Fender Stratocaster de 1969 mejor conocida como Black Strat, instrumento que usara por casi 50 años. La primer aparición de esta guitarra fue en junio de 1970 frente a 200 mil personas durante el Bath Festival de Inglaterra, con ella además grabó su memorable solo del tema Comfortably Numb del icónico disco The Wall (1979):

Esa misma guitarra usó para los también icónicos y exitosos álbumes estudio The Dark Side of the Moon (1973) y Wish You Were Here (1975). El podcast donde habla sobre varias de las guitarras, previo a la subasta, cuenta con tres episodios:

The Black Strat (Episode 1). David platica sobre el robo que sufrió de sus instrumentos en gira por New Orleans, E.U.A. y cómo es que la Black Strat llegó a él:

Acoustic Guitars (Episode 2). Cuenta sobre las guitarras Martin que usara durante la realización del disco Wish You Were Here:

The White Star (Episode 3). Última entrega, platica sobre la historia de la famosa Fender Stratocaster con el número serial 0001, misma que usó para grabar el clásico Another Brick In The Wall Pt. 2, track del álbum The Wall de Pink Floyd:

La subasta es hecha en la sede de la casa Christie’s en el Rockefeller Center de la ciudad de New York, E.U.A. Así, lo recaudado se destina a ClientEarth que financia abogados y expertos ambientales en la lucha contra el Cambio Climático.

“La crisis climática global es el mayor desafío que enfrentará la humanidad, y estamos a pocos años de que los efectos del Calentamiento Global sean irreversibles. Necesitamos un mundo civilizado que continúe para todos nuestros nietos y más allá, en el que puedan tocar guitarras y cantar canciones”. David Gilmour.

Más de ClientEarth-> clientearth.org

En su sitio web oficial davidgilmour.com se llegó a mencionar que la guitarra Black Strat rompió récord al convertirse en la más cara de la historia al ser vendida en $3.9 millones de dólares.

Gilmour no es el único que ha levantado la voz para hacer algo contra la crisis climática, a la que se le agota el tiempo, otros artistas han hecho lo propio, y tienen razón, está en nuestras manos-> El Rock como Causa Ambiental.

MÁS EN LCDT:
08/02/2021Mira video musical de No Son of Mine de Foo Fighters. A principios de febrero del 2021 la banda americana publica Medicine at Midnight, su álbum estudio #10, un día después los liderados por Dave Grohl comparten el video musical del track 06, No Son of Mine, dirigido en live action por Danny Clinch y en animación por Emlyn Davies. Los  En un comunicado Grohl habló sobre el tema: “Es el tipo de canción que reside en todos nosotros y si hace sentido en el momento, la dejamos salir… líricamente está hecha para tocar la hipocresía de los líderes autoproclamados, gente que es culpable de cometer los crímenes que se suponen que deberían combatir”. Mira también video de otro de los temas del álbum-> Foo Fighters – Waiting On A War. [...]
11/03/2021Mira Stormy Weather de Kings of Leon. KOL a inicios de marzo 202 publican When You See Yourself, su octavo álbum de estudio, durante esos días también comparten el  El visual es dirigido por Casey McGrath y se une otros de los videos que se desprenden de When You See Yourself, como The Bandit y Echoing. Durante estos mismos días, para promocionar el disco, la banda americana se presenta en el programa The Late Show with Stephen Colbert, interpretando en vivo Stormy Weather, puedes verlos aquí. Mira también videoclip de-> Kings of Leon – Echoing. [...]
05/07/2019EP en vivo de Foo Fighters de su colección Foo Files. Así de repente, de sorpresa, la banda americana Foo Fighters el 05.07.19 publica un EP en vivo titulado 00950025 como primer entrega de su colección llamada Foo Files.  que fue hecho en 1995 casi en su totalidad por Dave Grohl, después de que Nirvana se disolviera tras la muerte de Kurt Cobain. Contiene tres canciones en vivo: Wattershed, For All the Cows y Next Year. Las primeras dos tocadas en vivo en el Reading Festival 1995 y pertenecen a su mencionado primer disco estudio. La última es de un show en Australia del año 2000, tema que originalmente se desprende de su tercer álbum estudio There Is Nothing Left to Lose (1999). Tracklist: 01 Wattershed – Live at Reading Festival, London, UK – August 1995 02 For All the Cows – Live at Reading Festival, London, UK – August 1995 03 Next Year – Live at Cold Live At The Chapel, Melbourne, Australia – Feb 2000 Escúchalo por-> streaming. Escucha las versiones estudio de Wattershed y For All the Cows: Disfruta además el video musical oficial de Next Year: Más-> foofighters.com [...]
07/09/2017A nuestro Garage, que está por cerrar y tomarse un descanso para dar próximos nuevos espacios al rock, llega la banda chilena Von Dippel con todo su rock, pensamientos dentro de la escena tanto en su país como mundialmente, su música con líricas desgarradoras, realistas, de fácil comprensión acompañadas con voz desafiante, potente y una base musical firme. Von Dippel (Fon Díppel) se fundó en Santiago de Chile en el año 2013 invitando al escucha a interpretar su música a su gusto y la haga suya ¡Conócelos! Presentación de los integrantes, nombres e instrumentos: Primero queremos enviarles un gran abrazo a LaCasita Del Terrock y muchas gracias por esta entrevista… Los integrantes actuales de la banda son Paola Dippel (voz), Kike Machuca (guitarra), Felipe Cigna (bajo). Von Dippel ¿Cómo y por qué surge su nombre? Su trayecto comienza a principios de los 90’s con Paola al ganar un festival de intérpretes ¿cómo fue esto? El nombre de la banda está inspirado en un personaje de ficción llamado Frederick Von Dippel quien es un anti héroe que lucha por la justicia y la verdad, él existe en la época Victoriana de Inglaterra futurista/Steampunk. Prontamente este personaje va a empezar a mostrarse como un integrante más de la banda. Von Dippel parte en el año 2013 a manos de Paola, quien decidió buscar músicos para que se sumaran con la intención de armar una banda. Paola venía de una carrera solista y anteriormente de una banda llamada Malaseda, banda que en Chile fue destacada en la escena under… ¿Cómo fue la transición de Malaseada a Von Dippel? Paola: Al principio me costó tomar la decisión, ya que Malaseda fue mi primera banda, nunca estuvo en mis planes silenciarla pero tenía ganas de probar algo un poquito más rockero, reencarnarme con la música y partir de cero. Me dio un poco de miedo no saber si iba a ser capaz de armar un proyecto sola, pero las cosas se fueron dando, la gente empezó a llegar, a irse y llegó gente nueva, etc. En el camino se dio la posibilidad de grabar, de editar el 1er EP y  los medios se empezaron a interesar en nuestra música, nos ayudaron con la difusión; los locales para shows nos abrieron las puertas, en resumen creo que eso fue lo mejor para cerrar un ciclo y abrir uno nuevo. Kike (ex guitarrista de Malaseda): La transición fue bastante fácil. Yo también buscaba algo de rock más duro y el estilo me acomoda. ¿Qué artistas o influencias tuvieron para inspirarse cada uno? ¿Qué género creen influencia más su música? Venimos de la vertiente rockera, Hard Rock, Metal, Nü Metal. Paola: Mis bandas de cabecera son Black Sabbath, Tool, Alice Cooper, Marilyn Manson, Skunk Anansie, Guano Apes, PJ Harvey, Concrete Blonde, Linda Perry, Carajo y ufff ¡un montón más!  Además del Rock/Metal hay una importante influencia de música Flamenca, Hindú. A la hora de componer no me fijo mucho en las canciones de las bandas que te nombré pero lo más probable es que inconscientemente algo de ellos quede en nuestras canciones. Trato de darle mucha prioridad a lo que escribo, una buena canción debe tener una buena letra (bajo mi humilde opinión). Felipe: Influencias son Funk & Soul, Punk, Metal Progresivo, Nü Metal, Blues, Salsa, Tango. Mis bandas de cabecera en este momento son Carajo, Eruca Sativa, Divididos, las tres hacen música poderosa y energética, letras inteligentes, son prodigiosos cada uno en su instrumento y evolucionan creativamente siempre trayendo algo novedoso en cada nuevo trabajo. En cuanto a música en inglés, Slipknot, Stone Sour, A Perfect Circle porque saben conjugar rock duro con lo melódico. Kike: Mis influencias principalmente son de guitarristas tales como Vai, Satriani, Maalmsteen y Kee Marcello. En bandas me gusta escuchar de todo tipo, Maiden en mis inicios, Queen, Queensrÿche, Faith No More, Skunk Anansie, Within Temptation y ahora Carajo; también escucho otros estilos, como bandas sonoras de películas, y mucho Astor Piazzola. ¿Cómo fue el proceso de su primer material musical llamado Dentro del Espejo? ¿Cómo fue su concepción hasta su publicación? Paola: Tenía un montón de canciones que quería grabar, muchas de ellas venían del período final de Malaseda y otras que fui componiendo en el camino. Mi primer intento fue un demo que se llama R.A.S (Responde Al Silencio) y al tiempo después  entramos a grabar Dentro del Espejo. Las canciones, excepto Mi Pesadilla, tienen más de 10 años. Dentro del Espejo (EP – 2014) toma su nombre por la temática de las canciones hablando del yo interno, del ser oculto, ese que no queremos mostrar ya sea por miedo o vergüenza, es la revelación del ser en sí, la desnudez de la carne que deja al descubierto al espíritu. Eres tú frente al espejo.  Este EP cuenta con cuatro canciones: Mi Pesadilla, Guerrero, Asesino, Una Puerta Más. Fue grabado en los Estudios Tierra (Santiago de Chile) entre el 2013 y 2014. Su sencillo Más Allá del Sol lanzado este 2017 ¿qué quiere expresar? ¿Quedará en single o será parte de un próximo LP? Sin duda Más Allá del Sol es un tema que viene a romper la línea lírica y musical que venía trabajando la banda, antes nuestra temática era más obscura, desgarradora, y la música un poquito más rebuscada. Esta nueva canción es triunfante, enérgica, invita al escucha a seguir sus sueños, a enfrentarse a la vida sin miedo, a sentirse ganador. Es especial para empezar el día escuchándola, más aún si sales a hacer ejercicios con ellas en tus audífonos. La sacamos como single pero es el adelanto de lo que viene de Von Dippel. Ya tenemos gran parte de nuevo material compuesto y muchas de las nuevas canciones ya las estamos presentando en nuestros recitales. El rock en Chile ¿cómo lo describirían o compararían con otros países latinoamericanos? ¿Tienen planes para visitar esos otros países? Como en todas partes es complicado, muchas bandas poco público (sobre producción vs baja demanda) y eso repercute a la hora de la venta de discos (reproducciones o descarga), del ticket, de difusión, merchandising, etc.  Muchos de nosotros estamos  tratando de adaptarnos al nuevo modelo de negocio. La tecnología sin duda ha hecho más fácil la creación de material musical, video, diseño etc., pero nadie te enseña el área de la gestión (community manager, difusión, booking, managment, y más), todo lo que antiguamente lo manejaba un grupo de personas en un sello discográfico hoy lo tiene que manejar el artista. Si nos comparamos con México salimos perdiendo. Somos sólo 18 millones de personas, Chile no es un país rockero, una dictadura que silenció las artes por más de 20 años, un sistema económico que pasa por encima de las personas, la misma idiosincrasia del chileno (una sociedad más bien introvertida y con cierta desconfianza hacia el resto), el desapego de la gente con su cultura y sus raíces, todos esos factores nos dejan muy por debajo a la hora de compararnos con otros mercados musicales… “Acá la gente culta que tiene la desfachatez de pensar, no sirve para llenarle los bolsillos al patrón”. Falta apoyo partiendo por la difusión, las Radios de señal abierta/ TV/Prensa, nos bombardean con música extranjera, por ende los auditores/televidentes/lectores desconocen lo que pasa a nivel musical en el país y eso desencadena todo lo que te comenté al principio, con suerte tenemos dos radios FM especializadas de rock, el estado tampoco regula la cantidad de música chilena que debería estar apareciendo en los medios tradicionales (entiéndase que son los que tienen mayor alcance). Musicalmente siento que nos han arrebatado los oídos chilenos. Las bandas como la nuestra tenemos difusión gracias a los Medios Digitales Independientes (Radios Online, Podcast, Webs, Blogs), Radios Comunales, quienes hacen una gran labor y tratan de ayudar a los que más pueden. De vez en cuando logramos meter la canción en la programación de una FM y eso es un gran logro.  No hay muchos locales para tocar, la mayoría están concentrados en Santiago, lo que ha hecho que muchas bandas tengan que emigrar de sus ciudades. Lamentablemente eso va en deterioro del desarrollo Artístico/Cultural de cada región. En cuanto al público es muy poco al que le gusta el Rock. Si bien somos capaces de  llenar estadios cuando vienen bandas extrajeras de larga trayectoria, no lo somos a la hora de ir a ver a una banda local tocar en vivo. No quiero echarle la culpa al público, nosotros los artistas también tenemos que preocuparnos de ser atractivos para nuestros seguidores. Y en cuanto a la calidad de las bandas chilenas tenemos muy buenas bandas, muchas de ellas con material discográfico de muy buen nivel. Canciones que simplemente te vuelan la cabeza, en ese sentido no tenemos nada que envidiarles a los demás. En resumen vivir de la música acá es súper difícil, y el rock no es nada más que un hobby. En cuanto a visitar otros países ¡claro! Nos encantaría. Esperamos poder hacerlo pronto. ¿Metallica o Megadeth? Uh… difícil pregunta, las dos son muy buenas… ¡Metadeth! ¡Ja ja ja ja! Si pudieran dejar una grabación del tiempo a nuevas generaciones ¿cuál sería el Top 5 de canciones? Más Allá del Sol – Von Dippel (para que partan sintiéndose ganadores) Welcome to the Jungle  – Guns N’ Roses (creemos que esa tiene toda la esencia del rock)  Silent Lucidity – Queensrÿche (una balada que te hace cariño al oído y al espíritu) On a Plain – Nirvana (una de las baladas representativas de la última edad de oro del rock de verdad) Queen – The Show Must Go On (simplemente porque pese a todo, el show debe continuar) ¿Qué debemos esperar de ustedes en un futuro? Las metas a corto plazo son tocar lo más posible tanto dentro como fuera de Santiago y por qué no fuera de Chile, queremos conocer gente, lugares y entregar lo mejor de nosotros. A mediano plazo grabación y clips de las nuevas canciones para el siguiente álbum de la banda y a largo plazo… ¿Conquistar el Mundo? ¡Ja ja! ¡Donde nos lleve el viento! ¿Algo más que quieran agregar? Nuevamente agradecer este espacio de difusión a LaCasita del Terrock, amamos el nombre. Invitar a los lectores a conocer nuestra música, a escribirnos, a contarnos sus historias, quién sabe si el día de mañana puedan ser los héroes de nuestras nuevas canciones. Más info-> Facebook, Twitter, YouTube, vondippel.com Escucha uno de sus temas Mi Pesadilla: [...]
07/05/2019Segundo álbum póstumo de Prince. El recordado de Minnesota, Prince, crece su discografía al anunciarse en 2019 el lanzamiento de un álbum compilado con 15 tracks que hizo durante el lapso de una década, uno más en tributo a su partida en 2016. Originals es el nombre del disco donde  Todas seleccionadas por Troy Carter, representante de su legado, y el famoso rapero/productor estadounidense Jay Z. Disponible oficialmente desde el 21.06.19. Tracklist: 01 Sex Shooter – Recorded by Prince in 1983, appears on Apollonia’s Apollonia 6 (1984) 02 Jungle Love – Recorded by Prince in 1983, appears on the Time’s Ice Cream Castle (1984) 03 Manic Monday – Recorded by Prince in 1984, appears on The Bangle’s Different Light (1985) 04 Noon Rendezvous – Recorded by Prince in 1984, appears on Sheila E.’s The Glamorous Life (1984) 05 Make Up – Recorded by Prince in 1984, appears on Vanity 6’s Vanity 6 (1982) 06 100 MPH – Recorded by Prince in 1984, appears on Mazarati’s Mazarati (1986) 07 You’re My Love – Recorded by Prince in 1982, appears on Kenny Roger’s They Don’t Make Them Like They Used To (1986) 08 Holly Rock – Recorded by Prince in 1985, appears on Sheila E.’s Krush Groove (OST) (1985) 09 Baby, You’re a Trip – Recorded by Prince in 1982, appears on Jill Jones’ Jill Jones (1987) 10 The Glamorous Life – Recorded by Prince in 1983, appears on Sheila E.’s The Glamorous Life (1984) 11 Gigolos Get Lonely Too – Recorded by Prince in 1982, appears on The Time’s What Time is It? (1982) 12 Love… Thy Will Be Donde – Recorded by Prince in 1991, appears on Martika’s Matika’s Kitchen (1991) 13 Dear Michaelangelo – Recorded by Prince in 1985, appears on Sheila E.’s Romance 1600 (1985) 14 Wouldn’t You Love to Love Me? – Recorded by Prince in 1981, appears on Taja Sevelle’s Taja Sevelle (1987) 15 Nothing Compares 2 U – Recorded by Prince in 1984, appears on The Family’s The Family (1985) Escucha el tema que aparece como cierre del disco. Aunque Prince la escribió y compuso originalmente para la banda que formó llamada The Family, también la llegó a interpretar en solitario, incluso aparecen distintas versiones en compilaciones del músico: El tema en los 90’s se popularizó a través de la cantante irlandesa Sinead O’Connor con la versión que hizo para su segundo álbum estudio I Do Not Want What I Haven’t Got: Más-> prince.com [...]
31/05/2021Quinto álbum estudio de Dee Snider. Tres años después de publicar For The Love Of Metal, el músico estadounidense Dee Snider, también conocido por ser el líder y vocal de la banda Twisted Sister, anuncia el sucesor. Titulado Leave A Scar, es el  tiene 12 tracks y es producido por Jamey Jasta. Disponible desde el 30 de julio del 2021. Tracklist: 01 I Gotta Rock (Again) 02 All Or Noting More 03 Down But Never Out 04 Before I Go 05 Open Season 06 Silent Battles 07 Crying For Your Life 08 In For The Kill 09 Time To Choose 10 S.H.E. 11 The Reckoning 12 Stand “A finales de 2019, sentí que mi grabación y mi actuación en vivo habían terminado, pero no se lo anuncié al mundo”, dijo el artista en un comunicado. “Mentalmente había decidido que había terminado. Pero la situación en 2020 tenía otros planes para mí. Entre COVID y el estado de la política en todo el mundo, me encontré anhelando volver al estudio”. Mira el videoclip de su track de apertura: Más-> deesnider.com [...]
15/06/2016Como sabemos Rob Zombie además de hacer música hace cine, por cierto, ¿ya lo saben?, sus fans deben estar ansiosos también esperando esto que saldría próximamente: Un box set especial-> White Zombie: It Came from N.Y.C., de la banda con la que se diera a conocer antes de volverse solista. Regresando al cine, ha salido en estos días el trailer de lo que sería su nueva obra pero de terror para el 7o Arte con el título de 31. Esta película trataría sobre unos trabajadores de un parque de diversiones que son secuestrados para después participar en un juego violento, obviamente un juego enfermo en el que tienen que sobrevivir durante 12 hrs a una pandilla de payasos locos y homicidas. Recordemos que Rob Zombie ya tiene varias películas hechas desde el año 2003 que comenzó con la llamada House of 1000 Corpses, hasta hizo sus versiones de la clásica Halloween de 1978. Esta nueva cinta está escrita y dirigida por él mismo, estaría proyectándose en cines una semana antes de la celebración de Halloween de E.U.A. ¿Se les antoja verla? [...]
10/11/2015Álbum recopilatorio con sencillos #1 de The Beatles The Beatles, la banda inglesa que ganó adeptos por todo el mundo con su música y que experimentaron con varios géneros musicales, habían lanzado un álbum recopilatorio titulado 1 en el 2000 con el cual vendieron 32 millones de copias, 15 años después Apple Corps y Universal Music editan el mismo título. 1 es la  Esta edición está disponible desde el 05.11.15. Tracklist: 01 Love Me Do 02 From Me to You 03 She Loves You 04 I Want to Hold Your Hand 05 Can’t Buy Me Love 06 A Hard Day’s Night 07 I Feel Fine 08 Eight Days a Week 09 Ticket to Ride 10 Help! 11 Yesterday 12 Day Tripper 13 We Can Work It Out 14 Paperback Writer 15 Yellow Submarine 16 Eleanor Rigby 17 Penny Lane 18 All You Need Is Love 19 Hello, Goodbye 20 Lady Madonna 21 Hey Jude 22 Get Back 23 The Ballad of John and Yoko 24 Something 25 Come Together 26 Let It Be 27 The Long and Winding Road El plus,  Incluye versiones deluxe del pack, otros 23 videos con versiones alternativas o que no han sido del todo vistas de las originales con un proceso delicado de restauración. Se pueden encontrar en línea videos restaurados como Revolution, A Day in the Life, Penny Lane y más: ¿A quién no les gustan los Beatles? Una banda que unió generaciones. Más-> thebeatles.com [...]
24/01/2017La dupla rockera hizo Score Original para film de Vietnam. ¿Y por qué decimos la dupla rockera? Trent Reznor es el líder y vocal de la banda Nine Inch Nails, de la cual Atticus Ross (al poco tiempo de este texto) fue integrado en ella… Se lo ganó. Recordemos que  Después de que la pareja trabajara musicalmente para los films Patriots Day, película de Peter Berg, y Before the Flood-> Trent Reznor & Atticus Ross en Before the Flood, documental de Leonardo DiCaprio sobre el Calentamiento Global, los dos músicos colaboran en el documental de Ken Burn y Lynn Novicks titulado The Vietnam War (estreno septiembre 2017 a través de PBS, cadena estadounidense de televisión pública). Para realizar el proyecto  Además de la música del par de los NIN, el film contará con canciones de artistas de la época del conflicto, algunos son The Beatles, The Rolling Stones, Jimi Hendrix y Bob Dylan; conoce el soundtrack-> The Vietnam War. [...]
08/02/2021Mira video musical de No Son of Mine de Foo Fighters. A principios de febrero del 2021 la banda americana publica Medicine at Midnight, su álbum estudio #10, un día después los liderados por Dave Grohl comparten el video musical del track 06, No Son of Mine, dirigido en live action por Danny Clinch y en animación por Emlyn Davies. Los  En un comunicado Grohl habló sobre el tema: “Es el tipo de canción que reside en todos nosotros y si hace sentido en el momento, la dejamos salir… líricamente está hecha para tocar la hipocresía de los líderes autoproclamados, gente que es culpable de cometer los crímenes que se suponen que deberían combatir”. Mira también video de otro de los temas del álbum-> Foo Fighters – Waiting On A War. [...]
11/03/2021Mira Stormy Weather de Kings of Leon. KOL a inicios de marzo 202 publican When You See Yourself, su octavo álbum de estudio, durante esos días también comparten el  El visual es dirigido por Casey McGrath y se une otros de los videos que se desprenden de When You See Yourself, como The Bandit y Echoing. Durante estos mismos días, para promocionar el disco, la banda americana se presenta en el programa The Late Show with Stephen Colbert, interpretando en vivo Stormy Weather, puedes verlos aquí. Mira también videoclip de-> Kings of Leon – Echoing. [...]
05/07/2019EP en vivo de Foo Fighters de su colección Foo Files. Así de repente, de sorpresa, la banda americana Foo Fighters el 05.07.19 publica un EP en vivo titulado 00950025 como primer entrega de su colección llamada Foo Files.  que fue hecho en 1995 casi en su totalidad por Dave Grohl, después de que Nirvana se disolviera tras la muerte de Kurt Cobain. Contiene tres canciones en vivo: Wattershed, For All the Cows y Next Year. Las primeras dos tocadas en vivo en el Reading Festival 1995 y pertenecen a su mencionado primer disco estudio. La última es de un show en Australia del año 2000, tema que originalmente se desprende de su tercer álbum estudio There Is Nothing Left to Lose (1999). Tracklist: 01 Wattershed – Live at Reading Festival, London, UK – August 1995 02 For All the Cows – Live at Reading Festival, London, UK – August 1995 03 Next Year – Live at Cold Live At The Chapel, Melbourne, Australia – Feb 2000 Escúchalo por-> streaming. Escucha las versiones estudio de Wattershed y For All the Cows: Disfruta además el video musical oficial de Next Year: Más-> foofighters.com [...]
07/09/2017A nuestro Garage, que está por cerrar y tomarse un descanso para dar próximos nuevos espacios al rock, llega la banda chilena Von Dippel con todo su rock, pensamientos dentro de la escena tanto en su país como mundialmente, su música con líricas desgarradoras, realistas, de fácil comprensión acompañadas con voz desafiante, potente y una base musical firme. Von Dippel (Fon Díppel) se fundó en Santiago de Chile en el año 2013 invitando al escucha a interpretar su música a su gusto y la haga suya ¡Conócelos! Presentación de los integrantes, nombres e instrumentos: Primero queremos enviarles un gran abrazo a LaCasita Del Terrock y muchas gracias por esta entrevista… Los integrantes actuales de la banda son Paola Dippel (voz), Kike Machuca (guitarra), Felipe Cigna (bajo). Von Dippel ¿Cómo y por qué surge su nombre? Su trayecto comienza a principios de los 90’s con Paola al ganar un festival de intérpretes ¿cómo fue esto? El nombre de la banda está inspirado en un personaje de ficción llamado Frederick Von Dippel quien es un anti héroe que lucha por la justicia y la verdad, él existe en la época Victoriana de Inglaterra futurista/Steampunk. Prontamente este personaje va a empezar a mostrarse como un integrante más de la banda. Von Dippel parte en el año 2013 a manos de Paola, quien decidió buscar músicos para que se sumaran con la intención de armar una banda. Paola venía de una carrera solista y anteriormente de una banda llamada Malaseda, banda que en Chile fue destacada en la escena under… ¿Cómo fue la transición de Malaseada a Von Dippel? Paola: Al principio me costó tomar la decisión, ya que Malaseda fue mi primera banda, nunca estuvo en mis planes silenciarla pero tenía ganas de probar algo un poquito más rockero, reencarnarme con la música y partir de cero. Me dio un poco de miedo no saber si iba a ser capaz de armar un proyecto sola, pero las cosas se fueron dando, la gente empezó a llegar, a irse y llegó gente nueva, etc. En el camino se dio la posibilidad de grabar, de editar el 1er EP y  los medios se empezaron a interesar en nuestra música, nos ayudaron con la difusión; los locales para shows nos abrieron las puertas, en resumen creo que eso fue lo mejor para cerrar un ciclo y abrir uno nuevo. Kike (ex guitarrista de Malaseda): La transición fue bastante fácil. Yo también buscaba algo de rock más duro y el estilo me acomoda. ¿Qué artistas o influencias tuvieron para inspirarse cada uno? ¿Qué género creen influencia más su música? Venimos de la vertiente rockera, Hard Rock, Metal, Nü Metal. Paola: Mis bandas de cabecera son Black Sabbath, Tool, Alice Cooper, Marilyn Manson, Skunk Anansie, Guano Apes, PJ Harvey, Concrete Blonde, Linda Perry, Carajo y ufff ¡un montón más!  Además del Rock/Metal hay una importante influencia de música Flamenca, Hindú. A la hora de componer no me fijo mucho en las canciones de las bandas que te nombré pero lo más probable es que inconscientemente algo de ellos quede en nuestras canciones. Trato de darle mucha prioridad a lo que escribo, una buena canción debe tener una buena letra (bajo mi humilde opinión). Felipe: Influencias son Funk & Soul, Punk, Metal Progresivo, Nü Metal, Blues, Salsa, Tango. Mis bandas de cabecera en este momento son Carajo, Eruca Sativa, Divididos, las tres hacen música poderosa y energética, letras inteligentes, son prodigiosos cada uno en su instrumento y evolucionan creativamente siempre trayendo algo novedoso en cada nuevo trabajo. En cuanto a música en inglés, Slipknot, Stone Sour, A Perfect Circle porque saben conjugar rock duro con lo melódico. Kike: Mis influencias principalmente son de guitarristas tales como Vai, Satriani, Maalmsteen y Kee Marcello. En bandas me gusta escuchar de todo tipo, Maiden en mis inicios, Queen, Queensrÿche, Faith No More, Skunk Anansie, Within Temptation y ahora Carajo; también escucho otros estilos, como bandas sonoras de películas, y mucho Astor Piazzola. ¿Cómo fue el proceso de su primer material musical llamado Dentro del Espejo? ¿Cómo fue su concepción hasta su publicación? Paola: Tenía un montón de canciones que quería grabar, muchas de ellas venían del período final de Malaseda y otras que fui componiendo en el camino. Mi primer intento fue un demo que se llama R.A.S (Responde Al Silencio) y al tiempo después  entramos a grabar Dentro del Espejo. Las canciones, excepto Mi Pesadilla, tienen más de 10 años. Dentro del Espejo (EP – 2014) toma su nombre por la temática de las canciones hablando del yo interno, del ser oculto, ese que no queremos mostrar ya sea por miedo o vergüenza, es la revelación del ser en sí, la desnudez de la carne que deja al descubierto al espíritu. Eres tú frente al espejo.  Este EP cuenta con cuatro canciones: Mi Pesadilla, Guerrero, Asesino, Una Puerta Más. Fue grabado en los Estudios Tierra (Santiago de Chile) entre el 2013 y 2014. Su sencillo Más Allá del Sol lanzado este 2017 ¿qué quiere expresar? ¿Quedará en single o será parte de un próximo LP? Sin duda Más Allá del Sol es un tema que viene a romper la línea lírica y musical que venía trabajando la banda, antes nuestra temática era más obscura, desgarradora, y la música un poquito más rebuscada. Esta nueva canción es triunfante, enérgica, invita al escucha a seguir sus sueños, a enfrentarse a la vida sin miedo, a sentirse ganador. Es especial para empezar el día escuchándola, más aún si sales a hacer ejercicios con ellas en tus audífonos. La sacamos como single pero es el adelanto de lo que viene de Von Dippel. Ya tenemos gran parte de nuevo material compuesto y muchas de las nuevas canciones ya las estamos presentando en nuestros recitales. El rock en Chile ¿cómo lo describirían o compararían con otros países latinoamericanos? ¿Tienen planes para visitar esos otros países? Como en todas partes es complicado, muchas bandas poco público (sobre producción vs baja demanda) y eso repercute a la hora de la venta de discos (reproducciones o descarga), del ticket, de difusión, merchandising, etc.  Muchos de nosotros estamos  tratando de adaptarnos al nuevo modelo de negocio. La tecnología sin duda ha hecho más fácil la creación de material musical, video, diseño etc., pero nadie te enseña el área de la gestión (community manager, difusión, booking, managment, y más), todo lo que antiguamente lo manejaba un grupo de personas en un sello discográfico hoy lo tiene que manejar el artista. Si nos comparamos con México salimos perdiendo. Somos sólo 18 millones de personas, Chile no es un país rockero, una dictadura que silenció las artes por más de 20 años, un sistema económico que pasa por encima de las personas, la misma idiosincrasia del chileno (una sociedad más bien introvertida y con cierta desconfianza hacia el resto), el desapego de la gente con su cultura y sus raíces, todos esos factores nos dejan muy por debajo a la hora de compararnos con otros mercados musicales… “Acá la gente culta que tiene la desfachatez de pensar, no sirve para llenarle los bolsillos al patrón”. Falta apoyo partiendo por la difusión, las Radios de señal abierta/ TV/Prensa, nos bombardean con música extranjera, por ende los auditores/televidentes/lectores desconocen lo que pasa a nivel musical en el país y eso desencadena todo lo que te comenté al principio, con suerte tenemos dos radios FM especializadas de rock, el estado tampoco regula la cantidad de música chilena que debería estar apareciendo en los medios tradicionales (entiéndase que son los que tienen mayor alcance). Musicalmente siento que nos han arrebatado los oídos chilenos. Las bandas como la nuestra tenemos difusión gracias a los Medios Digitales Independientes (Radios Online, Podcast, Webs, Blogs), Radios Comunales, quienes hacen una gran labor y tratan de ayudar a los que más pueden. De vez en cuando logramos meter la canción en la programación de una FM y eso es un gran logro.  No hay muchos locales para tocar, la mayoría están concentrados en Santiago, lo que ha hecho que muchas bandas tengan que emigrar de sus ciudades. Lamentablemente eso va en deterioro del desarrollo Artístico/Cultural de cada región. En cuanto al público es muy poco al que le gusta el Rock. Si bien somos capaces de  llenar estadios cuando vienen bandas extrajeras de larga trayectoria, no lo somos a la hora de ir a ver a una banda local tocar en vivo. No quiero echarle la culpa al público, nosotros los artistas también tenemos que preocuparnos de ser atractivos para nuestros seguidores. Y en cuanto a la calidad de las bandas chilenas tenemos muy buenas bandas, muchas de ellas con material discográfico de muy buen nivel. Canciones que simplemente te vuelan la cabeza, en ese sentido no tenemos nada que envidiarles a los demás. En resumen vivir de la música acá es súper difícil, y el rock no es nada más que un hobby. En cuanto a visitar otros países ¡claro! Nos encantaría. Esperamos poder hacerlo pronto. ¿Metallica o Megadeth? Uh… difícil pregunta, las dos son muy buenas… ¡Metadeth! ¡Ja ja ja ja! Si pudieran dejar una grabación del tiempo a nuevas generaciones ¿cuál sería el Top 5 de canciones? Más Allá del Sol – Von Dippel (para que partan sintiéndose ganadores) Welcome to the Jungle  – Guns N’ Roses (creemos que esa tiene toda la esencia del rock)  Silent Lucidity – Queensrÿche (una balada que te hace cariño al oído y al espíritu) On a Plain – Nirvana (una de las baladas representativas de la última edad de oro del rock de verdad) Queen – The Show Must Go On (simplemente porque pese a todo, el show debe continuar) ¿Qué debemos esperar de ustedes en un futuro? Las metas a corto plazo son tocar lo más posible tanto dentro como fuera de Santiago y por qué no fuera de Chile, queremos conocer gente, lugares y entregar lo mejor de nosotros. A mediano plazo grabación y clips de las nuevas canciones para el siguiente álbum de la banda y a largo plazo… ¿Conquistar el Mundo? ¡Ja ja! ¡Donde nos lleve el viento! ¿Algo más que quieran agregar? Nuevamente agradecer este espacio de difusión a LaCasita del Terrock, amamos el nombre. Invitar a los lectores a conocer nuestra música, a escribirnos, a contarnos sus historias, quién sabe si el día de mañana puedan ser los héroes de nuestras nuevas canciones. Más info-> Facebook, Twitter, YouTube, vondippel.com Escucha uno de sus temas Mi Pesadilla: [...]
07/05/2019Segundo álbum póstumo de Prince. El recordado de Minnesota, Prince, crece su discografía al anunciarse en 2019 el lanzamiento de un álbum compilado con 15 tracks que hizo durante el lapso de una década, uno más en tributo a su partida en 2016. Originals es el nombre del disco donde  Todas seleccionadas por Troy Carter, representante de su legado, y el famoso rapero/productor estadounidense Jay Z. Disponible oficialmente desde el 21.06.19. Tracklist: 01 Sex Shooter – Recorded by Prince in 1983, appears on Apollonia’s Apollonia 6 (1984) 02 Jungle Love – Recorded by Prince in 1983, appears on the Time’s Ice Cream Castle (1984) 03 Manic Monday – Recorded by Prince in 1984, appears on The Bangle’s Different Light (1985) 04 Noon Rendezvous – Recorded by Prince in 1984, appears on Sheila E.’s The Glamorous Life (1984) 05 Make Up – Recorded by Prince in 1984, appears on Vanity 6’s Vanity 6 (1982) 06 100 MPH – Recorded by Prince in 1984, appears on Mazarati’s Mazarati (1986) 07 You’re My Love – Recorded by Prince in 1982, appears on Kenny Roger’s They Don’t Make Them Like They Used To (1986) 08 Holly Rock – Recorded by Prince in 1985, appears on Sheila E.’s Krush Groove (OST) (1985) 09 Baby, You’re a Trip – Recorded by Prince in 1982, appears on Jill Jones’ Jill Jones (1987) 10 The Glamorous Life – Recorded by Prince in 1983, appears on Sheila E.’s The Glamorous Life (1984) 11 Gigolos Get Lonely Too – Recorded by Prince in 1982, appears on The Time’s What Time is It? (1982) 12 Love… Thy Will Be Donde – Recorded by Prince in 1991, appears on Martika’s Matika’s Kitchen (1991) 13 Dear Michaelangelo – Recorded by Prince in 1985, appears on Sheila E.’s Romance 1600 (1985) 14 Wouldn’t You Love to Love Me? – Recorded by Prince in 1981, appears on Taja Sevelle’s Taja Sevelle (1987) 15 Nothing Compares 2 U – Recorded by Prince in 1984, appears on The Family’s The Family (1985) Escucha el tema que aparece como cierre del disco. Aunque Prince la escribió y compuso originalmente para la banda que formó llamada The Family, también la llegó a interpretar en solitario, incluso aparecen distintas versiones en compilaciones del músico: El tema en los 90’s se popularizó a través de la cantante irlandesa Sinead O’Connor con la versión que hizo para su segundo álbum estudio I Do Not Want What I Haven’t Got: Más-> prince.com [...]
31/05/2021Quinto álbum estudio de Dee Snider. Tres años después de publicar For The Love Of Metal, el músico estadounidense Dee Snider, también conocido por ser el líder y vocal de la banda Twisted Sister, anuncia el sucesor. Titulado Leave A Scar, es el  tiene 12 tracks y es producido por Jamey Jasta. Disponible desde el 30 de julio del 2021. Tracklist: 01 I Gotta Rock (Again) 02 All Or Noting More 03 Down But Never Out 04 Before I Go 05 Open Season 06 Silent Battles 07 Crying For Your Life 08 In For The Kill 09 Time To Choose 10 S.H.E. 11 The Reckoning 12 Stand “A finales de 2019, sentí que mi grabación y mi actuación en vivo habían terminado, pero no se lo anuncié al mundo”, dijo el artista en un comunicado. “Mentalmente había decidido que había terminado. Pero la situación en 2020 tenía otros planes para mí. Entre COVID y el estado de la política en todo el mundo, me encontré anhelando volver al estudio”. Mira el videoclip de su track de apertura: Más-> deesnider.com [...]

Autor

Diseñador, Artista Visual, Escritor & Rock Lover! ♥ | @jc_quiz | *Las publicaciones compartidas son en su totalidad responsabilidad del autor