Sexto álbum estudio de Kaiser Chiefs.
Kaiser Chiefs | Duck
La banda británica casi a finales de mayo del 2019 anuncia su sexto álbum estudio, mismo que es sucesor de Stay Together del 2016.
Titulado Duck es su sexto álbum estudio que está disponible desde el 26.07.19. Al anunciar el disco comparten el primer adelanto, el tema Record Collection.
Tracklist:
01 People Know How To Love One Another
02 Golden Oldies
03 Wait
04 Target Market
05 Don´t Just Stand There, Do Something
06 Record Collection
07 The Only Ones
08 Lucky Shirt
09 Electric Heart
10 Northern Holiday
11 Kurt vs Frasier (The Battle for Seattle)
Escucha Record Collection, su track 06:
Más-> kaiserchiefs.com
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05/10/2021Mira Living in the Heart of Love de The Rolling Stones
La mítica y querida banda británica publica a finales de septiembre del 2021 el video oficial para Living in the Heart of Love, tema que fue hecho durante el tiempo de Tattoo You (1981), su decimosexto álbum estudio en Reino Unido y decimoctavo en E.U.A., sin embargo, no formó parte del disco.
Este lanzamiento Al final del video se puede observar sobre las nubes la frase Charlie is my darling, título de la película de 1966 que documentó la gira de 1965 de los Stones por Irlanda.
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16/03/2017Seguimos en el rock en todos sus géneros y nuestro Garage no está exento de vibrar con esas notas musicales que llegan.
Platicamos con Abulón, vocalista de la banda mexicana las Víctimas del Dr. Cerebro, grupo con historia, vivencia y rock en su esencia desde los 90’s, quienes ahora tienen un nuevo álbum de estudio titulado El Rey de los Monstruos, disponible en formatos físicos y digitales desde finales de febrero, su 1er sencillo oficial ha sido el tema El Diablo Adentro.
Para los que no saben, se dice que en honor a la película mexicana “Santo contra el Cerebro del Mal” (1958) es que se dio el nombre de la banda ¿Cómo pasó, de quién fue la idea y por qué inspirarse en ese film?
El nombre fue inspirado en las películas del Santo porque tenían un factor de ciencia ficción y horror muy a la mexicana y eso resumía mucho la temática de los discos y los shows en vivo, tenían estos elementos como ingredientes que nos daban una identidad única.
Como sabemos Víctimas del Doctor Cerebro tienen dentro de su estilo musical y concepto varios géneros musicales ¿consideran alguno como el predilecto de la banda?
La libertad es muy importante para nosotros, de repente el solo alinearte bajo un solo género puede ser muy limitante, nos gusta todo aquello que nos de la oportunidad de probarnos como músicos y artistas.
Hablando sobre inspiración y géneros, su reciente nuevo álbum El Rey de los Monstruos contiene esos diferentes géneros musicales ¿Qué género abarca la mayor parte del álbum? ¿Hay alguna búsqueda musical en ello?
Posiblemente el género más presente es el de las guitarras ya que fue un regreso a nuestras raíces, con un sonido mas energético y más dentro del Rock & Roll pero también en el disco hay mucho trabajo de sintetizadores como composición y mezcla de géneros.
¿Cómo fue la producción de este nuevo álbum así como su ejecución? ¿Qué inspiró su creación y cuál su concepto? ¿Quién es el Rey y quiénes los Monstruos?
En los 50’s surgió la idea del director Ishiro Honda de crear un monstruo que fuese una metáfora del ataque atómico que sufrió Japón, le llamaron Gojira pero para su comercialización en todo el mundo se le bautizó como… El Rey de los Monstruos, por su tamaño y poderío, ya que tenía que competir comercialmente con todos los monstruos clásicos como Frankenstein, Drácula, etc. Se decidió ponerle así al disco en homenaje a ese otro tipo de monstruos que se convirtieron parte de la cultura pop.
En este momento ¿con qué banda(s) o artista(s) les gustaría colaborar?
Con los mismos que nos inspiraron siempre, muchos vivos, muchos ya no, pero muy pocos de los artistas actuales.
¿Cómo ven la vida futura del rock nacional e internacional? Las bandas de la vieja escuela se están jubilando de a poco y, dígamos el rock millenial que está surgiendo, tiene más tendencias y colaboraciones al pop ¿va por buen camino?
Todo es un reflejo de su época y actualmente se trata de hacer el menor esfuerzo y tener todo de manera inmediata por la tecnología… y por una era capitalista que como nunca en la historia del mundo está en su punto más decadente e intenso, por ello las bandas “milenians” desaparecen en un mar inmenso de grupos y canciones que surgen en horas o minutos actualmente, sin darles más vida como proyectos y convirtiéndolos solo en canciones para descargar, si continúan así todas estás bandas llegarán a ser populares pronto y a desaparecer para siempre igual de rápido. Las bandas de nuestra generación desapareceremos pero permaneceremos en la memoria de muchos y las actuales no tendrán esa oportunidad por la actual manera de consumir y desechar inmediatamente la música, y todo en general.
Los hemos visto en tocadas con sus shows y escenarios visualmente interesantes ¿qué podemos esperar ahora al verlos con temas de El Rey de los Monstruos?
Hemos pulido mucho el show hasta llegar a un montaje en escena muy sólido que representará perfectamente lo que queremos que la gente vea al escuchar la música.
¿Qué tema de las Víctimas le regalarían a Trump para escuchar?
Humanos, pero alguien con tan poca sensibilidad y educación tendría pocas oportunidades de captar el mensaje.
¿Quiénes considerarían son sus héroes musicales en la actualidad? ¿Y los que los han y siguen inspirando en crear música? ¿Hay alguna de esas influencias en su nuevo álbum?
Antes teníamos héroes musicales que sacaban discos geniales y que se re inventaban en cada disco, actualmente hay pocos artistas que llegan a sacar más de 3 discos, pero si hubieran pues serían los pocos que siguen sacando discos y siguen acompañando nuestras vidas y oídos inspirándonos en hacer música.
Si mañana hubiera un apocalipsis y quedarán días ¿qué mensaje daría la banda a la raza humana? ¿Qué discos pondrían en una cápsula del tiempo?
¿Algún consejo?… Si llegara a su fin la humanidad se lo merecería por no entender que somos una raza animal más y no los dueños del mundo… el consejo… que se acercaran a la parte que nos hace ser la especie con el regalo de la mente, el arte, la imaginación y la creación.
Para terminar, deseando éxito con este nuevo álbum, ¿algo más a agregar hacia sus fans, lectores?
Los queremos, sin Ustedes no tendríamos ese factor que también nos emociona para hacer música.
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Mira el lyric video de uno de los temas de este material-> Bomba de Tiempo
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#LCDT [...]
16/05/2017Renacimiento y Rock and Roll en la ciudad de New York 2001 – 2011.
A finales de mayo del 2017 llega un libro que cuenta en algunos de los relatos se encuentran The Strokes, Yeah Yeah Yeahs, LCD Soundsystem, Ryan Adams, Interpol y más.
La escritora Lizzy Goodman, quien ha sido colaboradora de medios como Elle, New York Times, Rolling Stone, Spin y más, es la autora del libro que compila una década, Meet Me in the Bathroom: Rebirth and Rock and Roll in New York City 2001 – 2011.
En promoción del mismo se comparte un avance mencionando a The Strokes, donde su vocal Julian Casablancas protegía al guitarro Albert Hammond Jr. cuando Ryan Adams, se dice, lo indujo a la heroína, sin embargo, al respecto Ryan dijo: “Quería tantísimo a Albert; jamás le habría dado heroína”, asegura. “No consumo drogas de forma social, y no recuerdo que jamás las haya tomado con Hammond”.
El libro se basa en como músicos, artistas, periodistas, bloggers, fotógrafos, managers, ejecutivos de la música, modelos, estrellas de cine, DJs y hasta groupies que vivieron este tiempo, esta era del rock moderno así como el consecuente cambio de la ciudad también llamada La Gran Manzana.
The Strokes!
Ryan Adams!
Más-> strandbooks.com [...]
02/07/2019Films que se dan a conocer 50 años después de su grabación.
En el primer semestre del 2019 se destapan videos inéditos de The Velvet Underground, sí, aquella banda nacida a mediados de los 60’s en New York, E.U.A. liderada por el recordado Lou Reed, donde también participó la cantante Nico, y que fue manejada brevemente por el artista plástico Andy Warhol.
El material Winfrey Point, White Rock Lake, de Dallas, Texas, E.U.A. La fecha es conocida por haber sido una manifestación masiva en todo Estados Unidos contra la participación del país en la guerra. Un mes después sería la gran marcha conocida como Moratorium March en Washington.
Este primer video es compartido a través de YouTube por el usuario ScottishTeeVee donde se explica fue grabado con una cámara de cine de 8 mm sin micrófono:
Un par de videos más de aquel día aparecen también compartidos en YouTube por SMU Jones. En el primero, se puede leer en la descripción Featuring the Velvet Underground and NASS:
En el segundo se puede ver más sobre lo acontecido en ese histórico día:
Con The Velvet Underground siempre está la estela del recuerdo de Nico, una de las mujeres que representan y vio crecer el rock, conoce más sobre ella-> Nico. [...]
12/09/2018Libro que muestra la etapa de la banda con su cantante Bon Scott
El libro AC/DC 1973-1980: The Bon Scott Years, obra del autor Jeff Apter, es una guía muy bien ilustrada de los años gloriosos de la famosa banda australiana con su gran e inolvidable vocalista Bon Scott.
Muchos son los pues grabaron seis álbumes estudio con gran éxito: High Voltage (1975), T.N.T. (1975), Dirty Deeds Done Dirt Cheap (1976), Let There Be Rock (1977), Powerage (1978) y Highway to Hell (1979).
Muchas de las canciones clásicas de los AC/DC surgirían durante ese tiempo, como son: Dirty Deeds, Rock ‘N’ Roll Damnation, High Voltage, por mencionar algunas.
Así, este libro de gran formato en color
Publicación 14.11.18.
No es la primera vez que su autor Jeff Apter trabaja material sobre la banda, lo hizo también en High Voltage: The Life of Angus Young, AC/DC’s Last Man Standing (2018), así como en otras publicaciones.
Más en-> jawbonepress.com
Otro libro que debes conocer sobre Bon y AC/DC es-> Bon: The Last Highway (The Untold Story of Bon Scott and AC/DC’s Back in Black). [...]
18/03/2020Mira Neptune de Foals.
Conoce el video musical de Foals para su tema Neptune, canción que cierra su álbum estudio Everything Not Saved Will Be Lost – Part 2.
El visual con aproximadamente 10 minutos fue creado bajo la dirección de David East
También puedes ver-> Foals – Into the Surf. [...]
18/10/2016Los integrantes de Metallica iban a estar en un videojuego que nunca salió.
El canal YouTube de PtoPOnline comparte material del videojuego que llevaría por nombre Damage Inc., De hecho el nombre proviene del track 08 de su famoso tercer álbum estudio Master of Puppets (1986).
La letra de la canción, que daría nombre al juego, es acerca de la violencia y destrucción sin sentido. El tema es el único en todo ese icónico disco con lenguaje explícito, y fue el último que grabara el bajista original de la banda Cliff Burton, quien fallecía en septiembre de 1986.
El video que se filtró sobre este videojuego incompleto deja ver un nivel en el que trabajaba su desarrollador Black Rock Studio aproximadamente en el año 2003. Damage Inc., no era un juego musical, era un juego de combates sobre vehículos en un mundo post-apocalíptico, lo han comparado con la saga de Twisted Metal:
Tenía planeado lanzarse en el año 2005 en PlayStation 2, también se esperaba que saliera en otras consolas como Xbox y PC. Fue cancelado aunque se trató de recuperar el proyecto pero ya no hubo financiación ni aprobación. [...]
28/09/2018Mira Pressure de Muse.
Después de compartir días antes adelanto por redes sociales, Muse lanza video para su tema Pressure, el cual se desprende de su álbum estudio-> Simulation Theory.
El material dirigido por Lance Drake mantiene la estética visual de clips anteriores, que también dirigió. Se puede ver a pues Matt Bellamy está vestido como Marty McFly.
Antes compartieron-> Muse – The Dark Side. [...]
