Mira Screamland de Father John Misty
El músico estadounidense, también conocido como Josh Tillman y su paso por la banda Fleet Foxes, lanza Mahashmashana su sexto álbum de estudio como Father John Misty a finales del año 2024.
Del material se desprende el sencillo Screamland acompañado de video musical.
Video dirigido por Estefania Kröl.
Mahashmashana se publica el 22 de noviembre del 2024 y llega dos años después de su anterior, Chloë and the Next 20th Century.
Mira video de unos de los temas de su mencionado anterior disco-> Q4.
MÁS EN LCDT:
09/07/2018Las dos vocales interactúan en película sobre el caricaturista John Callahan.
Kim Gordon, cantante, bajista y guitarrista, más conocida por ser integrante de la banda neoyorquina Sonic Youth, que además participó en otras bandas y lanzó discos en solitario, aparece en película del conocido director estdounidense Gus Van Sant (quien también ha dirigido videos musicales como de los Red Hot Chili Peppers ó Elton John, por mencionar algunos). Pero Kim además tuvo compañía, se le unió Beth Ditto, también vocalista pero de la banda estadounidense The Gossip.
Titulada Sus dibujos están en publicaciones de su país natal, como el New Yorker y Playboy, así como internacionales, además lanzó libros y programas de televisión, hasta un cortometraje. El nombre de la cinta viene del nombre homónimo de su libro autobiográfico, mismo que es de una de sus famosas viñetas.
Mira su tráiler:
Protagonizada por Joaquin Phoenix, donde también está Jack Black, y compartiendo historias durante una sesión de AA (Alcohólicos Anónimos):
Estreno: 13.07.18. [...]
26/04/2017El legendario bajista inglés Roger Waters lanzó video oficial en vivo del tema-> Time que pertenece al clásico y exitoso álbum estudio The Dark Side of the Moon (1973) de Pink Floyd.
El video pertenece a su show hecho en CDMX en el 2016.
Tweet
#LCDT [...]
07/07/2016CoCoa Sirens | Por: J.C. Quiz
En estos días a nuestro apreciado Garage llegó una banda colombiana a mostrarnos sus mezclas e intereses en diferentes tendencias musicales pero siempre basándose en el rock.
Una propuesta interesante para conocer, escuchar y viajar, son CoCoa Sirens…
Presentación de los integrantes ¿qué instrumento tocan?
Diego – Vocalista. Wall – Bajista. David – Guitarrista. Nina – Baterista.
CoCoa Sirens ¿Dónde y cómo surge el nombre? ¿Representa algo, tiene algún significado ó expresa algún concepto?
El nombre nace por el sonido melancólico de nuestra música, nos hizo pensar en las sirenas de las ambulancias y trae un toque personal del vocalista al querer colocar a su perro labrador chocolate ó “cocoa” en el nombre.
¿Cómo da inicio la banda? ¿Qué buscaban ustedes como personas al hacerla y ahora al tenerla? ¿Cambió algo?
Lo que queríamos al formar esta banda era un respiro. Un respiro de seguir fórmulas comerciales, un respiro de querer encontrar la fórmula para pegar o llegarle a la gente, hacer lo que nos nace.
¿Qué ha cambiado? Pues el darnos cuenta que la única manera y la única fórmula es hacer lo que uno ama, ser natural, ser uno mismo y sin pretensiones. Así se le llega a la gente de una manera directa y sincera.
¿Les inspiró algún artista para dedicarse a la música o de dónde provino el querer hacer música?
Desde Nirvana hasta Pavarotti es la lista de artistas que nos inspiraron a todos para hacer música desde el principio. Lo que somos como músicos es el resultado de la interminable lista de otros músicos que van desde lo que escuchaban nuestros padres en casa hasta lo que escuchábamos nosotros en la adolescencia; empezar a ser músicos también es el resultado de diferentes circunstancias personales de cada uno, algún familiar siendo músico que le ayudó a empezar a uno, molestando en el colegio con los amigos, todo para convertirnos en lo que somos hoy.
Se describen dentro de diferentes tendencias musicales, por ejemplo, desde el Jazz hasta la Electrónica ¿cuáles son todas sus tendencias y cómo las mezclan coherentemente? Al final ¿entonces en qué género definen a la banda?
El género base siempre será el rock. Como músicos nos permitimos explorar posibilidades con una base definida y un sonido siempre direccionado hacia el rock, buscamos diferentes formas de sonar encima de esa base, ya sea con elemento jazz, R&B y hasta sonidos traídos de música electrónica. Hacemos básicamente lo que nos gusta escuchar, mantenemos mente abierta a las posibilidades y lo más importante siempre es que el resultado sonoro se sienta natural y auténtico.
Dicen ser una cultura musical y una forma de vida con el Rock & Roll, pero con todas esas tendencias musicales ó géneros ¿cómo hay o dan armonía a eso?
La armonía se da desde los aportes de cada músico. Si hay una línea melódica en la voz que suena a gospel pero en la batería hay un rock & roll marcado y nos gusta como suena, se imprime. No nos dejamos encerrar por parámetros marcados de cada género (se supone que la guitarra suena así, el bajo así, etc) sino por las posibilidades que como instrumentistas tenemos a nuestro alcance.
Si tenemos unos sintetizadores cerca y queremos hacer una canción con eso nos permitimos hacerlo, si es con sólo guitarras también, si queremos hacer una canción con elementos rítmicos de la música típica de nuestro país también; de alguna manera el resultado de cada experimento termina sonando a lo que es la esencia de la banda pero con diferentes posibilidades.
Al parecer Nina Blue es la que trae más el toque rockero a la banda ¿es así? ¿Qué mujeres del rock te han influenciado o son inspiración para hacer tu música?
Creo que todos tenemos un toque rockero sólo que a veces yo quiero hacer sonidos más crudos o pesados.
Son muchas las mujeres que me han influenciado con su estilo de música: Shirley Manson, Gwen Stefani, Alison Mosshartm, Amy Winehouse.
Tienen ya un EP titulado It’s Ok ¿a qué hace referencia el nombre? ¿Qué nos pueden decir sobre sus canciones y qué esperar de todo ese material? ¿Habrá álbum?
El nombre del EP hace referencia al resultado de toda la experiencia de hacer este disco. La expresión “It´s Ok” ó “Está Bien” representa el desenlace de una vivencia colectiva donde se crearon canciones que hablan del amor en todos sus estados y etapas.
La canción Cuándo Podrá a pesar de su sonido alegre la letra se refiere a un sentimiento triste donde se acepta una etapa de la vida, un momento o una relación que acaban. En conclusión, se refiere al desapego.
You Let Me Down tiene un sonido mucho más funky con guitarras, un bajo marcado y una parte de rap. Muestra una etapa de odio en la que se tiene bastante resentimiento a una persona o situación particular con la que se estuvo y no dejaba avanzar.
I’m Waiting es la balada del EP con un sonido crudo y análogo que se escucha en el sonido directo de las guitarras desde el amplificador. En una palabra esta canción es: Esperanza.
Dime se refiere a una etapa de confusión y de incertidumbre en la que no se sabe qué hacer. Es la canción más experimental del disco en la que se incluyen jazz, rock & roll y voces melódicas.
The Bitch Beat la elegimos para ser el primer sencillo promocional por su energía y riff de guitarra que se repite durante el tema. Con esta canción queremos mostrar un cambio en el sonido que venía presentando Cocoa Sirens.
It’s Ok es la única canción que no habla de amor pero sí de una manera de pensar, una postura ante la vida. La pusimos de últimas en el tracklist ya que además de ser el título del EP es el resumen del caos de todos los sentimientos evidenciados en cada una de las canciones que representan todos los momentos y altibajos que se viven durante cualquier relación amorosa de pareja. Esperamos grabar un disco entero en el año 2017.
¿Qué opinan sobre la música independiente? Y ustedes ¿cómo se ven dentro de ella ahora y en un futuro?
Creemos que la música independiente es el futuro de la misma. En esta época donde abundan agrupaciones de todo tipo y de excelente nivel musical el ser independiente es una manera más democrática y cercana con el que todos los artistas podemos aproximarnos al sueño de trascender con nuestra música hacia la gente. En este momento el medio independiente es nuestra principal herramienta como grupo para poder compartir con el público todos nuestros productos musicales, canciones, fotos, videos.
Si pudieran echar un día de excesos sin culpas con algún icono del rock (muerto ó vivo) ¿quién o quiénes serían? ¿Por qué?
Uff… Un día de excesos con un solo icono del rock, muy complicado (podríamos reunir a unos cuantos) pero si tuviéramos que elegir uno probablemente sea John Lennon porque seguramente después de esa noche no veríamos el rock de la misma manera.
¿Algún comentario o algo que deseen agregar a quien los lea?
Queremos agradecer el interés de ustedes por saber un poco más de nuestro proyecto, esperamos muy pronto poder visitarlos en su país para poder compartir nuestra música fuera de nuestras fronteras.
Desde Colombia les mandamos saludos a toda la gente de México, ¡toda la buena energía a esa gigante y excelente escena musical! ¡Gracias!
Más info sobre este proyecto -> Facebook, Twitter, SoundCloud y YouTube.
Les dejamos más de su proyecto con el lyric video de la rola-> The Bitch Beat
Tweet
#LaCasitadelTerrock [...]
25/01/2018Mira Watching As I Fall de Mike Shinoda.
Mike Shinoda compartió video de Watching As I Fall uno de los temas de su EP anunciado como-> Post Traumatic, [...]
06/06/2016Quinto álbum estudio de The Kills.
La banda The Kills, formada por la estadounidense Alison “VV” Mosshart y el guitarro británico Jamie “Hotel” Hince, presentan en 2016 su esperado material Ash & Ice.
Es el sucesor de su cuarto álbum titulado Blood Pressures (2011). Después de 5 años regresaron con esta producción y es que
Disponible desde el 03.06.16.
Tracklist:
01 Doing It To Death
02 Heart of a Dog
03 Hard Habit to Break
04 Bitter Fruit
05 Days of Why and How
06 Let It Drop
07 Hum for your Buzz
08 Siberian Nights
09 That Love
10 Impossible Tracks
11 Black Tar
12 Echo Home
13 Whirling Eye
Mira video de unos de sus temas, track 08 Siberian Nights:
Más-> thekills.tv [...]
16/01/2019Octavo álbum estudio de POND.
Los australianos de POND presentan el disco número ocho dentro de su discografía, además se convierte en el sucesor de-> The Weather.
Bajo el nombre de Tasmania, islas de su país, está disponible física y digitalmente desde el 01.03.19. Junto al anuncio lanzan el primer sencillo Daisy, que abre el disco.
Tracklist:
01 Daisy
02 Sixteen Days
03 Tasmania
04 The Boys Are Killing Me
05 Hand Mouth Dancer
06 Goodnight, P.C.C.
07 Burnt Out Star
08 Selené
09 Shame
10 Doctor’s In
Date el video de Daisy-> POND – Daisy.
También disfruta Paint Me Silver de su mencionado anterior álbum The Weather:
Más en-> pondband.net [...]
20/05/2020Álbum debut en solitario de Luke Jenner.
Luke Jenner, vocalista y guitarrista de la banda neoyorquina The Rapture, anuncia en 2020 su
En un comunicado dijo sobre este material: “Hice este disco para reunir a mi familia, amigos y música en una sola cosa. No para lastimar a nadie, no para señalar a nadie. Pero simplemente para tener una conversación con aquellos que quieren tener una conversación conmigo”. Según el comunicado de prensa el cantante habla sobre el trauma del abuso infantil en su familia. También reflexiona sobre la felicidad que busca en su propia familia ahora y el sistema de apoyo que ha encontrado en otros sobrevivientes como él.
Disponible desde el 24.07.20 con 10 tracks.
01 A Wonderful Experience
02 All My Love
03 If There Is a God
04 Asshole
05 I’m Still Alive
06 What Do I Dream About
07 You’re Not Alone
08 You Know You’re in Love When You’re in Love
09 Die One Day
10 About to Explode
Conoce su primer sencillo, You’re Not Alone:
El segundo, If There Is a God:
Más-> manono-records.lnk.to [...]
27/09/2018Quinto álbum estudio de Unknown Mortal Orchestra.
Pocas son las bandas que lanzan dos discos en un mismo año, tal es el caso del grupo que tiene a Ruban Nielson como líder. Después de que Unknown Mortal Orchestra en abril 2018 presentaran-> Sex & Food, su cuarto álbum de estudio, anuncia seis meses después IC-01 Hanoi, disco experimental que está disponible desde el 26.10.18.
Se trata de un Nielson, Jacob Portrait, Kody Nielson y Thomas Hoganson trabajaron intensamente en los estudios Phú Sa de la capital vietnamita.
Tracklist:
01 Hanoi 1
02 Hanoi 2
03 Hanoi 3
04 Hanoi 4
05 Hanoi 5
06 Hanoi 6
07 Hanoi 7
Este interesante álbum como el sáo trúc (una pequeña flauta), el đàn môi y diferentes tipos de percusión. Y como valor extra, el papá de Ruban Nielson, Chris, participa ejecutando el saxofón y teclados.
Escucha su track 06:
“IC-01 Hanoi es una destilación sonora de las influencias de jazz, krautrock y avant garde de la banda. En su núcleo, IC-01 Hanoi es un disco de exploración, encontrando su antecedente más cercano en el experimental y legendario ‘On The Corner’ de Miles Davis, un disco lleno de guiños a compositores de vanguardia y outsiders de jazz por igual”, dice el comunicado oficial.
Más info-> unknownmortalorchestra.com [...]
12/06/2017Documental de Slipknot en su Knotfest del 2015 en México
Después de que Slipknot se presentara en México por primera vez y con su propio festival parece que la banda estadounidense liderada por Corey Taylor ha quedado extasiada con lo que sucedió.
Su documental titulado Slipknot: Day of the Gusano (nombre que da honor a sus fans llamados Maggots), que también se ha adentrado en varias ocasiones en la dirección de videos y hasta de películas como la de ciencia ficción-> Officer Downe de Shawn “Clown” Crahan.
Su estreno en cines es en septiembre del 2017. El material también es un álbum en vivo, segundo publicado por la banda en es modalidad. [...]
