Mira Big God de Florence + The Machine.
Florence + The Machine lanzó video del tema Big God, mismo que poco antes compartiera su audio y hasta un teaser por parte de su vocal Florence Welch. El video fue dirigido por la conocida fotógrafa y directora Autumn de Wilde.
El tema corresponde a su cuarto álbum estudio-> High As Hope y se puede ver a Florence bailar coreografía del bailarín inglés Akram Khan.
Otro de los temas de este álbum es-> Florence + The Machine – Hunger.
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02/08/2019Mira Black Bull de Foals.
El grupo Foals siguiendo con su material discográfico titulado Everything Not Saved Will Be Lost comparte con video musical El visual es dirigido por Niall O’brien.
La primera parte se publica en marzo del 2019-> Everything Not Saved Will Be Lost Part 1, la segunda en octubre del mismo año-> Everything Not Saved Will Be Lost – Part 2.
Otro de los videos que puedes ver es-> Foals – In Degrees, track 04 que corresponde a la primer parte. [...]
07/08/2018Mira struggle/STRUGGLE de Le Butcherettes.
La banda multinacional Le Butcherettes durante el 2018 comparte la canción llamada struggle/STRUGGLE con todo y video. El clip es firmado bajo la dirección de NOUN.
El tema [...]
28/04/2021Quinto álbum estudio de Iceage.
Tres años después de Beyondless, el conjunto lanza su siguiente y quinto álbum estudio, Seek Shelter. Disco que además de un guitarrista adicional, Casper Morilla Fernandez.
Se publica el 07 de mayo 2021 con nueve tracks.
Tracklist:
01 Shelter Song
02 High & Hurt
03 Love Kills Slowly
04 Vendetta
05 Drink Rain
06 Gold City
07 Dear Saint Cecilia
08 The Wider Powder Blue
09 The Holding Hand
Mira videoclip de Vendetta:
También de su track de apertura y su track de cierre…
-> Iceage – Shelter Song
-> Iceage – The Holding Hand
Otro de sus videos, High & Hurt:
Más-> iceagecopenhagen.eu [...]
06/04/2017Si bien The Beatles han tenido diferentes ventanas en distintos formatos para conocer su historia, ya que son una de las mayores bandas de todos los tiempos dentro de la cultura mundial, siguen y seguirán dando de qué hablar. Tal fue el caso del documental-> The Beatles: Eight Days a Week-The Touring Years pero ahora llegará un nuevo film en ese formato.
Sabemos que su famoso álbum Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band este año celebra su 50 aniversario por lo que la fiesta se está armando en grande-> Sgt. Pepper’s… 50 Anniversary Editions por ello este nuevo documental titulado The Beatles: Sgt. Pepper & Beyond se espera esté estrenándose en cines a partir del 26.05.17.
Dirigido por Alan G. Parker y producido por Reynold D’Silva y Alexa Morris la cinta sigue a los Beatles entre agosto de 1966 y 1967, tiempo en que crearan su icónico álbum #8 (Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band). Contará con imágenes no vistas desde los 60’s, otras raras además de diferentes archivos mainstream y de coleccionistas privados. Su director se ha referido al proyecto como un dar a la audiencia sentido íntimo de la banda, su tiempo e impacto que tuvo el disco.
Se espera que este documental sea estrenado también digitalmente el 1.06.17, día exacto del aniversario 50 del icónico álbum estudio. Lanzamientos en DVD y Blu-ray están programados para un poco más de un mes después, el 3.07.17.
Paul McCartney ha declarado por este 50 aniversario del Sgt. Pepper: “Es una locura pensar que 50 años después estamos mirando hacia atrás sobre este proyecto con tanto cariño, y un poco de asombro, en cómo cuatro chicos, un gran productor y sus ingenieros podrían hacer una obra de arte tan duradera”.
Mira su tráiler:
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#LCDT [...]
25/09/2020Mira Culture Head de Corey Taylor
Para octubre del 2020 el músico estadounidense Corey Taylor, vocalista de Slipknot y Stone Sour, publica su álbum debut como solista, el cual tituló CMFT.
En promoción al disco, semanas antes de su lanzamiento, comparte video musical de otro de sus tracks, Culture Head. parte de la promoción de la lucha libre estadounidense WWE.
Video hecho por Mellow Studio.
También mira el video de-> Corey Taylor – CMFT Must be Stopped. [...]
09/03/2017El Garage está abierto y viene con una banda mexicana con relativo poco tiempo de nacimiento pero con actitud, rock e influencias que van desde el punk hasta el blues… Conoce a Los Macrados… Porque aquí apoyamos también el buen rock independiente.
Presentación, nombres e instrumento:
Pit en guitarra y voz . Mario Alfonsin en bajo y Erick Avila en batería.
Los Macrados ¿Cómo surge el nombre? ¿Por qué? ¿Qué significado tiene o dan ustedes?
M: El nombre nos lo dio la gente, por eso nos gusta tanto y tiene un gran valor para nosotros… Cuando comenzamos, nuestro nombre tenía el prefijo “The” para hacer un juego de palabras con “Macrados” ya que en esa época vivíamos juntos y la gente decía que nos veíamos “demacrados”, pero después ellos mismos nos fueron diciendo Los Macrados y se quedó. Nos encanta la idea de que la gente nombró la banda.
¿Cómo nació la banda o fue su acercamiento al rock? ¿Ya habían participado en alguna otra?
P: Desde chico tuve la oportunidad de respirar rock, el soundtrack de los viajes con mi Padre eran desde los Creedence, pasando por lo más rockero de Rigo Tovar, hasta el White Album de The Beatles. Mi primer acercamiento con un instrumento fue a los 11 años con una guitarra que mis Papás me compraron a los 3 años en Paracho, Michoacán, por alguna razón, que aún desconozco, nunca me dejaron tocarla, hasta que yo mismo la saqué de su estuche a esa edad. Los Macrados me invitaron a formar parte de la banda hace 1 año aproximadamente, los conocí en la escena pues me habían escuchado en otros proyectos (Seex Station).
M: Surge de una necesidad creativa, en mi familia siempre nos inculcaron un gusto por la música y más por el rock, por eso la idea de estar en una banda me fascinaba, tenía muchos amigos que eran parte de una pero yo no sabía tocar, entonces al momento de irme a vivir solo y reencontrarme con Erick decidimos tocar juntos. Primero lo convencí y luego le dije tenía que aprender a tocar el bajo porque Los Macrados era mi primer banda jajaja (sic). Para mí hay un segundo nacimiento del grupo y como músico, cuando entra Pit, ya con un poco de experiencia pudimos plasmar y definir nuestro estilo, enfocarnos creativamente y en realidad dar forma a lo que queríamos del proyecto.
E: Nace hace cerca de 3 años, en una carne asada, a la cual me invitó Mario con esa intención. Platicamos acerca de hacer un proyecto de música original y yo venía saliendo de una banda de covers (Super 8). 2 días después mi batería ya estaba en la casa que rentaba Mario junto con un antiguo miembro de la banda y comenzamos a ensayar. El rock me llamó realmente desde los 12 o 13 años, dado que crecí escuchándolo con mis primos desde los 8 años. En el colegio conocí amigos con los mismos gustos y armamos una banda donde tocábamos música de The Smiths y Talking Heads, ahí tenía que tocar la batería porque ya había bajista, así fue como caí en ese instrumento.
¿Dicen que su concepto y estética está basada en la carretera y el arte del Road Movie ¿Cómo es esto? ¿Cómo unen este género cinematográfico a la música y qué buscan con ello? Por ejemplo, ¿qué les parece toda la saga de Mad Max? Y en el último film (Fury Road) ¿qué dicen del guitarro?
P: Actualmente la onda Road Movie tratamos de abarcarla desde un punto más Western, sin embargo, Mad Max tambien está chévere y en algún momento evolutivo de la banda supongo formará parte de nuestra inspiración… Del guitarro que aparece, está cagado.
Manifiestan ser seguidores del Pulp Art y quieren integrar música con arte visual ¿lo han conseguido? ¿cómo lo han hecho? Para alguien que no conoce el Pulp Art ¿qué ejemplo darían como idóneo?
M: Hemos intentado tenerlo presente en cuanto a los aspectos del arte del disco y cuando podemos realizar la publicidad de algún evento, también acercándonos con artistas que creamos puedan entender el concepto visual que buscamos, como fue el caso de REEZ quien hizo el arte del disco. En cuanto a las referencias de Pulp Art, pueden encontrarlo principalmente en publicaciones de los años 50′ s, 60’s y 70’s, en afiches, carteles de películas, una referencia cercana y tangible en México sería el Libro Vaquero, es un estilo que anteriormente, por las condiciones de la época, se dibujaba sin uso de medios digitales, está muy relacionado con la ciencia ficción, con el terror y lo grotesco.
¿Qué opinan sobre artistas que ya han combinado el arte visual para buscar dar una experiencia completa? ¿Cuáles son, para ustedes, los más icónicos? ¿En el rock actual creen que hay exponentes dignos de esto?
E: Es importante mencionar que actualmente nuestro proyecto se encuentra ajeno a la onda teatral, no está en planes próximos de incluir una combinación de disciplinas, nuestra influencia de carretera y Pulp Art la transmitimos a través de nuestra música, el arte de los sencillos, flyers y merch. Sería algo más parecido a los que hicieron The Beatles con su película animada de Yellow Submarine, y claro que encontramos dignos exponentes de esta filosofía, Queens of the Stone Age maneja mucho conceptos visuales en sus videos, The Datsuns también y en cuanto al arte de sus discos The Monsters o Hong Kong Blood Opera lo manejan de una manera impresionante y desde hace años en México la escena Rockabilly/Psychobilly porque generalmente con sus canciones y sus atuendos logran crear toda una atmósfera.
Además de estas influencias musicales-visuales ¿quiénes los inspiraron en hacer música?
P: El cine de ficheras, con su toque roadie y western son indispensables para armarte un riff cargado de sensualidad, potencia y desmadre en nuestra banda.
E: Un auto bonito o un chisme televisivo pueden inspirar una canción nuestra.
Sus influencias se inclinan más al rock de la vieja escuela y muchos de esa guardia han llegado a decir que el rock está moribundo o muerto ¿qué opinan? Tal vez el rock actual se ha diversificado demasiado por mezclas con diferentes géneros ¿qué opinan?
P: Por supuesto que el rock no está muerto, ni moribundo ni nada parecido, en realidad hoy en día está más vivo que nunca, hay muchos proyectos, escenas, colectivos trabajando diario para lograr establecer un vínculo de expresión chingón entre el consmuidor y el artista. Es cierto que hay vicios en la escena, pero eso depende de cada quien, si los vas a fomentar o erradicar. Es triste seguir viendo a los viejos caciques del rock y más triste aún, que sean artistas locales, pretendiendo cargar ese discurso vacío y envidioso, queriendo proteger a su gallina de los huevos de oro… tíos, para todos sale el sol.
M: Mientras una persona escuche rock este irá por buen camino y los que dicen que está muerto es porque más bien ellos están muertos dentro del mismo.
E: Esos tipos llevan años sin pararse en un lugar donde verdaderamente se hace el rock y su opinión está tan muerta para nosotros como nosotros para ellos. Por lo demás creo que es normal y es parte del encanto del arte. Es dinámico y no se le pueden imponer medidas ni reglas. Que cada quien exprese lo que quiera, pero que sea sincero.
Están por lanzar su EP debut titulado Maverick 65 pero ya han estado sonando ¿Cómo fue el proceso y qué podemos esperar de este material en su totalidad?
E: Ha sido muy divertido y dado todo lo que ha pasado con la banda últimamente (cambios de alineación, pausas, etc) el proceso ha tomado más de lo que teníamos planeado, pero nos encanta que haya sido así. Este EP saldrá en el momento justo.
¿Qué están haciendo ahora y qué planes hay para Ustedes? ¿Qué podemos esperar en un futuro de Los Macrados?
P: Mucha honestidad y desmadre.
E: Esperen pronto el EP oficialmente y una tocada cerca (porque siempre estamos tocando en todos lados).
Agregando:
M: Escuchen al Three Souls in my Mind y a Ciruela…
E: Gracias a LaCasita Del Terrock por su interés en el proyecto, por el espacio y a la gente que apoye la escena. No hay nada más bello que descubrir a tu nueva banda favorita tocando en una fiesta a 3 cuadras de tu hogar.
Más info sobre este proyecto -> Facebook y Bandcamp.
Escucha-> Salvaje sencillo de su EP Maverick 65
Salvaje by Los Macrados
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#LCDT [...]
22/07/2015¿Marihuana cura huesos? | Por: LaCasita del Terrock
Ya se ha estudiado que la marihuana tiene poderes medicinales, incluso se ha dicho que podría servir también para animales. Ahora también se ha hecho público el conocimiento de otro sorprendente descubrimiento en el uso de esta plantita.
Un grupo de científicos de la Universidad de Tel Aviv de Israel, ha publicado su estudio en el Journal of Bone and Mineral Research donde dicen que un compuesto de la marihuana puede ayudar a que los huesos de las personas sanen más rápido. Algo increíble, ¿será cierto? Lo que hicieron estos científicos fue administrar CBD (el componente no psicótico de la marihuana) en ratas con huesos rotos para después observar que se repararon más rápido que los de las ratas que no fueron tratadas con el componente.
Con todo esto los científicos creen que existe una conexión entre receptores cannabinoides del cerebro y estimulación del crecimiento de los huesos. Si esto es así, la marihuana debería seguir estudiándose más a fondo ya que al parecer tiene muchas propiedades curativas que podrían ser usadas en diferentes áreas de la salud, más allá de que haya sido prohibida e ilegalizada (aún en varios países) se debería abrir una nueva percepción hacia ella y conocer realmente en qué tanto puede ayudarnos, en ayudar al mundo más que perjudicarlo. Al parecer es una planta que tiene muchos secretos que todavía no terminamos de descubrir.
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#LaCasitadelTerrock [...]
29/05/2018Tercer álbum estudio de Chvrches.
El tercer material estudio de los escoceses Chvrches, disponible desde el 25.05.18, lleva por nombre Love is Dead y cuenta con 13 temas.
Este disco fue co-producido por Greg Kurstin, productor y músico que ha trabajado con diferentes artistas, siendo así, el
Tracklist:
01 Graffiti
02 Get Out
03 Deliverance
04 My Enemy (ft. Matt Berninger)
05 Forever
06 Never Say Die
07 Mircale
08 Graves
09 Heaven/Hell
10 God’s Plan
11 Really Gone
12 II
13 Wonderland
Escucha Get Out, su track 02:
My Enemy con Matt Berninger:
También puedes ver video de-> Chvrches – Miracle.
Más información-> chvrch.es [...]
09/07/2024Primer largometraje de la banda Ghost
Estrena el grupo originario de Suecia a mediados del año 2024 por cines de todo el mundo.
Interpretaciones en vivo de sus cinco álbumes, del final de su gira Re-Imperatour en Estados Unidos 2023 (durante sus últimas dos fechas en el Kia Forum de la ciudad de Los Angeles) escenas inéditas y más.
Hasta este momento sus álbumes son: Opus Eponymous del 2010, Infestissumam del 2013, Meliora del 2015, Prequelle del 2018, Impera del año 2022.
Dirigida por el líder y cantante del grupo, Tobias Forge, con el director estadounidense Alex Ross Perry.
Además, a finales de julio 2024 se publica Rite Here Rite Now: The Original Motion Picture Soundtrack en todos los formatos, complemento del film con 18 canciones.
Escucha algunos de sus temas:
Más-> ghost-official.com [...]
