Y los ganadores de su edición #67 son…
Imagen: grammy.com/The Recording Academy
Como la edición pasada (y varias más) la gala fue presentada por el comediante y actor Trevor Noah como anfitrión. Hecha el 02 de febrero 2025 en el Crypto.com Arena de la ciudad de Los Ángeles, en California, E.U.A.
Hubieron bastantes sorpresas, mensajes políticos y menciones a situaciones que pasan alrededor del mundo. Entre las presentaciones más esperadas y ovacionadas estuvo la de la reconocida artista colombiana Shakira (ganadora a Mejor Álbum Latino con Las Mujeres Ya No Lloran).
También polémica por la categoría Álbum del Año que ganó Beyoncé pues entre las favoritas estaban Billie Eilish y Charli XCX.
Por el rock destacan ganadores como The Beatles, The Rolling Stones, St. Vincent, Gojira.
Mira algunos de los momentos más destacados de la premiación:
Lista de ganadores en categorías importantes y los premiados por el rock…
Álbum del Año:
Cowboy Carter – Beyoncé
Grabación del Año:
Not Like Us – Kendrick Lamar
Canción del Año:
Not Like Us – Kendrick Lamar
Mejor Artista Nuevo:
Chappell Roan
Mejor Video Musical:
Not Lick Us – Kendrick Lamar
Mejor Interpretación Rock:
Now and Then – The Beatles
Mejor Interpretaciónn Metal:
Mea Culpa (Ah! Ça ira!) – Gojira, Marina Viotti & Victor Le Masne
Mejor Interpretación Alternativa:
St. Vincent – Flea
Mejor Canción Rock:
Broken Man – St. Vincent
Mejor Álbum Rock:
Hackney Diamonds – The Rolling Stones
Mejor Álbum Alternativo:
All Born Screaming – St. Vincent
Mejor Álbum de Rock Latino o Alternativo:
¿Quién trae las cornetas? – Rawayana
Lista completa con todas las categorías y sus ganadores en grammy.com
Disfruta video de la Mejor Canción Rock:
Y video musical del que fue el primer sencillo del Mejor Álbum Rock:
¿Quiénes estaban nominados para esta edición?-> Nominados Grammy Awards 2025.
Ganadores de la pasada edición de los Grammys-> #66
MÁS EN LCDT:
12/08/2016Libro con la historia de Black Sabbath.
¿Fans de Black Sabbath? La banda inglesa formada en 1968 en la ciudad de Birmingham, Inglaterra, considerada no solamente como pionera si no la banda creadora del heavy metal, tiene un libro que explora toda su historia.
Una historia que ha transcurrido con
El periodista musical y autor británico Joe Mclver es el autor de este libro de tapa dura titulado The Complete History of Black Sabbath: What Evil Lurks, donde desenvuelve la historia de la mítica banda.
Cuenta con más de 150 fotos, un árbol genealógico siguiendo el desarrollo del grupo, y un prólogo de Robb Flynn, líder del grupo estadounidense Machine Head. Disponible desde el 15.10.16.
Mira video musical de uno de los éxitos de loa banda, Iron Man, track que pertenece a su segundo álbum estudio Paranoid (1970): [...]
17/03/2017Sexto álbum estudio de Kasabian
La banda británica Kasabian anuncia su álbum #6 en 2017, que es sucesor del titulado 48:13 del año 2014.
Este material
El titulado For Crying Out Loud es el sexto álbum estudio del grupo. Disponible desde el 28.04.17, tiene versiones especiales y con materiales extras.
Tracklist:
01 III Ray (The King)
02 You’re in Love with a Psycho
03 Twentyfourseven
04 Good Night
05 Wasted
06 Comeback Kid
07 The Party Never Ends
08 Are You Looking for Action?
09 All Through the Night
10 Sixteen Blocks
11 Bless this Acid House
12 Put Your Life On It
Conoce su primer sencillo en lyric video, track 02, You’re in Love with a Psycho:
Mira su video musical-> Kasabian – You’re in Love with a Psycho.
Más-> kasabian.co.uk [...]
06/12/2021Tercer álbum estudio de Tom Morello.
Tan solo tres meses después de haber publicado su álbum de estudio The Atlas Underground Fire, el virtuoso guitarrista americano lanza su siguiente trabajo, The Atlas Underground Flood.
Como los anteriores, Algunas de las apariciones que tiene este material son Kirk Hammett, Jim James, Manchester Orchestra, Ben Harper, por mencionar algunos.
Para medios Morello describió el disco como:
“Fire y Flood son mi London Calling. Admirando a The Clash en su momento cumbre, busqué hacer un doble disco donde la intención artística estuviera por encima de los estilos. Intenté forjar una visión central que uniera a los dos, una ambición musical salvaje y sin miedo con un elenco tremendo de colaboradores. Y por supuesto, hay muchos solos de guitarra”.
Disponible desde el 03 de diciembre del 2021 con 12 pistas.
Tracklist:
01 A Radical in the Family (ft. San Holo)
02 Human (ft. Barns Courtney)
03 Hard Times (ft. Nathaniel Rateliff, Jim Jones and Chipotle Joe)
04 You’ll Get Yours (ft. X Ambassadors)
05 I Have Seen the Way (ft. Alex Lifeson, Kirk Hammett, Dr. Fresch)
06 The Lost Cause (ft. Manchester Orchestra)
07 The Maze (ft. Andrew McMahon in the Wilderness)
08 Ride at Dawn (ft. BreakCode)
09 Raising Hell (ft. Ben Harper)
10 The Bachelor (ft. IDLES)
11 Parallels (ft. Jim James)
12 Warrior Spirit (ft. Rodrigo y Gabriela)
Escucha su track 03 con Nathaniel Rateliff, Jim Jones and Chipotle Joe:
Track 05, I Have Seen the Way (ft. Alex Lifeson, Kirk Hammett, Dr. Fresch):
Mira video musical del track 09, Raising Hell (ft. Ben Harper):
Más-> tommorello.com [...]
28/07/2016La noche histórica de los Rolling Stones en Cuba
Havana Moon, dirigida por Paul Dugdale (quien ya tiene crédito en otra película de concierto de los Stones del 2013 en Hyde Park) se estrena en cines el 23.09.16 con contenido exclusivo que no está en su home version.
Mick Jagger, vocalista y frontman de la banda, recuerda este concierto como:
“El show de Cuba fue simplemente increíble“.
El guitarrista Keith Richards también le dedicó palabras:
“Ahí está el sol, la luna, las estrellas y los Rolling Stones”.
Más-> stonesincuba.com [...]
18/01/2019Original Score por Trent Reznor & Atticus Ross.
Trent Reznor y Atticus Ross, considerados unos pesos pesados de la música no sólo por su trabajo en Nine Inch Nails, sino por su enorme aporte en el universo de las bandas sonoras cinéfilas. Reznor tiene un largo camino como compositor de soundtracks, desde el alucinante OST (Original Soundtrack) para Natural Born Killers (1994). En 2010, se llevó junto con Atticus el Oscar a Mejor Banda Sonora por The Social Network (2010). Ambos
La película protagonizada por Sandra Bullock que batió un record histórico de reproducciones en la plataforma online tiene ese score original con 10 tracks disponibles en formato digital, así como en el sitio oficial de NIN. En formato físico (sobre todo en LP) está disponible en la primavera del 2019 para poder escuchar esta joya que además
Tracklist:
01 Outside
02 Undercurrents
03 Looking Forwards and Backwards
04 What Isn’t Anymore
05 Sleep Deprivation
06 Careful What You Wish For
07 A Hidden Moment
08 And It Keeps Coming
09 Close Encounters
10 Last Thing Lef
Escucha la pieza que abre el material, Outside:
El propio Trent Reznor aprovechó su cuenta de twitter para agradecer el apoyo de los fanáticos ya que el músico alternó la gira Bad Witch de la banda Nine Inch Nails con la creación de esta música: “Primero, gracias por el apoyo del año pasado. Entre el disco y la gira, realmente se sintió muy bien desde mi perspectiva. No doy nada por sentado y agradezco que se hayan unido al viaje”.
First, THANK YOU for the support last year. Between the record and tour it really felt pretty great from my perspective. Nothing is taken for granted and I appreciate you coming along for the ride.
— Trent Reznor (@trent_reznor) 1 de enero de 2019
Conoce otro Original Score en el que participó este dúo, es el de la película del 2018 titulada-> Mid90’s.
Más en-> nin.com [...]
19/04/2016No se sabe muy bien en dónde la usó Kurt…
Well! Well! Well!
Para los fans del güerejo Kurt Cobain y Nirvana, esto les puede interesar…
La El portal Cooper Owen etiquetó el instrumento musical con un precio base de £100,000 libras esterlinas…. ¡Chale! ¿No le pierden?
La subasta mencionada es online el 20.05.16. En el comunicado de prensa se específico que la guitarra fue donada por Cobain a Guillaume Enault, afortunado… afortunadísimo que asistió a un concierto de la banda en febrero de 1994 en Rennes, Francia.
¿Y cómo es la guitarra? Fender Stratocaster en negro y blanco (fotografía de cabecera). . Pero ¿qué creen amigos lectores? No es muy clara esta información ya que hay reportes que afirman la guitarra no fue usada en la gira de Nirvana por Europa sino más bien en las fechas del último tour que dio la banda en E.U.A., un año antes…
Y como Nirvana nunca va a pasar de moda aunque así lo quieran los haters, les dejo una rolita en recuerdo al chingón legado que dejó: [...]
13/08/2019La adaptación a la televisión del clásico film de los 70’s que protagonizó Bowie.
El gran artista David Bowie, además de ser músico, siempre estuvo buscando participación en el mundo cinematográfico ya que tenía un gusto declarado por la actuación. Uno de los films más recordados en el participó es
Este proyecto para la pantalla chica es hecho por el conocido guionista estadounidense Alex Kurtzman, quien empieza a trabajar el guion en septiembre del 2019. Debuta en dirección la actriz y guionista, también estadounidense, Jenny Lumet.
Mira tráiler restaurado del 2016 cuando se relanzó la película en celebración de su 40 Aniversario:
En la cinta Bowie protagoniza al extraterrestre Thomas Jerome Newton. Es lanzada en marzo de 1976 bajo el mando del director inglés Nicolas Roeg, publicada en 1963 por Gold Medal Books.
La versión televisiva no sería un relanzamiento del film, más bien una secuela iniciando desde la historia original con una trama más actualizada.
El estreno de la serie se espera a finales del 2020 o principios del 2021. [...]
13/03/2018Soundtrack por Jonny Greenwood para la película You Were Never Really Here
El multinstrumentalista Jonny Greenwood de Radiohead ha participado en diferentes soundtracks como lo ha sido en Phantom Thread para ser
Otra de las bandas sonoras donde participa es la hecha para You Were Never Really Here, film de la directora Lynne Ramsay donde el protagonista es Joaquin Phoenix. La cinta, disponible desde abril 2018, narra la historia de un veterano que es agente del FBI llamado Joe quien tiene un severo problema de estrés postraumático.
Tracklist:
01 Tree Synthesisers
02 Sandy’s Necklace
03 Nausea
04 Hammer and Tape
05 Playground (Bass Clarinet)
06 The Hunt
07 Dark Streets
08 YWNRH
09 Tina Through Glass
10 Votto
11 Dark Streets (Reprise)
12 Downstairs
13 Joe’s Drive
14 Tree Strings
[...]
27/03/2015Paz Court | Por: J.C. Quiz
Paz Court una chilena con mucha onda con la que nos pusimos a platicar para conocer más de ella y su música:
Eres cantante y compositora. ¿De dónde te llegó la inspiración para dedicarte a esto?
En mi casa siempre se respiró un ambiente artístico. Con un abuelo poeta, una abuela pintora , crecí en una casa rodeada de música, baile, literatura y arte. Soy la menor de 4 hermanos y de alguna u otra manera me influencié de todo lo que estaba en torno mío. Mis padres descubrieron mi talento desde pequeña y siempre lo fomentaron de alguna manera, regalándome por ejemplo un teclado Casio a los 11 años o metiéndome a clases de canto a los 14. Fue ahí donde conocí el jazz y comencé a relacionarme con músicos y a vivir la emoción de cantar sobre un escenario. Poco a poco vinieron las ganas de desarrollar una identidad propia como artista y con eso la necesidad de incursionar en la creación. Si bien, de pequeña había hecho algunas canciones, fue a los 19 años que opté por el desafío de la composición.
Tu nombre es ¿real, artístico? ¿De dónde proviene?
Mi nombre verdadero es María Paz Court. Por algún motivo nunca me gustó la idea del nombre compuesto y naturalmente omití el María y comencé a llamarme a mi misma Paz, supongo porque siempre de pequeña me llamaron cariñosamente Pacita. Court es el apellido que heredé de mi padre, de ascendencia francesa. Es divertido como finalmente quedó un nombre muy compacto y que llama la atención.
¿Cuéntanos sobre el proyecto Jazzimodo y sus alcances?
Jazzimodo fue una banda de jazz/pop electrónico que formé junto al pianista chileno Lautaro Quevedo. Estuvimos juntos desde el 2006 hasta el 2012, sacamos dos discos e incluso vinimos a México una vez. Fue mi primer banda y fue donde dí a luz mis primeras composiciones más “serias”. Tuvimos mucho éxito en Chile con algunos singles como Caramelo y Castillos en el Aire. Finalmente nos separamos porque cada uno tenía visiones distintas del proyecto y de la música que estábamos haciendo. Fue entonces cuando decidí comenzar a componer nuevas canciones para lo que hoy se concretó a través de Cómeme, mi primer disco solista. Estoy muy agradecida de todo lo vivido y aprendido junto con Jazzimodo, creo que de todas maneras es parte de lo que soy hoy.
Tienes varios discos ya en tu haber… ¿Cuáles son y cómo se gestó “Cómeme”?
Con Jazzimodo sacamos dos discos : Jazzimodo (2008) y Cortar y pegar (2011). También fui miembro fundadora de la banda Tunacola que hoy visita Mexico. Con ellos sacamos un disco homónimo el 2011 y un EP Tunacola Chamber Ensemble (2012). Por otra parte este ultimo tiempo he desarrollado algunos shows inspirados en los años 30, 40 y 50´s en donde he incursionado en el baile y la actuación. Uno de estos shows se llama Los Viudos de Marilyn y en el 2013 sacamos un disco homónimo. Finalmente acabo de lanzar mi primer disco solista pop titulado -> Cómeme. El disco fue producido aquí en México por Andrés Landon ( ganador del Grammy Latino por la producción del disco Déjenme Llorar de Carla Morrison ). Es un disco inspirado en el amor y que intenta mostrar una faceta más íntima y realista respecto a todo lo multifacético que se vió a través de mis distintos proyectos en donde siempre jugué a crear personajes. Ha sido un bello y espiritual camino de regreso a mi misma y en donde Landon creo logró sacar lo mejor de mi.
Con tu propuesta musical, ¿cuál es el mensaje qué quisieras dar al escucha?
Creo que este disco es como una bomba de amor y alegría que espero aporte pura buena energía, belleza, frescura y disfrute a la vida de las personas. De vez en cuando me escribe gente que escucha mi música agradeciéndome todo lo que alegro sus días con mis melodías. Yo no puedo más que agradecer a la vida por permitirme aportar mi grano de arena al mundo de esa manera tan positiva y feliz.
¿Dentro de qué estilo ó género definirías tu música?
Pop Latino.
Si fueras un walkman, de esos viejitos, ¿qué cassette te gustaría te pusieran a tocar?
Alguno con canciones de Billie Holiday o Chet Baker. Si los walkman pudieran tener sonrisa, yo tendría una de oreja a oreja tocando esa música.
¿Cuál de tus canciones es la que más te ha dejado satisfecha como compositora y músico? La que digas: “¡Ésta se las recomiendo!”
En mi nuevo disco Cómeme, la última canción se llama No Somos Los Mismos. Es una canción que hice en un estado bien emocional y profundo y que hoy logra conectar hermosamente con las personas. Lograr emocionar al público, es sin duda una de las cosas que más me satisface como artista. Por otra parte, a modo de desafío personal quise aprender a tocar guitarra hace poco tiempo y en esta canción fui yo quién grabó la guitarra, lo que me satisface doblemente.
¿Qué planes tienes trazados a futuro cómo artista de aquí a 3 años?
Por ahora me gustaría estar viajando mucho para dar a conocer mi música y mi nuevo disco Cómeme en otros países, principalmente en Latinoamérica. Por otra parte ya estoy pensando en el próximo disco, de a poco aparecen las inspiraciones e ideas, así que imagino que el próximo año estaré en eso y el que viene, ojalá viajando también para mostrarlo en cada nuevo lugar que me abra sus puertas.
Más info sobre ella -> Facebook, Twitter, YouTube.
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#LaCasitadelTerrock [...]
