Mira The General de Guns N’ Roses
Después de haber lanzado el sencillo Perhaps, a mediados del año 2023, el conjunto estadounidense comparte en enero del 2024 el video de otro, The General.
Ambos temas inéditos,regrabadosy surgidos de demos para las sesiones del sexto álbum de estudio del grupo, Chinese Democracy del año 2008.
The General, canción lanzada en diciembre del 2023, su video musical combina imágenes de la banda tocando en vivo con animaciones hechas en inteligencia artificial.
Mira también videoclip-> Perhaps.
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23/10/2017Conociendo al hermano mayor de los Young y lo que hizo por AC/DC
Vamos a la ciudad de Glasgow en Escocia, año 1946, cuando nacía el
Durante la década de 1960, George Young siendo adolescente, se mudó a Australia junto a su familia donde obtendría después la nacionalidad. En 1964 tocaba la guitarra rítmica en The Easybeats, grupo que fundó en la ciudad de Sidney junto con otros cuatro músicos (uno de ellos y compañero era el guitarrista holandés Harry Vanda) se disolvería en 1969, sin embargo, es recordada por ser la primera banda del género rock de Australia que consiguió un hit a nivel internacional con Friday on My Mind, sencillo lanzado en 1966 que aparecería en su cuarto álbum de estudio publicado al siguiente año, Good Friday (1967).
Después de la separación The Easybeats, Su trayectoria más duradera en esta modalidad fue al producir álbumes de AC/DC. Los primeros fueron desde su álbum debut hasta el año de 1978: High Voltage (1975) (álbum debut), T.N.T. (1975), Dirty Deeds Done Dirt Cheap (1976), Let There Be Rock (1977), Powerage (1978). También co-producieron el LP en vivo If You Want Blood You’ve Got It (1978).
AC/DC después trabajaría con el productor Robert “Mutt” Lange, durante varios años, sin embargo, George y Harry se reunirían de nuevo con la banda para producirles su undécimo álbum estudio Blow Up Your Video de 1988. Más de una década después George produciría otro, Stiff Upper Lap (2000).
El 22 de octubre del año 2017 fallecería a la edad de 70 años, después de que se despidiera a Dave Evans en 1974.
Young & Vanda ingresaron en el ARIA Hall of Fame (Australian Recording Industry Association) en 1988 al igual que AC/DC. The Easybeats sería inducida en el año 2005.
Bon Scott a la postre se convertiría en el legendario y, hasta el día de hoy, recordado vocal de la banda con el que llegó el sonido reconocible de los AC/DC. Fallecería trágicamente en el año 1980, por lo que es sustituido por Brian Johnson, mismo que tuvo que ser reemplazado por su amor a las carreras de automóviles al olvidar ponerse tapones en los oídos en una carrera que le dejó su tímpano izquierdo perforado, al tener riesgo de perder la audición es sustituido en el año 2016 por Axl Rose de Guns N’ Roses como vocal invitado. Johnson regresaría nuevamente a ocupar su lugar como frontman y cantante unos años después de recuperarse. [...]
13/02/2018La respuesta de los Smashing Pumpkins sobre no contemplar a su bajista original para su esperada reunión en 2018
Well! Well! Well!
Después de diferentes rumores con la muy esperada reunión de The Smashing Pumpkins-> ¿Smashing Pumpkins en 2018?, su conocida bajista original
“Al reunir a The Smashing Pumpkins, la dedicación de la banda sigue siendo para sus fanáticos y su música. A eso, James Iha,Jimmy Chamberlin y William Corgan no han actuado en un show con D’arcy Wretzky por más de 18 años. Pero no es por falta de intentos. A pesar de los informes, Ms. Wretzky ha sido repetidamente invitada a tocar con el grupo, participar en sesiones demo, por lo menos, encontrarse cara a cara, y en cada una de las instancias siempre difirió. Le deseamos todo lo mejor, y esperamos volver a conectar con ustedes muy pronto”.
¿Será? Se extraña su esencia en Smashing Pumpkins pero desde hace mucho tiempo se sabían las continuas fricciones que tuvieron sus integrantes, mismas que llevaron a que se disolviera la alineación original y Billy Corgan mantuviera vivo el proyecto con la entrada y salida de distintos músicos. [...]
21/02/2017Mira Can I Sit Next To You de Spoon.
El grupo estadounidense Spoon, formado a principios de los 90’s, lanza en febrero dell 2017 video de su sencillo Can I Sit Next To You, se desprende de su álbum estudio #9 titulado Hot Thoughts, el cual
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16/11/2018Cereal edición limitada de The Struts.
La marca de figuras Funko, como nos tiene acostumbrados-> Prince en Funko, se unió nuevamente al rock y esta vez fue con el grupo inglés The Struts lanzando su propia marca de cereales, para desayunar al estilo de la banda peeeero por poco tiempo…
Es una edición limitada de cereales con aros rojos de multigrano que se lanzan desde el 14.12.18.
El cereal llega el sencillo no aparece en el lanzamiento original de la producción pero sí en su versión japonesa. En un costado de la caja de los cereales se alienta a los fans a escuchar el disco que fue lanzado el 26.10.18.
Antes, septiembre 2018, la banda compartió otra versión de su sencillo titulado Body Talks que abre el mencionado disco, esta vez con la colaboración de Kesha, incluida como cierre del disco, mira su video-> The Struts ft. Kesha – Body Talks.
Para más información de los cereales-> fye.com [...]
09/03/2017El Garage está abierto y viene con una banda mexicana con relativo poco tiempo de nacimiento pero con actitud, rock e influencias que van desde el punk hasta el blues… Conoce a Los Macrados… Porque aquí apoyamos también el buen rock independiente.
Presentación, nombres e instrumento:
Pit en guitarra y voz . Mario Alfonsin en bajo y Erick Avila en batería.
Los Macrados ¿Cómo surge el nombre? ¿Por qué? ¿Qué significado tiene o dan ustedes?
M: El nombre nos lo dio la gente, por eso nos gusta tanto y tiene un gran valor para nosotros… Cuando comenzamos, nuestro nombre tenía el prefijo “The” para hacer un juego de palabras con “Macrados” ya que en esa época vivíamos juntos y la gente decía que nos veíamos “demacrados”, pero después ellos mismos nos fueron diciendo Los Macrados y se quedó. Nos encanta la idea de que la gente nombró la banda.
¿Cómo nació la banda o fue su acercamiento al rock? ¿Ya habían participado en alguna otra?
P: Desde chico tuve la oportunidad de respirar rock, el soundtrack de los viajes con mi Padre eran desde los Creedence, pasando por lo más rockero de Rigo Tovar, hasta el White Album de The Beatles. Mi primer acercamiento con un instrumento fue a los 11 años con una guitarra que mis Papás me compraron a los 3 años en Paracho, Michoacán, por alguna razón, que aún desconozco, nunca me dejaron tocarla, hasta que yo mismo la saqué de su estuche a esa edad. Los Macrados me invitaron a formar parte de la banda hace 1 año aproximadamente, los conocí en la escena pues me habían escuchado en otros proyectos (Seex Station).
M: Surge de una necesidad creativa, en mi familia siempre nos inculcaron un gusto por la música y más por el rock, por eso la idea de estar en una banda me fascinaba, tenía muchos amigos que eran parte de una pero yo no sabía tocar, entonces al momento de irme a vivir solo y reencontrarme con Erick decidimos tocar juntos. Primero lo convencí y luego le dije tenía que aprender a tocar el bajo porque Los Macrados era mi primer banda jajaja (sic). Para mí hay un segundo nacimiento del grupo y como músico, cuando entra Pit, ya con un poco de experiencia pudimos plasmar y definir nuestro estilo, enfocarnos creativamente y en realidad dar forma a lo que queríamos del proyecto.
E: Nace hace cerca de 3 años, en una carne asada, a la cual me invitó Mario con esa intención. Platicamos acerca de hacer un proyecto de música original y yo venía saliendo de una banda de covers (Super 8). 2 días después mi batería ya estaba en la casa que rentaba Mario junto con un antiguo miembro de la banda y comenzamos a ensayar. El rock me llamó realmente desde los 12 o 13 años, dado que crecí escuchándolo con mis primos desde los 8 años. En el colegio conocí amigos con los mismos gustos y armamos una banda donde tocábamos música de The Smiths y Talking Heads, ahí tenía que tocar la batería porque ya había bajista, así fue como caí en ese instrumento.
¿Dicen que su concepto y estética está basada en la carretera y el arte del Road Movie ¿Cómo es esto? ¿Cómo unen este género cinematográfico a la música y qué buscan con ello? Por ejemplo, ¿qué les parece toda la saga de Mad Max? Y en el último film (Fury Road) ¿qué dicen del guitarro?
P: Actualmente la onda Road Movie tratamos de abarcarla desde un punto más Western, sin embargo, Mad Max tambien está chévere y en algún momento evolutivo de la banda supongo formará parte de nuestra inspiración… Del guitarro que aparece, está cagado.
Manifiestan ser seguidores del Pulp Art y quieren integrar música con arte visual ¿lo han conseguido? ¿cómo lo han hecho? Para alguien que no conoce el Pulp Art ¿qué ejemplo darían como idóneo?
M: Hemos intentado tenerlo presente en cuanto a los aspectos del arte del disco y cuando podemos realizar la publicidad de algún evento, también acercándonos con artistas que creamos puedan entender el concepto visual que buscamos, como fue el caso de REEZ quien hizo el arte del disco. En cuanto a las referencias de Pulp Art, pueden encontrarlo principalmente en publicaciones de los años 50′ s, 60’s y 70’s, en afiches, carteles de películas, una referencia cercana y tangible en México sería el Libro Vaquero, es un estilo que anteriormente, por las condiciones de la época, se dibujaba sin uso de medios digitales, está muy relacionado con la ciencia ficción, con el terror y lo grotesco.
¿Qué opinan sobre artistas que ya han combinado el arte visual para buscar dar una experiencia completa? ¿Cuáles son, para ustedes, los más icónicos? ¿En el rock actual creen que hay exponentes dignos de esto?
E: Es importante mencionar que actualmente nuestro proyecto se encuentra ajeno a la onda teatral, no está en planes próximos de incluir una combinación de disciplinas, nuestra influencia de carretera y Pulp Art la transmitimos a través de nuestra música, el arte de los sencillos, flyers y merch. Sería algo más parecido a los que hicieron The Beatles con su película animada de Yellow Submarine, y claro que encontramos dignos exponentes de esta filosofía, Queens of the Stone Age maneja mucho conceptos visuales en sus videos, The Datsuns también y en cuanto al arte de sus discos The Monsters o Hong Kong Blood Opera lo manejan de una manera impresionante y desde hace años en México la escena Rockabilly/Psychobilly porque generalmente con sus canciones y sus atuendos logran crear toda una atmósfera.
Además de estas influencias musicales-visuales ¿quiénes los inspiraron en hacer música?
P: El cine de ficheras, con su toque roadie y western son indispensables para armarte un riff cargado de sensualidad, potencia y desmadre en nuestra banda.
E: Un auto bonito o un chisme televisivo pueden inspirar una canción nuestra.
Sus influencias se inclinan más al rock de la vieja escuela y muchos de esa guardia han llegado a decir que el rock está moribundo o muerto ¿qué opinan? Tal vez el rock actual se ha diversificado demasiado por mezclas con diferentes géneros ¿qué opinan?
P: Por supuesto que el rock no está muerto, ni moribundo ni nada parecido, en realidad hoy en día está más vivo que nunca, hay muchos proyectos, escenas, colectivos trabajando diario para lograr establecer un vínculo de expresión chingón entre el consmuidor y el artista. Es cierto que hay vicios en la escena, pero eso depende de cada quien, si los vas a fomentar o erradicar. Es triste seguir viendo a los viejos caciques del rock y más triste aún, que sean artistas locales, pretendiendo cargar ese discurso vacío y envidioso, queriendo proteger a su gallina de los huevos de oro… tíos, para todos sale el sol.
M: Mientras una persona escuche rock este irá por buen camino y los que dicen que está muerto es porque más bien ellos están muertos dentro del mismo.
E: Esos tipos llevan años sin pararse en un lugar donde verdaderamente se hace el rock y su opinión está tan muerta para nosotros como nosotros para ellos. Por lo demás creo que es normal y es parte del encanto del arte. Es dinámico y no se le pueden imponer medidas ni reglas. Que cada quien exprese lo que quiera, pero que sea sincero.
Están por lanzar su EP debut titulado Maverick 65 pero ya han estado sonando ¿Cómo fue el proceso y qué podemos esperar de este material en su totalidad?
E: Ha sido muy divertido y dado todo lo que ha pasado con la banda últimamente (cambios de alineación, pausas, etc) el proceso ha tomado más de lo que teníamos planeado, pero nos encanta que haya sido así. Este EP saldrá en el momento justo.
¿Qué están haciendo ahora y qué planes hay para Ustedes? ¿Qué podemos esperar en un futuro de Los Macrados?
P: Mucha honestidad y desmadre.
E: Esperen pronto el EP oficialmente y una tocada cerca (porque siempre estamos tocando en todos lados).
Agregando:
M: Escuchen al Three Souls in my Mind y a Ciruela…
E: Gracias a LaCasita Del Terrock por su interés en el proyecto, por el espacio y a la gente que apoye la escena. No hay nada más bello que descubrir a tu nueva banda favorita tocando en una fiesta a 3 cuadras de tu hogar.
Más info sobre este proyecto -> Facebook y Bandcamp.
Escucha-> Salvaje sencillo de su EP Maverick 65
Salvaje by Los Macrados
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16/02/2022Libro sobre la música de Korn
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28/01/2021Documental de la banda española Héroes del Silencio.
Uno de los grupos más conocidos del rock en español es Héroes del Silencio. Banda española que estuvo activa de 1984 a 1996, teniendo dentro de su discografía cuatro álbumes de estudio.
El conjunto formado por Enrique Bunbury (vocalista), Juan Valdivia (guitarrista), Joaquín Cardiel (bajista) y Pedro Andreu (baterista), presenta así
Tráiler:
Héroes del Silencio debutaban en 1988 con su primer álbum estudio El mar no cesa, le seguirían Senderos de Traición (1990), El Espíritu del Vino (1993) y Avalancha (1995). Su segundo álbum estudio, Senderos de Traición, es posiblemente uno de los trabajos más conocidos del grupo, entre sus hits están Entre dos tierras, Maldito duende, Con nombre de guerra; mira video de este último:
El director, también español, Alexis Morante, ya había trabajado con Bunbury en distintos videos musicales y en el documental El camino más largo del 2016, que muestra la gira del artista en E.U.A. durante el 2010 cuando promocionaba su sexto álbum solista Las Consecuencias (2010):
Héroes: Silencio y Rock & Roll tentativamente se da como fecha de estreno el 19 de febrero del 2021 a través de Netflix, se retrasa y finalmente se da su lanzamiento a mediados de abril. [...]
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En octubre del 2017 Marilyn Manson lanzaba su álbum estudio #10 titulado Heaven Upside Down, tres años después llega su sucesor, We Are Chaos.
Éste es su undécimo álbum estudio dentro de su discografía, disponible desde el 11.09.20. y nos recuerda a otra de sus pinturas, mírala aquí. La pintura también da nombre al track 06.
Tracklist:
01 Red Black and Blue
02 We Are Chaos
03 Don’t Chase the Dead
04 Paint You With My Love
05 Half-way & One Step Forward
06 Infinite Darkness
07 Perfume
08 Keep My Head Together
09 Solve Coagula
10 Broken Needle
Al darse a conocer el disco también se lanza su primer sencillo, tema principal y que le da nombre, We Are Chaos-> Marilyn Manson – We Are Chaos.
Escucha además Don’t Chase the Dead:
Mira además video que compartió antes durante este mismo 2020 de un performance hecho a Personal Jesus de Depeche Mode. La canción pertenece originalmente a Violator (1990), séptimo álbum estudio de la banda británica:
Más-> marilynmanson.com [...]
08/02/2023Mira Bone Church de Slipknot
El siguiente año de haber publicado su séptimo álbum de estudio al que titularon The End, So Far, el conjunto estadounidense regresa con el tema y sencillo Bone Church, que además tiene video musical.
Videoclip que fue llamado Como otros videos de la banda, es dirigido por su conocido percusionista, Shawn “Clown” Crahan, quien dijo sobre este lanzamiento:
“En el camino, tenemos una “sala de improvisación” instalada detrás del escenario en cada espectáculo, donde tocamos, practicamos, calentamos y, a veces, probamos nuevas ideas. Bone Church comenzó su vida en un jam room en la gira .5: The Grey Chapter. Lo hemos estado acercando más y más a la vida desde entonces, y finalmente, aquí está. Este es para los fanáticos: una visión más profunda de la historia de Slipknot, que aún se está escribiendo. Disfruten.”
No se sabe, hasta este momento, si Bone Church será parte de algún material discográfico. [...]
