Versión extendida del libro autobiográfico de George Harrison.
I Me Mine | Imagen: Parte de Portada del libro I me Mine de George Harrison
Poco después de haberse anunciado George Harrison – The Vinyl Collection, se lanza una versión extendida del trabajo autobiográfico del que fuera considerado como el integrante moderado de The Beatles.
El titulado libro I Me Mine fue publicado por primera vez en 1980. En esta edición, disponible desde 21.02.17, se incluyen 59 letras escritas a mano y fotografías que no se agregaron en la versión original.
I Me Mine by George Harrison
En los 80’s fue encuadernado a mano siendo una edición limitada, una mezcla de texto impreso y facsímiles multicolores de letras manuscritas de George Harrison, 2000 ejemplares firmados. Agotándose sería lanzado después en tapa dura y tapa blanda.
Con la edición limitada agotada, es re publicado en New York unas pocas semanas antes de ser asesinado John Lennon, el querido líder de los Beatles, quien se ofendió de alguna forma con Harrison diciendo:
“Fui herido por esto… Por evidente omisión en el libro, mi influencia en su vida es absolutamente cero y nula… No estoy en el libro”.
Sin embargo, sí estaba, Harrison lo mencionó varias veces pero no como una influencia musical en su vida, lo que al parecer era a lo que apuntaba John.
Más-> georgeharrison.com
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Nixon x Metallica está disponible desde el 05.11.18 tanto en tiendas como en línea desde desde el sitio web de la marca relojera-> nixon.com y en la web de la banda.
La colección de relojes incluye ocho modelos que son: más una edición especial limitada.
https://www.instagram.com/p/Bm_kegchM9F/?utm_source=ig_embed&utm_campaign=embed_loading_state_control
Metallica nos presentó así lo que puede considerarse como merchandising de lujo, y prometiendo que la alianza con Nixon se expandirá en 2019… ¿Qué modelo te gusta más?
Recordemos que además el grupo lanzó casi a la par su whiskey-> Blackened, el Whiskey de Metallica.
Más info-> metallica.com [...]
27/10/2022Segundo álbum estudio de Dead Cross
El súper grupo californiano publica su segundo álbum de estudio
Titulado como II o también conocido como Dead Cross II, presenta ocho pistas.
Disponible desde el 28 de octubre 2022.
Tracklist:
01 Love without Love
02 Animal Espionage
03 Heart Reformer
04 Strong and Wrong
05 Ants and Dragons
06 Nightclub Canary
07 Christian Missile Crisis
08 Reign of Error
09 Imposter Syndrome
Videoclip de su primer tema lanzado, Reign of Error:
También mira el de su track 02-> Dead Cross – Heart Reformer.
La alineación de la banda tiene a Mike Patton, Michael Crain, Justin Pearson y Dave Lombardo.
Más-> deadcross.tmstor.es [...]
01/08/2014¿Qué contenidos consumimos? ¿Estamos conscientes?
Well! Well! Well! ¿Que serían los días sin buena música?
Los de editorial me mandaron una mamada a ver para después con la luna y estrellas ponerme a pensar un poco con algo de humo recorriendo mi ser mientras varias ideas se revolcaban en mi cabeza llevándome a lugares extraños y otros coherentes, trabajando mi mente humana. Bueno de la raza humana ya ni sé si soy… pero creo que sí… bueno… Ifi divagando ¡ja! (que raro).
Hace un tiempo caminaba por la calle para encontrarme con un bar, de esos pequeños pero que tienen mucho rock. Lugar que me hacía recordar al icónico CBGB, ya sé que es una mamada comparar este lugar legendario por algún baresito de por ahí, lo digo por su recuerdo de dar a las bandas oportunidad de presentarse y mostrar lo que traen. Ahí había una de esas bandas, ¿la recuerdo? – No -, pero tampoco tocaban mal y aplaudí la creación que exhibían. Me tomaba una chela con algunas personas, de esas veces que parece estar aburrido el ambiente, pero nada más empedas y ¡madres! Se armó la fiesta. Las calles del centro estaban bastante mojadas, la lluvia había hecho sus estragos, algunos mojados otros secos, pero todos con ganas de echar reven. Por la tv del lugar pasaban un concierto de Radiohead, oh sí, ¡Radiohead! Que buena banda esta. Por ahí alguna vez leí a algún inadaptado decir que era música para depresivos… ¡Jaja! sorry, pero creo que más bien es una música profunda con un verdadero contenido, y no dije intelectual, eso es otra madre, tampoco es querer darles alas a los hipsters.
Hay grupos de estos que todavía existen en nuestras memorias, que todavía están por casi extinguirse, los que tratan de dar música con contenido, un algo que decir, un que le encuentres tú su significado, no rimando ¿albures? en una canción o decir cualquier mamada rimada musicalizada estilizada como la que acabo de hacer, así de fácil. Parece ser que ya nos acostumbramos a escuchar cualquier cosa en las canciones y hacerlo moda, porque la moda la hacemos, no se hace sola.
Retomando lo que comenzaba narrando que me hicieron ver dejándome al borde del desmayo: Siempre he creído que una buena banda o un buen músico es aquel que te da un mensaje, comunica, expande ideas hacia los demás, muchas veces no podemos estar de acuerdo, otras sí, pero siempre la idea de creación y expresión es diversificar, mejorar, evolucionar, con un buen desarrollo. Cada quien puede tener su género predilecto musical, al que le gusta bien, al que no le gusta bien también, respeto, pero como dicen por ahí: “Hasta la basura se separa”. ¿Queremos escuchar mamadas cómo esta? -> Lo que me hicieron ver ¿Lo viste? ¡Vomitorium! ¡Por favor no! ¡Bilis no recorras mis venas! ¡Verdadera Música Nunca Mueras! ¿Quiénes somos los que consumimos y alimentamos que sigan saliendo “cosas” así? ¿Qué queremos? ¿Qué buscamos? ¿Es gracioso? ¿Pena ajena? El mundo es muy bizarro, no tengo duda.
Decimos el Big Brother nos quiere sumisos, no pensantes… Pero sin comprador no hay vendedor. Somos lo que escuchamos y Nosotros aún podemos discernir, mañana ¿quién sabe? [...]
09/03/2017El Garage está abierto y viene con una banda mexicana con relativo poco tiempo de nacimiento pero con actitud, rock e influencias que van desde el punk hasta el blues… Conoce a Los Macrados… Porque aquí apoyamos también el buen rock independiente.
Presentación, nombres e instrumento:
Pit en guitarra y voz . Mario Alfonsin en bajo y Erick Avila en batería.
Los Macrados ¿Cómo surge el nombre? ¿Por qué? ¿Qué significado tiene o dan ustedes?
M: El nombre nos lo dio la gente, por eso nos gusta tanto y tiene un gran valor para nosotros… Cuando comenzamos, nuestro nombre tenía el prefijo “The” para hacer un juego de palabras con “Macrados” ya que en esa época vivíamos juntos y la gente decía que nos veíamos “demacrados”, pero después ellos mismos nos fueron diciendo Los Macrados y se quedó. Nos encanta la idea de que la gente nombró la banda.
¿Cómo nació la banda o fue su acercamiento al rock? ¿Ya habían participado en alguna otra?
P: Desde chico tuve la oportunidad de respirar rock, el soundtrack de los viajes con mi Padre eran desde los Creedence, pasando por lo más rockero de Rigo Tovar, hasta el White Album de The Beatles. Mi primer acercamiento con un instrumento fue a los 11 años con una guitarra que mis Papás me compraron a los 3 años en Paracho, Michoacán, por alguna razón, que aún desconozco, nunca me dejaron tocarla, hasta que yo mismo la saqué de su estuche a esa edad. Los Macrados me invitaron a formar parte de la banda hace 1 año aproximadamente, los conocí en la escena pues me habían escuchado en otros proyectos (Seex Station).
M: Surge de una necesidad creativa, en mi familia siempre nos inculcaron un gusto por la música y más por el rock, por eso la idea de estar en una banda me fascinaba, tenía muchos amigos que eran parte de una pero yo no sabía tocar, entonces al momento de irme a vivir solo y reencontrarme con Erick decidimos tocar juntos. Primero lo convencí y luego le dije tenía que aprender a tocar el bajo porque Los Macrados era mi primer banda jajaja (sic). Para mí hay un segundo nacimiento del grupo y como músico, cuando entra Pit, ya con un poco de experiencia pudimos plasmar y definir nuestro estilo, enfocarnos creativamente y en realidad dar forma a lo que queríamos del proyecto.
E: Nace hace cerca de 3 años, en una carne asada, a la cual me invitó Mario con esa intención. Platicamos acerca de hacer un proyecto de música original y yo venía saliendo de una banda de covers (Super 8). 2 días después mi batería ya estaba en la casa que rentaba Mario junto con un antiguo miembro de la banda y comenzamos a ensayar. El rock me llamó realmente desde los 12 o 13 años, dado que crecí escuchándolo con mis primos desde los 8 años. En el colegio conocí amigos con los mismos gustos y armamos una banda donde tocábamos música de The Smiths y Talking Heads, ahí tenía que tocar la batería porque ya había bajista, así fue como caí en ese instrumento.
¿Dicen que su concepto y estética está basada en la carretera y el arte del Road Movie ¿Cómo es esto? ¿Cómo unen este género cinematográfico a la música y qué buscan con ello? Por ejemplo, ¿qué les parece toda la saga de Mad Max? Y en el último film (Fury Road) ¿qué dicen del guitarro?
P: Actualmente la onda Road Movie tratamos de abarcarla desde un punto más Western, sin embargo, Mad Max tambien está chévere y en algún momento evolutivo de la banda supongo formará parte de nuestra inspiración… Del guitarro que aparece, está cagado.
Manifiestan ser seguidores del Pulp Art y quieren integrar música con arte visual ¿lo han conseguido? ¿cómo lo han hecho? Para alguien que no conoce el Pulp Art ¿qué ejemplo darían como idóneo?
M: Hemos intentado tenerlo presente en cuanto a los aspectos del arte del disco y cuando podemos realizar la publicidad de algún evento, también acercándonos con artistas que creamos puedan entender el concepto visual que buscamos, como fue el caso de REEZ quien hizo el arte del disco. En cuanto a las referencias de Pulp Art, pueden encontrarlo principalmente en publicaciones de los años 50′ s, 60’s y 70’s, en afiches, carteles de películas, una referencia cercana y tangible en México sería el Libro Vaquero, es un estilo que anteriormente, por las condiciones de la época, se dibujaba sin uso de medios digitales, está muy relacionado con la ciencia ficción, con el terror y lo grotesco.
¿Qué opinan sobre artistas que ya han combinado el arte visual para buscar dar una experiencia completa? ¿Cuáles son, para ustedes, los más icónicos? ¿En el rock actual creen que hay exponentes dignos de esto?
E: Es importante mencionar que actualmente nuestro proyecto se encuentra ajeno a la onda teatral, no está en planes próximos de incluir una combinación de disciplinas, nuestra influencia de carretera y Pulp Art la transmitimos a través de nuestra música, el arte de los sencillos, flyers y merch. Sería algo más parecido a los que hicieron The Beatles con su película animada de Yellow Submarine, y claro que encontramos dignos exponentes de esta filosofía, Queens of the Stone Age maneja mucho conceptos visuales en sus videos, The Datsuns también y en cuanto al arte de sus discos The Monsters o Hong Kong Blood Opera lo manejan de una manera impresionante y desde hace años en México la escena Rockabilly/Psychobilly porque generalmente con sus canciones y sus atuendos logran crear toda una atmósfera.
Además de estas influencias musicales-visuales ¿quiénes los inspiraron en hacer música?
P: El cine de ficheras, con su toque roadie y western son indispensables para armarte un riff cargado de sensualidad, potencia y desmadre en nuestra banda.
E: Un auto bonito o un chisme televisivo pueden inspirar una canción nuestra.
Sus influencias se inclinan más al rock de la vieja escuela y muchos de esa guardia han llegado a decir que el rock está moribundo o muerto ¿qué opinan? Tal vez el rock actual se ha diversificado demasiado por mezclas con diferentes géneros ¿qué opinan?
P: Por supuesto que el rock no está muerto, ni moribundo ni nada parecido, en realidad hoy en día está más vivo que nunca, hay muchos proyectos, escenas, colectivos trabajando diario para lograr establecer un vínculo de expresión chingón entre el consmuidor y el artista. Es cierto que hay vicios en la escena, pero eso depende de cada quien, si los vas a fomentar o erradicar. Es triste seguir viendo a los viejos caciques del rock y más triste aún, que sean artistas locales, pretendiendo cargar ese discurso vacío y envidioso, queriendo proteger a su gallina de los huevos de oro… tíos, para todos sale el sol.
M: Mientras una persona escuche rock este irá por buen camino y los que dicen que está muerto es porque más bien ellos están muertos dentro del mismo.
E: Esos tipos llevan años sin pararse en un lugar donde verdaderamente se hace el rock y su opinión está tan muerta para nosotros como nosotros para ellos. Por lo demás creo que es normal y es parte del encanto del arte. Es dinámico y no se le pueden imponer medidas ni reglas. Que cada quien exprese lo que quiera, pero que sea sincero.
Están por lanzar su EP debut titulado Maverick 65 pero ya han estado sonando ¿Cómo fue el proceso y qué podemos esperar de este material en su totalidad?
E: Ha sido muy divertido y dado todo lo que ha pasado con la banda últimamente (cambios de alineación, pausas, etc) el proceso ha tomado más de lo que teníamos planeado, pero nos encanta que haya sido así. Este EP saldrá en el momento justo.
¿Qué están haciendo ahora y qué planes hay para Ustedes? ¿Qué podemos esperar en un futuro de Los Macrados?
P: Mucha honestidad y desmadre.
E: Esperen pronto el EP oficialmente y una tocada cerca (porque siempre estamos tocando en todos lados).
Agregando:
M: Escuchen al Three Souls in my Mind y a Ciruela…
E: Gracias a LaCasita Del Terrock por su interés en el proyecto, por el espacio y a la gente que apoye la escena. No hay nada más bello que descubrir a tu nueva banda favorita tocando en una fiesta a 3 cuadras de tu hogar.
Más info sobre este proyecto -> Facebook y Bandcamp.
Escucha-> Salvaje sencillo de su EP Maverick 65
Salvaje by Los Macrados
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#LCDT [...]
21/02/2019Biopic que muestra parte de la vida de Elton John.
Basada en una fantasía real, la película biográfica de Elton John fue anunciada durante el 2018 bajo el nombre de Rocketman, es dirigida por Dexter Fletcher (quien también fue el encargado de la exitosa biopic Bohemian Rhapsody de Freddie Mercury y Queen) donde se narra los inicios del artista hasta su llegada a la fama en la década de los 70’s.
El anuncio de la cinta llegó el mismo año en que el artista comenzara su gira de despedida llamada Farewell Yellow Brick Road Tour.
Muestra con breves referencias a su infancia, demonios personales, colaboradores, vicios, fama, etc. Sin embargo,
El film es protagonizado por el actor Taron Egerton, el mismo Elton John aparece como productor ejecutivo y su esposo David Furnish también cuenta con crédito de productor. Estreno 31.05.19.
Mira su tráiler:
El filmincluida en su quinto álbum estudio Honky Château de 1972:
Más-> eltonjohn.com [...]
08/08/2018Mira Nervous Mary de The Breeders.
The Breeders lanzaron en 2018 su álbum studio-> All Nerve, mismo que cuenta con su alineación clásica en 25 años, uno de sus sencillos es Nervous Mary, que cuenta con video oficial y puedes verlo arriba.
El visual está Fue filmado en calles de Nijmegen, Holanda.
De este disco también puedes ver el video del tema-> The Breeders – Wait in the Car. [...]
