Material en vivo de la banda.
Scott Ian | Imagen: Anthrax – Kings Among Scotland DVD – Caught In A Most Out April 27 2018 (Anthrax)
Después de que en diciembre del 2017 los estadounidenses de Anthrax anunciaran este material en DVD, dieron primer adelanto.
El material disponible desde el 27.04.18 bajo el nombre de Kings Among Scotland, es un show grabado en vivoen el histórico local Barrowland Ballroom de Glasgow, Escocia en el año 2017; lugar donde se presentaron bandas como The Clash, The Smiths, U2, Oasis, Muse, Foo Fighters, por mencionar algunos.
Caught In A Mosh es el adelanto que compartieron en promoción de este material:
El film dirigido, filmado, producido y editado por Paul M. Green de Film24 Productions cuenta además con entrevistas detrás de escena y en el autobús de gira, backstage en hoteles y otros lugares, así como un resumen del cambio de cada uno de sus miembros en su alineación.
También puedes ver otro de los temas que tocaron-> Anthrax en su Madhouse (Live).
MÁS EN LCDT:
29/06/2022Homenaje al líder de Motörhead
Lemmy Kilmister, líder y vocalista de la banda inglesa Motörhead, que falleciera a finales de diciembre del año 2015,
Motörhead, siendo headliners de la primera edición del Hellfest de Francia en 2006 (tendrían más apariciones) un año después de su fallecimiento fue reconocido por el festival francés con una estatua que le rindió homenaje:
La estatua se deterioró. Es por esto que a finales del mes de junio del 2022, en la edición Hellfest de este año en la localidad de Clisson, se devela una nueva estatua del gran Lemmy. Obra hecha por la escultora francesa Caroline Brisset:
Se dice que esta nueva estatua tiene una replica de la urna de Lemmy con porción de sus cenizas en su interior. [...]
09/07/2019El afamado guitarrista de Pink Floyd hizo podcast y subastó guitarras para apoyar lucha contra el Calentamiento Global.
Con el titulado The David Gilmour Podcast, una ventana que abre el inglés para promover algunas de sus La subasta es a beneficencia y se ofrecen 120 de sus guitarras. El evento es importante, entre ellas se encuentran algunas icónicas, instrumento que usara por casi 50 años. La primer aparición de esta guitarra fue en junio de 1970 frente a 200 mil personas durante el Bath Festival de Inglaterra, con ella además grabó su memorable solo del tema Comfortably Numb del icónico disco The Wall (1979):
Esa misma guitarra usó para los también icónicos y exitosos álbumes estudio The Dark Side of the Moon (1973) y Wish You Were Here (1975). El podcast donde habla sobre varias de las guitarras, previo a la subasta, cuenta con tres episodios:
The Black Strat (Episode 1). David platica sobre el robo que sufrió de sus instrumentos en gira por New Orleans, E.U.A. y cómo es que la Black Strat llegó a él:
Acoustic Guitars (Episode 2). Cuenta sobre las guitarras Martin que usara durante la realización del disco Wish You Were Here:
The White Star (Episode 3). Última entrega, platica sobre la historia de la famosa Fender Stratocaster con el número serial 0001, misma que usó para grabar el clásico Another Brick In The Wall Pt. 2, track del álbum The Wall de Pink Floyd:
La subasta es hecha en la sede de la casa Christie’s en el Rockefeller Center de la ciudad de New York, E.U.A.
“La crisis climática global es el mayor desafío que enfrentará la humanidad, y estamos a pocos años de que los efectos del Calentamiento Global sean irreversibles. Necesitamos un mundo civilizado que continúe para todos nuestros nietos y más allá, en el que puedan tocar guitarras y cantar canciones”. – David Gilmour.
Más de ClientEarth-> clientearth.org
En su sitio web oficial davidgilmour.com se llegó a mencionar que
Gilmour no es el único que ha levantado la voz para hacer algo contra la crisis climática, a la que se le agota el tiempo, otros artistas han hecho lo propio, y tienen razón, está en nuestras manos-> El Rock como Causa Ambiental. [...]
14/10/2016La Warlock roja de Slash | Por: V
La guitarra con la que empezó a componer Slash con Guns N’ Roses fue encontrada hace unos meses y será subastada.
Extraviada la B.C. Rich Warlock de color roja con la que el legendario guitarrista comenzara a componer éxitos del álbum debut de la banda, Appetite for Destruction del año 1987, será puesta en subasta el 4.11.16 y ha sido verificada por el mismo Slash así como por su creador y técnico Jason Solon quien ha asegurado que el artista la ordenó en 1984 además de ser la que más utilizaba.
Slash utilizaría la guitarra cuando tenía 18 años de edad y ese sonido se encuentra presente en canciones como Welcome to the Jungle y Sweet Child O’ Mine. También compondría temas con ese instrumento para Hollywood Roses, la banda pre-Guns N’ Roses de 1983.
Su precio inicial será de $30 mil dls.
Escucha a Slash tocar el tema de la película Godfather (1972) en su versión con guitarra eléctrica-> Godfather Theme
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#LaCasitadelTerrock [...]
08/01/2021Mira video musical de If Not Now, Then When? de King Gizzard & The Lizard Wizard.
El conjunto australiano tiene acostumbrados a sus seguidores en darles sorpresas inesperadas, como lanzar distintos álbumes estudio en un solo año, el 2017 fue hasta este momento el más productivo, al publicar cinco. Lo mismo hacen con temas y sencillos, que sin dar explicación alguna lanzan para después saberse son parte de algún disco, o tal vez no.
Así lo hacen con la canción publicado en noviembre del 2020. Su video musical es animado, creación del ilustrador Dr. D Foothead, reconocido por trabajar en el canal de televisión Adult Swim y más proyectos musicales.
Mira además video musical de uno de los temas de K.G., su álbum estudio #16-> King Gizzard & The Lizard Wizard – Straws In The Wind. [...]
16/05/2018¡Cerveza que querrás degustar!
Well! Well! Well!
Amigos lectores, si hay chupe pues ¡aparezco! Ja! Def Leppard se une a la élite rockera de la cerveza al lanzar su propia línea, se aliaron con Elysian Brewing Company para dar la Def Leppard Pale que cuenta con presentación en lata.
Disponible desde el 23.05.18 tiene en el Times Union Center de New York, E.U.A., los fans además de encontrarla en los venues de la gira también la hallarían en bares y restaurantes cercanos al show… así no hay pretextos de no emborracharse ¡ja!
El Conoce la cerveza:
Recordemos que con esta cerveza Def Leppard se encuentra en el grupo de bandas que también lo han hecho, Iron Maiden con su-> Cerveza Light Brigade ó Mastodon con su-> Cerveza Sultan’s Curse; otros como Bob Dylan han introducido hasta su-> Whiskey Heaven’s Door, ¡saquen para la banda! [...]
10/06/2020El clásico y controvertido tema en la historia de Pearl Jam.
Una de las canciones más recordadas e icónicas de la banda estadounidense originaria de la ciudad de Seattle y del grunge, parte de su álbum debut Ten que fue lanzado el 27.08.91,
Jeremy era un chico nacido en Texas que en enero de 1991 a la edad de 16 años se suicidaba frente a su profesor y compañeros de clase pegándose un tiro en la boca. Su letra narraría la falta de atención de los padres hacia el adolescente, quien fuera objeto de burlas y bromas de otros, el llamado bullying, lo que le llevo a cometer suicidio.
Vedder decidió dedicar la canción a aquel chico pero por su fuerte contenido el tema estuvo rodeado de controversia, más aún con sus videoclips. Hay tres versiones del video:
1) Epic Records dio libertad al director (con la insistencia de Vedder) en poder escoger cualquier tema del álbum Ten para dirigir y hacer su videoclip, escogió Jeremy, sin embargo, la disquera no quiso financiarla por lo que Cuffaro la financió por su cuenta. Esta versión original filmada en blanco y negro es con la banda tocando sobre una plataforma giratoria, también con un actor en el papel de Jeremy. El video sería rechazado igualmente por Epic Records y nunca sería lanzado como video oficial.
2) Fue dirigido por Mark Pellington, éste sí sería financiado por Epic Records al decidir lanzar (ahora sí) Jeremy como sencillo. Se convertiría en un éxito en MTV con alta rotación en la programación del canal musical, sin embargo, el video tenía censura pues se ignoraron algunas tomas que presentaba.
3) Del video original se eliminaron escenas de un saludo nazi entre los estudiantes y Jeremy. También se censuró el mostrar al protagonista Jeremy con una pistola en la boca apretando el gatillo. Por esas partes eliminadas en el video musical oficial algunos llegaron a pensar en su momento que la canción más bien se trataba de un estudiante matando a sus compañeros de clase, no es así. Rumores dicen que esta canción pudo a la par de alguna forma también tener su origen de la mano de Vedder por haber tenido él un compañero de clase que abriría fuego en un aula de clases (no llegó a lastimar a nadie).
en ese tiempo el bajista de la banda Jeff Ament decía: “No queremos que la gente recuerde nuestras canciones como nuestros vídeos”. Siguieron esa postura hasta 1998 cuando se lanzó el gran video musical de su tema Do the Evolution que pertenece a su álbum Yield (1998).
A de la emblemática canción:
En la descripción del clip se puede leer en una parte: “…las muertes por armas de fuego continúan aumentando. Pearl Jam continúa su activismo para reducir la violencia armada”. El grupo lleva años luchando en contra de la violencia con armas a través de su organización benéfica Vitalogy Foundation.
La canción fue uno de los sencillos más exitosos durante los 90`s, el video uno de los más representativos de aquella década y de Pearl Jam, pero
En 1996 un alumno de la escuela Frontier Junior High School en Washington disparaba contra cuatro compañeros, matando a tres y dejando a uno herido. Después admitiría, según él, que había sido influenciado por la canción y el video.
También desde la Masacre de Columbine de 1999 el video sería prohibido por un tiempo, aún es raro que aparezca en la TV de E.U.A.
Además de diferentes reconocimientos en la música [...]
20/03/2015VL15 (Parte 2) | Por: Ifigenia Hendrix
Decía de Galatzia WTF! Porque aunque esté igual de crazy que yo… ¡Jaja! ¿Neta? ¿Ya hasta rolas tiene? Igual sí no es la mejor música del mundo pero al fin y al cabo es entretenimiento. Les late el entretenimiento ¿no? Hasta hizo un buen show. Pero la pregunta es, ¿qué pasa con los que se enojan de que estuvo ahí? No un festival se supone debe ser ¿multicultural?, como dije, al final es entretenimiento, sí, es algo más stand up, su música podrá ser de lo más básico y simple… Pero ¿qué tiene? Hay que divertirse y al final a la gente le gusta y lo consume.
Sí, la gente se puso al unísono con todos los grupos, buena actitud, buen desmadre. Un gran show que se recordará (al menos yo) fue el de Die Antwoord. Muy locos, traen su estilo urbano, gangsta, mandando a la mierda a todos (así como yo mando a la mierda a los de editorial), hicieron bailar, brincar y gritar a todos los que estábamos de espectadores del escenario que debrayaron. Chingona sorpresa de banda que fusiona diferentes géneros y lo mejor es que suenan bien. Ya hasta me volvieron fan. Al final el vocal Ninja se aventó de la tarima gigante hacia la gente para después salir extasiado moviendo una bandera de un lado a otro, me tocó verlo cerca de un acceso del backstage y sólo puedo decir que arriba del escenario y fuera de este, trae onda. Aunque aún dudo si creerles toda su actitud bandálica y caótica, ¿puro show o si estarán en contra de las reglas establecidas? Que alguien me explique.
Lo mejor de este festival a veces es ver cómo algunos se ahogan en alcohol, más cuando son fresas que no saben ni quiénes tocan y nada más van de “rock paseo por un día”. Por ahí me tocó ver a un wey (no tan fresa) que se cayó saliendo del baño, un buen tramo voló, perdido, pero no se cayó por la lluvia, por la peda que traía. Por cierto llovió poco, chispeada, no fue la locura como en el CC14.
¿Qué nos deja este festival? Nos dejó mucho rock, conocimiento de nuevas bandas, puertas abiertas a otro tipo de entretenimiento como lo que hizo Galatzia. Igual ver que la juventud veinteañera está abierta a ver grupos de antaño y grupos nuevos, nuevos guardianes de las notas. ¿Podrá crecer más el festival? Es posible, posiblemente veamos más actuaciones bízarras u ondas diferentes a lo que acostumbramos. ¿Y está mal? Yo creo que no, al contrario, da más diversidad a lo qué es y debe ser un festival.
Al final me largué en un taxi, que si no se la saben los abusivos siempre están, sólo digan que no les sale hasta que les den un precio justo. Estuvo bueno todo, me gustó. Aunque muchos se quejen si no estuvo tal banda o por qué sí estuvo tal o cualquier cosa, no se le puede dar gusto a todos pero recuerden amigos lectores que sólo se trata de disfrutar este lapso de vida que nos toca estar aquí.
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@CasitaTerrock [...]
06/11/2018Mira Endorphinmachine de Prince.
Prince Estate, que se encarga del legado del artista, reveló planes de lanzar
El primer grupo de videos fue para los temas Endorphinmachine, Dolphin, Rock and Roll Is Alive! (And It Lives In Minneapolis), Eye Hate U y Gold de su decimoséptimo álbum estudio de 1995 titulado The Gold Experience, además de Dinner With Delores y The Same December de su decimoctavo álbum estudio Chaos And Disorder del siguiente año, 1996.
Este video, por ejemplo, se detalla en su descripción
También meses antes se compartió una nueva versión del video de su tema Black Sweat-> Prince – Black Sweat en promoción del álbum recopilatorio póstumo del 2018 que marca el mismo lapso de tiempo de estos mencionados videos: Anthology 1995 – 2010.
¡Mira, escucha y disfruta arriba de Endorphinmachine! [...]
01/12/2015Pearl Jam & México | Por: J.C. Quiz
La noche, la eterna acompañante del Rock era fría, no se divisaban nubes pero siempre el hoy en día del clima extraño hace hacernos ser precavidos ante la preocupación de lluvia. Llegando la hora, 20:00 anunciaba impreso en el boleto el inicio de un concierto más de Pearl Jam, aquellos recordados del grunge, de las camisetas de franela.
Por las calles que rodean al Foro Sol se veían llegar los mismos fans que estuvieron hace 4 años, pero también nuevas generaciones, la mayoría puntual a la hr indicada. Eddie Vedder y sus secuaces habían citado una hora antes del concierto, como buena boda, que lleguen todos los invitados, que nadie llegue tarde, que nadie se pierda nada, que nadie se pierda el amor ¡y se les agradece! Uno de sus mejores conciertos e inolvidables en México.
La incertidumbre llevaba a los asistentes a estar ansiosos por empezar a ver rock, se parara quien fuese en el escenario la gente silbaba, aplaudía y gritaba, podía ser cualquier personal del staff para arengar inconscientemente al público. De hecho, un miembro del staff subió por una soga a checar algo arriba del escenario y la gente le aplaudía como si este acróbata del rock ya hubiera mostrado sus hazañas, pero no, todos tranquilos, sólo haciendo su chamba.
Un poco más tarde, entre la multitud con luces apagadas y murmullos luces repentinas rompieron todo para dar inicio a la llegada de la banda, uno a uno entraban al escenario. Eddie con una playera con el símbolo de Paz se acercaba al micrófono para dar unas palabras en español, agradecía a México y recordaba su última vez en ese mismo escenario. ¡Comenzó el rock! Las primeras notas comenzaban y después de un rato aquella guitarra de Mike McCready gritaba e incluso se escuchaba chillar varias veces ¡Pearl Jam estaba tocando el último concierto de su Latin America Tour! ¿Ellos saben cuándo volverán? ¿O cuándo harán un tour nuevamente? No lo sé y en mi alucín quiero creer que tampoco lo saben concretamente por eso se les veía ese disfrute de tocar este último conciertazo.
Matt Cameron cumplía años ese día, un Foro Sol lleno le cantaba el Happy Birthday to You pero también las conocidas Mañanitas. Apagaba las velas en el escenario y Eddie avienta el pastel al público como para que todos le diéramos la clásica mordida. Siguiendo el show la voz de Vedder se podía escuchar potente, tanto que en ocasiones el público no le podía seguir el ritmo, con vino en mano cada tanto daba palabras en español, inglés, palabras de Paz Mundial, de agradecimientos a todos, se veía el goce en su rostro.
Siguiendo la noche, el frío seguía presente pero se sentía casi nada con la vibra de la gente, con las ondas del sonido, que por cierto, se escuchaba muy bien. Un break más, uno de sus camarógrafos del staff se le da reconocimiento verbal, ya se va, llegó la jubilación, los años se ven reflejados en las arrugas de su rostro, parecía no estar tan contento al principio sobre esto, parecía decir “Sí, chingón pero ya me quiero ir a mi casa cabrones”. Después de un rato a darle otra sorpresa con todo el público de cómplice, callados a petición de Vedder; se pone una pequeña cortina negra en medio del escenario y le llevan con los ojos cerrados para hacerlo voltear y todos juntos gritarle Congratulations! Good Bye! O lo que saliera… este hombre salía en lágrimas del escenario dando las gracias al público y al grupo.
Como siempre tocaron sus clásicos, aquellos que nos hacen recordar, los que nos regresan a aquellos años de adolescencia cuando la escuchabas con tu hermano, amigo, echando unas chelas y siendo irresponsables… Given to Fly, Jeremy, Black, Better Man, Daughter, Yellow Ledbetter. Los coros de Vedder eran seguidos por el público en todo momento, ¿quién podría haber olvidado ése su sello vocal? Esa voz de las mejores del rock (aún hoy en día). Llegaron otras rolas más actuales y más rápidas que pusieron a varios hasta para echar el slam pero una de mis favoritas que todo mundo brincó y bailó fue Do the Evolution.
No terminaba, casi 3 hrs (34 rolas) de concierto para salir muchos afónicos, hubieron varias cerezas en el pastel como Imagine de John Lennon tocada con un mensaje de paz al mundo y en apoyo a Eagles of Death Metal por lo sucedido en Francia hace unas semanas ¿recuerdan la playera que llevaba? El Foro Sol se llenaba de luces blancas de smartphones para dar una postal única y tal vez irrepetible al cantar todos al unísono esta rola con Vedder para hacernos estremecer la piel, los pensamientos y el corazón porque se sintió la unión que muchos queremos. Eddie terminaba la canción diciendo: “Thank you John“. No se pueden olvidar otros covers más que tocaron, sin embargo hubo otra muy especial, Comfortably Numb, una de las mejores canciones de Pink Floyd se escuchaba de parte de los Jam, si alguien lloró con toda esta odisea musical, no lo culpo.
Agradecían al público todos, Jeff Ament y Stone Gossard se unían a los demás integrantes para abrir botellas de champagne antes de decir Adiós. Si dicen que el rock está medio muerto, la vieja guardia sigue adelante para abanderar lo que queda de tiempo.
Lograron hacer que este concierto fuera tatuado en la memoria de todos los asistentes, ¿alguien que estuvo ahí lo niega? Queda en mi memoria el recuerdo de cómo en algún momento al escuchar tanto coreo por parte de la gente Eddie Vedder se hincó ante el público por 2 mins sin decir nada, a nuestros pies solamente disfrutando y sonriendo como tatuando el mismo lo que estaba viviendo para quedárselo en su propio recuerdo.
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