Mira Black is the Soul de Korn
El grupo estadounidense Korn lanza video que corresponde a su canción Black is the Soul, parte de su disco The Serenity of Suffering del año 2016.
Track 03 del que es el duodécimo álbum estudio en la discografía del conjunto.
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11/01/2018El bajista británico recibió merecida distinción en el estadio Villa Park.
Los equipos del fútbol inglés también tienen como fans a músicos rockeros, como el Manchester City con los hermanos Gallagher (ex Oasis), el Leicester City con Tom Meighan vocal de Kasabian ó el Aston Villa que tiene de hincha a Geezer Butler de Black Sabbath… Al que justamente se le da honor en el estadio de su equipo.
Para el paseo de las estrellas (Broad Street) de su natal ciudad Birmingham, Inglaterra durante una presentación en el medio tiempo entre los equipos Aston Villa vs Burton Albion en el estadio Villa Park.
La fecha es significativa pues marcó el comienzo de los 50 años cuando el grupo tocara por primera vez juntos en el año 1968 en Birmingham, también ciudad originaria de la banda.
A sus 68 años se unió así a sus compañeros y miembros fundadores de la banda como ganador del premio Broad Street of Stars:
En honor a quien honor merece te dejamos Iron Man un clásico de Black Sabbath de su álbum Paranoid (1970): [...]
14/10/2020Mira My Way, Soon de Greta Van Fleet
En más de un año la joven banda de Michigan, E.U.A., no había lanzado alguna canción nueva hasta octubre del 2020 al compartir My Way, Soon.
La pieza es lanzada con su video musical, mismo que
Josh Kiszka, vocal del grupo, dio más detalles de la canción a medios diciendo:
“Se inspiró en lo que tres años de gira hicieron al abrir tantas puertas. Esta es mi verdad, lo que siento por todos nuestros viajes pero sé que hace eco de las experiencias y los cambios de perspectivas de Jake, Sam y Danny también”.
Pieza que es el [...]
23/03/2017Octavo álbum estudio de Black Lips.
Los originarios de Atlanta, E.U.A., los Black Lips, formados a finales de los 90’s anuncian en 2017 álbum estudio que sucede a Underneath the Rainbow del año 2014.
Titulado Satan’s Graffiti or God’s Art? está disponible a partir del 05.05.17. Es Tiene el regreso del guitarro Jack Hines quien había salido de la banda el mismo año del mencionado disco Underneath the Rainbow, así como nuevos integrantes: Zumi Rosow en saxofón y Oakley Munson en batería.
Tracklist:
01 Overture: Sunday Mourning
02 Occidental Front
03 Can’t Hold On
04 The Last Cul de Sac
05 Interlude: Got Me All Alone
06 Crystal Night
07 Squatting in Heaven
08 Interlude: Bongo’s Baby
09 Rebel Intuition
10 Wayne
11 Interlude: E’lektric Spider Webz
12 We Know
13 In My Mind There’s a Dream
14 Lucid Nightmare
15 Come Ride With Me
16 It Won’t Be Long
17 Loser’s Lament
18 Finale: Sunday Mourning
Escucha el primer sencillo lanzado en promoción de este material, Can’t Hold On:
Más-> black-lips.com [...]
18/12/2020Decimoctavo álbum estudio de Paul McCartney.
El 18.12.20 el músico inglés Paul McCartney publica su álbum estudio #18 como solista al que titula McCartney III.
McCartney III llega después de dos años de su anterior álbum estudio Egypt Station (2018). Cuenta con 11 tracks y cuatro bonus tracks en su edición japonesa.
Tracklist:
01 Long Tailed Winter Bird
02 Find My Way
03 Pretty Boys
04 Women and Wives
05 Lavatory Lil
06 Deep Deep Feeling
07 Slidin
08 The Kiss of Venus
09 Seize the Day
10 Deep Down
11 Winter Bird / When Winter Comes
Japanese Edition – Bonus Tracks
12 Women and Wives (studio outtake)
13 Lavatory Lil (studio outtake)
14 The Kiss of Venus (photo demo)
15 Slidin (Düsseldorf jam)
Al lanzar el disco comparte además el video musical de Find My Way, dirigido por Roman Coppola mostrando a Paul tocando todos los instrumentos de la canción:
En marzo del 2021
Su tracklist cambia en posiciones:
01 Find My Way (ft. Beck)
02 The Kiss Of Venus (Dominic Fike)
03 Pretty Boys (ft. Khruangbin)
04 Women and Wives (St. Vincent Remix)
05 Deep Down (Blood Orange Remix)
06 Seize The Day (ft. Phoebe Bridges)
07 Slidin (EOB Remix)
08 Long Tailed Winter Bird (Damon Albarn Remix)
09 Lavatory Lil (Josh Homme)
10 When Winter Comes (Anderson .Paak Remix)
11 Deep Deep Feeling (3D RDN Remix)
12 Long Tailed Winter Bird (Idris Elba Remix)
Su formato digital se lanza el 16 de abril del 2021, el formato físico a mediados del mismo año. El último track a cargo de Idris Elba, solo está disponible en la edición física.
Video de The Kiss Of Venus (Dominic Fike):
Slidin con remix de Ed O’Brien de Radiohead:
Más-> paulmccartney.com [...]
23/10/2017Material EP de Chris Cornell.
El recordado Chris Cornell, quien falleciera un 18.05.17, en 1999 lanzaba su álbum debut estudio en solitario titulado Euphoria Morning, sin embargo, había hecho un trabajo previo, mismo que se relanzó especialmente para el Record Store Day del Black Friday del 27.11.17 en vinilo y cassette.
Se trata del EP titulado Poncier de 1992 a modo de CD promocional que tomó su nombre de Cliff Poncier, personaje protagonista del film-> Singles. pero por falta de tiempo no pudo hacerlo, en su lugar entró el actor Matt Dillon, de todas formas Chris Cornell apareció haciendo un cameo.
En la película Chris escribiría y grabaría las canciones basadas en los títulos pues al no poder hacer el papel hizo esto como un regalo hacia el director Cameron Crow. Spoonman después fue un éxito para Soundgarden, Seasons y Nowhere but You se incluyeron en la banda sonora de Singles, Flutter Girl apareció en su álbum solista Euphoria Morning y Missing se lanzó en una versión anterior del EP Poncier.
Su portada fue de tres colores diferentes (distribuidos de manera aleatoria) y diseñada por el bajista Jeff Ament de Pearl Jam que por cierto, tanto él como Eddie Vedder y Stone Gossard, también integrantes de la banda pero que en aquel entonces se llamaban Mookie Blaylock sin haber lanzado aún un álbum,
Tracklist:
01 Seasons
02 Nowhere but You
03 Spoonman
04 Flutter Girl
05 Missing
Escucha el tema que cierra el EP: [...]
07/07/2016CoCoa Sirens | Por: J.C. Quiz
En estos días a nuestro apreciado Garage llegó una banda colombiana a mostrarnos sus mezclas e intereses en diferentes tendencias musicales pero siempre basándose en el rock.
Una propuesta interesante para conocer, escuchar y viajar, son CoCoa Sirens…
Presentación de los integrantes ¿qué instrumento tocan?
Diego – Vocalista. Wall – Bajista. David – Guitarrista. Nina – Baterista.
CoCoa Sirens ¿Dónde y cómo surge el nombre? ¿Representa algo, tiene algún significado ó expresa algún concepto?
El nombre nace por el sonido melancólico de nuestra música, nos hizo pensar en las sirenas de las ambulancias y trae un toque personal del vocalista al querer colocar a su perro labrador chocolate ó “cocoa” en el nombre.
¿Cómo da inicio la banda? ¿Qué buscaban ustedes como personas al hacerla y ahora al tenerla? ¿Cambió algo?
Lo que queríamos al formar esta banda era un respiro. Un respiro de seguir fórmulas comerciales, un respiro de querer encontrar la fórmula para pegar o llegarle a la gente, hacer lo que nos nace.
¿Qué ha cambiado? Pues el darnos cuenta que la única manera y la única fórmula es hacer lo que uno ama, ser natural, ser uno mismo y sin pretensiones. Así se le llega a la gente de una manera directa y sincera.
¿Les inspiró algún artista para dedicarse a la música o de dónde provino el querer hacer música?
Desde Nirvana hasta Pavarotti es la lista de artistas que nos inspiraron a todos para hacer música desde el principio. Lo que somos como músicos es el resultado de la interminable lista de otros músicos que van desde lo que escuchaban nuestros padres en casa hasta lo que escuchábamos nosotros en la adolescencia; empezar a ser músicos también es el resultado de diferentes circunstancias personales de cada uno, algún familiar siendo músico que le ayudó a empezar a uno, molestando en el colegio con los amigos, todo para convertirnos en lo que somos hoy.
Se describen dentro de diferentes tendencias musicales, por ejemplo, desde el Jazz hasta la Electrónica ¿cuáles son todas sus tendencias y cómo las mezclan coherentemente? Al final ¿entonces en qué género definen a la banda?
El género base siempre será el rock. Como músicos nos permitimos explorar posibilidades con una base definida y un sonido siempre direccionado hacia el rock, buscamos diferentes formas de sonar encima de esa base, ya sea con elemento jazz, R&B y hasta sonidos traídos de música electrónica. Hacemos básicamente lo que nos gusta escuchar, mantenemos mente abierta a las posibilidades y lo más importante siempre es que el resultado sonoro se sienta natural y auténtico.
Dicen ser una cultura musical y una forma de vida con el Rock & Roll, pero con todas esas tendencias musicales ó géneros ¿cómo hay o dan armonía a eso?
La armonía se da desde los aportes de cada músico. Si hay una línea melódica en la voz que suena a gospel pero en la batería hay un rock & roll marcado y nos gusta como suena, se imprime. No nos dejamos encerrar por parámetros marcados de cada género (se supone que la guitarra suena así, el bajo así, etc) sino por las posibilidades que como instrumentistas tenemos a nuestro alcance.
Si tenemos unos sintetizadores cerca y queremos hacer una canción con eso nos permitimos hacerlo, si es con sólo guitarras también, si queremos hacer una canción con elementos rítmicos de la música típica de nuestro país también; de alguna manera el resultado de cada experimento termina sonando a lo que es la esencia de la banda pero con diferentes posibilidades.
Al parecer Nina Blue es la que trae más el toque rockero a la banda ¿es así? ¿Qué mujeres del rock te han influenciado o son inspiración para hacer tu música?
Creo que todos tenemos un toque rockero sólo que a veces yo quiero hacer sonidos más crudos o pesados.
Son muchas las mujeres que me han influenciado con su estilo de música: Shirley Manson, Gwen Stefani, Alison Mosshartm, Amy Winehouse.
Tienen ya un EP titulado It’s Ok ¿a qué hace referencia el nombre? ¿Qué nos pueden decir sobre sus canciones y qué esperar de todo ese material? ¿Habrá álbum?
El nombre del EP hace referencia al resultado de toda la experiencia de hacer este disco. La expresión “It´s Ok” ó “Está Bien” representa el desenlace de una vivencia colectiva donde se crearon canciones que hablan del amor en todos sus estados y etapas.
La canción Cuándo Podrá a pesar de su sonido alegre la letra se refiere a un sentimiento triste donde se acepta una etapa de la vida, un momento o una relación que acaban. En conclusión, se refiere al desapego.
You Let Me Down tiene un sonido mucho más funky con guitarras, un bajo marcado y una parte de rap. Muestra una etapa de odio en la que se tiene bastante resentimiento a una persona o situación particular con la que se estuvo y no dejaba avanzar.
I’m Waiting es la balada del EP con un sonido crudo y análogo que se escucha en el sonido directo de las guitarras desde el amplificador. En una palabra esta canción es: Esperanza.
Dime se refiere a una etapa de confusión y de incertidumbre en la que no se sabe qué hacer. Es la canción más experimental del disco en la que se incluyen jazz, rock & roll y voces melódicas.
The Bitch Beat la elegimos para ser el primer sencillo promocional por su energía y riff de guitarra que se repite durante el tema. Con esta canción queremos mostrar un cambio en el sonido que venía presentando Cocoa Sirens.
It’s Ok es la única canción que no habla de amor pero sí de una manera de pensar, una postura ante la vida. La pusimos de últimas en el tracklist ya que además de ser el título del EP es el resumen del caos de todos los sentimientos evidenciados en cada una de las canciones que representan todos los momentos y altibajos que se viven durante cualquier relación amorosa de pareja. Esperamos grabar un disco entero en el año 2017.
¿Qué opinan sobre la música independiente? Y ustedes ¿cómo se ven dentro de ella ahora y en un futuro?
Creemos que la música independiente es el futuro de la misma. En esta época donde abundan agrupaciones de todo tipo y de excelente nivel musical el ser independiente es una manera más democrática y cercana con el que todos los artistas podemos aproximarnos al sueño de trascender con nuestra música hacia la gente. En este momento el medio independiente es nuestra principal herramienta como grupo para poder compartir con el público todos nuestros productos musicales, canciones, fotos, videos.
Si pudieran echar un día de excesos sin culpas con algún icono del rock (muerto ó vivo) ¿quién o quiénes serían? ¿Por qué?
Uff… Un día de excesos con un solo icono del rock, muy complicado (podríamos reunir a unos cuantos) pero si tuviéramos que elegir uno probablemente sea John Lennon porque seguramente después de esa noche no veríamos el rock de la misma manera.
¿Algún comentario o algo que deseen agregar a quien los lea?
Queremos agradecer el interés de ustedes por saber un poco más de nuestro proyecto, esperamos muy pronto poder visitarlos en su país para poder compartir nuestra música fuera de nuestras fronteras.
Desde Colombia les mandamos saludos a toda la gente de México, ¡toda la buena energía a esa gigante y excelente escena musical! ¡Gracias!
Más info sobre este proyecto -> Facebook, Twitter, SoundCloud y YouTube.
Les dejamos más de su proyecto con el lyric video de la rola-> The Bitch Beat
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#LaCasitadelTerrock [...]
28/06/2021Segundo álbum estudio de Damon Albarn.
El músico inglés, líder de proyectos musicales reconocidos como Blur y Gorillaz, lanzó en abril del 2014 su álbum debut como solista, Everyday Robots, siete años después llega el siguiente.
Llamado The Nearer the Fountain, More Pure the Stream Flows, Disponible desde el 12 de noviembre 2021 con 11 piezas.
El disco comenzó como un proyecto musical e instrumental, sin embargo, el resultado final fue algo más íntimo al estar inspirado en la cultura y paisajes de Islandia.
Tracklist:
01 The Nearer the Fountain, More Pure the Stream Flows
02 The Cormorant
03 Royal Morning Blue
04 Combustion
05 Daft Wader
06 Darkness To Light
07 Esja
08 The Tower Of Montevideo
09 Giraffe Trumpet Sea1
10 Polaris
11 Particles
Conoce su primer adelanto, tema principal, que da nombre y abre el material:
Escucha Polaris:
Mira además performance en vivo de Particles y The Tower of Montevideo:
Más-> damonalbarnmusic.com [...]
06/09/2019Mira Darkside de Blink-182.
En septiembre del 2019 se publica oficialmente Nine, álbum estudio de Blink-182,
Darkside ya había sido compartido previamente con un lyric video. Su videoclip es dirigido por Andrew Sandler, disfrútalo arriba.
Mira también video de uno de los temas de California, su anterior álbum-> Blink-182 – Home is Such a Lonely Place. [...]
05/10/2018Mira My Blood de Twenty One Pilots.
Mira video de My Blood, tema de Twenty One Pilots que corresponde a su álbum estudio-> Trench.
Dirigido por Tim Mattia, el visual habla de mejores amigos, entre la adolescencia, trauma infantil y un alucín inesperado.
Mira otro de los temas de este disco-> Twenty One Pilots – Levitate. [...]











