Mira The River de Liam Gallagher.
Liam Gallagher a finales de junio del 2019 lanza The River, segundo sencillo de su segundo álbum estudio en solitario Why Me? Why Not. El lanzamiento de la canción lo acompaña con este video. El disco es sucesor de As You Were (2017) para ser publicado en septiembre del 2019.
El primer sencillo fue Shockwave, que también tiene video-> Liam Gallagher – Shockwave.
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05/08/2019EP de Noel Gallagher’s High Flying Birds.
El hermano mayor de los Gallagher sorprende nuevamente en 2019 con otro material al lado de su banda.
La producción cuenta con cinco tracks. Disponible desde el 27.09.19.
Tracklist:
01 This Is The Place
02 A Dream Is All I Need To Get By
03 Evil Flower
04 This Is The Place (Dense & Pika Remix)
05 Evil Flower (The Reflex Revision)
Escucha el primer sencillo, tema central, de apertura y que da nombre al EP:
Su video musical-> Noel Gallagher’s High Flying Birds – This Is the Place.
Noel además lanzó su tercer álbum estudio en solitario de larga duración en 2017, después de Oasis, contando con su misma banda de apoyo High Flying Birds-> Who Built The Moon? [...]
24/02/2017El cuarto álbum estudio de Crystal Fighters.
La banda Crystal Fighters, formada en el 2007 en Londres, Inglaterra, casi a finales del 2016 lanzó su tercer álbum estudio, exactamente el día 21.10.16.
Antes, dentro de su discografía, se puede encontrar su álbum estudio debut Start of Love (2010) y Cave Rave (2013), ahora el titulado Everything Is My Family está disponible.
Algo interesante, además de las mezclas de géneros e inspiración con música de diversas culturas, es que fue
Tracklist:
01 Simplecito
02 Yellow Sun
03 Good Girls
04 In Your Arms
05 Live for You
06 Way’s I Can’t Tell
07 All Night
08 The Moondog
09 Fly East
10 Living the Dream
11 Lay Low
Mira el video de su track 02-> Crystal Fighters – Yellow Sun.
Además conoce su track 05 Live for You:
Más-> crystalfighters.com [...]
09/03/2017El Garage está abierto y viene con una banda mexicana con relativo poco tiempo de nacimiento pero con actitud, rock e influencias que van desde el punk hasta el blues… Conoce a Los Macrados… Porque aquí apoyamos también el buen rock independiente.
Presentación, nombres e instrumento:
Pit en guitarra y voz . Mario Alfonsin en bajo y Erick Avila en batería.
Los Macrados ¿Cómo surge el nombre? ¿Por qué? ¿Qué significado tiene o dan ustedes?
M: El nombre nos lo dio la gente, por eso nos gusta tanto y tiene un gran valor para nosotros… Cuando comenzamos, nuestro nombre tenía el prefijo “The” para hacer un juego de palabras con “Macrados” ya que en esa época vivíamos juntos y la gente decía que nos veíamos “demacrados”, pero después ellos mismos nos fueron diciendo Los Macrados y se quedó. Nos encanta la idea de que la gente nombró la banda.
¿Cómo nació la banda o fue su acercamiento al rock? ¿Ya habían participado en alguna otra?
P: Desde chico tuve la oportunidad de respirar rock, el soundtrack de los viajes con mi Padre eran desde los Creedence, pasando por lo más rockero de Rigo Tovar, hasta el White Album de The Beatles. Mi primer acercamiento con un instrumento fue a los 11 años con una guitarra que mis Papás me compraron a los 3 años en Paracho, Michoacán, por alguna razón, que aún desconozco, nunca me dejaron tocarla, hasta que yo mismo la saqué de su estuche a esa edad. Los Macrados me invitaron a formar parte de la banda hace 1 año aproximadamente, los conocí en la escena pues me habían escuchado en otros proyectos (Seex Station).
M: Surge de una necesidad creativa, en mi familia siempre nos inculcaron un gusto por la música y más por el rock, por eso la idea de estar en una banda me fascinaba, tenía muchos amigos que eran parte de una pero yo no sabía tocar, entonces al momento de irme a vivir solo y reencontrarme con Erick decidimos tocar juntos. Primero lo convencí y luego le dije tenía que aprender a tocar el bajo porque Los Macrados era mi primer banda jajaja (sic). Para mí hay un segundo nacimiento del grupo y como músico, cuando entra Pit, ya con un poco de experiencia pudimos plasmar y definir nuestro estilo, enfocarnos creativamente y en realidad dar forma a lo que queríamos del proyecto.
E: Nace hace cerca de 3 años, en una carne asada, a la cual me invitó Mario con esa intención. Platicamos acerca de hacer un proyecto de música original y yo venía saliendo de una banda de covers (Super 8). 2 días después mi batería ya estaba en la casa que rentaba Mario junto con un antiguo miembro de la banda y comenzamos a ensayar. El rock me llamó realmente desde los 12 o 13 años, dado que crecí escuchándolo con mis primos desde los 8 años. En el colegio conocí amigos con los mismos gustos y armamos una banda donde tocábamos música de The Smiths y Talking Heads, ahí tenía que tocar la batería porque ya había bajista, así fue como caí en ese instrumento.
¿Dicen que su concepto y estética está basada en la carretera y el arte del Road Movie ¿Cómo es esto? ¿Cómo unen este género cinematográfico a la música y qué buscan con ello? Por ejemplo, ¿qué les parece toda la saga de Mad Max? Y en el último film (Fury Road) ¿qué dicen del guitarro?
P: Actualmente la onda Road Movie tratamos de abarcarla desde un punto más Western, sin embargo, Mad Max tambien está chévere y en algún momento evolutivo de la banda supongo formará parte de nuestra inspiración… Del guitarro que aparece, está cagado.
Manifiestan ser seguidores del Pulp Art y quieren integrar música con arte visual ¿lo han conseguido? ¿cómo lo han hecho? Para alguien que no conoce el Pulp Art ¿qué ejemplo darían como idóneo?
M: Hemos intentado tenerlo presente en cuanto a los aspectos del arte del disco y cuando podemos realizar la publicidad de algún evento, también acercándonos con artistas que creamos puedan entender el concepto visual que buscamos, como fue el caso de REEZ quien hizo el arte del disco. En cuanto a las referencias de Pulp Art, pueden encontrarlo principalmente en publicaciones de los años 50′ s, 60’s y 70’s, en afiches, carteles de películas, una referencia cercana y tangible en México sería el Libro Vaquero, es un estilo que anteriormente, por las condiciones de la época, se dibujaba sin uso de medios digitales, está muy relacionado con la ciencia ficción, con el terror y lo grotesco.
¿Qué opinan sobre artistas que ya han combinado el arte visual para buscar dar una experiencia completa? ¿Cuáles son, para ustedes, los más icónicos? ¿En el rock actual creen que hay exponentes dignos de esto?
E: Es importante mencionar que actualmente nuestro proyecto se encuentra ajeno a la onda teatral, no está en planes próximos de incluir una combinación de disciplinas, nuestra influencia de carretera y Pulp Art la transmitimos a través de nuestra música, el arte de los sencillos, flyers y merch. Sería algo más parecido a los que hicieron The Beatles con su película animada de Yellow Submarine, y claro que encontramos dignos exponentes de esta filosofía, Queens of the Stone Age maneja mucho conceptos visuales en sus videos, The Datsuns también y en cuanto al arte de sus discos The Monsters o Hong Kong Blood Opera lo manejan de una manera impresionante y desde hace años en México la escena Rockabilly/Psychobilly porque generalmente con sus canciones y sus atuendos logran crear toda una atmósfera.
Además de estas influencias musicales-visuales ¿quiénes los inspiraron en hacer música?
P: El cine de ficheras, con su toque roadie y western son indispensables para armarte un riff cargado de sensualidad, potencia y desmadre en nuestra banda.
E: Un auto bonito o un chisme televisivo pueden inspirar una canción nuestra.
Sus influencias se inclinan más al rock de la vieja escuela y muchos de esa guardia han llegado a decir que el rock está moribundo o muerto ¿qué opinan? Tal vez el rock actual se ha diversificado demasiado por mezclas con diferentes géneros ¿qué opinan?
P: Por supuesto que el rock no está muerto, ni moribundo ni nada parecido, en realidad hoy en día está más vivo que nunca, hay muchos proyectos, escenas, colectivos trabajando diario para lograr establecer un vínculo de expresión chingón entre el consmuidor y el artista. Es cierto que hay vicios en la escena, pero eso depende de cada quien, si los vas a fomentar o erradicar. Es triste seguir viendo a los viejos caciques del rock y más triste aún, que sean artistas locales, pretendiendo cargar ese discurso vacío y envidioso, queriendo proteger a su gallina de los huevos de oro… tíos, para todos sale el sol.
M: Mientras una persona escuche rock este irá por buen camino y los que dicen que está muerto es porque más bien ellos están muertos dentro del mismo.
E: Esos tipos llevan años sin pararse en un lugar donde verdaderamente se hace el rock y su opinión está tan muerta para nosotros como nosotros para ellos. Por lo demás creo que es normal y es parte del encanto del arte. Es dinámico y no se le pueden imponer medidas ni reglas. Que cada quien exprese lo que quiera, pero que sea sincero.
Están por lanzar su EP debut titulado Maverick 65 pero ya han estado sonando ¿Cómo fue el proceso y qué podemos esperar de este material en su totalidad?
E: Ha sido muy divertido y dado todo lo que ha pasado con la banda últimamente (cambios de alineación, pausas, etc) el proceso ha tomado más de lo que teníamos planeado, pero nos encanta que haya sido así. Este EP saldrá en el momento justo.
¿Qué están haciendo ahora y qué planes hay para Ustedes? ¿Qué podemos esperar en un futuro de Los Macrados?
P: Mucha honestidad y desmadre.
E: Esperen pronto el EP oficialmente y una tocada cerca (porque siempre estamos tocando en todos lados).
Agregando:
M: Escuchen al Three Souls in my Mind y a Ciruela…
E: Gracias a LaCasita Del Terrock por su interés en el proyecto, por el espacio y a la gente que apoye la escena. No hay nada más bello que descubrir a tu nueva banda favorita tocando en una fiesta a 3 cuadras de tu hogar.
Más info sobre este proyecto -> Facebook y Bandcamp.
Escucha-> Salvaje sencillo de su EP Maverick 65
Salvaje by Los Macrados
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#LCDT [...]
28/04/2017El frontman de AC/DC platica con sus amigos sobrevivientes del rock.
Well! Well! Well!
El gran Brian Johnson, vocal de la banda australiana AC/DC que por este tiempo tuvo que dejar la banda por problemas auditivos y ser reemplazado por Axl Rose de Guns N’ Roses, muestra que no se ha alejado del rock y tiene un programa de televisión.
A Life On The Road tiene
El primer capítulo tiene a Roger Daltrey, vocal de The Who, y entre sus otros invitados se encuentran Robert Plant (Led Zeppelin), Nick Mason (Pink Floyd), Joe Elliott (Deff Leppard), Sting y Lars Ulrich (Metallica):
Transmitido por la cadena Sky Arts en UK (Reino Unido) su estreno se da el 28.04.17. En Latinoamérica se transmite por DirecTV. [...]
22/09/2016Álbum compilatorio de varios artistas.
The Time is Now es
La actriz Scarlett Johansson ya había dado a conocer sus dotes musicales y en este lapso de tiempo colabora con su banda para esta buena causa, ¿ya conocías su proyecto musical? Se llama Sugar Sugar.
Este material compilado es lanzado el 07.10.16 con varios artistas,
Tracklist:
01 Take Me Home (Phil Collins) por Phantogram
02 Bizarre Love Triangle (New Order) por Sugar for Sugar
03 Under The Milky Way (The Church) por Metric
04 Whip It (Devo) por Brazilian Girls
05 Rio (Duran Duran) por Bebel Gilberto
06 What’s Love Got to Do With It (Tina Turner) por DNCE
07 Billie Jean (Michael Jackson) por Aloe Blacc
08 Do You Really Want to Hurt Me (Culture Club) por Dita Von Teese and Sebastien Tellier
09 Maneater (Hall & Oates) por Lower Dens
10 Genius of Love (Tom Tom Club) por Chaos Chaos and Slow Magic
11 I Wanna Dance With Somebody (Who Loves Me) (Whitney Houston) por Marian Hill
12 Pride (In the Name of Love) (U2) por LP
13 Lovesong (The Cure) por Yuna
14 Dance Hall Days (Wang Chung) por Theophilus London
Sugar Sugar está integrada, además de Scarlett Johansson, por artistas indie Julia Haltigan, Holly Miranda y Kendra Morris, checa su versión de Bizarre Love Triangle, tema original de New Order:
Más-> amar.org [...]
15/11/2017Poemas, letras e ilustraciones en libro póstumo de Leonard Cohen.
El gran artista Leonard Cohen, quien naciera el 21.09.34 para fallecer el 07.11.16, no sólo fue un gran músico, también tuvo su faceta como poeta y novelista.
Siguiendo con el primer aniversario luctuoso del canadiense la editorial británica Canongate anuncia a finales del 2017 Publicado en E.U.A. por Farrar, Straus and Giroux.
El manager de Cohen, Robert Kory, aseguró que el artista se enfocó en este proyecto días antes de morir:
“Durante los últimos meses de su vida, Leonard tuvo un enfoque singular: completar este libro, principalmente de sus poemas inéditos y selecciones de sus cuadernos. La llama y la forma en que nuestra cultura amenazaba su extinción fue una preocupación central”, añadió, “Aquellos de nosotros que tuvimos el raro privilegio de pasar tiempo con él durante este período, reconocimos que la llama ardió dentro de él hasta el final. Este libro, terminado unos días antes de su muerte, revela toda la intensidad de su fuego interior”.
El libro
Mira también video póstumo de uno de los temas que se desprende de su último álbum estudio-> Leonard Cohen – Leaving the Table, también escucha y mira el lyric video del tema que dio nombre al disco:
El se señala en el libro que Cohen escribió el poema en marzo del 2015, también menciona a Jay-Z, compartido a través de twitter por @amandashires:
“Kanye West Is Not Picasso” by Leonard Cohen, from Cohen’s new book ‘The Flame.’ pic.twitter.com/w5lUfkjdYv
— S H I R E S’ $ Hit Show (@amandashires) 11 de octubre de 2018
Más-> leonardcohen.com [...]
27/07/2017Mira Gotta Get A Grip de Mick Jagger
Mick Jagger, cantante del grupo inglés The Rolling Stones, crece su trayectoria en solitario pues además de varios álbumes, el mítico músico lanza material de dos sencillos que son titulados: Gotta Get A Grip y England Lost,
Mira arriba video musical de Gotta Get A Grip, hecho por el director británico Saam Farahmand.
Ambos temas son lanzados este día 27 de julio del 2017.
England Lost tuvo colaboración del rapero y productor inglés Skepta, también puedes ver su video oficial aquí-> Mick Jagger – England Lost. [...]
27/08/2018Mira No Erasin de Steve Perry.
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Fue dirigido por Jeff Coffman. La canción pertenece así a este tercer álbum estudio que lanzó en solitario y que llegó después de más de 20 años, material que hizo por una promesa-> Traces. [...]
24/05/2018¡Documental del y para El Rey!
Este largometraje del 2018 titulado The King, en honor a Elvis, ha sido dirigido por el cineasta Eugene Jarecki donde se muestra el legado que dejó el nacido en la ciudad de Tupelo, Mississippi, E.U.A.
Con la pregunta: es como se aborda el film que trata de mostrar la imagen que tienen los estadounidenses sobre la figura de Elvis.
The King además toca varios temas controversiales en su carrera, como adicciones y temas raciales.
Tráiler:
La cinta cuenta con entrevistas a diferentes artistas como: Lana Del Rey, Alec Baldwin, Chuck D, Mike Myers, Ashton Kutcher, entre otros.
Estreno 22 de junio 2018.
Conoce tema que Lana Del Rey hizo sobre El Rey para el film-> La Canción de Lana Del Rey para Elvis. [...]
