¡Los Vikingos aún Existen y les Encanta el Metal!
Mira también-> Algunos Datos Curiosos de Matt Bellamy (Parte 1).
MÁS EN LCDT:
21/06/2018Mira Fast Slow Disco de St. Vincent.
St. Vincent lanzó su álbum estudio-> Masseduction en 2017, siguiendo con este material compartió video para el tema Fast Slow Disco,
El video dirigido por Zev Deans, que muestra diversidad sexual, contiene descripción de la artista que dice:
“Siempre he sentido que esta canción podía tener vestidos diferentes y vivir vidas distintas. Aquí está con un traje de fiesta, sudando en una discoteca de New York.”
Mira también-> St. Vincent – Los Ageless. [...]
07/12/2015Nominados a los 58th Annual Grammy Awards | Por: LaCasita del Terrock
El 15 de febrero del 2016 sabremos los ganadores del Grammy, por el momento aquí la lista de algunos de los nominados en algunas de las categorías importantes y la categoría que nos interesa… Rock! Que se pueden ver nominados como Muse, Slipknot, Foo Fighters, entre otros:
Rock Performance
Don’t Wanna Fight de Alabama Shakes
What Kind Of Man de Florence + The Machine
Something From Nothing de Foo Fighters
Ex’s & Oh’s de Elle King
Moaning Lisa Smile de Wolf Alice
Metal Performance
Identity de August Burns Red
Cirice de Ghost
512 de Lamb Of God
Thank You de Sevendust
Custer de Slipknot
Rock Song
Don’t Wanna Fight de Alabama Shakes (songwriters Alabama Shakes)
Ex’s & Oh’s de Dave Bassett and Elle King (songwriter Elle King)
Hold Back the River de Iain Archer and James Bay (songwriter James Bay)
Lydia de Richard Meyer, Ryan Meyer and Johnny Stevens (songwriters Highly Suspect)
What Kind of Man de John Hill, Tom Hull and Florence Welch (songwriters Florence + the Machine)
Rock Album
Chaos and the Calm de James Bay
Kintsugi de Death Cab for Cutie
Mister Asylum de Highly Suspect
Drones de Muse
.5: The Gray Chapter de Slipknot
Alternative
Alternative Music Album
Sound & Color de Alabama Shakes
Vulnicura de Björk
The Waterfall de My Morning Jacket
Currents de Tame Impala
Star Wars de Wilco
Record of The Year
Really Love de D’Angelo and the Vanguard
Uptown Funk de Mark Ronson feat. Bruno Mars
Thinking Out Loud de Ed Sheeran
Blank Space de Taylor Swift
Can’t Feel My Face de The Weeknd
Album of the Year
Sound & Color de Alabama Shakes
To Pimp a Butterfly de Kendrick Lamar
Traveller de Chris Stapleton
1989 de Taylor Swift
Beauty Behind the Madness de The Weeknd
New Artist
Courtney Barnett
James Bay
Sam Hunt
Tori Kelly
Meghan Trainor
Song of the Year
Alright de Kendrick Duckworth, Mark Anthony Spears and Pharrell Williams (songwriter Kendrick Lamar)
Blank Space de Max Martin, Shellback and Taylor Swift (songwriter Taylor Swift)
Girl Crush de Hillary Lindsey, Lori McKenna and Liz Rose (songwriters Little Big Town)
See You Again de Andrew Cedar, Justin Franks, Charles Puth and Cameron Thomaz (songwriters Wiz Khalifa feat. Charlie Puth)
Thinking Out Loud de Ed Sheeran and Amy Wadge (songwriter Ed Sheeran)
Los dominan estos premios y tal vez salgan con más de uno son Taylor Swift y Kendrick Lamar. Si quieres ver la lista completa da click -> Lista Completa 58th Annual GRAMMY Awards Nominees
Tweet
#LaCasitadelTerrock [...]
14/02/2017Versión extendida del libro autobiográfico de George Harrison.
Poco después de haberse anunciado George Harrison – The Vinyl Collection, se lanza una
El titulado libro I Me Mine fue publicado por primera vez en 1980. En esta edición, disponible desde 21.02.17, se incluyen 59 letras escritas a mano y fotografías que no se agregaron en la versión original.
En los 80’s fue encuadernado a mano siendo una edición limitada, una mezcla de texto impreso y facsímiles multicolores de letras manuscritas de George Harrison, 2000 ejemplares firmados. Agotándose sería lanzado después en tapa dura y tapa blanda.
Con la edición limitada agotada, es re publicado en New York unas pocas semanas antes de ser asesinado John Lennon, el querido líder de los Beatles, quien se ofendió de alguna forma con Harrison diciendo:
“Fui herido por esto… Por evidente omisión en el libro, mi influencia en su vida es absolutamente cero y nula… No estoy en el libro”.
Sin embargo, sí estaba, Harrison lo mencionó varias veces pero no como una influencia musical en su vida, lo que al parecer era a lo que apuntaba John.
Más-> georgeharrison.com [...]
12/04/2022Vigésimo álbum estudio de King Gizzard & The Lizard Wizard
El grupo australiano publica este álbum como su vigésimo material de estudio dentro de su discografía, llega poco tiempo después de su anterior titulado Made in Timeland.
Omnium Gatherum está disponible desde el 22 de abril del 2022 con 16 tracks. Publicado a través de su propio sello, KGLW. Nombre que se puede encontrar en sus anteriores álbumes K.G. (2020) y L.W. (2021), decimosexto y decimoséptimo, respectivamente.
Tracklist:
01 The Dripping Tap
02 Magenta Mountain
03 Kepler-22b
04 Gaia
05 Ambergris
06 Sadie Sorceress
07 Evilest Man
08 The Garden Goblin
09 Blame It on the Weather
10 Persistence
11 The Grim Reaper
12 Presumptuous
13 Predator X
14 Red Smoke
15 Candles
16 The Funeral
Escucha su track de apertura, The Dripping Tap:
Su siguiente track, Magenta Mountain:
Magenta Mountain, en vivo:
Más-> kinggizzardandthelizardwizard.com [...]
15/09/2016The Bohemian Rhapsody Experience | Por: NdO
Google se unió a la banda Queen para hacer tener una experiencia nueva y diferente al lado del vocalista de la banda, el inolvidable Freddie Mercury.
En noviembre se cumplirán 25 años de la muerte del gran vocalista y siguiendo con todos los homenajes que se han venido dando a su persona, como el homenaje en la casa donde vivió o el asteroide que lleva su nombre-> Freddie Mercury 70, ahora se creó un app lanzando una versión de su famosa canción Bohemian Rhapsody adaptada a la Realidad Virtual o Virtual Reality (VR).
La banda ha informado que Google Play y Queen llevarán a cabo la llamada The Bohemian Rhapsody Experience en una aplicación Android que se puede descargar de forma gratuita para escuchar el tema en un mundo creado especialmente para disfrutarlo de manera única ¿y cómo será esto?
La aplicación permitirá reproducir el video en formato 360 grados a través de Realidad Virtual con gafas de Google, Cardboard, incluso el audio fue mejorado para darle profundidad tridimensional:
Tweet
#LaCasitadelTerrock [...]
07/07/2021Colección del líder de The Doors.
Una singularidad del vocalista y líder de The Doors, Jim Morrison, fue el manejo de las letras. Gustoso por la poesía, además de buscar implementar lo literario en el material de la banda, lo hacía fuera de ella al ser poeta.
Morrison fallecía un 03 de julio de 1971, y en el año que se cumple su 50 aniversario luctuoso, se anuncia este libro llamado The Collected Works of Jim Morrison: Poetry, Journals, Transcripts and Lyrics,
Ver esta publicación en Instagram
Una publicación compartida por Jim Morrison (@jimmorrison)
Esta obra de casi 600 páginas, donde casi todo su contenido es inédito entre pasajes, fotos, dibujos, también incluye póstumos, como Wilderness and the American Night, otra colección de escritos hechos por Jim.
El libro está disponible desde mediados del 2021 por la editorial HarperCollins. También cuenta con audiolibro, donde [...]
24/05/2018¡Documental del y para El Rey!
Este largometraje del 2018 titulado The King, en honor a Elvis, ha sido dirigido por el cineasta Eugene Jarecki donde se muestra el legado que dejó el nacido en la ciudad de Tupelo, Mississippi, E.U.A.
Con la pregunta: es como se aborda el film que trata de mostrar la imagen que tienen los estadounidenses sobre la figura de Elvis.
The King además toca varios temas controversiales en su carrera, como adicciones y temas raciales.
Tráiler:
La cinta cuenta con entrevistas a diferentes artistas como: Lana Del Rey, Alec Baldwin, Chuck D, Mike Myers, Ashton Kutcher, entre otros.
Estreno 22 de junio 2018.
Conoce tema que Lana Del Rey hizo sobre El Rey para el film-> La Canción de Lana Del Rey para Elvis. [...]
09/06/2016Alud | Por: J.C. Quiz
En nuestro Garage una vez más se abrió la puerta para encontrarnos con un proyecto musical relativamente reciente pero sin dejar de ser interesante con su creador teniendo bases concretas, enfocadas a lo que busca y quiere expresar.
Muchos podrían identificarse con esta entrevista cruda de realidad, porque sí, en varios aspectos de esta plática hay verdad. Además de luchar y creer en la música, también hay que saber que uno tiene alas propias si así lo quiere.
Presentación de los integrantes, nombres y qué instrumento tocan:
Mario Espinosa Sánchez “Spinozzo” Guitarras, bajo, voces y programación. Baterista de sesión: Julio Morán.
Alud es un proyecto solista que se apoya de músicos y productores.
Alud ¿De dónde surge el nombre? ¿Qué busca expresar, representar o tiene algún otro motivo?
Surge de la búsqueda de un nombre corto, fácil de recordar, favorecido por el orden alfabético. Alud en sí mismo es un fenómeno natural, una avalancha, la cual sucede una sola vez, una vez que pasó no se repite. Asociando esta idea con la vida, Alud representa los altibajos, sean de tristeza, felicidad, decepción o con sentimientos mixtos. Alud captura momentos álgidos para volverlos música.
Es interesante que el proyecto se dio en un momento frenético de la vida donde entiendo vivían o vivías para trabajar ¿Cómo fue esto? ¿Qué trabajos eran? ¿Cómo fue separarse de esa vida y después de esto cómo ha cambiado la misma?
El momento frenético eran jornadas de 16 horas diarias como diseñador independiente trabajando para un laboratorio farmacéutico. Era difícil ver cómo se pasaban los días sin disfrutar siquiera de las ganancias, mi cuerpo y mente dieron de sí. Renuncié en 2010 a una buena parte de las cuentas e inicié mi “desintoxicación” dejando de trabajar, fui a Coachella en 2011, vi numerosas propuestas ese año y adquirí equipo de grabación para instalar mi Home Studio.
Viendo todo esto en retrospectiva, sin duda me tocaba vivirlo, fue hasta 2013 cuando decidí ponerme a maquetear constantemente. Tuve miedo de “no ser el mismo” de “haber perdido el toque” pero las cosas se fueron dando naturalmente. Alterné mi trabajo con la música y organicé mejor mi tiempo.
Tienes un concepto claro de trabajar normalmente y hacer también música auto nombrada “Rock PYME” ¿Cómo explicas más profundamente ese concepto, cómo divides ese tiempo? Varias bandas independientes hacen lo mismo ¿Qué opinas sobre ellas apostando por algo similar?
Lo del “Rock PYME” lo relaciono directamente con la inversión económica que hay que hacer para tener un EP o un disco. En la actualidad cualquiera, o casi cualquiera que tenga acceso a una interfaz se puede proclamar productor o músico. El punto al que me refiero en lo “PYME” es que un proyecto o agrupación debe funcionar como una empresa, con su logotipo, “misión, visión, valores” por así decirlo, hay que cuidar la imagen, el sonido, buscar un buen productor, buenos músicos, y no simplemente hacer las cosas por hacerlas. La música se ha vuelto un medio muy exigente por la cantidad de propuestas que nacen a diario, en mi opinión, hay que buscar la mayor calidad posible para que esta sea considerada y tenga trascendencia.
En mi caso, tengo el tiempo a mi favor, procuro “maquetear” o “bocetar” durante la semana, sea en la computadora o escribiendo frases en libretas. Generalmente ocupo los sábados para materializar las ideas en un demo por la facilidad de contar con estudio en casa.
Apostar por este “estilo de vida” es natural, por la facilidad con la que se puede hacer música hoy en día. El riesgo es que exista más oferta que demanda, además de que son pocos los espacios serios de difusión para la escena independiente.
El rock lo defines como la ruptura del modelo tradicional de una banda ¿Cómo es esto? Independientemente de eso ¿Qué géneros del rock son con los que te identificas?
La ruptura con el modelo tradicional de banda viene del hartazgo a las mismas. Eso de ensayar, ponerse de acuerdo, estar a disposición del tiempo, humor, recursos y voluntad ajena, me dejó realmente cansado. La última vez que toqué con un grupo, el guitarrista echó a perder la presentación porque se subió muy ebrio a tocar después de varios meses de ensayo. Para mi el tiempo es muy valioso, de ahí que decidiera romper con el modelito de depender de otras personas. Me gusta trabajar solo porque me pone a prueba como músico.
Los géneros con los que me identifico son varios, en mi formación musical podría citar la década de los 80’s con todos sus colores y sabores. De niño uno absorbe todo, empezando por la música de tus papás. Pero definitivamente los 90’s me definieron como lo que quería ser, músico. Nací en 1978, me identifico mucho con el punk, con el sonido garage, con las buenas guitarras, con los bajos profundos y con los sintetizadores.
¿Qué artistas te inspiraron en hacer música? Y de ellos ¿Con quiénes te gustaría hacer una colaboración musical y con quién te gustaría reventar?
El movimiento Rock en tu Idioma me marcó muchísimo, iba en la primaria, aunque también recuerdo que me juntaba con un amigo a escuchar Queen. Mi hermano, mi primo y yo jugábamos a Soda Stereo con unas raquetas de tenis. En los 90’s el movimiento grunge y discos Culebra me motivaron a formar mis primeros grupos. Principalmente con Caifanes me motivé para comprar mi primer bajo, luego Nirvana me inspiró a componer y tocar la guitarra.
Me encantaría hacer una colaboración con El Columpio Asesino o Le Butcherettes. Para reventar, sin duda algo con Silverio o Los Toreros Muertos.
Alud no quiere seguir los moldes ni seguir las tendencias actuales ¿Es rentable? ¿Puede sobrevivir así una banda o proyecto musical? ¿Cuál es su objetivo a largo plazo o es sólo a corto plazo?
Alud no es un proyecto adecuado a la moda, no pretendo que así parezca. Definitivamente no es rentable porque todavía no vivo del proyecto, si ese día llega, tendré que ceder a lo que la vida me ofrezca. Mientras tenga los recursos para producir, Alud permanecerá vivo. El objetivo de Alud es tener música nueva por lo menos cada 6 meses, llámese EP o sencillo, siempre puntual en ese período para que éste sea mi diferencial como proyecto. A largo plazo me gustaría que Alud se percibiera como La Barranca un grupo respetado y con una base fiel de seguidores.
¿Qué opinas sobre la escena de rock independiente en México? ¿Eso también te ha llevado a considerar caminos no tradicionales para hacer música?
¿Qué es el rock? ¿Quién podría definirlo hoy en día? Para mi el rock son los Rolling Stones tocando en vivo, Dave Grohl tocando con la pierna rota, los Queens Of The Stone Age combinando 3 guitarras sin empastarse. El rock es y debería ser actitud.
La escena de rock independiente en México, es difícil definirla u opinar sobre ella porque actualmente hay mil cosas que suenan a todo menos a rock. El rock ha estado moribundo por décadas. No sé si es parte de mi brecha generacional o si se ha perdido el ímpetu por formar parte de un movimiento.
En México percibo mucha pose, como si se tratara de ganar el concurso al más rarito, al me quiero parecer al grupo de un pueblo escocés al que nadie le importa.
En general siento la “escena” muy dispersa, sin un objetivo y con un público demasiado influenciable.
¿Con cuántos álbumes cuenta Alud y qué busca expresar con su música?
Un EP, Alud vol.1 consiste de 4 temas: Alud, Carnívora, Crash Mama y Telaraña. Hice la preproducción en casa y la producción final con Sergio Silva (Silva de Alegría).
En este EP se tratan temas como: La pérdida de identidad en la música, la muerte de los ídolos y la falta de símbolos, el apego al modelo familiar mexicano, la independencia, el salir del nido, el consumismo, el no querer ser humano por vergüenza a todo lo que la raza humana ha hecho durante la historia; y finalmente mirarse al espejo, hablar con el yo, elegir entre el autoengaño o la nada.
Dentro de poco se viene el estreno de 3 sencillos producidos en el Submarino del Aire, bajo la tutela de Federico Fong y Luis Salazar.
¿Algún comentario o algo a decirle a quien lea y escuche la propuesta?
Gracias por su tiempo y atención. Si les gusta el proyecto compártanlo, pidan los tracks al correo-> [email protected]
Gracias a LaCasita del Terrock por el espacio.
Más info sobre este proyecto -> Facebook, Twitter, Bandcamp y YouTube.
Aquí les dejamos el proyecto musical de Alud con el lyric video de su rola-> Crash Mama
Tweet
#LaCasitadelTerrock [...]
12/07/2023Mira St. Charles Square de Blur
La banda inglesa Blur lanza en las últimas semanas de julio del año 2023, de este disco conoce el video musical para el sencillo St. Charles Square, dirigido por Toby L.
En un comunicado, Damon Albarn, líder y cantante del grupo, dijo sobre la canción:
“St. Charles Square es un lugar donde se pueden encontrar los fantasmas de los monstruos”.
The Ballad of Darren se publica el día 21 de julio del 2023. [...]
