Décimo álbum estudio de Spoon.
Spoon | Lucifer On The Sofa
Después de su disco Hot Thoughts, tienen que pasar cinco años para que el grupo americano Spoon lance a su sucesor y décimo álbum de estudio.
Llamado Lucifer On The Sofa, es co-producido por la banda y Mark Rankin, con contribuciones de Dave Fridmann y Justin Raisen. Teniendo 10 pistas está disponible desde el 11 de febrero del 2022.
Tracklist:
01 Held
02 The Hardest Cut
03 The Devil & Mister Jones
04 Wild
05 My Babe
06 Feels Alright
07 On The Radio
08 Astral Jacket
09 Satellite
10 Lucifer On The Sofa
Conoce el videoclip de su track 02, The Hardest Cut, inspirado en ZZ Top y presentado como primer sencillo al anunciarse este material:
Más-> spoontheband.com
TE PUEDE INTERESAR:
03/10/2019Mira Loves Missing de Iggy Pop.
Después de estrenar su álbum estudio #17 titulado Free, el gran Iggy Pop sigue dando continuidad al material y en octubre del 2019 comparte otro de sus tracks con video musical oficial.
Se trata de Loves Missing, segundo tema del disco. Fue grabado en Sweat Records, Miami
Dirigido por Simon Taylor, mismo que estuvo en la dirección de otro de los videos del álbum-> Iggy Pop – James Bond. [...]
03/08/2022Octavo álbum estudio de Hot Chip
El conjunto inglés presenta en 2022 Freakout/Release, su álbum de estudio número ocho,
Disponible desde el 19 de agosto del 2022 con 11 tracks.
Tracklist:
01 Down
02 Eleanor
03 Freakout/Release
04 Broken
05 Not Alone
06 Hard To Be Funky ft. Lou Hayter
07 Time
08 Miss The Blues
09 The Evil That Men Do ft. Cadence Weapon
10 Guilty
11 Out Of My Depth
Video musical de su primer adelanto y track de apertura, Down:
El de su siguiente pieza, Eleanor:
También escucha su track principal y que da nombre al disco:
Más-> hot-chip.co.uk [...]
18/11/2016Segundo álbum estudio de la Maldita Vecindad y los Hijos del Quinto Patio.
La banda mexicana conocida como “La Maldita” o “Maldita Vecindad” pero oficialmente llamada
Su segundo álbum de estudio titulado por lo que es reeditado en vinilo (disponible desde el 18.11.16).
La banda formada en 1985, tuvo influencias musicales de la década de 1950 y otras culturales que les hicieron mezclar diferentes estilos como el mambo, punk, rock, reggae y más. De igual forma fue icónico el simbolismo visual que retomaron conocido como “Pachuco”.
El álbum rebasó fronteras y llegó incluso a E.U.A., América Latina y Europa. Debido a este éxito fue el primer grupo mexicano de rock que tuvo tour por varios países, conocida como La Gira Pata de Perro.
Tracklist:
01 Pachuco
02 Un poco de sangre
03 Toño
04 Solín
05 Kumbala
06 Un gran circo
07 Pata de perro
08 Crudelia
09 Mare
10 Otra
11 Querida
Mira video musical de su tema Solín:
Más-> malditavecindad.com.mx [...]
19/01/2017Primer álbum solista de Cameron Avery.
Durante este tiempo otro integrante más de la banda australiana Tame Impala se embarca en proyecto solista, como lo hicieron Julien Barbagallo (baterista) con Grand Chien y a Jay Watson (GUM) (sintetizadores, guitarra) con Flash in the Pan.
El bajista de los Impala, Cameron Avery, disponible desde el 10.03.17.
Avery ha dicho que quiso hacer algo parecido a los viejos discos de amor (Dean Martin, Frank Sinatra, Rita James, entre otros).
Tracklist:
01 A Time and Place
02 Do You Know Me by Heart?
03 Dance with Me
04 Wasted on Fidelity
05 Big Town Girl
06 Disposable
07 The Cry of Captain Hollywood
08 Watch Me Take It Away
09 An EverJarring Moment
10 C’est Toi (extended)
Conoce su track 04, Wasted on Fidelity:
Más-> cameronavery.com [...]
24/06/2019Mira Wake Me When It’s Over de The Cranberries
De In The End, el último álbum de estudio lanzado por The Cranberries en abril del año 2019, unos meses después se libera otro de sus temas con video, Wake Me When It’s Over.
El videoclip fue
En un comunicado de prensa se describe al video como:
“La mujer, podría ser interpretada como una representación de la madre naturaleza, a través de un superhéroe femenino que intenta superar todo lo que se cruza en su camino. En su viaje se transforma en varios animales cuyos hábitats existen entre tierra, agua y cielo”.
Mira además-> The Cranberries – All Over Now, otro de los temas del disco con video animado. [...]
14/07/2026Álbumes, canciones, videos, sencillos, adelantos y más…
Adam Lambert
El músico estadounidense publicó su sexto álbum de estudio,
Tiene 12 temas, su sencillo principal es Eat U Alive.
Publicado por More is More.
Publicación 10 de julio 2026.
Videos musicales de Eat U Alive, Cloud 9 y Under The Rhythm.
U2
El conjunto irlandés compartió el video musical de (grabado en la Ciudad de México).
Este es el primer sencillo de su decimoquinto álbum de estudio que se espera para finales del 2026, hasta este momento sin título y sucesor de Songs of Experience del año 2017.
Green Day
Lanzó la banda estadounidense canción que pertenece a la banda sonora de su película de comedia Nimrods con estreno el día 14 de agosto 2026.
El film no es un documental, es una historia de ficción basada en sus vivencias y experiencias.
Infinity Song
La agrupación estadounidense publicó el 06 de julio del 2026 su homónimo álbum Infinity Song.
Considerado como debut por su cambio y dirección musical a un sonido soft rock y pop psicódélico, sin embargo, cuentan con otras producciones de R&B, soul y gospel urbano.
Uno de sus temas es
Papa Roach ft. Hanumankind
Por si no sabías, desde mayo del 2026 tuvo su estrenó la segunda temporada de la serie animada Devil May Cry y la banda estadounidense participa con la colaboración del rapero indio Hanumankind con el tema principal llamado
Videoclip… [...]
23/08/2021Mira Poor Boy a Long Way From Home de The Black Keys.
La banda estadounidense comparte este video musical en agosto del 2021 proveniente de Delta Kream, su álbum estudio #10 publicado tres meses antes.
Siendo Delta Kream un álbum de covers que da tributo al blues,
El videoclip fue dirigido por Ryan Nadzam, grabado en el Blue Front Cafe de Bentonia, Mississippi, E.U.A., propiedad de Jimmy “Duck” Holmes, también músico estadounidense del blues.
Disfrútalo. [...]
12/05/2016The Crankers | Por: J.C. Quiz
Nuestro Garage una vez más está abierto y ahora llegó una banda de rock colombiana con mucha buena onda, vibra, notas y buenos ideales del rock. Ellos son The Crankers, con los que platicamos sobre su banda, música y algo de la cultura colombiana además de dejarnos una gran frase a compartir: “La música es agradecida, lo que das a ella te lo devuelve el doble”.
Presentación de los integrantes, nombres y qué instrumento tocan:
Hola crew de LaCasita del Terrock, somos: Emanuel (guitarra), Hans (Batería), Sebastian (Bajo), Jairo (guitarra) y Raúl (voz), The Crankers para todos ustedes. Muy agradecidos de estar aquí.
The Crankers ¿Cómo surge este nombre? ¿Qué significado tiene? Me suena como al mitológico Kraken… ¡Ja! Nada que ver ¿o sí?
Jajaja. Bueno este nombre surge como una respuesta. Buscábamos una frase y encontramos este término “Crank up” que viene siendo, sin más, como “subir el volumen” este es nuestro distintivo sonido al tocar. Uno como músico de rock siempre tiende a subir el volumen de su instrumento conforme avanza una presentación, es ahí donde se deriva nuestro nombre The Crankers.
¿Cómo da inicio su banda? Dicen evocar calles con vida nocturna, neón y atmósfera melódica… Todo un viaje, ¿es eso, un viaje? ¿O a qué hacen referencia?
La banda inició hace 4 años en la ciudad de Barranquilla, Colombia. Es una historia graciosa, puesto que casi todos los integrantes habían estado en proyectos musicales que terminaron hacia la misma época, Hans, Jairo, Raúl y Emanuel convergen un día en un jam session y surge el “click” añadiéndose Sebastian más tarde a la alineación. ¡En efecto, es un viaje!. Nos encanta la vida nocturna, somos personas que disfrutan de salir en la noche, noctámbulos, creemos que trabajar todos los días en las mañanas y tardes es como dormir, en realidad te “despiertas” en la noche a ser quien realmente eres.
Dicen tener New Wave Rock N’ Roll mezclado con Stoner Rock para crear una explosión de música contemporánea que caracteriza la nueva era del Rock en el Mundo… En sus palabras ¿cómo definen esos estilos del rock y cuál sería esa nueva era?
Nuestras influencias han tenido convergencias de géneros de 2 épocas, por una parte, hubo una exploración en cuánto a sonidos de guitarra en los 90’s, lo que nos motivó a utilizar un efecto de distorsión en guitarra que en aquella época volvió a popularizarse gracias a las bandas de stoner rock y el grunge llamado Fuzz. Y esta corriente de música de los 2000’s como el new wave e indie rock, aún más melódica, proveniente de Europa, que nos dan ese toque aún más melódico entre este caos de guitarras distorsionadas y nos llevan a manejar con mucha más dinámica nuestras composiciones.
¿Tienen algún artista o artistas que los inspiraron a ser músicos? Si pudieran tener un día de excesos con alguna leyenda del rock ¿quién sería y por qué?
¡Uy! La lista es interminable algunos de esos artistas y bandas son: Queens of the Stone Age, Kyuss, Fu-Manchu, Foo Fighters, Eagles of Death Metal, Radiohead, Nirvana, Triggerfinger, Foals, Tame Impala, entre otras.
Jajaja… Muy seguramente con Dave Grohl, creo que nos parece un gran personaje y con una gran carrera, sería bueno escucharles las historias ahogados en cerveza ¡Jajaja!
Al escuchar algunas de sus rolas se me figuraron en algo parecido, por el tono de voz de su vocal, al grupo mexicano DLD ¿qué tal, los conocen? Y en general ¿qué opinan sobre el rock en México y Latinoamerica?
No, no hemos tenido el placer de conocer a DLD pero sería bueno oír de ellos. México es una gran plaza con bandas que marcaron un antes y después en nuestra temprana carrera como músicos. Bandas como División Minúscula, Jumbo, Zoé, Moenia, Molotov, Caifanes son ejemplos de una industria musical sólida con grandes nombres que han trascendido en la juventud de América.
¿Cómo han visto o creen que ha evolucionado la música rock en Colombia?
Creemos que se tiene la idea errónea de que este género no puede tener cabida en la cultura colombiana porque no tiene raíces “folclóricas”, lo cual sostenemos que es falso, sabiendo que toda la riqueza musical de Colombia viene de ese intercambio con culturas extranjeras. A pesar de eso, en los últimos años se ha gestado un gran movimiento con artistas como: Diamante Eléctrico, TELEBIT, Oh’LaVille que están poniendo en alto el género y abren la puerta para que más artistas de la región puedan mostrar sus proyectos e ideas nacidas en el seno del Rock Colombiano.
¿Ven Netflix? Hay algunas series interesantes que hablan sobre Pablo Escobar ¿les tocó algo o tienen algún recuerdo sobre ello? ¿Cómo fue? ¿Influenció en algo la música de su país?
Si, y nos gusta mucho Netflix. Desafortunadamente, nosotros vivimos esa época, la cual no nos gusta recordar. Para el momento que Escobar era llamado “El Patrón”, el narcotráfico permeo todas las esferas de la sociedad y del estado, dejando un lastre que a todos los colombianos nos pesa. Bandas como Ekhymosis (ex banda de Juanes) hablan de ese tema claramente.
Ustedes, en este momento, ¿a quién podrían considerar como el rostro del rock mundial? ¿Por qué?
Dave Grohl, sin duda alguna. Es una leyenda viviente del rock, estar y haber estado en 2 de las bandas más importantes del rock en el mundo, dan fe de eso. Y tiene una filosofía de vida hacía la música que cautiva, es directa y sin tanto rodeo como el rock mismo.
¿Cuántos álbumes tienen? ¿Qué pueden esperar o encontrar los escuchas en cada uno? ¿Hay alguna canción que ustedes consideren como su favorita?
Tenemos 2 EP editados, uno salió en el 2013 que fue nuestro primer disco llamado “First Trip” y el último editado ahora en 2016 llamado “Cranky” en el que podrás encontrar un The Crankers más maduro en composiciones y más experimental. En este EP está el disco favorito de todos en la banda llamado “The Escapist” el cual también es nuestro single. Es una canción que evoca algo místico como es el burlar la muerte.
¿Qué tan difícil es para una banda de rock colombiana darse a conocer y salir a otros países? ¿Cuáles, en este momento, son sus más grandes retos y cómo se ve la banda en un futuro lejano?
Creemos que no hay nada difícil, todo es un producto directamente proporcional al nivel de trabajo en este negocio, alguna vez un gran amigo nos dijo “La música es agradecida, lo que das a ella te lo devuelve el doble”. Hay retos como en toda carrera, uno de ellos es la masificación de los contenidos, no es sólo tener los perfiles en las redes sociales, se trata de aprovechar una audiencia, hablar con ella, conocerla. Salir del país supone inversión de tiempo en logística, entre más estructurado este tu logística y tus metas en una gira, mejor se aprovechará. Siempre buscamos ese intercambio con bandas en otros países, ellos conocen ya su medio y lo pueden orientar mejor a uno cuando se trata de organizar la logística.
Nuestros más grandes retos son siempre hacer nueva música, ser artista independiente supone una gran cantidad de tiempo en otras actividades que no incluyen hacer música, entonces hacerlos constantemente se ha vuelto un gran reto a vencer. En un futuro lejano nos gustaría estar en las tarimas más grandes del mundo y sentir el ruido y la algarabía de por lo menos 50.000 espectadores ¡eso debe ser algo sumamente sublime!
¿Algo más que nos quieran decir?
Gracias a todos ustedes por el espacio en LaCasita del Terrock, esperamos pisar suelo mexicano pronto y compartir todo lo que tiene la banda con nuestros hermanos mexicanos y con el resto de el mundo, nos despedimos con un gran abrazo y ¡A Crankear Hpta!
Más info sobre este proyecto -> Facebook, Twitter, iTunes, Spotify y Deezer.
Aquí les dejamos con una probada del rock que trae esta banda colombiana con su rola -> Insatiable
Tweet
#LaCasitadelTerrock [...]
09/11/2016Una serie cómic de colección
La banda estadounidense Slayer,
Nuclear Blast, su sello discográfico, se asoció con la editorial Dark House Comics para lanzar su historieta seriada en tres números. para los temas Repentless y You Against You de su álbum Repentless (2015). McDonnell ha participado en staff de películas como Avengers: Age of Ultron y Ant- Man.
El guitarrista principal de la banda, Kerry King, en entrevista a Rolling Stone dijo: “Pienso en las canciones que escribo como historias. Y además son muy visuales. BJ logró encadenarlo todo y entonces esto tuvo sentido”.
Jon Schnepp, director, actor, productor y escritor que ha trabajado en series y documentales escribe la historia de los tres números,
Escucha y mira los temas en los que están basados, tema central y que da nombre al disco, Repentless:
También mira You Against You:
Sin duda una colección memorable.
Más-> darkhorse.com [...]
