El tercer álbum estudio del grupo contenido en lata de spray con ADN.
Mezzanine DNA | Imagen: Partes de imágenes compartidas por Robert Del Naja (robert3delnaja/Instagram)
Los británicos de Massive Attack tiempo después de anunciar en 2018 relanzamiento especial de su tercer álbum estudio titulado-> Mezzanine por celebración 20 aniversario presentan su aerosol conmemorativo edición limitada.
¿Por qué es interesante este aerosol? Contiene el ADN del álbum, logrado gracias a científicos de ETH Zúrich, Suiza, uno de ellos Robert Grass quien dijo: “Este flujo de bits digital del álbum (0s y 1s) se tradujo por primera vez a 901’065 secuencias de ADN (A, C, T y Gs), cada una de 105 caracteres de longitud. Las 901’065 secuencias individuales se sintetizaron químicamente, lo que dio como resultado una muestra de ADN sintético, que representa completamente el flujo de bits digital del álbum”.
El spray de pintura color negro mate contiene así un poco más de 1 millón de copias del material discográfico. Los científicos trabajaron durante meses en este proceso largo y costoso ya que la información guardada en el ADN no se degrada a través del tiempo. Un gramo del ADN puede guardar un billón de terabytes de información por cientos de miles de años, de hecho, se está considerando usar en objetos de gran valor cultural para la humanidad.
¿Cómo se hace? Trasladando información binaria con la que funcionan objetos digitales en las bases nucleodes que componen lo guardado en el ADN, después se sintetiza la molécula de ADN para guardar la secuencia.
El aerosol además abrió la puerta para alimentar rumores que dicen que Robert Del Naja, líder y vocal de Massive Attack, es el artista urbano Banksy-> ¿Banksy = Robert Del Naja? (Vocal de Massive Attack).
TE PUEDE INTERESAR:
30/04/2025Los inducidos al Rock & Roll Hall of Fame 2025 son…
Hacia finales de abril del 2025 se anuncian los inducidos al Rock & Roll Hall of Fame de esta edición. Destacan
La clase 2025 agrega así 13 nuevos miembros:
También, Carol Kaye, Thom Bell y Nicky Hopkins son honrados con el Musical Influence Award.
Warren Zevon y Salt-N-Pepa reciben el Musical Excellence Award.
Lenny Waronker obtiene el Ahmet Ertegun Award.
Para este año votaron más de 1,200 artistas, historiadores, integrantes de la industria musical y fans del mundo.
La ceremonia de inducción se celebra en el Peacock Theater de Los Ángeles en California, Estados Unidos, el día 08 de noviembre 2025.
Todos los nominados-> Nominees Rock & Roll Hall of Fame 2025.
Inducidos el año pasado-> Inductees Rock & Roll Hall of Fame 2024. [...]
14/07/2017En esta ocasión nuestro Garage recibió la visita de una banda de rock llegada desde Colombia con su buena vibra musical, que a lo largo de 19 años de trayectoria, los ha impulsado en un sin fin de conciertos y giras nacionales e internacionales. Conoce a este grupo de amigos que se unió para formar La Doble A:
Presentación de los integrantes, nombres e instrumentos:
Notros somos La Doble A, una banda de rock colombiano con casi 20 años de trabajo sin interrupción. Sierra y Tadeo en las guitarras, Nico en el bajo, Ángel en la batería y los cuatro en voces.
La Doble A ¿Qué nos puedes decir sobre su nombre?
La Doble A ganó su nombre por una propuesta inicial que teníamos en nuestros primeros meses, Amigos de lo Ajeno, que pasó a ser La Doble A, ganando diferentes sentidos.
¿Cómo da comienzo la banda? ¿Con qué influencias? Ahora ¿en qué género se definen y con qué artista(s) les gustaría colaborar?
En un principio las influencias de la banda eran el punk rock del sur del continente y propuestas locales como Nadie e IRA; después se ampliaron estos sonidos a artistas como Jack White, Triggerfinger, Molotov y Black Keys. Esta exploración de otros sonidos nos llevó a definir nuestra música como hard rock latino, una mezcla de todo lo que amamos sin perder nuestra identidad territorial.
Nos gustaría compartir tarima y hacer colaboraciones con artistas de cada lugar donde nos presentamos. Anteriormente estuvimos con el argentino Hugo Irrisarri de Doble Fuerza y esperamos grabar con más amigos como los músicos de Motor, aquí en México, o en nuestro país con Sergio de Doctor Krápula y los chicos de Oh’laville. Sabemos que cada colaboración sumará a la experiencia de la banda y por eso buscamos artistas con diferentes estilos del rock.
Después de todos estoy años de trayectoria, casi ya dos décadas, ¿qué show recuerdan más o que los haya dejado marcados?
Recordamos mucho el show con Cadena Perpetua y Jauría en Boedo, Argentina, tuvimos la oportunidad de tocar con ídolos de nuestra adolescencia y fue un concierto con casa llena donde logramos conquistar a su público. También recordamos con mucho cariño nuestros dos shows de este año en Medellín y Bogotá junto a Krápula.
¿Cuál de sus temas en vivo consideran sería el predilecto para que escuche un melómano? ¿Y de estudio?
Si hay una canción que todo melómano debería escuchar en vivo de La Doble A es Cindy; un tema para bailar y gritar mientras la banda lo da todo en tarima. De las grabadas en estudio Wait porque es una combinación de sonidos distantes: un bajo funk, una guitarra hard rock, voces de rap y un coro fácil de cantar.
¿Qué nos pueden platicar sobre el proceso de creación y contenido de su más reciente álbum estudio llamado Libres?
Este es un disco grabado durante los últimos 3 años en diferentes estudios. La primeras canciones se grabaron como sencillos independientes, pero tuvieron tanta acogida dentro de nuestro público que decidimos grabar 4 canciones más y convertirlo en un álbum oficial.
Como colombianos en su visita a México, con todo el actual entorno político que hay, ¿qué opinan sobre el pensamiento del actual presidente de E.U.A.? ¿Cómo ha sido este reciente tour? ¿Tienen planes para visitar otros países?
No somos ajenos a la realidad de nuestros pueblos. Canciones como Libres y Niño Bomba, narran a países como México y Colombia, donde nuestros gobernantes parecen responder a intereses privados por encima de los comunes y disfrutan dividiendo países hermanos. Hace poco, en Colombia, vivimos un circo mediático con las relaciones de nuestro vecino Venezuela y vemos (con mucho respeto y desde afuera) que pasa lo mismo entre Estados Unidos y México. Para La Doble A las fronteras políticas no existen, sólo hombres libres, unidos por la identidad de un territorio, por eso nos sentimos tan identificados con un joven en Argentina o en México como con los de nuestro país.
Este tour ha sido una experiencia increíble. Llegar aquí es entender lo parecido que somos y disfrutar de cosas que han hecho que la música mexicana influencie tanto la nuestra desde los mariachis hasta el rock. Han sido muy amables, su comida es increíble y nos llevamos a casa grandes amigos.
Por ahora nuestros planes están puestos en México y Colombia, aunque no descartamos ampliar esta área de influencia a Centro América y el resto de la región Andina (Perú, Ecuador…). Este viaje nos llevó a participar del Circuito Indio en 4 fechas como opening act de bandas mexicanas como Joliette, Hong Kong Blood Opera, Yokozuna y los españoles Sexy Zebras. El contacto con el talento local y la forma como nos ha recibido el público nos anima y nos convence de que debemos volver antes de que termine el año; esperamos para el 2018 comenzar a ser parte del circuito de festivales mexicanos.
Recientemente se ha ido Chris Cornell ¿qué tema recuerdan de él?
Chris Cornell ha estado muy presente en esta gira. Sus canciones influenciaron a una generación completa en todo el mundo. Su forma de tocar y de ser un camaleón entre sus diferentes proyectos ha sido fuente de inspiración. Su muerte nos conmovió a todos; Tavo, nuestro manager nos sorprendió con un pick que tomó de Cornell en un show de Soundgarden en Lollapalooza Brasil y hemos tocado nuestras guitarras y bajo con eso en nuestros conciertos.
Sorprende un poco que pregunten por él justo en este momento, cuando es un fantasma que ronda y grita con nosotros en tarima… Fell on Black Days, Black Hole Sun, Show Me How to Live… la lista es infinita.
¿Cuál sería su Top 5 de álbumes y canciones?
Tenemos gustos muy diferentes, así que vamos a poner algunos que son transversales a nuestros gustos:
… Like Clockwork – Queens of the Stone Age
Abre – Fito Páez
Radio Insomnio – Attaque 77
Re – Café Tacvba
El Dorado – Aterciopelados
Somebody to Love – Queen
Vagabundo – Draco Rosa
Roll Over Beethoven – Chuck Berry
Chilanga Banda – Café Tacvba (En cualquiera de sus versiones)
ANIMAL – Doctor Krápula
¿Cómo perciben el futuro del rock colombiano? ¿Cuáles consideran, en este momento, son sus mayores exponentes?
El rock colombiano pasa por un gran momento; podríamos dividir por etapas lo que ha pasado con esta música en nuestro país pero la actual nos está poniendo de vuelta en el mapa del mundo.
Artistas como Aterciopelados, La Derecha, La Pestilencia y más locales como Mojiganga, Nepentes o IRA son los exponentes más importantes, pero en este momento estamos viendo grandes bandas como Doctor Krápula y Diamante Eléctrico que empiezan a brillar no solo en Colombia sino también en el exterior.
¿Planes para un nuevo álbum estudio? ¿Qué hay en el futuro de la banda?
A futuro lo que buscamos es tocar más y en más ciudades, por eso estamos aquí, nuestro país tiene un circuito reducido de pocas fechas al año y la manera de ampliar nuestro campo de acción es tocar en nuevos lugares. También estamos componiendo un nuevo álbum y queremos que esté listo para el año 2018.
Terminando y deseándoles éxito ¿algo para cerrar?
Para cerrar la entrevista, queremos agradecer a México por esa bienvenida tan calurosa que hemos tenido y si les gusta nuestra música les invitamos a seguirnos en redes como @doblearock, escuchar nuestra música en plataformas digitales y comunicarse con nosotros para saber a qué lugar regresar pronto.
Más info-> Facebook, Twitter, YouTube.
Escucha y mira su tema Cindy: [...]
05/09/2018Soundtrack de la biopic Bohemian Rhapsody de Queen.
En 2018 en el que fuera el cumpleaños número 72 de su vocal Freddie Mercury, nacido un 05.09.46, Queen revela la banda sonora oficial de la biopic Bohemian Rhapsody.
El disco que fue un masivo concierto realizado de forma simultánea en el Wembley Stadium de Londres, Inglaterra y en el John F. Kennedy Stadium de Philadelphia, E.U.A. con el objetivo de recaudar fondos por hambruna en países de África.
Disponible desde el 19.10.18 en diferentes formatos físicos (CD, LP, cassette) y plataformas digitales; días antes del estreno del film en Reino Unido del cual se dice en su momento
Tracklist:
01 20th Century Fox Fanfare
02 Somebody To Love
03 Doing All Right… revisited (Performed by Smile)
04 Keep Yourself Alive (Live At The Rainbow)
05 Killer Queen
06 Fat Bottomed Girls (Live In Paris)
07 Bohemian Rhapsody
08 Now I’m Here (Live At Hammersmith Odeon)
09 Crazy Little Thing Called Love
10 Love Of My Life (Rock In Rio)
11 We Will Rock You (Movie Mix)
12 Another One Bites The Dust
13 I Want To Break Free
14 Under Pressure (Performed by Queen & David Bowie)
15 Who Wants To Live Forever
16 Bohemian Rhapsody (Live Aid)
17 Radio Ga Ga (Live Aid)
18 Ay-Oh (Live Aid)
19 Hammer To Fall (Live Aid)
20 We Are The Champions (Live Aid)
21 Don’t Stop Me Now… revisited
22 The Show Must Go On
Mira parte de la presentación de Queen en el Live Aid de 1985, track 17 con Radio Ga Ga, tema original de su décimo álbum estudio titulado The Works de 1984:
Escucha y mira además el tema que da nombre a la cinta, Bohemian Rhapsody, parte del cuarto álbum estudio de la banda A Night at the Opera de 1975:
El álbum cuenta en la producción con el guitarrista Brian May y el bajista Roger Tylor, integrantes de Queen.
Más-> queenonline.com
[...]
15/04/2016Who Killed Kurt Cobain? | Por: Ifigenia Hendrix
Well! Well! Well!
Kurt Cobain, aquel ídolo de los 90`s, icono del grunge y considerado el portavoz de su generación (que no quiso nunca ese pinche rol, ¿quién sí?) al parecer tendrá su novela gráfica.
Y es que hay información de que el ex líder de Nirvana sería el personaje protagónico de una novela gráfica que llevará por nombre: Who Killed Kurt Cobain?
No sabemos que tanto haga referencia el título de esta publicación a la historia del mismo pero como sabemos hay un eterno mame que por años ha especulado sobre si fue suicidio o asesinato la muerte de Cobain. Esperemos que no sea tan conspiratorio porque en una de esas el autor podría tener que enfrentarse a su ex esposa Courtney Love y ahí sí ¡aguas! Ni yo me metería con ella, la neta.
Lo que sí se sabe en parte de la historia de esta obra es que estará basada en el libro francés Le Roman de Boddah, este libro es una pieza de ficción que incorpora algunos momentos de la vida real del músico narrados por un amigo imaginario de su infancia de nombre Boddah. ¡Chale! Que mal viajes se dan… ¡Ja! Como si no nos gustarán…
“Recuerdo que cuando escuché por primera vez el nombre de Boddah pensé que sería una fantástica manera de contar la historia de Kurt, con este personaje siendo el narrador”, dijo el autor del cómic Nicolás Otero en un comunicado recogido por Blabbermouth.
El material será distribuido por IDW Media Holdings, Inc. Se espera sea lanzado en octubre y pues habrá que leer lo que trae… ¡Espero que no esté muy pinche fuerte eh! A ver si los de editorial me regalan una copia… ¡Digo! ¡Mínimo eh ya que me explotan!
Tweet
@CasitaTerrock [...]
08/08/2022Decimosexto álbum estudio de Megadeth
Transcurren seis años desde Dystopia y la banda americana anuncia en 2022 su sucesor y el
Disponible desde el 02 de septiembre del 2022 con 12 tracks. Producido por su líder Dave Mustaine y Chris Rakestraw.
Su tercera pista tiene la participación del rapero Ice-T.
Tracklist:
01 The Sick, The Dying… And The Dead!
02 Life in Hell
03 Night Stalkers
04 Dogs of Chernobyl
05 Sacrifice
06 Junkie
07 Psychopathy
08 Killing Time
09 Soldier On!
10 Celebutante
11 Mission to Mars
12 We’ll Be Back
Video musical de su track de apertura:
Videoclip de su track 03-> Megadeth ft. Ice-T – Night Stalkers.
Escucha su track de cierre:
Su video musical-> Megadeth – We’ll Be Back.
Mira además visual del segundo track, el cual es el capítulo IV de la serie de videos musicales hechos por el director Leo Liberti que consta de los temas: We’ll Be Back, Night Stalkers, The Sick, The Dying… And The Dead! y Life in Hell:
Más-> megadeth.com
[...]
07/12/2017La artista compartió lo que comió mientras realizaba álbum.
La artista canadiense Feist promocionando su álbum estudio Pleasure (2017), hizo algo fuera de lo común… ¿U original? Lanza un libro de cocina titulado Pleasures: The Meals of An Album pero ¿por qué o cómo fue esto?
Feist se unió al chef Adrienne Amato, que cocinó para la artista y sus colaboradores durante las sesiones de grabación del álbum, platillos vegetarianos que están impresos en un libro de 122 páginas. Pero bueno si ya estábamos pensando que esto estaba raro, relax, es para una buena causa, y es que organización no gubernamental que hace espacios comunitarios para que personas de bajos recursos coman.
Mira y escucha el tema que da nombre al álbum:
Raro pero bastante original, de hecho un ejemplo para seguir en ayuda de otros. Puedes comprar el libro aquí-> feiststore.com [...]
27/10/2016EP de Pussy Riot.
Pussy Riot con su música hacen eco en el mundo, con su activismo y arrestos anuncian otro lanzamiento musical disponible desde el 28.10.16.
Después de lanzar un par de sencillos, Organs y Straight Outta Vagina, los publican en un EP que lleva por nombre xxx, que además de tener los temas mencionados
Tracklist:
01 Make America Great Again
02 Straight Outta Vagina (feat. Desi Mo and Leikeli47)
03 Organs
Junto al anuncio del EP también se liberó el video de-> Pussy Riot – Make America Great Again.
Escucha Organs:
Más información-> wearepussyriot.com [...]
10/08/2018Álbum compilado con colaboraciones destacadas de Cerati.
A un día del natalicio 59 del músico argentino, Gustavo Cerati, se publica Satélite Cerati, una de ellas es Andy Summers de The Police u otras como las hechas con sus compatriotas, el legendario Luis Alberto Spintetta y Lito Vitale.
Disponible desde el 10.08.18 cuenta con catorce tracks, se encuentra en formatos físicos, vinilo (sólo con 9 temas) y CD, así como digitalmente.
Tracklist:
01 Tráeme La Noche (con Andy Summers)
02 El Mareo (con Bajofondo)
03 19 (con Emmanuel Horvilleur)
04 Zona de Promesas (con Mercedes Sosa)
05 Los Libros De La Buena Memori (con Lito Vitale)
06 Desde El Papel (con 202)
07 Eiti Leda (con Fabiana Cantilo)
08 Sueño En Gotas (con D-Mente)
09 Té Para Tres (en vivo con Luis Alberto Spinetta)
10 Bajan (en vivo con Luis Alberto Spinetta)
11 I’m Losing You (con Los Durabeat)
12 Electroshock (con Telefunka)
13 Nunca Iré (con No lo Soporto)
14 Tesoro (con Leo García)
Escucha el primer tema, el que abre el disco,
Además mira uno de los temas más recordados de Cerati, Crimen, parte de su álbum estudio en solo Ahí vamos del año 2006:
Más información-> cerati.com [...]
01/09/2014Grey & First Trip (3a Parte) | Por: Ifigenia Hendrix
La noche empezaba. Si queridos lectores, la noche oscura se volvió radiante y transformable, el viaje que llevé con aquella pintura de Grey dejó mi cerebro lleno de colores y formas que se transformaban cada cierto tiempo. La pintura hablada es Net of Being de su colección Progress of the Soul. Pero no sólo era ya aquella pintura, cualquier retrato, cuadro u objeto cotidiano que veía ahora se veía diferente, lleno de vida.
¿Qué diría Dalí al ver algunas de sus pinturas en este estado? Las pinturas de Dalí, surrealistas pero estáticas, ¿podrían tener el mismo sentido y significado con esta percepción maximizada? ¿O tiene una técnica especial Alex Grey para lograrlo? Creo que también cobrarían vida pero la técnica que tiene Grey de lograr llevarte a donde él quiere expresar es ¡magistral! Fucking Wizard!
En mi imaginación las formas se combinaban a lo que yo quería ver, otras veces no. Cualquier psiconauta sabrá que esas mezclas, auras, luz y colores incandescentes son lo que puedes ver en sus pinturas. Pinturas consideradas psicodélicas, una nueva experiencia que, como dije, logra realizar hacia el espectador.
Comparto un texto que leí sobre lo que Alex Grey llegó a decir de su primer experiencia con el LSD:
“Me sentía un poco mareado y empecé a tener mi primera experiencia psicodélica. Sobresalientemente, mi visión durante toda la experiencia estuvo enfocada en una imagen, un tunel espiral, helicoidal, que iba de la oscuridad hacia la luz. Tenía un color vivo de madreperla, opalescente en el mejor sentido enteogénico. Todo mi trabajo ese año había sido de polaridades, y mi conciencia estaba en la oscuridad yendo hacia la luz en este túnel. Se sentía como el símbolo universal de la interconexión de los opuestos. Sin entender o saber nada de misticismo, este era mi propio despertar espiritual hecho en casa, un canal de renacimiento espiritual. Muy positivo, unificador. Al día siguiente le hablé a una amiga que había compartido la botella (con LSD) a preguntarle “cómo fue para ti”. Ella dijo que había estado increíble, aunque ya había viajado muchas veces. Le pregunté si nos podíamos juntar esa noche. Nos juntamos y hemos estado juntos desde entonces”.
A quien se refería en la última parte es a su esposa desde entonces Allyson.
En el pasar de la noche la experimentación ya tampoco fue sólo con diferentes objetos cotidianos sino también con diferentes situaciones cotidianas, se volvieron más potentes, es como abrir un tercer ojo con el cual puedes deleitar todos tus sentidos. Well, well, well! Como ejemplo recuerdo que en algún momento me dio hambre, comí algo, había un poco de spaghetti y fue el mejor spaghetti que disfruté y sentí en mi paladar hasta el día de hoy.
La noche seguía con un sin fin de experiencias sensoriales. Lo visual era lo que más me atraía, hasta con los ojos cerrados podía imaginar y ver las imágenes que quería ver. Reitero, lo cotidiano se volvió asombroso, un mundo nuevo el que descubría, el cielo, la luna, las paredes, el agua, las flores… Parecía nuevamente infante en asombro tratando de descubrir todo, re descubría todo nuevamente.
Tweet
#LaCasitadelTerrock [...]
