Miley Cyrus – Flowers

Mira Flowers de Miley Cyrus

La artista estadounidense presentó Flowers como el primer sencillo de su octavo álbum de estudio, Endless Summer Vacation, sucediendo a Plastic Hearts (2020), disco en el que tiene cantantes invitados como Billy Idol, Joan Jett, Stevie Nicks.

Video musical dirigido por Jacob Bixenman.

Endless Summer Vacation es publicado el 10 de marzo del 2023.

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24/04/2017Con la situación entre Palestina e Israel varios artistas se han unido para no presentarse en este último país al considerar injusta la ocupación extranjera y la imposición de un sistema apartheid hacia los palestinos. Radiohead tiene previsto presentarse en la capital de Israel, Tel Aviv, en el Parque Hayarkon el 19.07.17 por lo que Artists of Palestine UK le ha escrito una carta abierta a la banda para no presentarse y unirse al boicot cultural, volviendo a pensar su decisión; la carta está firmada por diferentes personalidades que van desde diferentes profesiones como actores, directores, productores, escritores hasta músicos donde también participan Thurston Moore (Sonic Youth) y Roger Waters (Pink Floyd). Algunos extractos de la carta: “estarás jugando en un estado donde, según relatores de la ONU, se ha impuesto un sistema de apartheid al pueblo palestino” “Desde que Radiohead hace campaña por la libertad de los tibetanos, nos preguntamos por qué rechazaría una petición para defender a otro pueblo bajo ocupación extranjera” “Por favor, haz lo que hicieron los artistas en la era de la opresión de Sudáfrica: mantente alejado, hasta que termine el apartheid“ Thurston Moore, en un comunicado separado, se refirió a esto así: “Si alguno de los activistas preocupados y humanitarios emplea un boicot para protestar por la injusticia brutal en su país y pide a los artistas y académicos que se abstengan de trabajar y/o de ser promovidos como apoyo a la normalización de ese País – entonces elijo NO cruzar esa línea y sugerir a todos que no sean cómplices -. Es un pequeño sacrificio con respecto a aquellos que luchan en honorable oposición al fascismo patrocinado por el Estado”. No olvidemos que también Roger Waters ha levantado la voz desde hace años sobre esta situación y ha apoyado a los palestinos. En el 2016 estrenó el documental titulado-> The Occupation of the American Mind, que él mismo narra hablando sobre la estructura de los gobiernos unidos de israelí y estadounidense para dar cobertura mediática del conflicto a favor de Israel. La carta completa la puedes ver aquí-> artistsforpalestine.org.uk [...]
09/07/2019El afamado guitarrista de Pink Floyd hizo podcast y subastó guitarras para apoyar lucha contra el Calentamiento Global. Con el titulado The David Gilmour Podcast, una ventana que abre el inglés para promover algunas de sus La subasta es a beneficencia y se ofrecen 120 de sus guitarras. El evento es importante, entre ellas se encuentran algunas icónicas,  instrumento que usara por casi 50 años. La primer aparición de esta guitarra fue en junio de 1970 frente a 200 mil personas durante el Bath Festival de Inglaterra, con ella además grabó su memorable solo del tema Comfortably Numb del icónico disco The Wall (1979): Esa misma guitarra usó para los también icónicos y exitosos álbumes estudio The Dark Side of the Moon (1973) y Wish You Were Here (1975). El podcast donde habla sobre varias de las guitarras, previo a la subasta, cuenta con tres episodios: The Black Strat (Episode 1). David platica sobre el robo que sufrió de sus instrumentos en gira por New Orleans, E.U.A. y cómo es que la Black Strat llegó a él: Acoustic Guitars (Episode 2). Cuenta sobre las guitarras Martin que usara durante la realización del disco Wish You Were Here: The White Star (Episode 3). Última entrega, platica sobre la historia de la famosa Fender Stratocaster con el número serial 0001, misma que usó para grabar el clásico Another Brick In The Wall Pt. 2, track del álbum The Wall de Pink Floyd: La subasta es hecha en la sede de la casa Christie’s en el Rockefeller Center de la ciudad de New York, E.U.A.  “La crisis climática global es el mayor desafío que enfrentará la humanidad, y estamos a pocos años de que los efectos del Calentamiento Global sean irreversibles. Necesitamos un mundo civilizado que continúe para todos nuestros nietos y más allá, en el que puedan tocar guitarras y cantar canciones”. – David Gilmour. Más de ClientEarth-> clientearth.org En su sitio web oficial davidgilmour.com se llegó a mencionar que  Gilmour no es el único que ha levantado la voz para hacer algo contra la crisis climática, a la que se le agota el tiempo, otros artistas han hecho lo propio, y tienen razón, está en nuestras manos-> El Rock como Causa Ambiental. [...]
16/01/2018Mira Fix Me de Beck. Beck lanzó adorable video para una de las canciones que se desprende de su álbum estudio #13 que lleva por nombre Colors (2017). Se trata del  Los poodles y la niña que aparecen son conocidos en Instagram, como lo explicó el músico a través de sus redes sociales. También puedes ver-> Beck – Colors (Slime Visualizer). [...]
08/07/2016Syd Barrett quien fuera fundador de la mítica banda Pink Floyd para irse de ella 3 años después a causa de sus problemas mentales ha cumplido 10 años de su muerte por cáncer (07.07.06). Para los fans de los Floyd el ex líder de la banda es muy importante ya que además de haber dado el nombre al grupo fue una inspiración constante en la cabeza de los demás integrantes que lo vieron marchitarse. El Crazy Diamond tendrá una película documental a estrenarse en la ciudad que lo vio nacer y morir dentro del Cambridge Film Festival 2016. Habrá un ciclo de películas sobre la vida de Syd pero el film documental Get All That Ant? será la pieza central del evento. Es un documental libre filmado por Anthony Stern quien fuera amigo de Syd en la escuela de arte, estará compuesta por material fílmico, imágenes fijas y de archivo. También incluirá imágenes de Pink Floyd, Rolling Stones, The Doors, Donovan y amigos de Barrett. ¿Recuerdan su álbum en solitario titulado The Madcap Laughs? La chica en el arte, Iggy Rose, también aparecerá en la cinta. Será estrenada en este festival el día 21.10.16. [...]
23/06/2017El reconocimiento es de uno de sus icónicos álbumes, perteneció al legendario tecladista de la banda. Subastada placa de oro que perteneció a Richard Wright, el legendario tecladista de Pink Floyd, una pieza histórica pues tiene relación con uno de sus más exitosos álbumes estudio. La Asociación Americana de la Industria Discográfica (RIAA por sus siglas en inglés) anunció la subasta hecha el 22.06.17.  Subastada por Nate D. Sanders Auctions, que en su sitio web agregó también que  La placa de oro sería el premio que concede la RIAA en reconocimiento a un millón de dólares en ventas, cuenta con una carta de la segunda esposa del músico, Franka Wright, donde se da autenticidad del objeto: “Espero que cualquiera que tenga los objetos de Rick, los disfruten tanto como yo”. Mira y escucha versión en vivo del tema The Great Gig in the Sky parte de The Dark Side of the Moon:  El emblemático álbum llegó al #1 de la lista Billboard en E.U.A. Richard Wright falleció en el 2008 con 65 años de edad. [...]
18/11/2015Raza Estelar | Por: NdO El mundo a veces parece tan extraño y sacado de una novela de ficción que todos los días nos encontramos con noticias mundiales que son difíciles de creer, de digerir, de comprender, hasta de ver. El ser humano como raza debería estar Unido. Ante los hechos sucedidos en Francia el fin de semana pasado queda un registro más del desastre y de lo que el ser humano es capaz de hacer, unos cuantos o tal vez todos tengamos ese pedazo oscuro en nosotros pero unos lo liberan fácilmente sin pensar más allá de lo que es. Si bien, este sitio tal vez no sea el más propio para escribir esto, es un portal en el que pueden leer algunos y tal vez llegarles a otros pues justamente aquí estamos para ser una válvula de “escape” a lo que nos rodea, sin embargo, cada vez hay sucesos tan fuertes o repetitivos que no se pueden callar. Y no sólo lo que ha sucedido en Europa, lo que sucede en todas partes de nuestro Mundo, lo que ha sucedido en el pasado, presente y lo que vendrá en el futuro. Podemos cambiar el futuro, podemos cambiar todos, podemos vernos y saber que somos lo mismo. Por ahí leí algo sobre conceptos mundiales que nos dividen y puede ser; religión, deportes, clases sociales, color de piel, sexualidad, naciones, etcétera. ¿Es necesario tener una bandera como concepto de identidad? ¿Un auto? ¿Cualquier posesión material o conceptual? ¿Recuerdan el final de la película Trainspotting? Tal vez para muchos no haya significado tanto, pero es para ponerle atención porque es, a mi parecer, profundo. Nuestra identidad se basa más allá de todo lo que tenemos o creemos tener, cada quién debe conocerse propiamente y de ahí partir a conocer a los demás sabiendo que somos lo mismo por más diferencias se tengan de cualquier índole, física o de pensamiento. Esa es la verdadera identidad, conocerse uno mismo, esa es la diferenciación de cada individuo, y que aún  así estamos conectados por más diferencias que tengamos. El ser humano como especie de este planeta llamado Tierra es de las más mortíferas que hay, no podemos o no sabemos convivir con otras especies y todavía peor, no sabemos convivir con la propia. Si cada individuo algún día se da cuenta que todos somos uno, sin importar en lo que crea el otro y lo que piensa sin hacer daño, entendiendo que el Universo es consciente de nosotros como nosotros de él entonces estamos ante una posibilidad estelar inimaginable. Una Raza Estelar. Sabemos cómo se maneja el mundo ¿realmente vale la pena destruirnos unos a otros? ¿Destruir nuestro entorno? Sería mejor vivir todo lo que podamos vivir en el aquí y en el ahora con Felicidad. Sí, se necesitan muchas cosas a cambiar, socialmente, políticamente, etc. No es fácil. Es un misterio el por qué estamos aquí y cuál es nuestra finalidad, sin embargo al vivir queramos o no tenemos un por qué, ¿de qué servirá el poder o nuestras cosas materiales al partir de este mundo? No lo podemos llevar con nosotros. Es difícil ver día a día lo que sucede y cómo no podemos comprender por qué, pero si cada uno pone su parte individual que le corresponde podremos hacer una reacción que en algún momento logrará la Unidad. Espero algún día nuestra raza se eleve y podamos comprender todo lo que hay en el Universo y el por qué del Todo, bueno o malo, me niego a creer que no hay algo más allá, sólo debemos descubrirlo y encontrar nuestro camino, y eso empieza en el interior de cada uno. Es un tema muy complicado, con muchas vertientes, demasiados temas entrelazados, conceptos y de más, tal vez esté errado, tal vez no tanto, no lo sé, lo que sí sé es que me conozco a mi mismo y lo que quiero compartir con ustedes mis similares. Solamente los invito a la reflexión, a la búsqueda de paz interior y por ende a la paz de los demás. John Lennon, artista completo, lo dijo, hasta lo cantó, y como él muchos. A veces hay personas que nacen iluminadas que deben ser realmente escuchadas: Tweet #LaCasitadelTerrock [...]
03/08/2022Octavo álbum estudio de Hot Chip El conjunto inglés presenta en 2022 Freakout/Release, su álbum de estudio número ocho, Disponible desde el 19 de agosto del 2022 con 11 tracks. Tracklist: 01 Down 02 Eleanor 03 Freakout/Release 04 Broken 05 Not Alone 06 Hard To Be Funky ft. Lou Hayter 07 Time 08 Miss The Blues 09 The Evil That Men Do ft. Cadence Weapon 10 Guilty 11 Out Of My Depth Video musical de su primer adelanto y track de apertura, Down: El de su siguiente pieza, Eleanor: También escucha su track principal y que da nombre al disco: Más-> hot-chip.co.uk [...]
08/11/2018Mira So Long, And Thanks For All The Fish de A Perfect Circle. La banda comparte un video más, es para su single llamado So Long, And Thanks For All The Fish, canción numerada como el track 05 de su álbum estudio del 2018-> Eat The Elephant,  El videoclip es dirigido por Kyle Cogan mostrando un vecindario de los años 50’s en E.U.A. donde los delfines pueden volar y todo arde. Otro de los videos de A Perfect Circle es el que da nombre al disco-> A Perfect Circle – Eat The Elephant. [...]
12/05/2016The Crankers  | Por: J.C. Quiz Nuestro Garage una vez más está abierto y ahora llegó una banda de rock colombiana con mucha buena onda, vibra, notas y buenos ideales del rock. Ellos son The Crankers, con los que platicamos sobre su banda, música y algo de la cultura colombiana además de dejarnos una gran frase a compartir: “La música es agradecida, lo que das a ella te lo devuelve el doble”. Presentación de los integrantes, nombres y qué instrumento tocan: Hola crew de LaCasita del Terrock, somos: Emanuel (guitarra), Hans (Batería), Sebastian (Bajo), Jairo (guitarra) y Raúl (voz), The Crankers para todos ustedes. Muy agradecidos de estar aquí. The Crankers ¿Cómo surge este nombre? ¿Qué significado tiene? Me suena como al mitológico Kraken… ¡Ja! Nada que ver ¿o sí? Jajaja. Bueno este nombre surge como una respuesta. Buscábamos una frase y encontramos este término “Crank up” que viene siendo, sin más, como “subir el volumen” este es nuestro distintivo sonido al tocar. Uno como músico de rock siempre tiende a subir el volumen de su instrumento conforme avanza una presentación, es ahí donde se deriva nuestro nombre The Crankers. ¿Cómo da inicio su banda? Dicen evocar calles con vida nocturna, neón y atmósfera melódica… Todo un viaje, ¿es eso, un viaje? ¿O a qué hacen referencia? La banda inició hace 4 años en la ciudad de Barranquilla, Colombia. Es una historia graciosa, puesto que casi todos los integrantes habían estado en proyectos musicales que terminaron hacia la misma época, Hans, Jairo, Raúl y Emanuel convergen un día en un jam session y surge el “click” añadiéndose Sebastian más tarde a la alineación. ¡En efecto, es un viaje!. Nos encanta la vida nocturna, somos personas que disfrutan de salir en la noche, noctámbulos, creemos que trabajar todos los días en las mañanas y tardes es como dormir, en realidad te “despiertas” en la noche a ser quien realmente eres. Dicen tener New Wave Rock N’ Roll mezclado con Stoner Rock para crear una explosión de música contemporánea que caracteriza la nueva era del Rock en el Mundo… En sus palabras ¿cómo definen esos estilos del rock y cuál sería esa nueva era? Nuestras influencias han tenido convergencias de géneros de 2 épocas, por una parte, hubo una exploración en cuánto a sonidos de guitarra en los 90’s, lo que nos motivó a utilizar un efecto de distorsión en guitarra que en aquella época volvió a popularizarse gracias a las bandas de stoner rock y el grunge llamado Fuzz. Y esta corriente de música de los 2000’s como el new wave e indie rock, aún más melódica, proveniente de Europa, que nos dan ese toque aún más melódico entre este caos de guitarras distorsionadas y nos llevan a manejar con mucha más dinámica nuestras composiciones. ¿Tienen algún artista o artistas que los inspiraron a ser músicos? Si pudieran tener un día de excesos con alguna leyenda del rock ¿quién sería y por qué? ¡Uy! La lista es interminable algunos de esos artistas y bandas son: Queens of the Stone Age, Kyuss, Fu-Manchu, Foo Fighters, Eagles of Death Metal, Radiohead, Nirvana, Triggerfinger, Foals, Tame Impala, entre otras. Jajaja… Muy seguramente con Dave Grohl, creo que nos parece un gran personaje y con una gran carrera, sería bueno escucharles las historias ahogados en cerveza ¡Jajaja! Al escuchar algunas de sus rolas se me figuraron en algo parecido, por el tono de voz de su vocal, al grupo mexicano DLD ¿qué tal, los conocen? Y en general ¿qué opinan sobre el rock en México y Latinoamerica? No, no hemos tenido el placer de conocer a DLD pero sería bueno oír de ellos. México es una gran plaza con bandas que marcaron un antes y después en nuestra temprana carrera como músicos. Bandas como División Minúscula, Jumbo, Zoé, Moenia, Molotov, Caifanes son ejemplos de una industria musical sólida con grandes nombres que han trascendido en la juventud de América. ¿Cómo han visto o creen que ha evolucionado la música rock en Colombia? Creemos que se tiene la idea errónea de que este género no puede tener cabida en la cultura colombiana porque no tiene raíces “folclóricas”, lo cual sostenemos que es falso, sabiendo que toda la riqueza musical de Colombia viene de ese intercambio con culturas extranjeras. A pesar de eso, en los últimos años se ha gestado un gran movimiento con artistas como: Diamante Eléctrico, TELEBIT, Oh’LaVille que están poniendo en alto el género y abren la puerta para que más artistas de la región puedan mostrar sus proyectos e ideas nacidas en el seno del Rock Colombiano. ¿Ven Netflix? Hay algunas series interesantes que hablan sobre Pablo Escobar ¿les tocó algo o tienen algún recuerdo sobre ello? ¿Cómo fue? ¿Influenció en algo la música de su país? Si, y nos gusta mucho Netflix. Desafortunadamente, nosotros vivimos esa época, la cual no nos gusta recordar. Para el momento que Escobar era llamado “El Patrón”, el narcotráfico permeo todas las esferas de la sociedad y del estado, dejando un lastre que a todos los colombianos nos pesa. Bandas como Ekhymosis (ex banda de Juanes) hablan de ese tema claramente. Ustedes, en este momento, ¿a quién podrían considerar como el rostro del rock mundial? ¿Por qué? Dave Grohl, sin duda alguna. Es una leyenda viviente del rock, estar y haber estado en 2 de las bandas más importantes del rock en el mundo, dan fe de eso. Y tiene una filosofía de vida hacía la música que cautiva, es directa y sin tanto rodeo como el rock mismo. ¿Cuántos álbumes tienen? ¿Qué pueden esperar o encontrar los escuchas en cada uno? ¿Hay alguna canción que ustedes consideren como su favorita? Tenemos 2 EP editados, uno salió en el 2013 que fue nuestro primer disco llamado “First Trip” y el último editado ahora en 2016 llamado “Cranky” en el que podrás encontrar un The Crankers más maduro en composiciones y más experimental. En este EP está el disco favorito de todos en la banda llamado “The Escapist” el cual también es nuestro single. Es una canción que evoca algo místico como es el burlar la muerte. ¿Qué tan difícil es para una banda de rock colombiana darse a conocer y salir a otros países? ¿Cuáles, en este momento, son sus más grandes retos y cómo se ve la banda en un futuro lejano? Creemos que no hay nada difícil, todo es un producto directamente proporcional al nivel de trabajo en este negocio, alguna vez un gran amigo nos dijo “La música es agradecida, lo que das a ella te lo devuelve el doble”. Hay retos como en toda carrera, uno de ellos es la masificación de los contenidos, no es sólo tener los perfiles en las redes sociales, se trata de aprovechar una audiencia, hablar con ella, conocerla. Salir del país supone inversión de tiempo en logística, entre más estructurado este tu logística y tus metas en una gira, mejor se aprovechará. Siempre buscamos ese intercambio con bandas en otros países, ellos conocen ya su medio y lo pueden orientar mejor a uno cuando se trata de organizar la logística. Nuestros más grandes retos son siempre hacer nueva música, ser artista independiente supone una gran cantidad de tiempo en otras actividades que no incluyen hacer música, entonces hacerlos constantemente se ha vuelto un gran reto a vencer. En un futuro lejano nos gustaría estar en las tarimas más grandes del mundo y sentir el ruido y la algarabía de por lo menos 50.000 espectadores ¡eso debe ser algo sumamente sublime! ¿Algo más que nos quieran decir? Gracias a todos ustedes por el espacio en LaCasita del Terrock, esperamos pisar suelo mexicano pronto y compartir todo lo que tiene la banda con nuestros hermanos mexicanos y con el resto de el mundo, nos despedimos con un gran abrazo y ¡A Crankear Hpta! Más info sobre este proyecto -> Facebook, Twitter, iTunes, Spotify y Deezer. Aquí les dejamos con una probada del rock que trae esta banda colombiana con su rola -> Insatiable Tweet #LaCasitadelTerrock [...]

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