Un festival legendario.
Desert Trip | Imagen: facebook.com
Habían aparecido rumores sobre que los organizadores del Coachella querían hacer otro festival pero más legendario, memorable, con seis headliners míticos y gigantes del rock.
Este año 2016 se ha llevado a grandes músicos, tal vez esta idea ya estaba pensada desde hace tiempo pero ante la perdida de varios músicos leyenda, de los más influyentes en la música, tal vez, hayan decidido era el momento de hacerlo.
De a poco se van dando indicios de que este gran festival que se llevaría a cabo el 07, 08 y 09.10.16 en Empire Polo Grounds, en Indio California, mismo lugar donde todos los años se lleva el antes mencionado y original festival Coachella.
Sin comunicado 100% oficial los artistas dejaron pistas para la incertidumbre, a excepción de uno de ellos, Neil Young, quien sería el que lo confirmara finalmente. Roger Waters (Pink Floyd), The Rolling Stones, The Who, Paul McCartney y Bob Dylan compartieron vídeos cortos con la palabra October con un poco de su música. Avisando lo que venía, en algunos lados lo llamaron Oldchella, pero no, se le conoce como Desert Trip, uno de los festivales más recordados de todos los tiempos:
Fin de semana histórico en el rock:
Por la gran demanda del evento abrieron una nueva fecha, otro fin de semana, 14, 15 y 16.10.16, mismos artistas y mismo orden a la primer fecha.
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Beach House publicó video de su tema Drunk In LA, uno de sus primeros sencillos compartidos para su álbum estudio llamado-> 7 pero que desde ahora cuenta con videoclip official.
Dirigido por Peter Kember, mejor conocido como
Por cierto, Sonic Boom era líder de la banda Spacemen 3 junto a Jason Pierce, mejor conocido como J. Spaceman, quien por este mismo período de tiempo lanzó el álbum en solitario titulado-> And Nothing Hurt con su proyecto Spiritualized.
Mira video de otro de los temas de Beach House para 7-> Beach House – Black Car. [...]
03/05/2018Edición especial 50 Aniversario del álbum debut estudio de Guns N’ Roses
Los rumores, que comenzaron a circular desde que su primer álbum estudio cumplió 30 años, se hacen realidad para los fanáticos de Guns N’ Roses, su clásico y recordado Appetite for Destruction de 1987 tiene reedición disponible desde el 29.06.18.
La banda estadounidense anunció este espectacular y masivo box set que titularon como Appetite for Destruction – Locked N’ Loaded, lanzamiento de 4 CDs y 12 vinilos,
Remasterizado a partir de las pistas originales analógicas que son divididas en 2 LPs que incluyen las portadas originales. El box set también incluye Live?!*@ Like a Suicide del año 1986, un EP que tiene B-sides, EPs de 25 grabaciones inéditas de sesiones de Sound City de 1986 y 2 cortes inéditos del trabajo del productor Mike Clink.
La edición super deluxe es una caja de cuero con relieve con un libro de 96 páginas, fotos inéditas del archivo personal de su cantante y líder Axl Rose, doce ilustraciones nuevas dedicadas a cada una de las canciones, memorabilia y más…
Original Tracklist:
01 Welcome to the Jungle
02 It’s So Easy
03 Nightrain
04 Out Ta Get Me
05 Mr. Brownstone
06 Paradise City
07 My Michelle
08 Think About You
09 Sweet Child o’ Mine
10 You’re Crazy
11 Anything Goes
12 Rocket Queen
Como parte de este gran lanzamiento con lyric video:
O el demo inédito de November Rain, Este demo, que fue grabado en 1986 en Sound City Studios, muestra una versión del tema solamente en piano y voz de Axl:
Se puede encontrar parte de todo este material en formatos menos opulentos sin necesidad de comprar todo el box set.
Más información-> gunsnroses.com [...]
23/05/2023Mira Meeting the Master de Greta Van Fleet
El conjunto estadounidense lanza en el año 2023 el que es su tercer álbum de estudio, titulado Starcatcher.
Su canción Meeting the Master es el con video musical dirigido por Gus Black.
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11/08/2021Film que registra dos noches memorables de la banda Oasis
Tiempo después de anunciarse este documental de la banda británica, se confirma su lanzamiento en agosto del 2021 con todo y álbum.
El 10 de agosto del 2021 se cumplen 25 años de esta presentación en el Knebworth Park de Londres, Inglaterra por parte de Oasis. Más de 500 mil espectadores cantaron y disfrutaron durante dos noches de 1996 al conjunto liderado por los hermanos Gallagher con interpretaciones de temas clásicos como Morning Glory, Live Forever, Don’t Look Back in Anger, por mencionar algunos. su sinopsis nos dice:
“Se cuenta a través de los ojos de los fanáticos que estuvieron allí, con entrevistas adicionales con la banda y los organizadores del concierto. Dirigido por Jake Scott a partir de extensas y exclusivas imágenes nunca vistas, ‘Oasis Knebworth 1996’ es una alegre y a veces conmovedora celebración cinematográfica de uno de los conciertos más importantes de los últimos 25 años”.
Su tráiler:
No es todo. Todo esto disponible desde el 19 de noviembre del año 2021.
‘Oasis Knebworth 1996’
Out Nov 19th, special edition formats include 2CD/DVD plus ltd edition Super Deluxe Box Set including all the formats and replicas of the original show memorabilia available exclusively from Oasis’ online store: https://t.co/FQT6o2qyoa #OasisKnebworth1996 pic.twitter.com/kDhOEqCgPa
— Oasis (@oasis) August 10, 2021
Disfruta parte del Knebworth 1996 con interpretación de Live Forever:
Más-> oasisknebworth1996.com [...]
01/09/2022Libro que recopila trabajo del co-fundador de Gorillaz
Jamie Hewlett, diseñador inglés, historietista, artista y más, creador de la banda virtual Gorillaz al lado del conocido líder del grupo Blur, Damon Albarn, publica en 2022 un libro que recopila parte de su trabajo.
Titulado
Mat Wakeham, colaborador de Hewlett, que también participa y es autor del libro, dijo a medios sobre el mismo:
“El libro es una carta de amor abierta, hacia algunos de los cómics más divertidos, reprensibles e icónicos de la escena underground del cómic de finales del siglo XX, de la mano de uno de los lideres culturales de Inglaterra, el señor Jamie Hewlett”.
Disponible desde octubre 2022 por Z2 Comics–> z2comics.com [...]
25/01/2018EP en solitario de Mike Shinoda
Después de que Linkin Park mantuviera viva la memoria de su fallecido vocalista Chester Bennington con el disco en vivo One More Light Live, así como su homenaje póstumo Linkin Park & Friends Celebrate Life in Honor of Chester Bennington; Mike Shinoda, su compañero líder de banda,
Titulado Post Traumatic, es un EP de 3 temas disponible desde el 25.01.18. A través de sus redes sociales explicó el sentir de este lanzamiento por todo lo ocurrido con Bennington.
Tracklist:
01 Place To Start
02 Over Again
03 Watching As I Fall
Escúchalos:
También puedes ver Place To Start aquí:
Más-> mikeshinoda.com [...]
07/07/2016CoCoa Sirens | Por: J.C. Quiz
En estos días a nuestro apreciado Garage llegó una banda colombiana a mostrarnos sus mezclas e intereses en diferentes tendencias musicales pero siempre basándose en el rock.
Una propuesta interesante para conocer, escuchar y viajar, son CoCoa Sirens…
Presentación de los integrantes ¿qué instrumento tocan?
Diego – Vocalista. Wall – Bajista. David – Guitarrista. Nina – Baterista.
CoCoa Sirens ¿Dónde y cómo surge el nombre? ¿Representa algo, tiene algún significado ó expresa algún concepto?
El nombre nace por el sonido melancólico de nuestra música, nos hizo pensar en las sirenas de las ambulancias y trae un toque personal del vocalista al querer colocar a su perro labrador chocolate ó “cocoa” en el nombre.
¿Cómo da inicio la banda? ¿Qué buscaban ustedes como personas al hacerla y ahora al tenerla? ¿Cambió algo?
Lo que queríamos al formar esta banda era un respiro. Un respiro de seguir fórmulas comerciales, un respiro de querer encontrar la fórmula para pegar o llegarle a la gente, hacer lo que nos nace.
¿Qué ha cambiado? Pues el darnos cuenta que la única manera y la única fórmula es hacer lo que uno ama, ser natural, ser uno mismo y sin pretensiones. Así se le llega a la gente de una manera directa y sincera.
¿Les inspiró algún artista para dedicarse a la música o de dónde provino el querer hacer música?
Desde Nirvana hasta Pavarotti es la lista de artistas que nos inspiraron a todos para hacer música desde el principio. Lo que somos como músicos es el resultado de la interminable lista de otros músicos que van desde lo que escuchaban nuestros padres en casa hasta lo que escuchábamos nosotros en la adolescencia; empezar a ser músicos también es el resultado de diferentes circunstancias personales de cada uno, algún familiar siendo músico que le ayudó a empezar a uno, molestando en el colegio con los amigos, todo para convertirnos en lo que somos hoy.
Se describen dentro de diferentes tendencias musicales, por ejemplo, desde el Jazz hasta la Electrónica ¿cuáles son todas sus tendencias y cómo las mezclan coherentemente? Al final ¿entonces en qué género definen a la banda?
El género base siempre será el rock. Como músicos nos permitimos explorar posibilidades con una base definida y un sonido siempre direccionado hacia el rock, buscamos diferentes formas de sonar encima de esa base, ya sea con elemento jazz, R&B y hasta sonidos traídos de música electrónica. Hacemos básicamente lo que nos gusta escuchar, mantenemos mente abierta a las posibilidades y lo más importante siempre es que el resultado sonoro se sienta natural y auténtico.
Dicen ser una cultura musical y una forma de vida con el Rock & Roll, pero con todas esas tendencias musicales ó géneros ¿cómo hay o dan armonía a eso?
La armonía se da desde los aportes de cada músico. Si hay una línea melódica en la voz que suena a gospel pero en la batería hay un rock & roll marcado y nos gusta como suena, se imprime. No nos dejamos encerrar por parámetros marcados de cada género (se supone que la guitarra suena así, el bajo así, etc) sino por las posibilidades que como instrumentistas tenemos a nuestro alcance.
Si tenemos unos sintetizadores cerca y queremos hacer una canción con eso nos permitimos hacerlo, si es con sólo guitarras también, si queremos hacer una canción con elementos rítmicos de la música típica de nuestro país también; de alguna manera el resultado de cada experimento termina sonando a lo que es la esencia de la banda pero con diferentes posibilidades.
Al parecer Nina Blue es la que trae más el toque rockero a la banda ¿es así? ¿Qué mujeres del rock te han influenciado o son inspiración para hacer tu música?
Creo que todos tenemos un toque rockero sólo que a veces yo quiero hacer sonidos más crudos o pesados.
Son muchas las mujeres que me han influenciado con su estilo de música: Shirley Manson, Gwen Stefani, Alison Mosshartm, Amy Winehouse.
Tienen ya un EP titulado It’s Ok ¿a qué hace referencia el nombre? ¿Qué nos pueden decir sobre sus canciones y qué esperar de todo ese material? ¿Habrá álbum?
El nombre del EP hace referencia al resultado de toda la experiencia de hacer este disco. La expresión “It´s Ok” ó “Está Bien” representa el desenlace de una vivencia colectiva donde se crearon canciones que hablan del amor en todos sus estados y etapas.
La canción Cuándo Podrá a pesar de su sonido alegre la letra se refiere a un sentimiento triste donde se acepta una etapa de la vida, un momento o una relación que acaban. En conclusión, se refiere al desapego.
You Let Me Down tiene un sonido mucho más funky con guitarras, un bajo marcado y una parte de rap. Muestra una etapa de odio en la que se tiene bastante resentimiento a una persona o situación particular con la que se estuvo y no dejaba avanzar.
I’m Waiting es la balada del EP con un sonido crudo y análogo que se escucha en el sonido directo de las guitarras desde el amplificador. En una palabra esta canción es: Esperanza.
Dime se refiere a una etapa de confusión y de incertidumbre en la que no se sabe qué hacer. Es la canción más experimental del disco en la que se incluyen jazz, rock & roll y voces melódicas.
The Bitch Beat la elegimos para ser el primer sencillo promocional por su energía y riff de guitarra que se repite durante el tema. Con esta canción queremos mostrar un cambio en el sonido que venía presentando Cocoa Sirens.
It’s Ok es la única canción que no habla de amor pero sí de una manera de pensar, una postura ante la vida. La pusimos de últimas en el tracklist ya que además de ser el título del EP es el resumen del caos de todos los sentimientos evidenciados en cada una de las canciones que representan todos los momentos y altibajos que se viven durante cualquier relación amorosa de pareja. Esperamos grabar un disco entero en el año 2017.
¿Qué opinan sobre la música independiente? Y ustedes ¿cómo se ven dentro de ella ahora y en un futuro?
Creemos que la música independiente es el futuro de la misma. En esta época donde abundan agrupaciones de todo tipo y de excelente nivel musical el ser independiente es una manera más democrática y cercana con el que todos los artistas podemos aproximarnos al sueño de trascender con nuestra música hacia la gente. En este momento el medio independiente es nuestra principal herramienta como grupo para poder compartir con el público todos nuestros productos musicales, canciones, fotos, videos.
Si pudieran echar un día de excesos sin culpas con algún icono del rock (muerto ó vivo) ¿quién o quiénes serían? ¿Por qué?
Uff… Un día de excesos con un solo icono del rock, muy complicado (podríamos reunir a unos cuantos) pero si tuviéramos que elegir uno probablemente sea John Lennon porque seguramente después de esa noche no veríamos el rock de la misma manera.
¿Algún comentario o algo que deseen agregar a quien los lea?
Queremos agradecer el interés de ustedes por saber un poco más de nuestro proyecto, esperamos muy pronto poder visitarlos en su país para poder compartir nuestra música fuera de nuestras fronteras.
Desde Colombia les mandamos saludos a toda la gente de México, ¡toda la buena energía a esa gigante y excelente escena musical! ¡Gracias!
Más info sobre este proyecto -> Facebook, Twitter, SoundCloud y YouTube.
Les dejamos más de su proyecto con el lyric video de la rola-> The Bitch Beat
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#LaCasitadelTerrock [...]
15/01/2019Mira MAH de The Chemical Brothers.
En promoción de su noveno álbum estudio titulado No Geography (2019), The Chemical Brothers lanza el
El video, muy al estilo de los Hermanos Químicos, fue dirigido por Marcus Lyall contando con imágenes de Adam Smith y grabado en un concierto del dúo en Alexandra Palace, Londres, Inglaterra.
El primer sencillo fue Free Yourself, mira su video-> The Chemical Brothers – Free Yourself. [...]
07/12/2015Nominados a los 58th Annual Grammy Awards | Por: LaCasita del Terrock
El 15 de febrero del 2016 sabremos los ganadores del Grammy, por el momento aquí la lista de algunos de los nominados en algunas de las categorías importantes y la categoría que nos interesa… Rock! Que se pueden ver nominados como Muse, Slipknot, Foo Fighters, entre otros:
Rock Performance
Don’t Wanna Fight de Alabama Shakes
What Kind Of Man de Florence + The Machine
Something From Nothing de Foo Fighters
Ex’s & Oh’s de Elle King
Moaning Lisa Smile de Wolf Alice
Metal Performance
Identity de August Burns Red
Cirice de Ghost
512 de Lamb Of God
Thank You de Sevendust
Custer de Slipknot
Rock Song
Don’t Wanna Fight de Alabama Shakes (songwriters Alabama Shakes)
Ex’s & Oh’s de Dave Bassett and Elle King (songwriter Elle King)
Hold Back the River de Iain Archer and James Bay (songwriter James Bay)
Lydia de Richard Meyer, Ryan Meyer and Johnny Stevens (songwriters Highly Suspect)
What Kind of Man de John Hill, Tom Hull and Florence Welch (songwriters Florence + the Machine)
Rock Album
Chaos and the Calm de James Bay
Kintsugi de Death Cab for Cutie
Mister Asylum de Highly Suspect
Drones de Muse
.5: The Gray Chapter de Slipknot
Alternative
Alternative Music Album
Sound & Color de Alabama Shakes
Vulnicura de Björk
The Waterfall de My Morning Jacket
Currents de Tame Impala
Star Wars de Wilco
Record of The Year
Really Love de D’Angelo and the Vanguard
Uptown Funk de Mark Ronson feat. Bruno Mars
Thinking Out Loud de Ed Sheeran
Blank Space de Taylor Swift
Can’t Feel My Face de The Weeknd
Album of the Year
Sound & Color de Alabama Shakes
To Pimp a Butterfly de Kendrick Lamar
Traveller de Chris Stapleton
1989 de Taylor Swift
Beauty Behind the Madness de The Weeknd
New Artist
Courtney Barnett
James Bay
Sam Hunt
Tori Kelly
Meghan Trainor
Song of the Year
Alright de Kendrick Duckworth, Mark Anthony Spears and Pharrell Williams (songwriter Kendrick Lamar)
Blank Space de Max Martin, Shellback and Taylor Swift (songwriter Taylor Swift)
Girl Crush de Hillary Lindsey, Lori McKenna and Liz Rose (songwriters Little Big Town)
See You Again de Andrew Cedar, Justin Franks, Charles Puth and Cameron Thomaz (songwriters Wiz Khalifa feat. Charlie Puth)
Thinking Out Loud de Ed Sheeran and Amy Wadge (songwriter Ed Sheeran)
Los dominan estos premios y tal vez salgan con más de uno son Taylor Swift y Kendrick Lamar. Si quieres ver la lista completa da click -> Lista Completa 58th Annual GRAMMY Awards Nominees
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