Álbum estudio de Slash
Slash | Orgy of the Damned (2024)
Lanzado a mediados del mes de mayo del año 2024, es un álbum de estudio solista del guitarrista británico estadounidense Slash de la banda Guns N’ Roses dando un homenaje al blues.
Contiene versiones de canciones del blues con la colaboración de varios artistas como: Brian Johnson de AC/DC, Gary Clark Jr., Steven Tyler de Aerosmith, Iggy Pop, Billy Gibbons de ZZ Top, Demi Lovato, Dorothy, Chris Stapleton, Paul Rodgers y más.
Por ejemplo, su cuarta pista es con Chris Stapleton. Octava con Demi Lovato. Novena con Brian Johnson y Steven Tyler, esta última es el primer sencillo.
Publicado por Gibson Records.
Producido por Mike Clink.
Portada de Orgy of the Damned de Slash (2024)
Tracklist:
01 The Pusher
02 Crossroads
03 Hoochie Coochie Man
04 Oh Well
05 Key to the Highway
06 Awful Dream
07 Born Under a Bad Sign
08 Papa Was a Rolling Stone
09 Killing Floor
10 Living for the City
11 Stormy Monday
12 Metal Chestnut
Publicación 17 de mayo 2024
Audio
04 Oh Well
Video musical
08 Papa Was a Rolling Stone
Video musical
09 Killing Floor
Audio
12 Metal Chestnut
Más-> slashonline.com
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Presentación, nombres e instrumento:
Pit en guitarra y voz . Mario Alfonsin en bajo y Erick Avila en batería.
Los Macrados ¿Cómo surge el nombre? ¿Por qué? ¿Qué significado tiene o dan ustedes?
M: El nombre nos lo dio la gente, por eso nos gusta tanto y tiene un gran valor para nosotros… Cuando comenzamos, nuestro nombre tenía el prefijo “The” para hacer un juego de palabras con “Macrados” ya que en esa época vivíamos juntos y la gente decía que nos veíamos “demacrados”, pero después ellos mismos nos fueron diciendo Los Macrados y se quedó. Nos encanta la idea de que la gente nombró la banda.
¿Cómo nació la banda o fue su acercamiento al rock? ¿Ya habían participado en alguna otra?
P: Desde chico tuve la oportunidad de respirar rock, el soundtrack de los viajes con mi Padre eran desde los Creedence, pasando por lo más rockero de Rigo Tovar, hasta el White Album de The Beatles. Mi primer acercamiento con un instrumento fue a los 11 años con una guitarra que mis Papás me compraron a los 3 años en Paracho, Michoacán, por alguna razón, que aún desconozco, nunca me dejaron tocarla, hasta que yo mismo la saqué de su estuche a esa edad. Los Macrados me invitaron a formar parte de la banda hace 1 año aproximadamente, los conocí en la escena pues me habían escuchado en otros proyectos (Seex Station).
M: Surge de una necesidad creativa, en mi familia siempre nos inculcaron un gusto por la música y más por el rock, por eso la idea de estar en una banda me fascinaba, tenía muchos amigos que eran parte de una pero yo no sabía tocar, entonces al momento de irme a vivir solo y reencontrarme con Erick decidimos tocar juntos. Primero lo convencí y luego le dije tenía que aprender a tocar el bajo porque Los Macrados era mi primer banda jajaja (sic). Para mí hay un segundo nacimiento del grupo y como músico, cuando entra Pit, ya con un poco de experiencia pudimos plasmar y definir nuestro estilo, enfocarnos creativamente y en realidad dar forma a lo que queríamos del proyecto.
E: Nace hace cerca de 3 años, en una carne asada, a la cual me invitó Mario con esa intención. Platicamos acerca de hacer un proyecto de música original y yo venía saliendo de una banda de covers (Super 8). 2 días después mi batería ya estaba en la casa que rentaba Mario junto con un antiguo miembro de la banda y comenzamos a ensayar. El rock me llamó realmente desde los 12 o 13 años, dado que crecí escuchándolo con mis primos desde los 8 años. En el colegio conocí amigos con los mismos gustos y armamos una banda donde tocábamos música de The Smiths y Talking Heads, ahí tenía que tocar la batería porque ya había bajista, así fue como caí en ese instrumento.
¿Dicen que su concepto y estética está basada en la carretera y el arte del Road Movie ¿Cómo es esto? ¿Cómo unen este género cinematográfico a la música y qué buscan con ello? Por ejemplo, ¿qué les parece toda la saga de Mad Max? Y en el último film (Fury Road) ¿qué dicen del guitarro?
P: Actualmente la onda Road Movie tratamos de abarcarla desde un punto más Western, sin embargo, Mad Max tambien está chévere y en algún momento evolutivo de la banda supongo formará parte de nuestra inspiración… Del guitarro que aparece, está cagado.
Manifiestan ser seguidores del Pulp Art y quieren integrar música con arte visual ¿lo han conseguido? ¿cómo lo han hecho? Para alguien que no conoce el Pulp Art ¿qué ejemplo darían como idóneo?
M: Hemos intentado tenerlo presente en cuanto a los aspectos del arte del disco y cuando podemos realizar la publicidad de algún evento, también acercándonos con artistas que creamos puedan entender el concepto visual que buscamos, como fue el caso de REEZ quien hizo el arte del disco. En cuanto a las referencias de Pulp Art, pueden encontrarlo principalmente en publicaciones de los años 50′ s, 60’s y 70’s, en afiches, carteles de películas, una referencia cercana y tangible en México sería el Libro Vaquero, es un estilo que anteriormente, por las condiciones de la época, se dibujaba sin uso de medios digitales, está muy relacionado con la ciencia ficción, con el terror y lo grotesco.
¿Qué opinan sobre artistas que ya han combinado el arte visual para buscar dar una experiencia completa? ¿Cuáles son, para ustedes, los más icónicos? ¿En el rock actual creen que hay exponentes dignos de esto?
E: Es importante mencionar que actualmente nuestro proyecto se encuentra ajeno a la onda teatral, no está en planes próximos de incluir una combinación de disciplinas, nuestra influencia de carretera y Pulp Art la transmitimos a través de nuestra música, el arte de los sencillos, flyers y merch. Sería algo más parecido a los que hicieron The Beatles con su película animada de Yellow Submarine, y claro que encontramos dignos exponentes de esta filosofía, Queens of the Stone Age maneja mucho conceptos visuales en sus videos, The Datsuns también y en cuanto al arte de sus discos The Monsters o Hong Kong Blood Opera lo manejan de una manera impresionante y desde hace años en México la escena Rockabilly/Psychobilly porque generalmente con sus canciones y sus atuendos logran crear toda una atmósfera.
Además de estas influencias musicales-visuales ¿quiénes los inspiraron en hacer música?
P: El cine de ficheras, con su toque roadie y western son indispensables para armarte un riff cargado de sensualidad, potencia y desmadre en nuestra banda.
E: Un auto bonito o un chisme televisivo pueden inspirar una canción nuestra.
Sus influencias se inclinan más al rock de la vieja escuela y muchos de esa guardia han llegado a decir que el rock está moribundo o muerto ¿qué opinan? Tal vez el rock actual se ha diversificado demasiado por mezclas con diferentes géneros ¿qué opinan?
P: Por supuesto que el rock no está muerto, ni moribundo ni nada parecido, en realidad hoy en día está más vivo que nunca, hay muchos proyectos, escenas, colectivos trabajando diario para lograr establecer un vínculo de expresión chingón entre el consmuidor y el artista. Es cierto que hay vicios en la escena, pero eso depende de cada quien, si los vas a fomentar o erradicar. Es triste seguir viendo a los viejos caciques del rock y más triste aún, que sean artistas locales, pretendiendo cargar ese discurso vacío y envidioso, queriendo proteger a su gallina de los huevos de oro… tíos, para todos sale el sol.
M: Mientras una persona escuche rock este irá por buen camino y los que dicen que está muerto es porque más bien ellos están muertos dentro del mismo.
E: Esos tipos llevan años sin pararse en un lugar donde verdaderamente se hace el rock y su opinión está tan muerta para nosotros como nosotros para ellos. Por lo demás creo que es normal y es parte del encanto del arte. Es dinámico y no se le pueden imponer medidas ni reglas. Que cada quien exprese lo que quiera, pero que sea sincero.
Están por lanzar su EP debut titulado Maverick 65 pero ya han estado sonando ¿Cómo fue el proceso y qué podemos esperar de este material en su totalidad?
E: Ha sido muy divertido y dado todo lo que ha pasado con la banda últimamente (cambios de alineación, pausas, etc) el proceso ha tomado más de lo que teníamos planeado, pero nos encanta que haya sido así. Este EP saldrá en el momento justo.
¿Qué están haciendo ahora y qué planes hay para Ustedes? ¿Qué podemos esperar en un futuro de Los Macrados?
P: Mucha honestidad y desmadre.
E: Esperen pronto el EP oficialmente y una tocada cerca (porque siempre estamos tocando en todos lados).
Agregando:
M: Escuchen al Three Souls in my Mind y a Ciruela…
E: Gracias a LaCasita Del Terrock por su interés en el proyecto, por el espacio y a la gente que apoye la escena. No hay nada más bello que descubrir a tu nueva banda favorita tocando en una fiesta a 3 cuadras de tu hogar.
Más info sobre este proyecto -> Facebook y Bandcamp.
Escucha-> Salvaje sencillo de su EP Maverick 65
Salvaje by Los Macrados
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#LCDT [...]
21/06/2016Séptimo álbum estudio de Blink-182.
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Aunque ya habían dado avances de este álbum su lanzamiento oficial fue fechado el 01.07.17.
Recordemos que Muchos podrán decir que se le cayó un tornillo pero bueno ¿quién podría decir que el vendado de los ojos no es él y sí nosotros? También llegó a declarar que podría regresar a la banda si así lo quisieran los demás integrantes.
Tracklist:
01 Cynical
02 Bored to Death
03 She’s Out of Her Mind
04 Los Angeles
05 Sober
06 Built this Pool
07 No Future
08 Home is Such a Lonely Place
09 Kings of the Weekend
10 Teenage Satellites
11 Left Alone
12 Rabbit Hole
13 San Diego
14 The Only Thing that Matters
15 California
16 Bohemian RhapsodyE
Conoce el primer sencillo Bored to Death:
El disco cuenta con deluxe edition conteniendo más temas, no incluidos y nuevos para complementar el anterior mencionado tracklist y dar así un total de 28 tracks.
Más-> blink182.com [...]
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Disponible desde el 05.05.17 con 10 temas, algunos de ellos liberados antes en promoción del material, como fue 30000 Megatons.
Tracklist:
01 30000 Megatons
02 Sweep Me off My Feet
03 Paint Me Silver
04 Colder Than Ice
05 Edge of the world, Pt. 1
06 A/B
07 Zen Automaton
08 All I Want for Xmas (Is a Tascam 388)
09 Edge of the World, Pt. 2
10 The Weather
El track cósmico acompañado del siguiente mensaje… “Esta canción iba a ser lanzada con el resto del álbum pero hoy parece ser el momento adecuado”:
Más información-> pondband.net [...]
08/11/2018Mira So Long, And Thanks For All The Fish de A Perfect Circle.
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El videoclip es dirigido por Kyle Cogan mostrando un vecindario de los años 50’s en E.U.A. donde los delfines pueden volar y todo arde.
Otro de los videos de A Perfect Circle es el que da nombre al disco-> A Perfect Circle – Eat The Elephant. [...]
11/05/2016Álbum debut de The Claypool Lennon Delirium.
Empezando el 2016 les habíamos compartido que Sean Lennon (hijo del recordado ex Beatle John Lennon) había anunciado planes de un proyecto alternativo con Les Claypool, bajista de la banda estadounidense Primus. Tiempo después
Disponible desde el 03.06.16 con 11 temas.
Tracklist:
01 The Monolith of Phobos
02 Cricket and the Genie (Movement I, The Delirium)
03 Cricket and the Genie (Movement II, Oratorio Di Cricket)
04 Mr. Wright
05 Boomerang Baby
06 Breath of a Salesman
07 Captain Lariat
08 Oxycontin Girl
09 Bubbles Burst
10 There’s No Underwear in Space
11 Ohmerica
Lanzaron probada psicodélica del proyecto con el lyric video de su segundo track titulado Cricket and the Genie (Movement I, The Delirium):
También escucha el track 04 titulado Mr. Wright:
Más-> theclaypoollennondelirium.com [...]
