Decimosexto álbum estudio de Dream Theater
Dream Theater | Parasomnia (2025)
Presenta el grupo estadounidense este material en el 2025 como su decimosexto álbum de estudio, sucesor de A View from the Top of the World, que fue publicado cuatro años antes.
Parasomnia contiene ocho temas.
Su primer sencillo es Night Terror.
Regresa su baterista original, Mike Portnoy, quien no estaba desde el décimo álbum estudio, Black Clouds & Silver Linings (2009).
Publicado por Inside Out.
Producido por John Petrucci.
Portada de Parasomnia de Dream Theater (2025)
Tracklist:
01 In the Arms of Morpheus
02 Night Terror
03 A Broken Man
04 Dead Asleep
05 Midnight Messiah
06 Are We Dreaming?
07 Bend the Clock
08 The Shadow Man Incident
Publicación 07 de febrero 2025
Audio
01 In the Arms of Morpheus
Video musical
02 Night Terror
Visualizer
03 A Broken Man
Video musical
05 Midnight Messiah
En este disco están en la agrupación James LaBrie, John Petrucci, John Myung, Jordan Rudess y Mike Portnoy.
Más-> dreamtheater.net
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08/12/2016Amöniacö | Por: J.C. Quiz
El Garage está abierto para conocer a la banda chilena Amöniacö que nos traen su rock que aunque están por armar su 2o álbum traen experiencia pues han tocado en varios venues y hasta le abrieron a The Cure.
Presentación de integrantes, nombres y ¿qué instrumento tocan?
Actualmente Amöniacö es Carlos Vandal en voz y guitarras, Jano Perverso en bajo y Joanne en batería.
Amöniacö ¿Por qué del nombre? ¿Qué buscan representar? ¿Tiene alguna conexión con el conocido amoníaco ó nada qué ver?
Amöniacö surgió como una banda underground, con una estética y música más obscura. Necesitábamos un nombre que causara impacto.
Hay varias versiones del cómo llegamos a este nombre, una de ellas es que hace muchos años llegó a las manos de Carlos un cassette con el nombre “AMONIAC”, lo que le pareció muy cool, pero el cassette contenía el disco Strange Machines de The Gathering, por lo que AMONIAC en sí nunca existió, y tomó el nombre desde entonces pero fue recién en 2006 cuando se empezó a usar el nombre Amöniacö.
¿Cómo supieron que querían iniciar una banda? ¿Y qué alcance de la misma han soñado y planteado?
Desde muy pequeños soñamos con hacer de la música nuestro medio de vida. Desde la época del colegio ya teníamos la inquietud de explorar instrumentos musicales y compartir las tardes con amigos tocando temas del momento. Siempre hemos tenido un norte bien claro sobre que hacer y lo mantendremos mientras la vida lo permita. Lo más importante para nosotros es hacer de Amöniacö una banda profesional y llegar tan lejos como lo han hecho los grandes de la música chilena como Los Prisioneros, La ley y Lucybell.
¿Qué influencias ó artistas los inspiraron para hacer música? Además, se consideran dentro del rock alternativo y darkwave ¿cómo fue esto?
Tenemos influencias muy variadas, pero las bandas que han marcado nuestra tendencia son The Cure y New Order. Amöniacö nació en un ambiente bastante similar a lo que vivieron estas bandas, muy underground, bares y fiestas que van de la mano con música darkwave y 80’s – 90’s.
El rock alternativo fue una vertiente bastante influyente en nuestra música, sobretodo este último año que hemos mutado a un trío guitarra-bajo-batería. Hoy somos una mezcla darkwave-rock alternativo.
Marcados por New Order ¿qué opinan de Joy Division e Ian Curtis?
Ian Curtis fue un músico magnífico e irrepetible. La música de Joy Division dio pie inicial a muchas tendencias que escuchamos hoy y seguirá marcando una tendencia incluso en nuevas generaciones de músicos. Hemos visto como músicos jóvenes hablan y conocen muy bien la obra de Curtis y Joy Division y nos alegra muchísimo que no se olviden estas raíces. Ayer de hecho estuvimos en el concierto de New Order en Chile y en unos días será el de Peter Hook & The Light, quienes interpretan varias canciones de Joy. Es emocionante escucharlas y ver el tributo que da la banda a la figura de Ian.
En abril del 2013 abrieron el show de The Cure en el Estadio Nacional de Chile ¿qué nos pueden platicar sobre esa experiencia de tocar en un lugar tan grande? Recibieron incluso elogios por Robert Smith ¿qué les dijo? ¿Convivieron más con él?
The Cure es para nosotros la mayor influencia en todo aspecto, desde su música hasta la calidad de personas y artistas que son. Abrir su show fue como estar dentro de un sueño onírico ambientado en uno de sus clips. Es algo que nunca olvidaremos y podremos contar aquella aventura épica a nuestros nietos.
Tocar ante tanta gente es algo para lo cual una banda pequeña nunca está preparada, pero tener a Robert Smith a un lado del escenario, mirando tu show y apoyándote en todo momento es algo que ayuda a que todo salga bien. Luego de nuestro show compartimos con él en nuestro camerino en donde pudimos entregarle algunas ofrendas y conversar. Lo que nunca olvidaremos es que nos dijera que le recordamos a ellos cuando empezaban su carrera.
¿Cuántos álbumes tienen y qué pueden contarnos sobre el proceso de cada uno de ellos? ¿Qué temas recomendarían a quiénes los escuchan por primera vez?
Oficialmente lanzamos nuestro primer disco en 2011 llamado Tu Fuego, el cual fue remasterizado por Barry Sage y relanzado en 2014. El mismo año lanzamos nuestro disco single Time to Change el cual fue grabado por Barry en Estudio Master en Santiago y masterizado por Martin Bowes en estudios The Cage en U.K. En 2015 tuvimos la suerte de participar del Converse RubberTracks y grabamos el single No volveré lo cual marcó la despedida de nuestros antiguos compañeros Claudio y Julia antes de irse a E.U.A.
Totalmente recomendado es Time to Change, el cual pueden encontrar en nuestro canal de Youtube.
Si cada uno de ustedes fueran un vinilo ¿cuál les gustaría ser?
Jano: Nevermind the Bolocks de Sex Pistols por su significado en el momento que salió y la relación que tiene con la música que hacemos.
Joanne: Cualquier disco de Deep Purple para que “me toquen harto”
Carlos: Disintegration de The Cure, un álbum que es un viaje a la nostalgia.
¿Qué opinan sobre el rock independiente en Latinoamérica y el Mundo? ¿En su país cómo se vive el rock?
El rock independiente es lo que está moviendo al mundo actualmente y se está haciendo con fuerza como estilo y movimiento.
En Chile, por otro lado, las bandas independientes se esmeran por hacer cosas distintas y hacer shows con mucho cariño pero el público prefiere muchas veces gastar dinero en música más masiva que apoyar la escena local, se cumple muchas veces el dicho “nadie es profeta en su tierra”. De todas maneras siempre es bueno formar grupos de bandas para armar eventos entretenidos para todos.
¿Qué objetivos se ha planteado la banda en corto, mediano y largo plazo? ¿Cuál es su objetivo principal en un futuro?
A corto plazo esperamos ya comenzar a grabar material para el segundo disco oficial, ya tenemos canciones en rotación en nuestros shows como Castigarás. Nos encantaría poder participar en festivales en Perú y México para poder compartir con el público y con músicos para ganar más experiencia.
A largo plazo esperamos poder convertirnos en una banda de renombre internacional, llegar a escenarios que pisan los grandes músicos actuales y por qué no soñar con trabajar con artistas como Billy Corgan, Bernard Sumner, Trent Reznor y el mismísimo Robert Smith.
Más info sobre este proyecto -> Facebook, Twitter, YouTube y Soundcloud. También puedes visitar su sitio web-> Aquí
Escucha y ve el video del tema-> Time to Change
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#LaCasitadelTerrock [...]
16/10/2018El vocalista de Radiohead con su música apoya al Medio Ambiente.
Para la Antártida y en apoyo al Medio Ambiente, el líder de Radiohead, Thom Yorke, comparte una canción titulada Hands Off The Antarctic que pertenece a la campaña Antarctic Ocean Sanctuary (Santuario del Océano Antártico) de Greenpeace.
El track es fue acompañado con video donde se destaca su belleza natural con imágenes en blanco y negro, paisajes y vida silvestre de una expedición de tres meses hecha por la organización ecológica en el área a principios del 2018. Las imágenes capturadas son de la nave de Greenpeace llamada Arctic Sunrise.
Mira el tema lanzado en exclusiva por Greenpeace:
“Hay algunos lugares en este planeta que están destinados a permanecer crudos y salvajes y no destruidos por la huella de la humanidad”, dijo Yorke. “La Antártida es un verdadero desierto y lo que sucede allí nos afecta a todos. Por eso deberíamos protegerlo.”
Respaldando esta campaña para el área protegida más grande de la Tierra, la pista se dio a conocer con una gran proyección 3D en Londres, Inglaterra la noche del 16.10.18.
Únete a la campaña-> protectantarctic.org.
Más tracks exclusivos de los embajadores-> Aquí.
En 2016 realizado por el actor Leonardo DiCaprio-> Trent Reznor & Atticus Ross en Before the Flood.
También puedes leer sobre otros músicos que han contribuido al medio ambiente, incluido Thom-> El Rock como una causa Ambiental. [...]
12/04/2023Mira Fossora de Björk
La artista islandesa publicó durante septiembre del año 2022 su décimo álbum de estudio,
Dirigido por Björk, viðar logi, m/m (paris) y futuredeluxe. Antes se lanzaron videos musicales de otros de los temas del álbum: Atopos, Ovule, Ancestress, Sorrowful Soil.
Fossora fue publicado el 30 de septiembre del 2022.
Mira también-> Björk – Sorrowful Soil.
[...]
06/09/2017Quinto álbum estudio de St. Vincent.
La artista estadounidense St. Vincent lanza el álbum estudio sucesor a su cuarto disco y homónimo del 2014. Titulado Masseduction, está disponible a partir del 13.10.17, en su momento mencionó que
Esta producción ya había arrojado antes su primer sencillo titulado New York-> St. Vincent – New York. Acompañó la confirmación de este LP con el segundo sencillo, Los Ageless, mira su video-> St. Vincent – Los Angeless.
Tracklist:
01 Hang on Me
02 Pills
03 Masseduction
04 Sugarboy
05 Los Ageless
06 Happy Birthday, Johnny
07 Savior
08 New York
09 Fear the Future
10 Young Lover
11 Dancing with a Ghost
12 Slow Disco
13 Smoking Section
Este material cuenta además con edición especial y limitada en vinilos amarillos y rosas.
Escucha su track 12, Slow Disco:
Este track fue reversionado dos veces. Escucha y mira la primera con todo y video St. Vincent- Fast Slow Disco y escucha el audio de la segunda:
La artista no paró ahí, en 2018 anunció reversión de todo el disco-> MassEducation.
Más-> ilovestvincent.com [...]
12/07/2019Material que celebra el 50 Aniversario de Space Oddity.
Un 20.07.69 la humanidad se asombraba por la llegada a la luna, la carrera espacial entre E.U.A. y Rusia terminaba cuando los estadounidenses, el comandante Neil Amstrong y el piloto Edwin F. Aldrin, llegan al cuerpo celeste en el módulo de exploración lunar Eagle, desembarcando en el Mar de la Tranquilidad. Michael Collins los esperaba en la órbita lunar dentro del módulo de mando Columbia para regresar después a la Tierra.
Nueve días antes David Robert Jones, menor conocido como David Bowie, El tema había sido grabado en los Trident Studios de Londres, Inglaterra, inspirada por un clásico del cine que se había estrenado un año antes, 2001: A Space Odyssey (1968) de Stanley Kubrick.
El single lanzado el 11.07.69 pertenece al segundo álbum estudio homónimo del músico inglés, David Bowie (1969), se publicó justamente para concordar con los días del histórico alunizaje.
En 2019, Contiene el sencillo Space Oddity con su b-side Wild Eyed Boy from Freecloud, mismo que lo acompañó originalmente en 1969. Un disco de mezclas de los dos temas hechas por el conocido productor Tony Visconti (quien trabajara con Bowie). Un poster con el anuncio de la prensa durante los 60’s más una foto de David Bowie en el concierto Save Rave (1969) tomada por Ray Stevenson y una tarjeta de información con una foto alternativa de Jojanneke Claassen de la sesión de la portada promocional del icónico sencillo:
Parlophone is releasing a double 7” single of Space Oddity featuring new remixes by @Tonuspomus. The box set and a 1 track digital single of the single edit of the 2019 mix of Space Oddity for streaming and download will be released on 12th July. More here https://t.co/Sg1Ue0b9Y4 pic.twitter.com/C2FKENLuNn
— David Bowie Official (@DavidBowieReal) 9 de mayo de 2019
Escucha también Wild Eyed Boy from Freecloud:
Además se compartió una app llamada Space Oddity x Unlock The Moon Experience, chécala: spaceoddity.app
La colección está disponible desde el 12.07.19. Tres meses antes se lanzó otra entorno al 50 aniversario de Space Oddity-> The Mercury Demos. [...]
08/07/2016Álbum tributo a Nico de Soundwalk Collective & Jesse Paris Smith featuring Patti Smith.
La apodada “Madrina del Punk” Patti Smith, que a partir de los 70’s dio un vistazo intelectual y feminista al género punk icono femenino del rock como cantante, también fue actriz y modelo, colaboradora del artista plástico Andy Warhol y que cantara con la banda The Velvet Underground.
Soundwalk Collective (Stephan Crasneanscki, Simone Merli y Kamran Sadeghi) junto a Patti Smith, Jesse Paris Smith (hija de Patti) y Tina Frank aparecen en este álbum tributo a la artista alemana.
Patti Smith recita poesía escrita por Nico sobre la música compuesta de Soundwalk Collective.
Titulado al caer se golpeó la cabeza muriendo por hemorragia cerebral. Disponible desde 02.09.16.
Tracklist:
01 Killer Road
02 My Heart Is Empty
03 Evening of Light
04 Saeta
05 Secret Side
06 Fearfully In Danger
07 I Will Be Seven
08 The Sphinx
09 My Only Child
Originalmente era un show en vivo que empezó desde el 2014 pero después se decidieron por convertirlo en un álbum. Mira video musical de su track central, de apertura y que da nombre al material:
Más-> pattismith.net [...]
13/12/2022Mira The News de Paramore
Siguiendo con la promoción del lanzamiento de su sexto álbum de estudio titulado This Is Way, el grupo Paramore comparte en diciembre del 2022 el tema The News con video musical dirigido por Mike Kluge y Matthew DeLisi.
This Is Way
Mira también el videoclip del tema que da nombre al disco-> Paramore – This Is Way. [...]
