Decimosexto álbum estudio de ZZ Top
ZZ Top | Raw
El grupo estadounidense lanza Raw como álbum de estudio dentro de su discografía. Sucede a su anterior La Futura del año 2012, pasando un intervalo de diez años entre los dos materiales.
Su grabación se liga al documental de Netflix del 2019, That Little Ol’ Band From Texas. Largometraje nominado al Grammy dirigido por Sam Dunn que incluye un interludio que encuentra a la formación clásica de la banda (Billy Gibbons, Frank Beard, Dusty Hill) reuniéndose para una sesión muy íntima en el mítico lugar Gruene Hall. Actuación que sirvió como base de este disco.
Gruene Hall es el notorio honky tonk (denominación local para el bar de copas con actuaciones en vivo) de Texas, E.U.A., que data de 1878. La sesión de grabación fue en un solo día tocando varias de sus canciones, teniendo como objetivo mantener todo el proceso lo más simple y directo posible, dando un guiño a los primeros días del grupo.
Con 12 temas se publica el 22 de julio del 2022. Es un homenaje a Dusty Hill, su famoso bajista fallecido en el año 2021.
Tracklist:
01 Brown Sugar
02 Just Got Paid
03 Heard It On The X
04 La Grange
05 Tush
06 Thunderbird
07 I’m Bad, I’m Nationwide
08 Legs
09 Gimme All Your Lovin’
10 Blue Jean Blues
11 Certified Blues
12 Tube Snake Boogie
Video de su track 03, Heard It On The X, que fue cantada a dos voces por Billy F. Gibbons y Dusty Hill. Tema compuesto en 1975 y que aparece originalmente en su exitoso cuarto álbum de estudio del mismo año, Fandango!:
Más-> zztop.com
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30/05/2017Well! Well! Well!
Mis queridos lectores… ¿Cómo están? Yo fine con algo que dejará a todos con ganas de irse a este festival, y no es para menos, los pinches festivales nos hacen vibrar, unirnos, sentir esa vibra de los demás; como bien dicen aquí: El Rock Une No Divide... aunque me caguen sus editores que me censuran… ¡Jaja!
Entre las peculiaridades de un festival, además de ver a las bandas tocar y escuchar música, es pasarla chingón echando desmadre ¿o van a decir que nah? Dentro de esto una de las bebidas que siempre está presente y que hasta a veces se llega agotar es la cerveza, por ello el festival hecho en la ciudad de Wacken, al norte de Alemania está preparando un casi acueducto para que llegue y corra la ¡pinche cerveza deliciosa!
Wacken Open Air, considerado el festival más grande del planeta de heavy metal, organizó una medida al consumirse cantidades increíbles de cerveza cada año, además de los problemas de logística, transportación de barriles y almacenamiento. Se las tuvieron que ingeniar para hacer una instalación de 7 km de tuberías subterráneas por las que se espera circulen alrededor de 400,000 litros de cerveza, estaría costando aproximadamente el millón de euros… Zaz! La idea ya fue aplicada antes en Bélgica, pero no de este tamaño.
Con esto dicen los organizadores, además de los problemas logísticos, que no habrán inconvenientes en cambio de barriles al agotarse, ni congestión en los puntos de venta y los encargados de servir podrían dar hasta 6 cervezas por segundo… ¿Neta? Más que un borracho del rock va a querer ver esto…
El festival, nacido desde el año 1990, este año a principios de agosto tendrá artistas como: Alice Cooper, Megadeth, Marilyn Manson y más… Aquí puedes ver más sobre este evento-> wacken.com (versión inglés)
Y pues… ¡Salud!
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#LCDT [...]
28/06/2018Mira New World de Robert Plant.
Como parte de su álbum-> Carry Fire, Robert Plant, el legendario vocal de Led Zeppelin al lado de su banda de apoyo Sensational Space Shifters, lanzó video en animación, con algo de lyric video, para uno de sus temas.
Es para el track titulado New World del que ha dicho [...]
18/07/2017Parte de la serie que hizo la banda sobre su sexto álbum estudio.
A finales del 2014 la banda estadounidense Foo Fighters lanzaba su octavo álbum estudio titulado Sonic Highways, aproximadamente un mes antes lanzaron la serie del mismo nombre para televisión, mostrando a la banda recorriendo E.U.A. buscando el sonido para el álbum.
Tres años después de la serie Sonic Highways se da a conocer
Uno de esos temas no escuchados es el demo Slackers Password (que empieza desde el min 2:56).
Escucha además Something from Nothing, track de apertura del álbum Sonic Highways (2014):
La banda en el mismo 2017 lanza Concrete and Gold, sucesor de Sonic Highways, mira video musical de uno de sus temas-> Foo Fighters – Run. [...]
20/01/2020Undécimo álbum estudio de Pearl Jam.
La banda liderada por Eddie Vedder en enero del 2020 anuncia su álbum estudio #11, mismo que llega bajo el nombre de Gigaton, tuvieron que pasar seis años para ser sucesor de Lightning Bolt del año 2013.
El disco está disponible desde el 27.03.20, Primer disco de la banda producido por Josh Evans.
Tracklist:
01 Who Ever Said
02 Superblood Wolfmoon
03 Dance of the Clairvoyants
04 Quick Escape
05 Alright
06 Seven O’Clock
07 Never Destination
08 Take The Long Way
09 Buckle Up
10 Come Then Goes
11 Retrograde
12 River Cross
Escucha Dance of the Clairvoyants:
Mira su video musical-> Pearl Jam – Dance of the Clairvoyants.
Conoce también su segundo sencillo, Superblood Wolfmoon:
Su videoclip-> Pearl Jam – Superblood Wolfmoon.
Más-> pearljam.com [...]
11/03/2019Mira el segundo episodio de este film adaptado a su sexto álbum estudio
Al igual que el primero, en el mes de marzo del 2019 también se comparte el episodio dos de este material fílmico que acompaña el álbum estudio de la banda titulado Rainier Frog (2018).
El baterista de la banda, Sean Kinney, llegó a compartir sobre la cinta:
Así que no solo lo hicimos por Rainier Fog, se salió completamente de control y ahora hicimos toda una maldita película. Todo lo que se verá en los videos serán imágenes de Black Antenna como prefacio para el lanzamiento de la película completa”.
Episodio Dos (Rainier Fog):
Episodio Tres-> Red Giant. [...]
27/06/2017La banda estadounidense Interpol, nacida en 1998, a punto de cumplir 20 años de trayectoria, lanzó en el 2007 su álbum estudio titulado Our Love to Admire, el cual está cumpliendo 10 años por lo que planean darle celebración.
Éste, su 3er álbum estudio, fue lanzado un 10.07.07 pero también fue re-lanzado en Reino Unido unos meses después, el 19.11.07, con un DVD con videos musicales y conciertos en vivo. Ahora al cumplir una década Interpol planea su re-edición con sus temas remasterizados para el 18.08.17 estando en distintos formatos: Vinilo doble, Vinilo doble de lujo con DVD y otro en CD con DVD. En el DVD vendría incluido un concierto en vivo que dieron en Londres del año 2007.
Original Tracklist:
01 Pioneer to the Falls
02 No I in Threesome
03 The Scale
04 The Heinrich Maneuver
05 Mammoth
06 Pace is the Trick
07 All Fired Up
08 Rest my Chemistry
09 Who Do You Think
10 Wrecking Ball
11 The Lighthouse
Mira y escucha uno de sus sencillos: No I In Threesome
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#LCDT [...]
16/09/2020Mira Straws In The Wind de King Gizzard & The Lizard Wizard.
El grupo King Gizzard & The Lizard Wizard durante el 2020 lanza distintos singles que parecieran independientes, sin embargo, como en lanzamientos anteriores, finalizan en un álbum estudio, es el caso de este tema perteneciente al disco K.G.
El sencillo A diferencia de los videoclips de las anteriores canciones, este es dirigido por Jason Galea.
Mira video de-> King Gizzard & The Lizard Wizard – Some Of Us. [...]
22/12/2016Este año nuestro Garage abre por última vez para en el 2017 regresar con más rock. En esta ocasión llegó a platicar con nosotros un argentino que trae su rock desde diferentes latitudes, un proyecto solista que tiene buena vibra rockera, aquí no mamoneamos, compartimos el rock independiente también.
Y como bien dice, con el disfrute de tocar música, seguirá habiendo rock… Conoce al llamado Tosh.
Presentación, nombre y ¿qué instrumento tocas?
Bueno, soy Tosh (Pedro Eguren) y soy argentino. Canto y toco la guitarra, aunque también toco el bajo en mis discos solistas.
¿Qué nombre prefieres? ¿Por qué radicas fuera de tu país?
Prefiero Tosh. Pedro Eguren es el nombre que figura en mis documentos y es más formal, pero Tosh es mi apodo y también después de tantos años es el nombre que uso musicalmente y que creo, me representa más.
Hace un poco más de ocho años, con mi mujer decidimos venir de viaje a esta parte del planeta para estar un año, conocer, trabajar y luego regresar a Argentina. Lo cierto es que nos encanta Nueva Zelanda. Es un país multicultural, con mucho respeto y donde hay un buen balance entre vida personal y trabajo, sin mencionar los paisajes increíbles que tiene.
¿Cómo comenzaste a incursionar en la música? ¿Cuál es para ti la finalidad de la misma y de tu proyecto?
Comencé a incursionar en la música cuando tenía unos quince o dieciséis años, tocando el bajo con Federico Moscato, el que más tarde sería el bajista de mi antigua banda Avatares en Argentina.
Creo que la finalidad de la música es poder expresar ideas, sentimientos y emociones de la forma más pura. A menudo buscamos refugio en la música, nos hace sentir que estamos en otro lado, nos hace sentir acompañados, nos permite decir cosas que normalmente serían demasiado brutales decir.
¿Qué artistas ó músicos te inspiraron? ¿En qué género(s) te deinirías? ¿Con quién te gustaría colaborar y por qué?
Ufff… mucha cantidad de músicos me inspiraron y me inspiran, creo que tengo épocas en las que debido a las situaciones que vivo soy más permeable a cierto tipo de música y a ciertos artistas que a otros. Definitivamente me influenciaron Green Day, Sublime, Offspring, Guns N’ Roses, Attaque 77, Massacre, Linkin Park, AC\DC, Chris Cornell, Pearl Jam, Slash con Myles Kennedy, Los Natas, Sumo, Ramones y muchos más.
Creo que me definiría en rock con influencias punk. Me encantaría poder colaborar con Chris Cornell por la pasión que tiene cuando canta. También con Sergio Chotsourian, ya que me encanta la forma en que puede transmitir tanto con las letras ó con los climas que genera con la música.
¿Cuál es tu material discográfico completo? Tu más reciente álbum Rock Soul ¿qué quiere representar su nombre y qué nos puedes platicar sobre su proceso creativo?
Con mi última banda en Argentina grabé en el 2003 el disco de mismo título Avatares. En mi etapa solista, mis discos son: Diverso, Live at The Bollix (que es un acústico en vivo), Unperfect, y Rock Soul (salido hace un par de meses).
El nombre Rock Soul viene porque el rock es una parte muy importante de mi vida. Al mismo tiempo es un juego de palabras ya que rock en ingles significa piedra y mi nombre (Pedro) también significa piedra. Este disco creo que es un poco más oscuro en las temáticas que aborda desde la lírica y es el más maduro de todos mis discos en cuanto al aspecto musical. Son canciones escritas desde los sentimientos y las emociones. Fue grabado totalmente en mi propia casa y llevó más de doce meses.
¿Cuál es tu álbum favorito de todos los tiempos y cuál odias? ¿Por qué?
Creo que Apetite for Destruction es mi favorito. La razón es simple: todas las canciones me parecen.
Creo que no odio ningún disco, pero sí hay estilos que no me gustan. La música electrónica no me gusta simplemente porque no considero que hacer ruidos y apretar botones sea música.
Para tus escuchas ¿qué buscas transmitirle ó expresar con tu música? ¿Qué canción consideras sería la ideal para comenzar a conocer tu trabajo?
Con mi música busco transmitir autenticidad, poner en acordes y palabras sentimientos y emociones que se viven en la vida.
Creo que la mejor canción para escuchar es The Sky is Falling Down. Después, quizás le sigue Half Alive.
¿Qué opinas sobre la escena del rock independiente en el Mundo? ¿Y el rock?
Creo que la música independiente en general está en auge. Hoy en día, es mucho más fácil que hace diez años poder grabar un disco, difundirlo y al mismo tiempo es fácil poder conocer música de otras partes del mundo. Por otra parte, al haber mucha más música al alcance, creo que el análisis y la atención que se presta a la música actualmente es mucho menor a lo que era hace unos años. Por este motivo creo que los discos van a ser cada vez más cortos en cuanto a duración.
Si pudieras terminar con toda guerra en el mundo a través de una de tus canciones ¿cómo se llamaría y que diría?
Se llamaría Screw Your War, y hablaría de cómo las personas que deciden las guerras están sentadas detrás de un escritorio y deciden arruinarles la vida a miles de personas. También intentaría abarcar el tema de que muchas veces los verdaderos motivos por los que comienzan las guerras, no son los que se transmiten a la gente.
Los vinilos están despertando nuevamente ¿qué opinas sobre ello?
No soy muy fan de los vinilos, para ser sincero. No tengo nada en contra de ellos, pero encuentro un poco incómodo el tamaño y lo que se necesita para poder escucharlos. Prefiero los MP3, ya que puedo cargarlos en mi teléfono y escucharlos donde sea.
¿Algún comentario, algo más que desees decirnos ó agregar?
Lo último que tengo para decir es que el rock se nutre de pasión, de fuerza, de frustraciones, pero también del coraje. Mientras haya gente que toque música de forma auténtica, por lo que implica el poder disfrutar de tocar música, seguirá habiendo rock.
Muchas gracias por esta entrevista y por su espacio. Les dejo un abrazo grande.
Más info sobre este proyecto -> Facebook, ReverbNation y Bandcamp. También puedes visitar su sitio web-> Aquí
Escucha el tema-> The Sky is Falling Down
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#LaCasitadelTerrock [...]
13/11/2017Una pieza histórica dentro de la historia de la música y el rock es subastada y cualquier coleccionista o fanático admirará el por qué.
La guitarra Martin D-28 del año 1963, instrumento del mítico artista estadounidense Bob Dylan que estuvo presente en su música durante la década de los 70’s como fue en el recordado The Concert for Bangladesh de George Harrison en 1971, donde también participaron otros músicos históricos como Eric Clapton, Ringo Starr, entre otros; además estuvo presente en su Rolling Thunder Revue Tour de 1975.
El instrumento es a través de Heritage Auctions que comenzó la subasta por un precio de $100 mil dólares. Fue puesto a la venta por Larry Cragg quien se desempeñó como reparador de guitarras del músico.
Larry compró la guitarra acústica a Dylan en 1977 por $500 dólares, año en que el músico decidió actuar exclusivamente con guitarras Gibson. Según él la guitarra se mantuvo en un ambiente con control de humedad y no fue tocada desde que Bob Dylan la usó en 1977. [...]
