Tercer álbum estudio de Måneskin
Måneskin | Rush! (2023)
La banda italiana formada en el año 2016, y que comenzara la fama con su segundo lugar en el programa de talentos versión italiana, X Factor, para después ganar el Festival de la Canción de Eurovisión en el 2021, lanzan su tercer álbum de estudio durante enero del 2023.
Titulado Rush! presenta diecisiete canciones.Su segunda pista es la única que cuenta con alguna colaboración y es la del guitarrista estadounidense Tom Morello.
Material producido por Captain Cuts, Fabrizio Ferraguzzo, LostBoy, Måneskin, Mattman & Robin, Max Martin, Rami Yacoub y Sly.
Portada de Rush! de Måneskin (2023)
Tracklist:
01 Own My Mind
02 Gossip (ft. Tom Morello)
03 Timezone
04 Bla Bla Bla
05 Baby Said
06 Gasoline
07 Feel
08 Don’t Wanna Sleep
09 Kool Kids
10 If Not for You
11 Read Your Diary
12 Mark Chapman
13 La fine
14 Il dono della vita
15 Mammamia
16 Supermodel
17 The Loneliest
Publicación 20 de enero 2023
Videos musicales
02 – Gossip
15 – Mammamia
16 – Supermodel
17 – The Loneliest
Más-> merch.maneskin.com
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04/07/2022Decimosexto álbum estudio de ZZ Top
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Gruene Hall es el notorio honky tonk (denominación local para el bar de copas con actuaciones en vivo) de Texas, E.U.A., que data de 1878. La sesión de grabación fue en un solo día tocando varias de sus canciones, teniendo como objetivo mantener todo el proceso lo más simple y directo posible, dando un guiño a los primeros días del grupo.
Con 12 temas se publica el 22 de julio del 2022.
Tracklist:
01 Brown Sugar
02 Just Got Paid
03 Heard It On The X
04 La Grange
05 Tush
06 Thunderbird
07 I’m Bad, I’m Nationwide
08 Legs
09 Gimme All Your Lovin’
10 Blue Jean Blues
11 Certified Blues
12 Tube Snake Boogie
Video de su track 03, Heard It On The X, que fue cantada a dos voces por Billy F. Gibbons y Dusty Hill. Tema compuesto en 1975 y que aparece originalmente en su exitoso cuarto álbum de estudio del mismo año, Fandango!:
Más-> zztop.com [...]
01/12/2015Pearl Jam & México | Por: J.C. Quiz
La noche, la eterna acompañante del Rock era fría, no se divisaban nubes pero siempre el hoy en día del clima extraño hace hacernos ser precavidos ante la preocupación de lluvia. Llegando la hora, 20:00 anunciaba impreso en el boleto el inicio de un concierto más de Pearl Jam, aquellos recordados del grunge, de las camisetas de franela.
Por las calles que rodean al Foro Sol se veían llegar los mismos fans que estuvieron hace 4 años, pero también nuevas generaciones, la mayoría puntual a la hr indicada. Eddie Vedder y sus secuaces habían citado una hora antes del concierto, como buena boda, que lleguen todos los invitados, que nadie llegue tarde, que nadie se pierda nada, que nadie se pierda el amor ¡y se les agradece! Uno de sus mejores conciertos e inolvidables en México.
La incertidumbre llevaba a los asistentes a estar ansiosos por empezar a ver rock, se parara quien fuese en el escenario la gente silbaba, aplaudía y gritaba, podía ser cualquier personal del staff para arengar inconscientemente al público. De hecho, un miembro del staff subió por una soga a checar algo arriba del escenario y la gente le aplaudía como si este acróbata del rock ya hubiera mostrado sus hazañas, pero no, todos tranquilos, sólo haciendo su chamba.
Un poco más tarde, entre la multitud con luces apagadas y murmullos luces repentinas rompieron todo para dar inicio a la llegada de la banda, uno a uno entraban al escenario. Eddie con una playera con el símbolo de Paz se acercaba al micrófono para dar unas palabras en español, agradecía a México y recordaba su última vez en ese mismo escenario. ¡Comenzó el rock! Las primeras notas comenzaban y después de un rato aquella guitarra de Mike McCready gritaba e incluso se escuchaba chillar varias veces ¡Pearl Jam estaba tocando el último concierto de su Latin America Tour! ¿Ellos saben cuándo volverán? ¿O cuándo harán un tour nuevamente? No lo sé y en mi alucín quiero creer que tampoco lo saben concretamente por eso se les veía ese disfrute de tocar este último conciertazo.
Matt Cameron cumplía años ese día, un Foro Sol lleno le cantaba el Happy Birthday to You pero también las conocidas Mañanitas. Apagaba las velas en el escenario y Eddie avienta el pastel al público como para que todos le diéramos la clásica mordida. Siguiendo el show la voz de Vedder se podía escuchar potente, tanto que en ocasiones el público no le podía seguir el ritmo, con vino en mano cada tanto daba palabras en español, inglés, palabras de Paz Mundial, de agradecimientos a todos, se veía el goce en su rostro.
Siguiendo la noche, el frío seguía presente pero se sentía casi nada con la vibra de la gente, con las ondas del sonido, que por cierto, se escuchaba muy bien. Un break más, uno de sus camarógrafos del staff se le da reconocimiento verbal, ya se va, llegó la jubilación, los años se ven reflejados en las arrugas de su rostro, parecía no estar tan contento al principio sobre esto, parecía decir “Sí, chingón pero ya me quiero ir a mi casa cabrones”. Después de un rato a darle otra sorpresa con todo el público de cómplice, callados a petición de Vedder; se pone una pequeña cortina negra en medio del escenario y le llevan con los ojos cerrados para hacerlo voltear y todos juntos gritarle Congratulations! Good Bye! O lo que saliera… este hombre salía en lágrimas del escenario dando las gracias al público y al grupo.
Como siempre tocaron sus clásicos, aquellos que nos hacen recordar, los que nos regresan a aquellos años de adolescencia cuando la escuchabas con tu hermano, amigo, echando unas chelas y siendo irresponsables… Given to Fly, Jeremy, Black, Better Man, Daughter, Yellow Ledbetter. Los coros de Vedder eran seguidos por el público en todo momento, ¿quién podría haber olvidado ése su sello vocal? Esa voz de las mejores del rock (aún hoy en día). Llegaron otras rolas más actuales y más rápidas que pusieron a varios hasta para echar el slam pero una de mis favoritas que todo mundo brincó y bailó fue Do the Evolution.
No terminaba, casi 3 hrs (34 rolas) de concierto para salir muchos afónicos, hubieron varias cerezas en el pastel como Imagine de John Lennon tocada con un mensaje de paz al mundo y en apoyo a Eagles of Death Metal por lo sucedido en Francia hace unas semanas ¿recuerdan la playera que llevaba? El Foro Sol se llenaba de luces blancas de smartphones para dar una postal única y tal vez irrepetible al cantar todos al unísono esta rola con Vedder para hacernos estremecer la piel, los pensamientos y el corazón porque se sintió la unión que muchos queremos. Eddie terminaba la canción diciendo: “Thank you John“. No se pueden olvidar otros covers más que tocaron, sin embargo hubo otra muy especial, Comfortably Numb, una de las mejores canciones de Pink Floyd se escuchaba de parte de los Jam, si alguien lloró con toda esta odisea musical, no lo culpo.
Agradecían al público todos, Jeff Ament y Stone Gossard se unían a los demás integrantes para abrir botellas de champagne antes de decir Adiós. Si dicen que el rock está medio muerto, la vieja guardia sigue adelante para abanderar lo que queda de tiempo.
Lograron hacer que este concierto fuera tatuado en la memoria de todos los asistentes, ¿alguien que estuvo ahí lo niega? Queda en mi memoria el recuerdo de cómo en algún momento al escuchar tanto coreo por parte de la gente Eddie Vedder se hincó ante el público por 2 mins sin decir nada, a nuestros pies solamente disfrutando y sonriendo como tatuando el mismo lo que estaba viviendo para quedárselo en su propio recuerdo.
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#LaCasitadelTerrock [...]
14/12/2017El regalo que dio Paul McCartney a sus amigos y compañeros Beatles.
Estamos en la época navideña del año 1965 donde Paul McCartney hizo un regalo especial a todos los demás integrantes de The Beatles pero
Pues así como un pintor regala pinturas un músico regala música y es lo que hizo Paul al hacer una grabación en vinilo como regalo para John Lennon, George Harrison y Ringo Starr.
La grabación titulada Unforgettable no fue para nada de jingles, cuenta con canciones de The Rolling Stones, The Beach Boys, Elvis Presley y Martha and the Vandellas presentadas con diferentes voces, loops, como uno del tema Tomorrow Never Knows de The Beatles de su álbum estudio Revolver (1966), sonidos experimentales, entrevistas, bocetos y compilación de cosas extrañas. De este regalo sólo hubieron 4 copias pero ahora se ha compartido con sus 18 minutos de duración a través de YouTube:
Lo poco que se sabe de la grabación es por McCartney, que el título viene de la canción Unforgettable de Nat King Cole, misma que comienza el disco; también
Un material extraño pero que nos hace conocer la creatividad que hay dentro de un artista como McCartney y sobretodo las ideas de un integrante de los Beatles cuando conquistaban el mundo. [...]
07/03/2017Los integrantes de Radiohead, Thom Yorke y Jonny Greenwood, han lanzado un remix de varias canciones de Radiohead.
Los 2 integrantes de la banda hicieron el mix para la pasarela del diseñador Jun Takahashi para el Paris Fashion Week. Con una duración de aproximadamente 16 minutos se pueden escuchar temas como Bloom (en mayor porcentaje), Spectre, Everything in its Right Place, Motion Picture Soundtrack y Glass Eyes.
No es la primera vez que Thom ha trabajado con Jun pues también hasta ha modelado para su marca llamada Undercover.
Escúchalo:
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#LCDT [...]
11/08/2021Film que registra dos noches memorables de la banda Oasis
Tiempo después de anunciarse este documental de la banda británica, se confirma su lanzamiento en agosto del 2021 con todo y álbum.
El 10 de agosto del 2021 se cumplen 25 años de esta presentación en el Knebworth Park de Londres, Inglaterra por parte de Oasis. Más de 500 mil espectadores cantaron y disfrutaron durante dos noches de 1996 al conjunto liderado por los hermanos Gallagher con interpretaciones de temas clásicos como Morning Glory, Live Forever, Don’t Look Back in Anger, por mencionar algunos. su sinopsis nos dice:
“Se cuenta a través de los ojos de los fanáticos que estuvieron allí, con entrevistas adicionales con la banda y los organizadores del concierto. Dirigido por Jake Scott a partir de extensas y exclusivas imágenes nunca vistas, ‘Oasis Knebworth 1996’ es una alegre y a veces conmovedora celebración cinematográfica de uno de los conciertos más importantes de los últimos 25 años”.
Su tráiler:
No es todo. Todo esto disponible desde el 19 de noviembre del año 2021.
‘Oasis Knebworth 1996’
Out Nov 19th, special edition formats include 2CD/DVD plus ltd edition Super Deluxe Box Set including all the formats and replicas of the original show memorabilia available exclusively from Oasis’ online store: https://t.co/FQT6o2qyoa #OasisKnebworth1996 pic.twitter.com/kDhOEqCgPa
— Oasis (@oasis) August 10, 2021
Disfruta parte del Knebworth 1996 con interpretación de Live Forever:
Más-> oasisknebworth1996.com [...]
09/11/2021Noveno álbum estudio de Placebo.
La banda formada en 1994 en Londres, Inglaterra, publica su noveno álbum de estudio
Titulado Never Let Me Go, se lanza el 25 de marzo del 2022 con 13 pistas. Brian Molko, cantante y líder de Placebo, llegó a decir que el material estaba listo antes de la pandemia por COVID-19, sin embargo, se tuvo que atrasar.
Tracklist:
01 Forever Chemicals
02 Beautiful James
03 Hugz
04 Happy Birthday in the Sky
05 The Prodigal
06 Surrounded by Spies
07 Try Better Next Time
08 Sad White Reggae
09 Twin Demons
10 Chemtrails
11 This Is What You Wanted
12 Went Missing
13 Fix Yourself
Conoce su primer sencillo, Beautiful James:
El segundo, Surrounded by Spies:
Escucha su track 09, Twin Demons:
Más-> placeboworld.co.uk [...]
27/03/2015Paz Court | Por: J.C. Quiz
Paz Court una chilena con mucha onda con la que nos pusimos a platicar para conocer más de ella y su música:
Eres cantante y compositora. ¿De dónde te llegó la inspiración para dedicarte a esto?
En mi casa siempre se respiró un ambiente artístico. Con un abuelo poeta, una abuela pintora , crecí en una casa rodeada de música, baile, literatura y arte. Soy la menor de 4 hermanos y de alguna u otra manera me influencié de todo lo que estaba en torno mío. Mis padres descubrieron mi talento desde pequeña y siempre lo fomentaron de alguna manera, regalándome por ejemplo un teclado Casio a los 11 años o metiéndome a clases de canto a los 14. Fue ahí donde conocí el jazz y comencé a relacionarme con músicos y a vivir la emoción de cantar sobre un escenario. Poco a poco vinieron las ganas de desarrollar una identidad propia como artista y con eso la necesidad de incursionar en la creación. Si bien, de pequeña había hecho algunas canciones, fue a los 19 años que opté por el desafío de la composición.
Tu nombre es ¿real, artístico? ¿De dónde proviene?
Mi nombre verdadero es María Paz Court. Por algún motivo nunca me gustó la idea del nombre compuesto y naturalmente omití el María y comencé a llamarme a mi misma Paz, supongo porque siempre de pequeña me llamaron cariñosamente Pacita. Court es el apellido que heredé de mi padre, de ascendencia francesa. Es divertido como finalmente quedó un nombre muy compacto y que llama la atención.
¿Cuéntanos sobre el proyecto Jazzimodo y sus alcances?
Jazzimodo fue una banda de jazz/pop electrónico que formé junto al pianista chileno Lautaro Quevedo. Estuvimos juntos desde el 2006 hasta el 2012, sacamos dos discos e incluso vinimos a México una vez. Fue mi primer banda y fue donde dí a luz mis primeras composiciones más “serias”. Tuvimos mucho éxito en Chile con algunos singles como Caramelo y Castillos en el Aire. Finalmente nos separamos porque cada uno tenía visiones distintas del proyecto y de la música que estábamos haciendo. Fue entonces cuando decidí comenzar a componer nuevas canciones para lo que hoy se concretó a través de Cómeme, mi primer disco solista. Estoy muy agradecida de todo lo vivido y aprendido junto con Jazzimodo, creo que de todas maneras es parte de lo que soy hoy.
Tienes varios discos ya en tu haber… ¿Cuáles son y cómo se gestó “Cómeme”?
Con Jazzimodo sacamos dos discos : Jazzimodo (2008) y Cortar y pegar (2011). También fui miembro fundadora de la banda Tunacola que hoy visita Mexico. Con ellos sacamos un disco homónimo el 2011 y un EP Tunacola Chamber Ensemble (2012). Por otra parte este ultimo tiempo he desarrollado algunos shows inspirados en los años 30, 40 y 50´s en donde he incursionado en el baile y la actuación. Uno de estos shows se llama Los Viudos de Marilyn y en el 2013 sacamos un disco homónimo. Finalmente acabo de lanzar mi primer disco solista pop titulado -> Cómeme. El disco fue producido aquí en México por Andrés Landon ( ganador del Grammy Latino por la producción del disco Déjenme Llorar de Carla Morrison ). Es un disco inspirado en el amor y que intenta mostrar una faceta más íntima y realista respecto a todo lo multifacético que se vió a través de mis distintos proyectos en donde siempre jugué a crear personajes. Ha sido un bello y espiritual camino de regreso a mi misma y en donde Landon creo logró sacar lo mejor de mi.
Con tu propuesta musical, ¿cuál es el mensaje qué quisieras dar al escucha?
Creo que este disco es como una bomba de amor y alegría que espero aporte pura buena energía, belleza, frescura y disfrute a la vida de las personas. De vez en cuando me escribe gente que escucha mi música agradeciéndome todo lo que alegro sus días con mis melodías. Yo no puedo más que agradecer a la vida por permitirme aportar mi grano de arena al mundo de esa manera tan positiva y feliz.
¿Dentro de qué estilo ó género definirías tu música?
Pop Latino.
Si fueras un walkman, de esos viejitos, ¿qué cassette te gustaría te pusieran a tocar?
Alguno con canciones de Billie Holiday o Chet Baker. Si los walkman pudieran tener sonrisa, yo tendría una de oreja a oreja tocando esa música.
¿Cuál de tus canciones es la que más te ha dejado satisfecha como compositora y músico? La que digas: “¡Ésta se las recomiendo!”
En mi nuevo disco Cómeme, la última canción se llama No Somos Los Mismos. Es una canción que hice en un estado bien emocional y profundo y que hoy logra conectar hermosamente con las personas. Lograr emocionar al público, es sin duda una de las cosas que más me satisface como artista. Por otra parte, a modo de desafío personal quise aprender a tocar guitarra hace poco tiempo y en esta canción fui yo quién grabó la guitarra, lo que me satisface doblemente.
¿Qué planes tienes trazados a futuro cómo artista de aquí a 3 años?
Por ahora me gustaría estar viajando mucho para dar a conocer mi música y mi nuevo disco Cómeme en otros países, principalmente en Latinoamérica. Por otra parte ya estoy pensando en el próximo disco, de a poco aparecen las inspiraciones e ideas, así que imagino que el próximo año estaré en eso y el que viene, ojalá viajando también para mostrarlo en cada nuevo lugar que me abra sus puertas.
Más info sobre ella -> Facebook, Twitter, YouTube.
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#LaCasitadelTerrock [...]
31/08/2018Una etapa dentro de la vida personal y artística del frontman de Soda Stereo.
El músico, compositor, cantautor y productor argentino, Gustavo Cerati, nació un 11.08.54 para dejar su legado musical a los 55 años un 04.09.14, cuatro años después de su fallecimiento se anuncia estará en serie documental.
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Vélo completo aquí: Parte 1 – Parte 2.
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