Mira Killing Floor de Slash ft. Brian Johnson
El famoso guitarrista estadounidense comparte esta canción con video musical como parte de su sexto de álbum de estudio solista, Orgy of the Damned, material que da homenaje al blues.
Killing Floor es una versión del blues de Chicago del año 1964 del músico y también guitarrista estadounidense Howlin’ Wolf.
Video dirigido por Todd Harapiak.
Es el primer sencillo del disco y tiene la participación de varios músicos, entre los que destacan el vocalista Brian Johnson de la banda AC/C; y Steven Tyler de Aerosmith con la armónica.
Orgy of the Damned es publicado el 17 de mayo del 2024.
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30/10/2018Mira Self Help de Good Charlotte.
Después de lanzar su séptimo álbum estudio-> Generation RX del 2018, la banda estadounidense Good Charlotte lanza video de su track 02 titulado Self Help.
El tema sería el último sencillo del disco, su video fue filmado en City of Angels Boxing Gym, Los Ángeles, California y en Summit Theatre en Colorado, E.U.A.
Fue dirigido por Jake Stark, quien también dirigió video de otro de los temas del álbum-> Good Charlotte – Prayers. [...]
23/06/2016Álbum que registra concierto de KISS.
KISS, la banda legendaria salida de New York en 1973 lanza a la venta su concierto llamado KISS Rocks Vegas, y por si no te enteraste también estuvo en cines a principios deL 2016. Disponible en CD y Vinilo la
Gene Simmons dijo sobre aquel concierto: “Kaboom, rompimos el escenario del hard rock en Las Vegas como nunca antes. Estamos muy orgullosos de esto, pueden estar seguros que les volará la cabeza”.
Tracklist:
01 Detroit Rock City
02 Creatures of the Night
03 Psycho Circus
04 Parasite
05 War Machine
06 Tears are Falling
07 Deuce
08 Lick it Up
09 I Love it Loud
10 Hell or Hallelujah
11 God of Thunder
12 Do You Love Me?
13 Love Gun
14 Black Diamond
15 Shout it Out Loud
16 Rock and Roll All Night
Acustic set (deluxe edition):
01 Comin’ Home
02 Plaster Caster
03 Hard Luck Woman
04 Christine Sixteen
05 Goin’ Blind
06 Love Her All I Can
07 Beth
Dicho sea de paso y como mencionamos, en DVD y Blu-ray, disponible desde el 26.08.16.
Más en-> kissonline.com [...]
06/10/2025Álbumes, canciones, videos, sencillos, adelantos y más…
Richard Ashcroft
Teniendo 10 temas, publica el músico inglés su séptimo álbum de estudio al que tituló
Llega cuatro añosa después de su anterior material, Acoustic Hymns Vol 1.
Su quinta pista, I’m Rebel, cuenta con la participación del músico sueco francés Mirwais.
Lanzado por Virgin Music Group.
Producido por Ashcroft, Chris Porter, Emre Ramazanoglu.
Publicación 10 de octubre 2025.
Video musical de su tema de apertura, Lover.
Visualizer de su pista 07, Lovin’You.
Yellowcard
Después de casi 10 años desde su anterior y homónimo Yellowcard del 2016 la banda estadounidense lanza su undécimo álbum estudio,
Su primer sencillo y que da nombre al disco, Better Days.
Publicado por Better Noise Music.
Producido por Travis Barker, Andrew Goldstein, Nick Long.
Publicación 10 de octubre 2025.
Video de su track de apertura y sencillo líder, Better Days.
Lyric video de su track 07, Bedroom Posters.
Testament
El conjunto estadounidense publica su decimocuarto álbum de estudio,
Llega luego de cinco años de su anterior, Titans of Creation (2020).
Para Bellum tiene 10 tracks.
Sencillo líder: Infanticide A.I.
Lanzado por Nuclear Blast Records.
Publicación 10 de octubre 2025.
Videos musicales de su track 02 y primer sencillo, Infanticide A.I.
Track 03, Shadow People.
Foo Fighters
Publicó sorpresivamente el grupo estadounidense un EP en vivo con seis temas y finalidad benéfica,
Contiene varios conciertos grabados en clubes de los Estados Unidos en septiembre del 2025.
Lanzado en exclusiva a través de Bandcamp.
Lo recaudado es para organizaciones benéficas locales que luchan en contra de la inseguridad alimentaria en San Luis Obispo y Santa Ana de California, así como Washington D.C. y New Haven de Connecticut, ciudades donde fueron los conciertos.
Escucha su track 02, Exhausted (Live from Somewhere 2025).
Royel Otis
De su reciente y segundo álbum de estudio, Hickey, checa visualizer del dúo australiano para la canción que cierra el material,
Hickey se publicó en agosto del 2025, un año después de su álbum debut, Pratts & Pain. [...]
21/08/2020Noveno álbum estudio de Deftones
Después de cuatro años desde su trabajo anterior titulado Gore (2016), la banda estadounidense Deftones anuncia en 2020 a su sucesor y noveno álbum estudio.
Titulado Ohms cuenta con 10 tracks.
Se publica oficialmente el 25.09.20.
Tracklist:
01 Genesis
02 Ceremony
03 Urantia
04 Error
05 The Spell of Mathematics
06 Pompeji
07 This Link Is Dead
08 Radiant City
09 Headless
10 Ohms
Mira video musical de su tema central, que da nombre al material, track de cierre y primer sencillo, Ohms, dirigido por el artista Rafatoon:
Mira video musical de otro de sus temas-> Deftones – Ceremony.
Más-> deftones.com [...]
13/05/2019Cortometraje homónimo de su octavo álbum estudio
El disco estudio #8 dentro de la discografía de la banda norteamericana The National llegó en 2019 bajo el nombre de I Am Easy to Find. Al anunciarse este álbum también se da la noticia de un
La cinta es protagonizada por la actriz sueca Alicia Vikander quien además aparece en uno de los videos de la banda al compartirse imágenes del cortometraje para el videoclip-> The National – Light Years, es dirigido también por Mills, como también video de otro de los temas-> The National – Hairpin Turns. [...]
08/12/2016Amöniacö | Por: J.C. Quiz
El Garage está abierto para conocer a la banda chilena Amöniacö que nos traen su rock que aunque están por armar su 2o álbum traen experiencia pues han tocado en varios venues y hasta le abrieron a The Cure.
Presentación de integrantes, nombres y ¿qué instrumento tocan?
Actualmente Amöniacö es Carlos Vandal en voz y guitarras, Jano Perverso en bajo y Joanne en batería.
Amöniacö ¿Por qué del nombre? ¿Qué buscan representar? ¿Tiene alguna conexión con el conocido amoníaco ó nada qué ver?
Amöniacö surgió como una banda underground, con una estética y música más obscura. Necesitábamos un nombre que causara impacto.
Hay varias versiones del cómo llegamos a este nombre, una de ellas es que hace muchos años llegó a las manos de Carlos un cassette con el nombre “AMONIAC”, lo que le pareció muy cool, pero el cassette contenía el disco Strange Machines de The Gathering, por lo que AMONIAC en sí nunca existió, y tomó el nombre desde entonces pero fue recién en 2006 cuando se empezó a usar el nombre Amöniacö.
¿Cómo supieron que querían iniciar una banda? ¿Y qué alcance de la misma han soñado y planteado?
Desde muy pequeños soñamos con hacer de la música nuestro medio de vida. Desde la época del colegio ya teníamos la inquietud de explorar instrumentos musicales y compartir las tardes con amigos tocando temas del momento. Siempre hemos tenido un norte bien claro sobre que hacer y lo mantendremos mientras la vida lo permita. Lo más importante para nosotros es hacer de Amöniacö una banda profesional y llegar tan lejos como lo han hecho los grandes de la música chilena como Los Prisioneros, La ley y Lucybell.
¿Qué influencias ó artistas los inspiraron para hacer música? Además, se consideran dentro del rock alternativo y darkwave ¿cómo fue esto?
Tenemos influencias muy variadas, pero las bandas que han marcado nuestra tendencia son The Cure y New Order. Amöniacö nació en un ambiente bastante similar a lo que vivieron estas bandas, muy underground, bares y fiestas que van de la mano con música darkwave y 80’s – 90’s.
El rock alternativo fue una vertiente bastante influyente en nuestra música, sobretodo este último año que hemos mutado a un trío guitarra-bajo-batería. Hoy somos una mezcla darkwave-rock alternativo.
Marcados por New Order ¿qué opinan de Joy Division e Ian Curtis?
Ian Curtis fue un músico magnífico e irrepetible. La música de Joy Division dio pie inicial a muchas tendencias que escuchamos hoy y seguirá marcando una tendencia incluso en nuevas generaciones de músicos. Hemos visto como músicos jóvenes hablan y conocen muy bien la obra de Curtis y Joy Division y nos alegra muchísimo que no se olviden estas raíces. Ayer de hecho estuvimos en el concierto de New Order en Chile y en unos días será el de Peter Hook & The Light, quienes interpretan varias canciones de Joy. Es emocionante escucharlas y ver el tributo que da la banda a la figura de Ian.
En abril del 2013 abrieron el show de The Cure en el Estadio Nacional de Chile ¿qué nos pueden platicar sobre esa experiencia de tocar en un lugar tan grande? Recibieron incluso elogios por Robert Smith ¿qué les dijo? ¿Convivieron más con él?
The Cure es para nosotros la mayor influencia en todo aspecto, desde su música hasta la calidad de personas y artistas que son. Abrir su show fue como estar dentro de un sueño onírico ambientado en uno de sus clips. Es algo que nunca olvidaremos y podremos contar aquella aventura épica a nuestros nietos.
Tocar ante tanta gente es algo para lo cual una banda pequeña nunca está preparada, pero tener a Robert Smith a un lado del escenario, mirando tu show y apoyándote en todo momento es algo que ayuda a que todo salga bien. Luego de nuestro show compartimos con él en nuestro camerino en donde pudimos entregarle algunas ofrendas y conversar. Lo que nunca olvidaremos es que nos dijera que le recordamos a ellos cuando empezaban su carrera.
¿Cuántos álbumes tienen y qué pueden contarnos sobre el proceso de cada uno de ellos? ¿Qué temas recomendarían a quiénes los escuchan por primera vez?
Oficialmente lanzamos nuestro primer disco en 2011 llamado Tu Fuego, el cual fue remasterizado por Barry Sage y relanzado en 2014. El mismo año lanzamos nuestro disco single Time to Change el cual fue grabado por Barry en Estudio Master en Santiago y masterizado por Martin Bowes en estudios The Cage en U.K. En 2015 tuvimos la suerte de participar del Converse RubberTracks y grabamos el single No volveré lo cual marcó la despedida de nuestros antiguos compañeros Claudio y Julia antes de irse a E.U.A.
Totalmente recomendado es Time to Change, el cual pueden encontrar en nuestro canal de Youtube.
Si cada uno de ustedes fueran un vinilo ¿cuál les gustaría ser?
Jano: Nevermind the Bolocks de Sex Pistols por su significado en el momento que salió y la relación que tiene con la música que hacemos.
Joanne: Cualquier disco de Deep Purple para que “me toquen harto”
Carlos: Disintegration de The Cure, un álbum que es un viaje a la nostalgia.
¿Qué opinan sobre el rock independiente en Latinoamérica y el Mundo? ¿En su país cómo se vive el rock?
El rock independiente es lo que está moviendo al mundo actualmente y se está haciendo con fuerza como estilo y movimiento.
En Chile, por otro lado, las bandas independientes se esmeran por hacer cosas distintas y hacer shows con mucho cariño pero el público prefiere muchas veces gastar dinero en música más masiva que apoyar la escena local, se cumple muchas veces el dicho “nadie es profeta en su tierra”. De todas maneras siempre es bueno formar grupos de bandas para armar eventos entretenidos para todos.
¿Qué objetivos se ha planteado la banda en corto, mediano y largo plazo? ¿Cuál es su objetivo principal en un futuro?
A corto plazo esperamos ya comenzar a grabar material para el segundo disco oficial, ya tenemos canciones en rotación en nuestros shows como Castigarás. Nos encantaría poder participar en festivales en Perú y México para poder compartir con el público y con músicos para ganar más experiencia.
A largo plazo esperamos poder convertirnos en una banda de renombre internacional, llegar a escenarios que pisan los grandes músicos actuales y por qué no soñar con trabajar con artistas como Billy Corgan, Bernard Sumner, Trent Reznor y el mismísimo Robert Smith.
Más info sobre este proyecto -> Facebook, Twitter, YouTube y Soundcloud. También puedes visitar su sitio web-> Aquí
Escucha y ve el video del tema-> Time to Change
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#LaCasitadelTerrock [...]
16/03/2021Y los ganadores de su edición #63 son…
El presentador y comediante Trevor Noah, de The Daily Show, es el encargado de ser el maestro de ceremonias de la entrega número 63 de los premios Grammy hecha en el Staples Center de Los Angeles, E.U.A.
Las Beyoncé se convierte en la cantante más ganadora en la historia del galardón. banda americana que tres años antes también eran premiados con Grammy por su álbum Sleep Well Beast del 2017 en la categoría a Mejor Álbum de Música Alternativa.
Y Billie Eilish, ¡qué onda con esta chamaca!, al llevarse nuevamente Grabación del Año y Mejor Canción Escrita para una Película, Televisión u Otro Medio Visual con una película no estrenada. No Time to Die, canción de la cinta homónima de James Bond, retrasada debido al coronavirus.
Eilish a sus 19 años fue, como la edición pasada, la gran ganadora del evento. Al llevarse Grabación del Año recibió el premio por nuestro querido y legendario Ringo Starr.
.@ringostarrmusic at the #GRAMMYs! ☮️❤️ pic.twitter.com/MX82izBgfS
— Recording Academy / GRAMMYs (@RecordingAcad) March 15, 2021
¿Y en el rock?
Aquí la lista de algunas de sus categorías más importantes:
Grabación del Año:
Everything I Wanted – Billie Eilish
Álbum del Año:
Folklore – Taylor Swift
Canción del Año:
I Can’t Breathe – H.E.R.
Mejor Artista Nuevo:
Megan Thee Stallion
Mejor Interpretación Solista Pop:
Watermelon Sugar – Harry Styles
Mejor Interpretación de Grupo o Dúo Pop:
Lady Gaga ft. Ariana Grande – Rain On Me
Mejor Álbum Vocal Pop:
American Standard – James Taylor
Mejor Álbum Pop:
Future Nostalgia – Dua Lipa
Mejor Álbum, Dance o Electrónica:
Bubba – Kaytranada
Mejor Interpretación Rock:
Shameika – Fiona Apple
Mejor Interpretación Metal:
Bum-Rush – Body Count
Mejor Canción Rock:
Stay High – Brittany Howard
Mejor Álbum Rock:
The New Abnormal – The Strokes
Mejor Álbum Alternativo:
Fetch the Bolt Cutters – Fiona Apple
Mejor Álbum de Rock Latino o Alternativo:
La Conquista Del Espacio – Fito Páez
Aquí la lista completa de los ganadores-> grammy.com
Disfruta video musical de The Adults Are Talking, track de The New Abnormal de los Strokes, ganador como Mejor Álbum Rock:
Conoce el disco-> The New Abnormal.
Más sobre los nominados-> Nominados Grammy Awards 2021.
Ganadores edición pasada-> #62. [...]
30/05/2017Well! Well! Well!
Mis queridos lectores… ¿Cómo están? Yo fine con algo que dejará a todos con ganas de irse a este festival, y no es para menos, los pinches festivales nos hacen vibrar, unirnos, sentir esa vibra de los demás; como bien dicen aquí: El Rock Une No Divide... aunque me caguen sus editores que me censuran… ¡Jaja!
Entre las peculiaridades de un festival, además de ver a las bandas tocar y escuchar música, es pasarla chingón echando desmadre ¿o van a decir que nah? Dentro de esto una de las bebidas que siempre está presente y que hasta a veces se llega agotar es la cerveza, por ello el festival hecho en la ciudad de Wacken, al norte de Alemania está preparando un casi acueducto para que llegue y corra la ¡pinche cerveza deliciosa!
Wacken Open Air, considerado el festival más grande del planeta de heavy metal, organizó una medida al consumirse cantidades increíbles de cerveza cada año, además de los problemas de logística, transportación de barriles y almacenamiento. Se las tuvieron que ingeniar para hacer una instalación de 7 km de tuberías subterráneas por las que se espera circulen alrededor de 400,000 litros de cerveza, estaría costando aproximadamente el millón de euros… Zaz! La idea ya fue aplicada antes en Bélgica, pero no de este tamaño.
Con esto dicen los organizadores, además de los problemas logísticos, que no habrán inconvenientes en cambio de barriles al agotarse, ni congestión en los puntos de venta y los encargados de servir podrían dar hasta 6 cervezas por segundo… ¿Neta? Más que un borracho del rock va a querer ver esto…
El festival, nacido desde el año 1990, este año a principios de agosto tendrá artistas como: Alice Cooper, Megadeth, Marilyn Manson y más… Aquí puedes ver más sobre este evento-> wacken.com (versión inglés)
Y pues… ¡Salud!
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#LCDT [...]
26/01/2021Mira All My Favorite Songs de Weezer.
Weezer en enero lanza sorpresivamente OK Human, nuevo álbum estudio que llega antes de su otro pendiente álbum estudio Van Weezer, que sería publicado originalmente en 2020.
Siguiendo con la promoción del material discográfico que cuenta con video musical bajo la dirección de Colin Read.
En el mensaje de descripción del video se puede leer:
“Durante el verano de COVID-19 agarramos nuestras máscaras, fuimos al estudio y comenzamos a socavar lo que ahora se conoce como OK Human. Un álbum que fue hecho por un puñado de humanos usando solo tecnologías analógicas (incluida una orquesta de 38 piezas) para que todos ustedes lo consuman.
OK Human se creó en una época en la que los humanos tocando instrumentos eran cosa del pasado. Todo lo que pudimos hacer es mirar hacia atrás en los tiempos antiguos cuando los humanos realmente importaban y cuando la oscura fantasía de la toma de posesión de la tecnología no existía. Usamos nuestros instrumentos para conectarnos con las décadas de 1960 y 1970 y, con la orquesta, de los siglos XVIII y XIX. No teníamos pistas de clic, bucles ni sonidos de alta tecnología. Ni siquiera una guitarra eléctrica”.
También puedes ver video musical de una de las piezas que Weezer ya había lanzado para su, hasta este momento, pendiente álbum Van Weezer-> Weezer – Hero. [...]
