Mira primer episodio de documental sobre la trayectoria de Slayer.
Slayer: Early Days | Imagen: Slayer – Early Days: Episode 1 (Slayer/YouTube)
La banda Slayer, fundada en 1981, comenzó a despedirse después de que en enero del 2018 anunciaran su retiro de los escenarios y una última gira alrededor del mundo después de casi 4 décadas de trayectoria. Con ello lanzaron un primer episodio de su documental que lleva por nombre Slayer: Early Days que muestra a la banda durante sus 37 años de carrera.
En este primer clip se puede ver a los integrantes de la banda recordando la primera vez que se reunieron y otras experiencias relacionadas a Slayer.
Mira la segunda parte-> Slayer: Early Days (Ep. 2).
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18/10/2017Edición especial 25 Aniversario del álbum debut estudio de No Doubt
La banda formada durante 1986 en California, Estados Unidos, seis años después en 1992, lanzaban su álbum debut de estudio homónimo. En 2017 ya tiene 25 años y la banda lo celebra de una manera muy especial.
No Doubt es Es publicado en alta calidad, tiene una edición limitada con vinilos de varios colores;
Tracklist:
01 BND
02 Let’s Get Back
03 Ache
04 Get on the Ball
05 Move On
06 Sad for Me
07 Doormat
08 Big City Train
09 Trapped in a Box
10 Sometimes
11 Sinking
12 A Little Something Refreshing
13 Paulina
14 Brand New Day
Publicación 10 de noviembre 2017.
Cabe recordar que Eric Stefani, hermano de la vocalista Gwen Stefani, aparece en los créditos pues trabajó en los dos primeros álbumes del grupo, además de ser uno de sus miembros fundadores. Se dedicaría después a la animación, de hecho trabaja para la serie animada The Simpsons.
Escucha Let’s Get Back:
Versión en vivo de Get on the Ball:
Video musical de Trapped in a Box:
Más-> nodoubt.com [...]
09/06/2016Alud | Por: J.C. Quiz
En nuestro Garage una vez más se abrió la puerta para encontrarnos con un proyecto musical relativamente reciente pero sin dejar de ser interesante con su creador teniendo bases concretas, enfocadas a lo que busca y quiere expresar.
Muchos podrían identificarse con esta entrevista cruda de realidad, porque sí, en varios aspectos de esta plática hay verdad. Además de luchar y creer en la música, también hay que saber que uno tiene alas propias si así lo quiere.
Presentación de los integrantes, nombres y qué instrumento tocan:
Mario Espinosa Sánchez “Spinozzo” Guitarras, bajo, voces y programación. Baterista de sesión: Julio Morán.
Alud es un proyecto solista que se apoya de músicos y productores.
Alud ¿De dónde surge el nombre? ¿Qué busca expresar, representar o tiene algún otro motivo?
Surge de la búsqueda de un nombre corto, fácil de recordar, favorecido por el orden alfabético. Alud en sí mismo es un fenómeno natural, una avalancha, la cual sucede una sola vez, una vez que pasó no se repite. Asociando esta idea con la vida, Alud representa los altibajos, sean de tristeza, felicidad, decepción o con sentimientos mixtos. Alud captura momentos álgidos para volverlos música.
Es interesante que el proyecto se dio en un momento frenético de la vida donde entiendo vivían o vivías para trabajar ¿Cómo fue esto? ¿Qué trabajos eran? ¿Cómo fue separarse de esa vida y después de esto cómo ha cambiado la misma?
El momento frenético eran jornadas de 16 horas diarias como diseñador independiente trabajando para un laboratorio farmacéutico. Era difícil ver cómo se pasaban los días sin disfrutar siquiera de las ganancias, mi cuerpo y mente dieron de sí. Renuncié en 2010 a una buena parte de las cuentas e inicié mi “desintoxicación” dejando de trabajar, fui a Coachella en 2011, vi numerosas propuestas ese año y adquirí equipo de grabación para instalar mi Home Studio.
Viendo todo esto en retrospectiva, sin duda me tocaba vivirlo, fue hasta 2013 cuando decidí ponerme a maquetear constantemente. Tuve miedo de “no ser el mismo” de “haber perdido el toque” pero las cosas se fueron dando naturalmente. Alterné mi trabajo con la música y organicé mejor mi tiempo.
Tienes un concepto claro de trabajar normalmente y hacer también música auto nombrada “Rock PYME” ¿Cómo explicas más profundamente ese concepto, cómo divides ese tiempo? Varias bandas independientes hacen lo mismo ¿Qué opinas sobre ellas apostando por algo similar?
Lo del “Rock PYME” lo relaciono directamente con la inversión económica que hay que hacer para tener un EP o un disco. En la actualidad cualquiera, o casi cualquiera que tenga acceso a una interfaz se puede proclamar productor o músico. El punto al que me refiero en lo “PYME” es que un proyecto o agrupación debe funcionar como una empresa, con su logotipo, “misión, visión, valores” por así decirlo, hay que cuidar la imagen, el sonido, buscar un buen productor, buenos músicos, y no simplemente hacer las cosas por hacerlas. La música se ha vuelto un medio muy exigente por la cantidad de propuestas que nacen a diario, en mi opinión, hay que buscar la mayor calidad posible para que esta sea considerada y tenga trascendencia.
En mi caso, tengo el tiempo a mi favor, procuro “maquetear” o “bocetar” durante la semana, sea en la computadora o escribiendo frases en libretas. Generalmente ocupo los sábados para materializar las ideas en un demo por la facilidad de contar con estudio en casa.
Apostar por este “estilo de vida” es natural, por la facilidad con la que se puede hacer música hoy en día. El riesgo es que exista más oferta que demanda, además de que son pocos los espacios serios de difusión para la escena independiente.
El rock lo defines como la ruptura del modelo tradicional de una banda ¿Cómo es esto? Independientemente de eso ¿Qué géneros del rock son con los que te identificas?
La ruptura con el modelo tradicional de banda viene del hartazgo a las mismas. Eso de ensayar, ponerse de acuerdo, estar a disposición del tiempo, humor, recursos y voluntad ajena, me dejó realmente cansado. La última vez que toqué con un grupo, el guitarrista echó a perder la presentación porque se subió muy ebrio a tocar después de varios meses de ensayo. Para mi el tiempo es muy valioso, de ahí que decidiera romper con el modelito de depender de otras personas. Me gusta trabajar solo porque me pone a prueba como músico.
Los géneros con los que me identifico son varios, en mi formación musical podría citar la década de los 80’s con todos sus colores y sabores. De niño uno absorbe todo, empezando por la música de tus papás. Pero definitivamente los 90’s me definieron como lo que quería ser, músico. Nací en 1978, me identifico mucho con el punk, con el sonido garage, con las buenas guitarras, con los bajos profundos y con los sintetizadores.
¿Qué artistas te inspiraron en hacer música? Y de ellos ¿Con quiénes te gustaría hacer una colaboración musical y con quién te gustaría reventar?
El movimiento Rock en tu Idioma me marcó muchísimo, iba en la primaria, aunque también recuerdo que me juntaba con un amigo a escuchar Queen. Mi hermano, mi primo y yo jugábamos a Soda Stereo con unas raquetas de tenis. En los 90’s el movimiento grunge y discos Culebra me motivaron a formar mis primeros grupos. Principalmente con Caifanes me motivé para comprar mi primer bajo, luego Nirvana me inspiró a componer y tocar la guitarra.
Me encantaría hacer una colaboración con El Columpio Asesino o Le Butcherettes. Para reventar, sin duda algo con Silverio o Los Toreros Muertos.
Alud no quiere seguir los moldes ni seguir las tendencias actuales ¿Es rentable? ¿Puede sobrevivir así una banda o proyecto musical? ¿Cuál es su objetivo a largo plazo o es sólo a corto plazo?
Alud no es un proyecto adecuado a la moda, no pretendo que así parezca. Definitivamente no es rentable porque todavía no vivo del proyecto, si ese día llega, tendré que ceder a lo que la vida me ofrezca. Mientras tenga los recursos para producir, Alud permanecerá vivo. El objetivo de Alud es tener música nueva por lo menos cada 6 meses, llámese EP o sencillo, siempre puntual en ese período para que éste sea mi diferencial como proyecto. A largo plazo me gustaría que Alud se percibiera como La Barranca un grupo respetado y con una base fiel de seguidores.
¿Qué opinas sobre la escena de rock independiente en México? ¿Eso también te ha llevado a considerar caminos no tradicionales para hacer música?
¿Qué es el rock? ¿Quién podría definirlo hoy en día? Para mi el rock son los Rolling Stones tocando en vivo, Dave Grohl tocando con la pierna rota, los Queens Of The Stone Age combinando 3 guitarras sin empastarse. El rock es y debería ser actitud.
La escena de rock independiente en México, es difícil definirla u opinar sobre ella porque actualmente hay mil cosas que suenan a todo menos a rock. El rock ha estado moribundo por décadas. No sé si es parte de mi brecha generacional o si se ha perdido el ímpetu por formar parte de un movimiento.
En México percibo mucha pose, como si se tratara de ganar el concurso al más rarito, al me quiero parecer al grupo de un pueblo escocés al que nadie le importa.
En general siento la “escena” muy dispersa, sin un objetivo y con un público demasiado influenciable.
¿Con cuántos álbumes cuenta Alud y qué busca expresar con su música?
Un EP, Alud vol.1 consiste de 4 temas: Alud, Carnívora, Crash Mama y Telaraña. Hice la preproducción en casa y la producción final con Sergio Silva (Silva de Alegría).
En este EP se tratan temas como: La pérdida de identidad en la música, la muerte de los ídolos y la falta de símbolos, el apego al modelo familiar mexicano, la independencia, el salir del nido, el consumismo, el no querer ser humano por vergüenza a todo lo que la raza humana ha hecho durante la historia; y finalmente mirarse al espejo, hablar con el yo, elegir entre el autoengaño o la nada.
Dentro de poco se viene el estreno de 3 sencillos producidos en el Submarino del Aire, bajo la tutela de Federico Fong y Luis Salazar.
¿Algún comentario o algo a decirle a quien lea y escuche la propuesta?
Gracias por su tiempo y atención. Si les gusta el proyecto compártanlo, pidan los tracks al correo-> [email protected]
Gracias a LaCasita del Terrock por el espacio.
Más info sobre este proyecto -> Facebook, Twitter, Bandcamp y YouTube.
Aquí les dejamos el proyecto musical de Alud con el lyric video de su rola-> Crash Mama
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08/02/2017La banda mexicana Caifanes, activa de 1986 a 1995 para regresar en el 2011 a la actualidad, siendo uno de los grupos más recordados y representativos del rock en español con temas como Afuera, No dejes Que…, La Celula que Explota, por mencionar algunos, por 1a vez lanzará toda su discografía completa en vinilo.
En una edición especial box set de Caifanes desde el 3.02.17 se encuentran disponibles 4 LP’s / Picture Disc, Caifanes (1988), Caifanes II (1990), El Silencio (1992), El Nervio del Volcán (1994), con la iconografía de la banda en sus portadas originales, así como el recordado EP de La Negra Tomasa.
Tracklist:
Caifanes (Remasterizado 2016)
01 Mátenme Porque Me Muero
02 Te Estoy Mirando
03 Amanece
04 Será por Eso
05 Nunca Me Voy a Transformar en Ti
07 Viento
08 Cuéntame Tu Vida
09 La Bestia Humana
10 Nada
Caifanes II (Remasterizado 2016)
01 Detrás de Ti
02 Antes de Que Nos Olviden
03 De Noche Todos los Gatos Son Pardos
04 Sombras en Tiempos Perdidos
05 El Negro Cósmico
06 La Célula Que Explota
07 Los Dioses Ocultos
08 El Elefante
09 Amárrate a una Escoba y Vuela Lejos
El Silencio (Remasterizado 2016)
01 Metamorféame
02 Nubes
03 Piedra
04 Debajo de Tu Piel
05 Estás Dormida
06 No Dejes Que…
07 Para Que No Digas Que No Pienso en Ti
08 Nos Vamos Juntos
09 Vamos a Hacer un Silencio
El Nervio del Volcán (Remasterizado 2016)
01 Afuera
02 Miedo
03 Aquí No Es Así
04 El Animal
05 Ayer Me Dijo un Ave
06 Hasta Que Dejes de Respirar
07 Aviéntame
08 Quisiera Ser Alcohol
09 Pero Nunca Me Caí
10 El Año del Dragón
11 La Llorona
La Negra Tomasa (Remasterizado 2016)
La Negra Tomasa (Bilongo )
Perdí Mi Ojo de Venado [...]
27/10/2017Lanzamiento especial de sencillo de U2.
Fanáticos de U2, antes de la salida mundial del álbum estudio Songs of Experience, la banda anunció lanzamiento especial
Se trata de un vinilo de 12″ negro y en colores para uno de los sencillos que integran el mencionado disco. El tema titulado The Blackout estará en edición limitada disponible desde el 24.11.17, día del Record Store Day Black Friday, unos días antes de la publicación de su álbum (01.12.17).
Si no haz escuchado el tema, te lo dejamos aquí: [...]
10/10/2018Compilado de éxitos extendidos de Tom Petty & The Heartbreakers.
Entre el 2018 y 2019 se da otro lanzamiento póstumo para Tom Petty después del material llamado-> An American Treasure. Titulado como The Best Of Everything, tal cual al nombre, son grandes éxitos expandidos del artista estadounidense.
Siendo un álbum doble con 38 pistas esFor Real y la versión alternativa del tema que da nombre a este material, The Best of Everything, originalmente parte de su sexto álbum estudio Southern Accents del año 1985.
Disponible desde el 16.11.18.
Tracklist:
Disc 1
01 Free Fallin’
02 Mary Jane’s Last Dance
03 You Wreck Me
04 I Won’t Back Down
05 Saving Grace
06 You Don’t Know How It Feels
07 Don’t Do Me Like That
08 Listen To Her Heart
09 Breakdown
10 Walls (Circus)
11 The Waiting
12 Don’t Come Around Here No More
13 Southern Accents
14 Angel Dream (No. 2)
15 Dreamville
16 I Should Have Known It
17 Refugee
18 American Girl
19 The Best Of Everything (Alt. Version)
Disc 2
01 Wildflowers
02 Learning To Fly
03 Here Comes My Girl
04 The Last DJ
05 I Need To Know
06 Scare Easy
07 You Got Lucky
08 Runnin’ Down A Dream
09 American Dream Plan B
10 Stop Draggin’ My Heart Around (feat. Stevie Nicks)
11 Trailer
12 Into The Great Wide Open
13 Room At The Top
14 Square One
15 Jammin’ Me
16 Even The Losers
17 Hungry No More
18 I Forgive It All
19 For Real
Escucha el track 19 que cierra el segundo disco,
Más-> tompetty.com [...]
22/08/2016Duodécimo álbum estudio de Green Day.
El grupo Green Day, reconocido por su pop rock punk lanza su álbum estudio #12 que lleva por nombre Revolution Radio.
Después de su trilogía discográfica ¡Uno!, ¡Dos!, ¡Tré! del año 2012, regresan con este disco que, en declaraciones de su vocal y líder Billie Joe Armstrong,
Disponible desde el 07.10.16 con 12 temas.
Tracklist:
01 Somewhere Now
02 Bang Bang
03 Revolution Radio
04 Say Goodbye
05 Outlaws
06 Bouncing Off The Wall
07 Still Breathing
08 Youngblood
09 Too Dumb To Die
10 Troubled Times
11 Forever Now
12 Ordinary World
En lyric video su track 02 Bang Bang, el primer corte lanzado en promoción del disco:
También lyric video de su track 10, Troubled Times:
Mira además el video musical del tema central que da nombre a este disco-> Green Day – Revolution Radio.
Más-> greenday.com [...]
25/09/2024Mira Miss You When You’re Gone de Myles Kennedy
Presenta el músico estadounidense (cantante de la banda Alter Bridge y de Slash ft. Myles Kennedy & The Conspirators) durante septiembre, esta canción como sencillo que es parte de su
Miss You When You’re Gone tiene video musical animado, concebido por Kennedy junto a su colaborador de videos animados, Ollie Jones.
The Art of Letting Go es publicado el 11 de octubre 2024, sucesor de The Ides of March del 2021.
Mira también video del tema que da nombre a su anterior álbum-> The Ides of March. [...]
