Séptimo álbum estudio de The Cranberries.
The Cranberries | Something Else
La banda irlandesa de Limerick, The Cranberries, formada en 1989 comenzó un regreso después de cinco años de ausencia. Roses (2012) fue, hasta entonces, su más reciente material musical por lo que anuncian en 2017 su sucesor llevando por título Something Else.
El disco cuenta en su mayoría con reversiones de sus éxitos en acústico y con el apoyo de la Irish Chamber Orchestra, conjunto irlandés de música. También contiene tres temas inéditos: Why, The Glory y Rupture.
Con 13 temas está disponible desde el 28.04.17.
Tracklist:
01 Linger
02 The Glory
03 Dreams
04 When You’re Gone
05 Zombie
06 Ridiculous Thoughts
07 Rupture
08 Ode to My family
09 Free to Decide
10 Just My Imagination
11 Animal Instinct
12 You & Me
13 Why
Escucha uno de sus temas inéditos y el track que cierra el disco, Why:
Más en-> cranberries.com
TE PUEDE INTERESAR:
14/06/2019Mira Western Stars de Bruce Springsteen.
El mismo día que se estrena oficialmente Western Stars, su decimonoveno álbum estudio, Bruce Springsteen lanza el Dirigido por el estadounidense Thom Zimny.
Es una de las canciones más tristes del álbum pues habla desde la perspectiva de un viejo actor de Hollywood que alguna vez compartió pantalla con John Wayne, que ahora hace anuncios y ahoga sus penas en licor.
También del disco mira-> Bruce Springsteen – Tucson Train. [...]
20/09/2021Álbum doble de Johnny Marr.
Johnny Marr, músico y guitarrista inglés recordado por su trayectoria en la banda The Smiths, en 2021 anuncia un trabajo de estudio diferente al que titula Fever Dreams.
Este material se presenta originalmente como una serie de cuatro EPs para llegar a suceder Call The Comet, su tercer álbum de estudio que fue publicado en 2018.
Disponible desde el 25 de febrero del 2022 con 16 temas.
Tracklist:
01 Spirit, Power and Soul
02 Receiver
03 All These Days
04 Ariel
05 Lightning People
06 Hideaway Girl
07 Sensory Street
08 Tenement Time
09 The Speed of Love
10 Night and Day
11 Counter-Clock World
12 Rubicon
13 God’s Gift
14 Ghoster
15 The Whirl
16 Human
Video musical del primer sencillo y track de apertura, Spirit Power and Soul:
En lyric video su track 07, Sensory Street:
Mira también videoclip del siguiente track, Tenement Time:
Más-> johnnymarr.tmstor.es [...]
08/08/2016Autobiografía del miembro fundador y famoso guitarrista de The Smiths.
John Martin Maher, que utiliza su nombre artístico como el famoso Johnny Marr, multi-instrumentista que fuera el guitarro de la banda inglesa The Smiths lanza su autobiografía.
Durante el 2016 uno de los considerados dentro de los mejores guitarristas de todos los tiempos prepara el lanzamiento de su libro titulado
Johnny declara que el título del libro surgió de una idea constante de romper cadenas y ser libre, algo que encontró en el arte y el rock.
Su autobiografía se publica el 03.11.16 por la editorial Random House en varios formatos: físico, ebook y audiolibro.
Como parte de la promoción de este lanzamiento hace pariciones en el Royal Northern College of Music de Manchester como parte del Manchester Literary Festival el 7.11.16 y en el London’s Barbican Centre el 10.11.16. [...]
07/07/2016CoCoa Sirens | Por: J.C. Quiz
En estos días a nuestro apreciado Garage llegó una banda colombiana a mostrarnos sus mezclas e intereses en diferentes tendencias musicales pero siempre basándose en el rock.
Una propuesta interesante para conocer, escuchar y viajar, son CoCoa Sirens…
Presentación de los integrantes ¿qué instrumento tocan?
Diego – Vocalista. Wall – Bajista. David – Guitarrista. Nina – Baterista.
CoCoa Sirens ¿Dónde y cómo surge el nombre? ¿Representa algo, tiene algún significado ó expresa algún concepto?
El nombre nace por el sonido melancólico de nuestra música, nos hizo pensar en las sirenas de las ambulancias y trae un toque personal del vocalista al querer colocar a su perro labrador chocolate ó “cocoa” en el nombre.
¿Cómo da inicio la banda? ¿Qué buscaban ustedes como personas al hacerla y ahora al tenerla? ¿Cambió algo?
Lo que queríamos al formar esta banda era un respiro. Un respiro de seguir fórmulas comerciales, un respiro de querer encontrar la fórmula para pegar o llegarle a la gente, hacer lo que nos nace.
¿Qué ha cambiado? Pues el darnos cuenta que la única manera y la única fórmula es hacer lo que uno ama, ser natural, ser uno mismo y sin pretensiones. Así se le llega a la gente de una manera directa y sincera.
¿Les inspiró algún artista para dedicarse a la música o de dónde provino el querer hacer música?
Desde Nirvana hasta Pavarotti es la lista de artistas que nos inspiraron a todos para hacer música desde el principio. Lo que somos como músicos es el resultado de la interminable lista de otros músicos que van desde lo que escuchaban nuestros padres en casa hasta lo que escuchábamos nosotros en la adolescencia; empezar a ser músicos también es el resultado de diferentes circunstancias personales de cada uno, algún familiar siendo músico que le ayudó a empezar a uno, molestando en el colegio con los amigos, todo para convertirnos en lo que somos hoy.
Se describen dentro de diferentes tendencias musicales, por ejemplo, desde el Jazz hasta la Electrónica ¿cuáles son todas sus tendencias y cómo las mezclan coherentemente? Al final ¿entonces en qué género definen a la banda?
El género base siempre será el rock. Como músicos nos permitimos explorar posibilidades con una base definida y un sonido siempre direccionado hacia el rock, buscamos diferentes formas de sonar encima de esa base, ya sea con elemento jazz, R&B y hasta sonidos traídos de música electrónica. Hacemos básicamente lo que nos gusta escuchar, mantenemos mente abierta a las posibilidades y lo más importante siempre es que el resultado sonoro se sienta natural y auténtico.
Dicen ser una cultura musical y una forma de vida con el Rock & Roll, pero con todas esas tendencias musicales ó géneros ¿cómo hay o dan armonía a eso?
La armonía se da desde los aportes de cada músico. Si hay una línea melódica en la voz que suena a gospel pero en la batería hay un rock & roll marcado y nos gusta como suena, se imprime. No nos dejamos encerrar por parámetros marcados de cada género (se supone que la guitarra suena así, el bajo así, etc) sino por las posibilidades que como instrumentistas tenemos a nuestro alcance.
Si tenemos unos sintetizadores cerca y queremos hacer una canción con eso nos permitimos hacerlo, si es con sólo guitarras también, si queremos hacer una canción con elementos rítmicos de la música típica de nuestro país también; de alguna manera el resultado de cada experimento termina sonando a lo que es la esencia de la banda pero con diferentes posibilidades.
Al parecer Nina Blue es la que trae más el toque rockero a la banda ¿es así? ¿Qué mujeres del rock te han influenciado o son inspiración para hacer tu música?
Creo que todos tenemos un toque rockero sólo que a veces yo quiero hacer sonidos más crudos o pesados.
Son muchas las mujeres que me han influenciado con su estilo de música: Shirley Manson, Gwen Stefani, Alison Mosshartm, Amy Winehouse.
Tienen ya un EP titulado It’s Ok ¿a qué hace referencia el nombre? ¿Qué nos pueden decir sobre sus canciones y qué esperar de todo ese material? ¿Habrá álbum?
El nombre del EP hace referencia al resultado de toda la experiencia de hacer este disco. La expresión “It´s Ok” ó “Está Bien” representa el desenlace de una vivencia colectiva donde se crearon canciones que hablan del amor en todos sus estados y etapas.
La canción Cuándo Podrá a pesar de su sonido alegre la letra se refiere a un sentimiento triste donde se acepta una etapa de la vida, un momento o una relación que acaban. En conclusión, se refiere al desapego.
You Let Me Down tiene un sonido mucho más funky con guitarras, un bajo marcado y una parte de rap. Muestra una etapa de odio en la que se tiene bastante resentimiento a una persona o situación particular con la que se estuvo y no dejaba avanzar.
I’m Waiting es la balada del EP con un sonido crudo y análogo que se escucha en el sonido directo de las guitarras desde el amplificador. En una palabra esta canción es: Esperanza.
Dime se refiere a una etapa de confusión y de incertidumbre en la que no se sabe qué hacer. Es la canción más experimental del disco en la que se incluyen jazz, rock & roll y voces melódicas.
The Bitch Beat la elegimos para ser el primer sencillo promocional por su energía y riff de guitarra que se repite durante el tema. Con esta canción queremos mostrar un cambio en el sonido que venía presentando Cocoa Sirens.
It’s Ok es la única canción que no habla de amor pero sí de una manera de pensar, una postura ante la vida. La pusimos de últimas en el tracklist ya que además de ser el título del EP es el resumen del caos de todos los sentimientos evidenciados en cada una de las canciones que representan todos los momentos y altibajos que se viven durante cualquier relación amorosa de pareja. Esperamos grabar un disco entero en el año 2017.
¿Qué opinan sobre la música independiente? Y ustedes ¿cómo se ven dentro de ella ahora y en un futuro?
Creemos que la música independiente es el futuro de la misma. En esta época donde abundan agrupaciones de todo tipo y de excelente nivel musical el ser independiente es una manera más democrática y cercana con el que todos los artistas podemos aproximarnos al sueño de trascender con nuestra música hacia la gente. En este momento el medio independiente es nuestra principal herramienta como grupo para poder compartir con el público todos nuestros productos musicales, canciones, fotos, videos.
Si pudieran echar un día de excesos sin culpas con algún icono del rock (muerto ó vivo) ¿quién o quiénes serían? ¿Por qué?
Uff… Un día de excesos con un solo icono del rock, muy complicado (podríamos reunir a unos cuantos) pero si tuviéramos que elegir uno probablemente sea John Lennon porque seguramente después de esa noche no veríamos el rock de la misma manera.
¿Algún comentario o algo que deseen agregar a quien los lea?
Queremos agradecer el interés de ustedes por saber un poco más de nuestro proyecto, esperamos muy pronto poder visitarlos en su país para poder compartir nuestra música fuera de nuestras fronteras.
Desde Colombia les mandamos saludos a toda la gente de México, ¡toda la buena energía a esa gigante y excelente escena musical! ¡Gracias!
Más info sobre este proyecto -> Facebook, Twitter, SoundCloud y YouTube.
Les dejamos más de su proyecto con el lyric video de la rola-> The Bitch Beat
Tweet
#LaCasitadelTerrock [...]
21/06/2016Séptimo álbum estudio de Blink-182.
La banda estadounidense de pop punk Blink-182 anuncia en 2016 el material discográfico titulado California, sucesor de Neighborhoods del 2011.
Aunque ya habían dado avances de este álbum su lanzamiento oficial fue fechado el 01.07.17.
Recordemos que Muchos podrán decir que se le cayó un tornillo pero bueno ¿quién podría decir que el vendado de los ojos no es él y sí nosotros? También llegó a declarar que podría regresar a la banda si así lo quisieran los demás integrantes.
Tracklist:
01 Cynical
02 Bored to Death
03 She’s Out of Her Mind
04 Los Angeles
05 Sober
06 Built this Pool
07 No Future
08 Home is Such a Lonely Place
09 Kings of the Weekend
10 Teenage Satellites
11 Left Alone
12 Rabbit Hole
13 San Diego
14 The Only Thing that Matters
15 California
16 Bohemian RhapsodyE
Conoce el primer sencillo Bored to Death:
El disco cuenta con deluxe edition conteniendo más temas, no incluidos y nuevos para complementar el anterior mencionado tracklist y dar así un total de 28 tracks.
Más-> blink182.com [...]
04/10/2023Mira Atomic City de U2
Después de que la banda irlandesa publicara en marzo del 2023 su decimoquinto álbum de estudio, Songs of Surrender con canciones de su catálogo re-grabadas, seis meses después empiezan una residencia en la ciudad de Las Vegas, Nevada, Estados Unidos, en el recinto Sphere.
En el grupo irlandés lanza el sencillo Atomic City, que cuenta con video musical grabado ante 250 fans frente al Plaza Hotel de la ciudad de Las Vegas, quienes escucharan por primera vez la canción. El nombre del tema hace referencia al apodo que tenía la ciudad durante la década de 1950 por su proximidad a los lugares de pruebas atómico.
Mira también-> U2 – Until the End of the World. [...]
25/09/2019Decimoséptimo álbum estudio de Nick Cave & The Bad Seeds
En el mes de septiembre del año 2019, Nick Cave & The Bad Seeds anuncian sorpresivamente su decimoséptimo álbum de estudio titulado Ghosteen. Llega para ser sucesor de Skeleton Tree, publicado en 2016.
El disco está disponible desde el 04.10.19.
Tracklist:
Part 1
01 The Spinning Song
02 Bright Horses
03 Waiting For You
04 Night Raid
05 Sun Forest
06 Galleon Ship
07 Ghosteen Speaks
08 Leviathan
Part 2
01 Ghosteen
02 Fireflies
03 Hollywood
Lyric videos de The Spinning Song:
Ghosteen:
Escucha Magneto, uno de los temas de su anterior disco, Skeleton Tree:
Conoce además One More Time with Feeling, documental que muestra la creación de Skeleton Tree.
Más-> nickcave.com
[...]
21/07/2021Mira The Way We Used To Be de Journey.
Journey lanza está canción después de 10 años sin novedades y de su decimocuarto álbum estudio del 2011, Eclipse. Tema que se hizo, y está inspirado, en el aislamiento del mundo por la pandemia del COVID-19.
The Way We Used To Be es además el
Esta no sería la única pieza que trabajó la banda americana nacida en 1973, por lo que en 2022 podría incluirse también en un probable álbum estudio, disfruta de su videoclip que es dirigido por Andrew Seth Cohen y Ryan Kieffer. [...]
01/04/2024Mira Floating on a Moment de Beth Gibbons
Conoce el primer adelanto de la cantante inglesa (conocida por su trabajo en el grupo Portishead) para su álbum de estudio solista llamado Lives Outgrown.
No es su primer trabajo solista pero es
Floating on a Moment es el primer sencillo del disco, su video es dirigido por Tony Oursler.
Lives Outgrown se lanza el 17 de mayo del 2024. [...]
