The Alchemist’s Euphoria / Kasabian

Séptimo álbum estudio de Kasabian

The Alchemist's Euphoria-album-Kasabian-2022

Kasabian | The Alchemist’s Euphoria

Durante este período de tiempo la banda inglesa formada a finales de la década de 1990 sufre inestabilidad ante la salida de su vocalista original Tom Meighan, quien fuera acusado y demandado de violencia doméstica por su esposa.

Con esto, el también miembro fundador, guitarrista y apoyo vocal, Serge Pizzorno, se convierte en el nuevo frontman y cantante principal del grupo, debutando con el sencillo ALYGATYR, anticipo de este disco y de la nueva música que se esperaba por parte de Kasabian.

Titulado The Alchemist’s Euphoria, es su álbum de estudio número siete y sucesor de For Crying Out Loud del año 2017. Producido por Serge Pizzorno junto a Fraser T Smith.

Publicación 05 de agosto del 2022.

*Su listado de pistas aún no ha sido  revelado oficialmente.

Tracklist:

00 SCRIPTVRE
00 ALYGATYR
00 CHEMICALS

Mira video musical de SCRIPTVRE:

Escucha ALYGATYR y CHEMICALS:

Para esta entrega la banda tiene en su formación a Pizzorno, el bajista Chris Edwards, el guitarrista Tim Carter y el baterista Ian Matthews.

Más-> kasabian.co.uk

MÁS EN LCDT:
09/03/2017El Garage está abierto y viene con una banda mexicana con relativo poco tiempo de nacimiento pero con actitud, rock e influencias que van desde el punk hasta el blues… Conoce a Los Macrados… Porque aquí apoyamos también el buen rock independiente. Presentación, nombres e instrumento: Pit en guitarra y voz . Mario Alfonsin en bajo y Erick Avila en batería. Los Macrados ¿Cómo surge el nombre? ¿Por qué? ¿Qué significado tiene o dan ustedes? M: El nombre nos lo dio la gente, por eso nos gusta tanto y tiene un gran valor para nosotros… Cuando comenzamos, nuestro nombre tenía el prefijo “The” para hacer un juego de palabras con “Macrados” ya que en esa época vivíamos juntos y la gente decía que nos veíamos “demacrados”, pero después ellos mismos nos fueron diciendo Los Macrados y se quedó. Nos encanta la idea de que la gente nombró la banda. ¿Cómo nació la banda o fue su acercamiento al rock? ¿Ya habían participado en alguna otra? P: Desde chico tuve la oportunidad de respirar rock, el soundtrack de los viajes con mi Padre eran desde los Creedence, pasando por lo más rockero de Rigo Tovar, hasta el White Album de The Beatles. Mi primer acercamiento con un instrumento fue a los 11 años con una guitarra que mis Papás me compraron a los 3 años en Paracho, Michoacán, por alguna razón, que aún desconozco, nunca me dejaron tocarla, hasta que yo mismo la saqué de su estuche a esa edad. Los Macrados me invitaron a formar parte de la banda hace 1 año aproximadamente, los conocí en la escena pues me habían escuchado en otros proyectos (Seex Station). M: Surge de una necesidad creativa, en mi familia siempre nos inculcaron un gusto por la música y más por el rock, por eso la idea de estar en una banda me fascinaba, tenía muchos amigos que eran parte de una pero yo no sabía tocar, entonces al momento de irme a vivir solo y reencontrarme con Erick decidimos tocar juntos. Primero lo convencí y luego le dije tenía que aprender a tocar el bajo porque Los Macrados era mi primer banda jajaja (sic). Para mí hay un segundo nacimiento del grupo y como músico, cuando entra Pit, ya con un poco de experiencia pudimos plasmar y definir nuestro estilo, enfocarnos creativamente y en realidad dar forma a lo que queríamos del proyecto. E: Nace hace cerca de 3 años, en una carne asada, a la cual me invitó Mario con esa intención. Platicamos acerca de hacer un proyecto de música original y yo venía saliendo de una banda de covers (Super 8). 2 días después mi batería ya estaba en la casa que rentaba Mario junto con un antiguo miembro de la banda y comenzamos a ensayar. El rock me llamó realmente desde los 12 o 13 años, dado que crecí escuchándolo con mis primos desde los 8 años. En el colegio conocí amigos con los mismos gustos y armamos una banda donde tocábamos música de The Smiths y Talking Heads, ahí tenía que tocar la batería porque ya había bajista, así fue como caí en ese instrumento. ¿Dicen que su concepto y estética está basada en la carretera y el arte del Road Movie ¿Cómo es esto? ¿Cómo unen este género cinematográfico a la música y qué buscan con ello? Por ejemplo, ¿qué les parece toda la saga de Mad Max? Y en el último film (Fury Road) ¿qué dicen del guitarro? P: Actualmente la onda Road Movie tratamos de abarcarla desde un punto más Western, sin embargo, Mad Max tambien está chévere y en algún momento evolutivo de la banda supongo formará parte de nuestra inspiración… Del guitarro que aparece, está cagado. Manifiestan ser seguidores del Pulp Art y quieren integrar música con arte visual ¿lo han conseguido? ¿cómo lo han hecho? Para alguien que no conoce el Pulp Art ¿qué ejemplo darían como idóneo? M: Hemos intentado tenerlo presente en cuanto a los aspectos del arte del disco y cuando podemos realizar la publicidad de algún evento, también acercándonos con artistas que creamos puedan entender el concepto visual que buscamos, como fue el caso de REEZ quien hizo el arte del disco. En cuanto a las referencias de Pulp Art, pueden encontrarlo principalmente en publicaciones de los años 50′ s, 60’s y 70’s, en afiches, carteles de películas, una referencia cercana y tangible en México sería el Libro Vaquero, es un estilo que anteriormente, por las condiciones de la época, se dibujaba sin uso de medios digitales, está muy relacionado con la ciencia ficción, con el terror y lo grotesco. ¿Qué opinan sobre artistas que ya han combinado el arte visual para buscar dar una experiencia completa? ¿Cuáles son, para ustedes, los más icónicos? ¿En el rock actual creen que hay exponentes dignos de esto? E: Es importante mencionar que actualmente nuestro proyecto se encuentra ajeno a la onda teatral, no está en planes próximos de incluir una combinación de disciplinas, nuestra influencia de carretera y Pulp Art la transmitimos a través de nuestra música, el arte de los sencillos, flyers y merch. Sería algo más parecido a los que hicieron The Beatles con su película animada de Yellow Submarine, y claro que encontramos dignos exponentes de esta filosofía, Queens of the Stone Age maneja mucho conceptos visuales en sus videos, The Datsuns también y en cuanto al arte de sus discos The Monsters o Hong Kong Blood Opera lo manejan de una manera impresionante y desde hace años en México la escena Rockabilly/Psychobilly porque generalmente con sus canciones y sus atuendos logran crear toda una atmósfera. Además de estas influencias musicales-visuales ¿quiénes los inspiraron en hacer música? P: El cine de ficheras, con su toque roadie y western son indispensables para armarte un riff cargado de sensualidad, potencia y desmadre en nuestra banda. E: Un auto bonito o un chisme televisivo pueden inspirar una canción nuestra. Sus influencias se inclinan más al rock de la vieja escuela y muchos de esa guardia han llegado a decir que el rock está moribundo o muerto ¿qué opinan? Tal vez el rock actual se ha diversificado demasiado por mezclas con diferentes géneros ¿qué opinan? P: Por supuesto que el rock no está muerto, ni moribundo ni nada parecido, en realidad hoy en día está más vivo que nunca, hay muchos proyectos, escenas, colectivos trabajando diario para lograr establecer un vínculo de expresión chingón entre el consmuidor y el artista. Es cierto que hay vicios en la escena, pero eso depende de cada quien, si los vas a fomentar o erradicar. Es triste seguir viendo a los viejos caciques del rock y más triste aún, que sean artistas locales, pretendiendo cargar ese discurso vacío y envidioso, queriendo proteger a su gallina de los huevos de oro… tíos, para todos sale el sol. M: Mientras una persona escuche rock este irá por buen camino y los que dicen que está muerto es porque más bien ellos están muertos dentro del mismo. E: Esos tipos llevan años sin pararse en un lugar donde verdaderamente se hace el rock y su opinión está tan muerta para nosotros como nosotros para ellos. Por lo demás creo que es normal y es parte del encanto del arte. Es dinámico y no se le pueden imponer medidas ni reglas. Que cada quien exprese lo que quiera, pero que sea sincero. Están por lanzar su EP debut titulado Maverick 65 pero ya han estado sonando ¿Cómo fue el proceso y qué podemos esperar de este material en su totalidad? E: Ha sido muy divertido y dado todo lo que ha pasado con la banda últimamente (cambios de alineación, pausas, etc) el proceso ha tomado más de lo que teníamos planeado, pero nos encanta que haya sido así. Este EP saldrá en el momento justo. ¿Qué están haciendo ahora y qué planes hay para Ustedes? ¿Qué podemos esperar en un futuro de Los Macrados? P: Mucha honestidad y desmadre. E: Esperen pronto el EP oficialmente y una tocada cerca (porque siempre estamos tocando en todos lados). Agregando:  M: Escuchen al Three Souls in my Mind y a Ciruela… E: Gracias a LaCasita Del Terrock por su interés en el proyecto, por el espacio y a la gente que apoye la escena. No hay nada más bello que descubrir a tu nueva banda favorita tocando en una fiesta a 3 cuadras de tu hogar. Más info sobre este proyecto -> Facebook y Bandcamp. Escucha-> Salvaje sencillo de su EP Maverick 65 Salvaje by Los Macrados Tweet #LCDT [...]
01/04/2020Noveno álbum estudio de Alanis Morissette. La artista canadiense Alanis Morissette lanza en 2020 el disco Such Pretty Forks in the Road, su noveno álbum estudio que llega para ser sucesor de Havoc and Bright Lights del 2012. Disponible desde el 01.05.20 con 11 piezas. Producido por Alex Hope, productora australiana, cantante y multi-instrumentista. Tracklist: 01 Smiling 02 Ablaze 03 Reasons I Drink 04 Diagnosis 05 Missing the Miracle 06 Losing the Plot 07 Reckoning 08 Sandbox Love 09 Her 10 Nemesis 11 Pedestal Escucha su primer sencillo, Reasons I Drink: El segundo y track de apertura, Smiling, Un musical que da un vistazo a la sociedad norteamericana del siglo XXI promoviendo la unidad de la gente en una época en que nos estamos separando: Más-> alanis.com [...]
01/08/2019Mira Little Fishes de The Claypool Lennon Delirium. El dúo The Claypool Lennon Delirium sigue con parte de su psicodelia compartida en su disco South Of Reality. En los últimos días de julio del 2019 lanzan el video musical del  dirigido y animado por Micah Buzan. Otro de los visuales que se desprenden del mismo disco es-> The Claypool Lennon Delirium – Blood and Rockets – Movement I, saga of Jack Parsons – Movement II, Too the Moon. [...]
24/09/2018Mira South London Forever de Florence + The Machine. Florence + The Machine lanzaron videoclip del tema South London Forever, canción que forma parte de su álbum estudio del 2018-> High As Hope. El tema  en el bar que se menciona en la letra, Joiners Arm. También puedes ver-> Florence + The Machine – Big God. [...]
09/04/2019Mira Fishing for Fishies de King Gizzard & The Lizard Wizard. La banda australiana King Gizzard & The Lizard Wizard en abril del 2019 programa el lanzamiento de su decimocuarto álbum estudio titulado Fishing for Fishies,  El video es creado por el artista Jason Galea. [...]
08/03/2017Cameron Avery, integrante y bajista de la banda Tame Impala, lanzó un nuevo tema llamado Dance with Me de su próximo y 1er álbum en solitario titulado-> Ripe Dreams, Pipe Dreams (Disponible 10.03.17). Tweet #LCDT [...]
07/07/2017Quinto álbum estudio de Arcade Fire. Arcade Fire con su álbum titulado Everything Now, disponible desde el 28.07.17, sucede a su exitoso disco Reflektor del año 2013. Este disco es su quinto álbum estudio,  Tracklist: 01 Everything_Now (continued) 02 Everything Now 03 Signs of Life 04 Creature Comfort 05 Peter Pan 06 Chemistry 07 Infinite Content 08 Infinite_Content 09 Electric Blue 10 Good God Damn 11 Put Your Money on Me 12 We Don’t Deserve Love 13 Everything Now (continued) Escucha el track principal y que da nombre al material: Mira su video musical-> Arcade Fire – Everything Now. También escucha Put Your Money on Me: Otro de sus videoclips es el de su track 05-> Arcade Fire – Peter Pan. El álbum tiene además un short film titulado Money + Love y hasta lanzaron materiales de oficina inspirados en el disco, Everything Now Kit. Recuerda también video de uno de los exitosos temas de Reflektor (2013), Afterlife: Más-> everythingnow.com [...]
10/09/2018Mira The Final Cut de Pink Floyd. Pink Floyd comparte otro de sus videos actualizados durante el 2018 y en promoción a-> Pink Floyd: The Early Years 1965 – 1972. Para esta ocasión fue el de  La polémica surgió al tratarse básicamente de un álbum escrito solamente por Roger Waters, algo que en su momento se dijo era ya un proyecto solista del músico, incluso fue el último en el que participó con Pink Floyd, además, no cuenta con Richard Wright, que en 1981 había sido despedido por Waters. La música  Anteriormente habían publicado-> Pink Floyd – Welcome to the Machine. Y semanas antes, de este mismo disco, se había compartido el video actualizado de-> Pink Floyd – Not Now John.  [...]
14/11/2017Documental de Deep Purple que muestra la creación de su álbum estudio #20. Después de haber lanzado en 2017 su álbum estudio inFinite, la banda británica Deep Purple sigue con su promoción y libera un documental. Titulado From Here to inFinite que además estuvo lleno de rumores sobre una posible separación del grupo nacido a finales de los 60’s (con varios cambios en su alineación), considerados pioneros del hard rock y heavy metal, algo que finalmente no sucedió. Incluye entrevistas, registros de su actividad, grabaciones en vivo de su participación en el Hellfest 2017 y más material bonus. Mira su tráiler: Mira Birds of Prey en vivo desde Hellfest 2017, presentación incluida en el film: Esta cinta está disponible desde el 03.11.17 en Blu-ray. [...]

Autor

Melómano navegante entre notas musicales en V de Vicious | *Las publicaciones compartidas son en su totalidad responsabilidad del autor