Mira Hey Rosey de The National.
En mayo del 2019 The National publica su octavo álbum estudio bajo el nombre de Im Easy To Find, mismo que acompañaron con un cortometraje homónimo.
De ese material discográfico mira video musical de su track 06, Hey Rosey. Lanzado cinco meses después de la publicación del álbum, es dirigido por Mike Mills, director del corto y también del video de Hairpin Turns, otro de los temas del disco.
Mira video musical de-> The National – Hairpin Turns.
TE PUEDE INTERESAR:
09/05/2017En vinilo la banda sonora del film Labyrinth donde participó David Bowie.
Originalmente lanzado en vinilo en el año de 1986 el soundtrack cuenta con 12 temas, hecha en los Capital Studios e incluye una réplica de su arte original.
La película, que fuera dirigida por Jim Henson creador de The Muppets, se estrenó en los cines en 1986 teniendo como protagonistas a David Bowie y en ese momento a la joven actriz, ahora ya conocida, Jennifer Connelly. También contó con George Lucas en la producción ejecutiva. La película se convirtió de culto y de hecho tiene spin-off que empieza su producción en otoño del 2017.
Tracklist:
01 Opening Titles Including Underground
02 Into The Labyrinth
03 Magic Dance
04 Sarah
05 Chilly Down
06 Hallucination
07 As the World Falls Down
08 The Goblin Battle
09 Within You
10 Thirteen O’Clock
11 Home at Last
12 Underground
Bowie participó con cinco canciones: escúchalo:
Los otros temas fueron hechos por el compositor sudafricano Trevor Jones. El material está disponible desde el 12.05.17. [...]
09/03/2021Mira Looking Tragic de AFI.
La banda estadounidense durante los primeros meses del 2021
Entre los primeros adelantos dados por AFI están los tracks Twisted Tongues y Escape From Los Angeles, después dan paso a dos adelantos más, Escape From Los Angeles y Looking Tragic. Disfruta del video musical de este último, dirigido por Adam Mason.
Bodies se publica en junio 2021 para suceder a su homónimo y décimo álbum estudio AFI del 2017, sin embargo, la banda lanzó otro material en 2018-> The Missing Man. [...]
09/07/2015The Thick Bones | Por: J.C. Quiz
Conociendo a The Thick Bones una banda mexicana de rock en inglés que llegó a tocar nuestras puertas con una gran onda y sonido ¡chingón! La neta. Combina música que va desde el classic rock hasta el indie pop. De esas bandas que te pueden atraer fácilmente por la vibra que emanan.
Sus integrantes son: Fusabel (Isabel Prieto) – voz, Trani (Jesús Trani) – guitarra y Eddie (Eduardo Jaramillo) – batería
The Thick Bones ¿De dónde nace su nombre? ¿Qué representa para Ustedes?
En este caso, el nombre se definió antes que la música, por su sonoridad y la imagen que nos sugería. “Los Huesos Gruesos” nos impuso un criterio de composición agresivo y descarado, una forma testaruda de plantarse en el escenario y una tendencia lírica a la fuerza interna.
¿Quién ó quiénes formaron la banda? ¿Cómo da inicio?
A finales del 2012 Fusabel convoca a los “guitarristas del mundo” mediante redes sociales y tras varias audiciones se vuelve evidente que Trani es el indicado. Durante un año se encierran a componer y a grabar los temas de lo que sería su primer álbum. Trani a cargo de guitarras y bajos, Fusabel a cargo de voz, letras, baterías y secuencias. El proceso de selección se repite, esta vez para dar con Eddie, quien desde el primer día de audiciones nos dejó muy sorprendidos.
¿Cuáles consideran sus influencias o artistas que los llegaron a inspirar?
Frank Zappa, Robert Frip, Jimmy Page y Hendrix son dioses en Tranilandia, mientras que Fusabel le pone altares a Bjork, Lhasa de Sela, Robert Plant y Karen O.
Con su propuesta musical, ¿qué mensaje quisieran dar a sus oyentes?
“La vida es corta” “La vida es rara” “La vida es todo lo que tienes”.
¿Dentro de qué estilo(s) ó género(s) definen su música?
Ampliamente rock, medianamente punk, ligeramente indie.
Si los integrantes del grupo fueran un vinilo, ¿qué vinilo sería cada uno?
Fusabel: “Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band” de The Beatles. Trani: “Close to the edge” de Yes. Eddie: “Reggatta de Blanc” de The Police.
¿Cuál de sus canciones es la que los hace sentirse orgullosos?
“Get in“
¿Qué se puede esperar de The Thick Bones para el futuro?
Actualmente estamos en estudio trabajando en nuestro primer álbum “Nice Antlers“.
Queremos cruzar fronteras (literalmente) con este material, presentarnos en festivales masivos, sonar en el estéreo de tu auto y dejar una huella sonora en este planeta. Queremos innovar en los métodos de difusión musical y en los ya viciados estándares de producción de eventos.
¿Algo que deseen agregar?
Los invitamos a que conozcan nuestra música, nos sigan en redes y compartan. ¡Apoyen a las bandas independientes!
Más info sobre ellos -> thethickbones.com, Facebook, Twitter.
Conózcanlos porque traen rock ¡Mientras su rolita que los hará querer escuchar más! ¡Dense!
Tweet
#LaCasitadelTerrock [...]
31/08/2018Una etapa dentro de la vida personal y artística del frontman de Soda Stereo.
El músico, compositor, cantautor y productor argentino, Gustavo Cerati, nació un 11.08.54 para dejar su legado musical a los 55 años un 04.09.14, cuatro años después de su fallecimiento se anuncia estará en serie documental.
El vocalista que también fuera líder de Soda Stereo aparece en la serie BIOS de National Geographic Latin America, con un
El documental cuenta con la colaboración de la familia Cerati donde se pueden ver como el video casero filmado por el propio Gustavo cantando “Feliz Cumpleaños” a su hijo Benito, adelanto promocional de 30 segundos dado por el canal:
Vélo completo aquí: Parte 1 – Parte 2.
La serie está a cargo del productor, guionista y actor argentino Sebastián Ortega. También habrá un capítulo que documentará la vida de Charly García, una figura más del rock en español.
Escucha y mira uno de sus recordados temas, Puente, parte de su segundo álbum solista titulado Bocanada del año 1999:
BIOS: Gustavo Cerati tiene su estreno en noviembre del 2018.
En el documental televisivo se estrena un tema inédito del músico argentino-> Aparición de tema inédito en BIOS de Gustavo Cerati. [...]
31/03/2016Candy | Por: J.C. Quiz
Candy, banda de la Ciudad de México que no se encasilla en un sólo género musical y llegó a darse el roll por nuestro Garage para platicar con nosotros sobre ellos, su evolución, nuevo álbum, experiencias en tocadas como el Vive Latino, teloneros de Misfits, etcétera, hasta… Donald Trump.
Integrantes e instrumento que tocan:
Michael Klotz – Guitarra, sintetizadores, voz. Valentina Plasa – Bajo y voz. Ángel – Guitarra y sintetizador. Héctor – Bateria.
Candy… ¿Cómo nació el nombre? Más allá del significado que pudiera tener en inglés ¿buscaron otro tipo del mismo?
A: Es una palabra fácil de recordar. V: El nombre surgió en 5 minutos cuando estábamos buscando uno ridículo, contradictorio y sencillo posible. M: En un inicio buscamos un nombre fácil y pegajoso que contrastara con nuestra música. No hay un significado más allá de eso.
¿Cómo nació su banda? ¿En qué género o estilo definen ustedes su música? ¿Qué bandas o artistas los han hecho crecer y querer hacer música?
M: Empezamos a tocar desde que íbamos juntos a la escuela. Teníamos la misma pasión por la música y empezamos un grupo. Aprendimos a tocar juntos y pasaron bastantes años hasta nuestra primera tocada, que fue donde se formalizó Candy. El siguiente paso fue hacer nuestras propias canciones y la meta de grabar un disco. Ángel se unió al grupo poco después de grabar Control.
Nuestro estilo de hacer canciones ha ido mutando desde sus inicios al día de hoy. Empezamos con un sonido más garage, punk. Actualmente estamos experimentando con atmósferas y sintetizadores. El día de mañana seguiremos buscando cosas nuevas. Al final es el reflejo de la variedad de música que nos gusta, nunca nos casamos con un género en particular. En lo personal me gusta oír todo tipo de música, desde los inicios del rock hasta música electrónica. Siempre hay un momento para retroceder en el tiempo o para ver hacia el futuro. Lo importante es que lo que escuches te mueva. Lo que haga como músico te tiene que mover.
A: Nuestra música es una mezcla de muchos sonidos. El acercamiento que tuvimos para este disco no estuvo limitado a un sólo género o estilo. Yo traté de escribir guitarras muy al estilo de XTC, aunque The Smiths, Slowdive y Cocteau Twins también fueron referentes. Éstas se complementan con atmósferas de sintetizadores más asociadas a la música electrónica. Soy muy fan de artistas experimentales como Boards of Canada, Tycho y Bibio. También hay detalles glitch vía Oval.
V: No nos gusta clasificar nuestra música porque estamos en constante evolución en donde tratamos de incorporar sonidos que pertenecen a diferentes géneros. Antes tocábamos una mezcla de post punk con new wave o incluso garage, ahora tenemos más elementos pop, atmosféricos y ruidosos que estamos usando en este nuevo disco que viene, pero que no necesariamente será el definitivo para los siguientes.
¿Qué quieren hacerles llegar a sus oyentes con su música? ¿Cuántos álbumes tienen y qué buscaron representar en cada uno? ¿Algún álbum y canción que ustedes consideren sus favoritos?
M: Para mí siempre ha sido el sentimiento de pertenencia. Desde chico la música me hace creer que hay un vínculo entre el artista y yo.
Tenemos 3 discos. Cada uno ha sido una experiencia distinta: Stranger (2009) – Visceral, punk, oscuro y adolescente. Control (2012) – Guitarras, el querer controlar cada detalle. Atlas – Nos dejamos guiar por nuestros instintos, confiando en la experiencia del pasado. Experimentamos y cuidamos los detalles. Es un gran disco.
Han hecho diferentes presentaciones tanto nacional (Izcalli Fest, varios Vive Latino, etcétera), como internacionalmente (E.U.A.), de todas ellas ¿alguna tocada que tengan en la memoria con cariño? ¿Por qué? De igual forma, le abrieron a Misfits (2009) ¿qué nos pueden contar sobre esa presentación?
M: Para mí las más memorables han sido, Vive Latino 2 y San Antonio.
Vive latino, porque fue el primer paso grande que se dio con la gente. Hicimos una firma de autógrafos y nos esperábamos ver una respuesta tan buena. Tuvimos un escenario lleno, siempre es emocionante tocar así.
San Antonio, porque además de la experiencia de tocar en E. U. A., nos medimos ante bandas internacionales y nos fue muy bien. Saber que tienes un proyecto con validez universal, fuera de tu zona de confort, me llena de orgullo.
V: Varios conciertos nuestros los recordamos con cariño, algunos como un evento que nos abrió los ojos para darnos cuenta de qué teníamos que mejorar. Recordamos con cariño nuestro show en el SXSW, porque fue la primera vez que vimos el impacto que tuvo nuestra música en otro país. También un show que tuvimos hace mucho en el Pasagüero, porque fue un show que experimentamos de forma muy similar los 4 y que nos motivó mucho para los siguientes. Analizamos nuestros shows porque siempre hay algo que aprender, mejorar y comentar. Cuando le abrimos a los Misfits, nos impactó el hecho de tocar en frente de sus fans. Estábamos convencidos de que nos iban a aventar cosas, por lo que decidimos hacer un show directo y sin palabras. A pesar de que la gente del público se quedó inmóvil escuchándonos, hemos oído de varias personas que se acuerdan de ese show y que les sorprendió bastante.
A: Rock x la vida en Guadalajara. Me encantó el recibimiento de la gente allá. Su energía complementó nuestro show y hubo una verdadera retroalimentación entre la banda y los fans.
¿Qué nos pueden decir sobre su tercer y más reciente álbum ATLAS?
M: Me encanta, es un paso hacia adelante en lo musical, espérenlo pronto.
V: Nuestro próximo disco lo hemos estado planeando desde finales del 2014. Estuvimos la segunda mitad del 2014 impulsando nuestra campaña de Fondeadora para recaudar los fondos que necesitábamos para hacerlo. A principios de 2015 nos encerramos para componer las 9 canciones que vienen en “Atlas”. Estamos muy ansiosos de ya mostrarlo. Se trata de un disco conceptual en torno a experiencias de sincronía, rituales, la lectura del tarot como una herramienta de autoexploración y el inconsciente colectivo. Trae nuevos sonidos que no habíamos incorporado antes y es la primera vez que somos 3 componiendo (Michael, Ángel, Valentina) en vez de 2.
Se incluye su música en el cortometraje Aviéntame (2013) de Haroldo Fajardo. Si tuvieran la oportunidad ¿les gustaría trabajar alguna banda sonora? ¿De qué género? ¿Qué opinan sobre bandas o artistas que están haciendo documentales propios como Blur, Roger Waters, etc?
A: Me encantaría musicalizar películas, creo que una buena banda sonora, tiene el poder de modificar la atmósfera de un film. ¿Que sería de Drive sin el score de Cliff Martinez? Amo ver documentales de rock. El de Blur casi me hace llorar porque es una de mis bandas favoritas.
M: Me gustaría tener más proyectos visuales. Es muy divertido ver hasta donde puedes llegar. Me encanta ver documentales de bandas. Me emociona y me hace sentir enorme empatía. Son muy didácticos. No hay fórmulas, pero hay que tener claro el esfuerzo que requiere tener éxito en cualquier cosa en la vida.
V: Nos encantaría poder trabajar en una banda sonora. Muchas de nuestras canciones están inspiradas en libros y nos sentimos muy cómodos interpretando una historia en algo sonoro. Soy fan de películas como Mulholland Drive, Melancholia, Cloud Atlas, Coherence, Moon. Nos gustan mucho los documentales de música, cada banda tiene su propia historia y su propio camino. Entre nuestros proyectos a largo plazo está la realización de un documental sobre nosotros.
¿Qué piensan sobre la escena musical en México y America Latina?
M: Es una escena bastante dispersa y dispareja, por lo cual es difícil encasillarla en una opinión a la ligera. Demasiadas realidades. Como espectador me gustaría ver más bandas con esencia propia, que tomen riesgos, con mejor gusto musical. Como banda veo una escena poco rentable y eso es una barrera para todos los proyectos actuales.
V: Cada vez hay más propuestas interesantes que provienen de México y América Latina. Aún hay poco apoyo e infraestructura fuera de las ciudades principales.
A: En México la oferta es limitada. Encuentro a mucha gente más comprometida con ciertas consecuencias de la fama, que con la creación de un producto de calidad, sin embargo eso no quiere decir que no haya quien busque aportar algo artísticamente. Sobre latinoamérica…pues me gusta mucho lo que se está haciendo en Chile.
Donald Trump busca ser candidato a la presidencia de E.U.A… Si tocaran en algún escenario de ese país y les avisaran que él está en el público ¿Qué haría Candy?
M: Jaja, creo que no me representaría nada. Ni me colgaría de él para reflejar una idea, ni le daría a él la importancia de nuestro show. No estoy convencido de la integridad de toda la gente para la que hemos tocado alguna vez tampoco. Estaría más interesante un lugar neutro para discutir ideas… pero en realidad siempre he creído más en una propuesta que en una crítica.
A: No concuerdo para nada con las tendencias politicas de Donald Trump, sin embargo no creo que hiciera algo si el estuviera en el público. Lo trataría como cualquier otra persona asistente o fan a quien le debo respeto.
V: Le pediríamos a la gente que haga un muro humano alrededor de él.
¿Qué podemos esperar de ustedes en un futuro? Y ¿algo más que quieran compartir?
M: Nuevo disco, nuevo show. Mucho trabajo que será inmediatamente percibido por la gente que escuche nuestro disco o vaya a un concierto nuestro.
V: Candy se va a seguir reinventando y vamos a seguir haciendo música mientras podamos.
Pueden encontrar todo sobre nosotros en nuestro sitio www.candymx.com
Más info sobre este proyecto -> Facebook, Twitter, YouTube e Instagram. También pueden encontrarlos en plataformas como spotify, deezer y itunes.
Escuchen y vibren con Salvajes, rola con la que hace poco acaban de estrenar video, dense:
Tweet
#LaCasitadelTerrock [...]
09/05/2023Noveno álbum estudio de The National
Cuatro años después de haber presentado su álbum de estudio número ocho llamado I Am Easy to Find, el conjunto estadounidense publica su sucesor a finales de abril del año 2023.
Titulado como First Two Pages of Frankenstein contiene once pistas y es producido por la banda. Algunas de sus canciones cuentan con la participación de
Tracklist:
01 Once Upon a Poolside ft. Sufjan Stevens
02 Eucalyptus
03 New Order T-Shirt
04 This Isn’t Helping ft. Phoebe Bridgers
05 Tropic Morning News
06 Alien
07 The Alcott ft. Taylor Swift
08 Grease in Your Hair
09 Ice Machines
10 Your Mind Is Not Your Friend ft. Phoebe Bridgers
11 Send for Me
Publicación 28 de abril 2023
01 – Once Upon a Poolside ft. Sufjan Stevens
Video musical
02 – Eucalyptus
Lyric Videos
05 – Tropic Morning News
07 – The Alcott ft. Taylor Swift
Video musical
10 – Your Mind Is Not Your Friend ft. Phoebe Bridgers
Más-> americanmary.com [...]
27/03/2026¿Qué más está sucediendo en la Música?
Miley Cyrus
Celebrando y recordando los comienzos de su carrera, la artista estadounidense compartió video musical del tema,
Esta canción rinde homenaje a sus fans y el 20 aniversario de la serie de televisión que protagonizó, Hannah Montana.
Dermot Kennedy
Publica el cantante irlandés el 27 de marzo del 2026, su álbum de estudio titulado
Uno de sus temas es Honest.
Paris Paloma
Video musical de sencillo lanzado por la artista británica.
Su más reciente álbum de estudio es su debut, Cacophony, publicado en el año 2024.
Conan Gray
El músico estadounidense lanzó su sencillo
Tema que anuncia edición ampliada de su álbum de estudio, Wishbone, publicado en el año 2025. [...]
31/08/2017Mira New York de St. Vincent.
St. Vincent, como adelanto de su material-> Masseduction, comparte un video sobre el primer corte titulado New York-> St. Vincent – New York. Sin embargo, después de esto, la artista estadounidense lanzó
Respecto a este álbum St. Vincent, en una entrevista con The New Yorker, dijo contiene temas de “tristeza, sexo y drogas.” [...]
05/09/2022Álbum debut estudio de Marcus Mumford
El artista americano-británico Marcus Mumford, vocalista, guitarrista y líder de la banda británica Mumford & Sons,
Llamado Self-Titled es producido por Blake Mills y tiene 10 pistas. Apariciones de Phoebe Bridgers, Brandi Carlile, Monica Martin, Clairo.
Disponible desde el 16 de septiembre del 2022.
Tracklist:
01 Cannibal
02 Grace
03 Prior Warning
04 Better Off High
05 Only Child
06 Dangerous Game (ft. Clairo)
07 Better Angels
08 Go In Light (ft. Monica Martin)
09 Stonecatcher (ft. Phoebe Bridgers)
10 How (with Brandi Carlile)
Video musical de su track de apertura:
Del segundo track:
Más-> marcusmumford.com [...]
