El vocalista de Radiohead con su música apoya al Medio Ambiente.
Hands Off The Antarctic | Imagen: Thom Yorke (Radiohead) – Hands off the Antarctic (Greenpeace Exclusive) (Greenpeace International/YouTube)
Para la Antártida y en apoyo al Medio Ambiente, el líder de Radiohead, Thom Yorke, comparte una canción titulada Hands Off The Antarctic que pertenece a la campaña Antarctic Ocean Sanctuary (Santuario del Océano Antártico) de Greenpeace.
El track es parte de varias pistas exclusivas de embajadores para esta campaña por la Antártida, fue acompañado con video donde se destaca su belleza natural con imágenes en blanco y negro, paisajes y vida silvestre de una expedición de tres meses hecha por la organización ecológica en el área a principios del 2018. Las imágenes capturadas son de la nave de Greenpeace llamada Arctic Sunrise.
Mira el tema lanzado en exclusiva por Greenpeace:
“Hay algunos lugares en este planeta que están destinados a permanecer crudos y salvajes y no destruidos por la huella de la humanidad”, dijo Yorke. “La Antártida es un verdadero desierto y lo que sucede allí nos afecta a todos. Por eso deberíamos protegerlo.”
Respaldando esta campaña para el área protegida más grande de la Tierra, la pista se dio a conocer con una gran proyección 3D en Londres, Inglaterra la noche del 16.10.18.
Únete a la campaña-> protectantarctic.org.
Más tracks exclusivos de los embajadores-> Aquí.
En 2016 integrantes de Nine Inch Nails también colaboraron con su música en un documental sobre el cambio climático realizado por el actor Leonardo DiCaprio-> Trent Reznor & Atticus Ross en Before the Flood.
También puedes leer sobre otros músicos que han contribuido al medio ambiente, incluido Thom-> El Rock como una causa Ambiental.
MÁS EN LCDT:
06/06/2017Conoce su discurso de aceptación por su Premio Nobel de Literatura el año 2016.
Después de toda la polémica que se armara con el anuncio al Premio Nobel de Literatura del año 2016, al dar como ganador a Bob Dylan-> Bob Dylan… El Poeta del Rock, y después la telenovela en si aceptaría el galardón o no pues estaba con otros compromisos dijo,
Habría sido
En el mismo discurso da a entender que las palabras en obras como las de William Shakespeare fueron hechas para actuarse mientras que las de las canciones son para cantarlas y no para leerlas por lo que espera sus letras sean escuchadas como deben ser, musicalmente, en concierto, discos o de la forma en que se escuche hoy en día la música:
En su momento, finales del 2016, a la Ceremonia de Premiación del Nobel el músico envío en su representación a la legendaria Patti Smith quien interpretó una de las canciones de Dylan pero le ganaron los nervios-> Bob Dylan sí recibe el Nobel de Literatura.
Durante este tiempo Bob Dylan estrena-> Triplicate, un triple material musical con temas clásicos americanos. [...]
16/06/2016El icónico álbum debut de Joy Division.
Joy Division, aquella banda inglesa del post punk formada en 1976 en Salford, Manchester que se convirtiera en un grupo de culto al tener una vida muy corta, más corta de la que tuvo su vocalista Ian Curtis.
Formada por Ian, voz y a veces guitarra, Bernard Sumner, guitarra y teclados, Peter Hook, bajo y coros, y Stephen Morris, batería y percusión, (La Rolling Stone lo ha clasificado en el puesto #20 de su lista 100 Grandes Álbumes Debut de Todos los Tiempos).
No es para menos, el disco grabado del 01 al 17 de abril de 1979 en Strawberry Studios (Stockport, Manchester) fue producido por Martin Hannett quien utilizó efectos de sonido y técnicas de producción poco habituales de la época con sonidos como el del rompimiento de una botella, alguien comiendo papas fritas, efectos en reversa de guitarra, sonido de ascensor (que fuera el de Strawberry Studios), sonido de un inodoro, en el track Insight grabaría la voz de Ian desde un teléfono para dar un efecto de distancia que querían en el tema. Se lanzaría en junio del mismo año (1979).
Con 37 años una imagen que hoy en día podemos ver en muchos lados y que seguiremos viendo por siempre.
Peter Saville sería el diseñador gráfico encargado de crear la portada de este disco debut, llegó a comentar que la banda le dio una página de la Enciclopedia de Astronomía de Cambridge con edición del año 1977, él ya era responsable de algunas portadas hechas para bandas de la Factory Records por lo que el trabajo no era para nada extraño. proveniente de esa página de la enciclopedia mencionada:
El pulsar se define como una estrella que emite radiación intensa en intervalos cortos y regulares, estrella de neutrones que emite radiación periódica. Scientific American Magazine rastrearía el origen de la imagen para encontrar la publicación de 1970 hecha por el Dr. Harold D. Craft Jr. para su tesis de doctorado titulada: “Radio Observations of the Pulse Profiles and Dispersion Measures of Twelve Pulsars”. La imagen sería creada en el Observatorio Arecibo Radio, más sobre esto aquí.
Este álbum es una joya que Mira video de esta última en show en vivo del Bowdon Vale Youth Club, Altrincham, Inglaterra:
Original Tracklist:
01 Disorder
02 Day of the Lords
03 Candidate
04 Insight
05 New Dawn Fades
06 She’s Lost Control
07 Shadowplay
08 Wilderness
09 Interzone
10 I Remember Nothing
Joy Division lanzaría sólo dos álbumes estudio, Unknown Pleasures (1979) y Closer (1980) a causa de la desintegración de la banda con el suicidio de su vocal y líder Ian Curtis a los 23 años de edad entre problemas maritales, depresión y la epilepsia que lo mantuvo prisionero toda su vida. Closer fue lanzado al poco tiempo de su muerte, después de esto los integrantes restantes formaron un nuevo grupo llamado New Order.
En 2019 se lanzan videos conceptuales de todas las canciones de de Unknown Pleasures conmemorando su 40 aniversario, mira uno de ellos-> Joy Division – Insight. [...]
08/02/2018Publicado por el 50 aniversario de la formación del grupo.
Por 50 aniversario de formación, que fuera en el año 1968 en Londres, Inglaterra, la banda anunció con 368 páginas, titulado homónimamente Led Zeppelin, tiene colaboración de sus integrantes Robert Plant, Jimmy Page y John Paul Jones. Cuenta con fotografías nunca antes vistas, colaboraciones de fotógrafos de todo el mundo y arte de los archivos de los Zeppelin.
Después de seis meses del anuncio de este libro, se compartió video adelanto:
Disponible desde octubre 2018 con un costo de 49.95 libras esterlinas. Más información-> Aquí.
El día en que Robert Plant, Jimmy Page, John Paul Jones y John Bonham se [...]
24/09/2019Mira All The Way (Stay) de Jimmy Eat World
Jimmy Eat World al anunciar Surviving, su décimo álbum estudio, comparte también video musical del su track 06 titulado All The Way (Stay).
El mencionado álbum se publica en octubre del 2019. Mira también video de uno de los temas de su anterior disco del 2016-> Jimmy Eat World – Get Right. [...]
17/11/2016The Spotglow | Por: J.C. Quiz
El Garage abrió una vez más su cortina para platicar con una banda colombiana que trae un buen sonido con el que más de uno querrá escuchar y hasta bailar.
Con el nombre de The Spotglow traen su combinación indie-rock con una onda electrónica provenientes de los estilos musicales de cada uno de sus miembros:
Presentación de integrantes, nombres y ¿qué instrumento tocan?
The Spotglow está conformado por Paola Camelo (voz principal y guitarra), Vica (Bajo, coros y sintetizador), Jack Gomez (Batería y percusión electrónica), Leonardo Ahumada (Guitarra, coros y sintetizador).
¿Cómo surge la formación y el nombre? ¿Qué significado tiene ó dan al nombre de la banda?
La banda nace por iniciativa de Paola, a mediados de 2014, buscando crear una combinación de estilos poco explorados. Para nosotros el nombre The Spotglow es la interpretación de lo que queremos que la banda sea; un punto de atención en el que podemos desenvolver nuestra creatividad.
Se ubican dentro del indie rock pero con ambientes electrónicos ¿por qué esa fusión y qué es lo que han querido expresar ó lograr con ella?
La combinación de indie rock y ambientes electrónicos es el resultado de la expresión de cada uno de sus integrantes al darnos cuenta que eran los puntos musicales que teníamos en común. Fue una grata sorpresa para todos coincidir en esto.
Nos gusta el estilo de las guitarras indie, varias melodías que se van mezclando en cada canción, con partes que generan atmósferas que nos permiten crear universos sonoros diferentes.
Cada integrante tiene su estilo musical predilecto ¿Cuáles son? Y dentro de esto ¿qué artistas dirían los inspiraron a crear música?
Pao disfruta particularmente del rock, de la música electrónica y de bandas como Alt-j, Two Door Cinema Club, etc.
Vica ha tenido bastantes influencias de rock desde el principio, le gusta mucho el funk también, el jazz electrónico. Entre sus bandas favoritas y de mayor influencia están Red Hot Chilli Peppers, The Killers, Muse.
Jack se ha movido dentro del pop de los 90’s y la música electrónica, se ha influenciado mayormente por varios bateristas reconocidos, como Steve Smith, Todd Sucherman, de las bandas Journey y Styx.
Las influencias principales de Leo son Queen of the Stone Age, Jamiroquai, Nine inch Nails, The Police, Bomba Estéreo, etre otras.
¿Qué opinan de Depeche Mode y su trayectoria? ¿Se identifican con ellos ó con qué otras bandas?
Definitivamente Depeche Mode es una de las bandas pilares en la introducción de la música electrónica al pop, al rock y la consecución de sintetizadores que han logrado es una insignia para cualquier banda, su música nos gusta mucho.
Otros artistas que han influenciado mucho nuestro sonido son: Foals, Daughter, Florence & The Machine, Aurora, Jack White y hasta actos como Disclosure y Daft Punk.
Su álbum debut ya suena desde el 2015 ¿Qué nos pueden contar sobre la creación, proceso y concepto del mismo?
Nuestro álbum Hurricane fue un proceso totalmente independiente, nosotros nos encargamos de todos los aspectos desde la composición, producción, grabaciones, hasta el arte del CD. Fue un proceso en el que queríamos mostrar nuestra visión sin intervención externa y que fuera lo más fiel a nuestro gusto, nos tomó aproximadamente un año y finalmente estuvo completo en noviembre del año pasado.
¿Qué canciones por sus letras recomendarían al oyente escuchar de The Spotglow? ¿Por qué?
Todas nuestras letras tienen un significado personal ya que el primer álbum está marcado con nuestras propias vivencias, definitivamente podríamos recomendar Hurricane, Killing Joke y There’s no color.
Varios músicos del rock clásico han dicho que el rock está muriendo, que ya no es lo que era antes… ¿están de acuerdo?
Realmente creemos que el rock en su forma más convencional ha decaído, pero una gran porción de músicos que gustan del rock lo han transformado y adaptado a nuevas generaciones. Este tipo de movimientos nunca van a morir realmente, simplemente mutan y encuentran refugio junto a otros estilos musicales.
¿Qué piensan sobre la escena de rock independiente en América Latina y la repercusión del presidente electo de EUA en estos países?
La escena rock independiente en América Latina es uno de los sectores de la música que está teniendo más crecimiento y acogida en la región, ya sea por la versatilidad, por la estética sonora que permite crear y atraer nuevos oyentes. Estamos contentos de que este movimiento nos permita movernos más y llegar a un público que guste de salir, ver cosas nuevas, experimentar y salirse de lo convencional. Con todo y esto, aún hay mucho campo de acción para trabajar, desde la implementación de elementos autóctonos de cada región hasta la inducción de vertientes más novedosas y transgresoras del momento.
Sinceramente esperamos los cambios políticos y de dirigentes no trunquen el crecimiento cultural de las nuevas generaciones, no sólo en la música, sino en cualquier tipo de arte.
¿Cuándo lanzarán un 2o álbum? ¿Qué planes tiene la banda para el futuro?
El 2o trabajo discográfico está en proceso en este momento y esperamos lanzarlo en el primer trimestre del 2017. Con este nuevo lanzamiento planeamos visitar México, realizar varios shows y llegar a más partes de la región con nuestra música.
¿Algo más que decir a quién nos lea?
Nos gustaría invitar a toda la gente que lea esta nota viajar a otro universo con nuestra música.
Más info sobre este proyecto -> Facebook, Twitter, YouTube, Instagram, Spotify, Deezer y iTunes. También puedes visitar su sitio web-> Aquí
Escucha el tema que da nombre a su 1er álbum-> Hurricane
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#LaCasitadelTerrock [...]
04/09/2015Los Bartolina | Por: J.C. Quiz
Los Bartolina una banda que llegó a visitarnos por LaCasita del Terrock contándonos sobre su proyecto, su rock, lo que piensan sobre lo que hay alrededor suyo y que tienen buena onda que decir.
Presentación de los integrantes, nombres y qué instrumento tocan:
Tilectic (guitarra, bajo y voz). Jake (guitarra, bajo y voz). Alfredo (Guitarra principal).
Los Bartolina ¿De dónde provino su nombre?
El nombre surge un día casual en el que ya tenìamos iniciado el proyecto, pero nos faltaba el nombre, ensayábamos en nuestro estudio y en TV pasaban una pelìcula de Pedro Infante, una escena en la que los reos están peleando y gritando -¡Que lo encierren en “La Bartolina”!-, nos llamó la atención porque la bartolina es una celda de castigo y nosotros en ese momento dijimos que estábamos en nuestra bartolina. Nuestra bartolina porque es nuestro cuarto donde podemos encerrarnos un buen rato y crear rolas.
¿Cómo da inició esta banda?
Decidimos juntarnos a raìz de un proyecto anterior que tuvimos con otros amigos, todos siempre tuvimos la inquietud sacar a la luz rolas que habíamos creado y entre los 3 nos entendimos musicalmente, por lo que decidimos crear este proyecto.
¿Cuáles considerarían sus influencias o artistas que los inspiraron?
Tenemos gustos muy distintos, por ejemplo a Tilectic le gusta la música, a Jake el grunge y rock oldie y a Alfredo el metal neoclásico. La combinación de 3 diferentes gustos es lo que da el sonido que se escucha. En cuanto a las letras nos basamos en vivencias personales, libros, mmm… nuestra música está sujeta a todos los contextos que nos rodean.
¿Qué opinan sobre el rock en español de hoy?
Es bastante bueno, ha crecido mucho y ha tenido mucha relevancia hoy en día, sin embargo; se ha globalizado el sonido aunque lo podemos ver como una corriente, así como sucedió en años anteriores con el grunge, rock pop, el hardcore, etc.
¿Dentro de qué estilo(s) ó género(s) definirían su música?
Rock Alternativo.
Si pudieran echarse unas chelas con un artista fallecido del rock ¿quién sería? ¿Por qué?
Jake: Jim Morrison porque es una de las personas que dejó de lado los prejuicios, se opuso a la opresión del gobierno, agilizó a masas y sobre todo su poesía psicodélica también amorosa, cambió la música. Además fue la persona que predijo que la música revolucionaria y sería tocada con sintetizadores, que sería música hecha de manera electrónica, soy fan de su música.
Tilectic: A mi me gustaría chelear con Agustín Lara ya que fue un excelente músico y compositor mexicano que por el estilo de sus letras fue censurado en su tiempo.
Alfredo: Yo con Les Paul porque es quien revolucionó la guitarra, además de ser una gran persona.
Para ustedes ¿Cuál de sus canciones creen los define como la banda que son?
No hay ni una más ni una menos, todas nos definen como banda, todas llevan nuestro estilo y personalidad.
¿Cuántos álbumes tienen? ¿Cómo ven su futuro dentro del ambiente musical?
Por ahora oficialmente tenemos el EP “Homónimo” producido por Adolfo Romero, (guitarrista de La Barranca), y presentado en el 2015. Contiene 5 temas: “Acapulco” es una rola que nos mueve con sus dinámicos sonidos al mismo tiempo que nos relata un complicado y cotidiano amor. “Luces de Noche”, “Goes By”, “No me encuentres” y “Templo” las cuales relatan historias que muestran el reflejo de cada uno de los habitantes de la Ciudad de México y de la ciudad misma. Somos Mexicanos y la Ciudad de México es el sitio en donde se crearon las historias de las canciones. El Arte del Ep plasma una ciudad con historia, al igual que la historia que guarda cada uno de los habitantes. Solemos caminar por la calle, ir y venir sin saber todo lo que hay detrás de cada monumento y cada rostro. ¿Cuántas miradas de ilusión encontramos? ¿Cuántas personas viven con el sueño americano? ¿Cuántos rostros tristes podemos encontrar por trágicas pero cotidianas historias de amor? ¿Cuántos rostros preocupados encontramos porque se les fue un amor? Algo típico en los mexicanos es, que cuando nos sentimos mal buscamos desahogarnos y un modo de hacerlo es salir, a veces sin saber a donde ir nos encontramos con noches que nos dan inspiración, en donde sin darnos cuenta creamos nuevamente otra historia. ¿Y qué decir de los lugares maravillosos de la ciudad?, por ejemplo el Monumento a la Revolución, la Torre Latino (Pintura del Ep), sitios que nos abrazan con su historia y que nosotros sin darnos cuenta somos parte de ella, pero que tristemente a veces no sabemos valorarlo.
Pensamos que vienen cosas buenas, el proyecto está teniendo muy buenos resultados.
¿Algo que deseen agregar?
Invitamos a la gente a que nos acompañe este 19 de septiembre a la 1pm, en el Buchaca Fest, habrá bandas muy buenas, ¡los esperamos! No olviden seguirnos en nuestras redes sociales,escuchar nuestra música, dejarnos sus comentarios y algo importante que valoremos y apoyemos la escena independiente en México.
Más info sobre ellos -> Facebook, Twitter, YouTube, Spotify y iTunes
Una muestra del sonido que traen:
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#LaCasitadelTerrock [...]
04/06/2024Mira The Algorithm de Puscifer
Hacia finales de mayo del 2024 la agrupación estadounidense liderada por Maynard James Keenan (Tool y A Perfect Circle) lanza este tema como sencillo,
Los artistas de la historieta, Piotr Kowalski y Brad Simpson, colaboraron con la banda creando ilustraciones originales.
Video animado por Tony Celano de Sumerian Records, presenta a los personajes principales de la serie, Charlene Carruthers y Patrick Bateman.
Hasta este momento, el más reciente álbum estudio de Puscifer es su cuarto, Existential Reckoning del año 2020. [...]
16/02/2022Libro sobre la música de Korn
En 2022 el conjunto estadounidense publica Korn: Every Album, Every Song, libro que examina su trabajo musical.
Escrito por el autor británico Matt Karpe,
Su lanzamiento oficial se da el 28 de enero del 2022, aunque ya se podía encontrar antes en Reino Unido.
El libro además sirve como ante sala de su decimocuarto álbum estudio, y más reciente hasta este momento, Requiem (2022). [...]
06/10/2016Álbum debut de Crystal Fairy.
Durante estos años surge un auge de súper bandas y parece seguirán llegando… Se une una más con miembros de Melvins, At the Drive-In, The Mars Volta y Le Butcherettes.
Este nuevo grupo lleva por nombre Crystal Fairy y dentro de sus integrantes están: Buzz Osborne y Dale Crover de Melvins, Omar Rodríguez-López de The Mars Volta y At the Drive-In, además de Teri Gender Bender de Le Butcherettes.
¿Cómo sucedió? en febrero del 2017 (24.02.17).
Tracklist:
01 Chiseler
02 Drugs on the Bus
03 Necklace of Divorce
04 Moth Tongue
05 Crystal Fairy
06 Secret Agent Rat
07 Under Trouble
08 Bent Teeth
09 Posesión
10 Sweet Self
11 Vampire X-Mass
Escucha su track 02 y primer sencillo Drugs on the Bus:
Más en-> crystalfairy.bandcamp.com [...]
