Mira For Real de Tom Petty & The Heartbreakers.
La compilación de éxitos extendidos de Tom Petty-> The Best Of Everything tiene más de 30 tracks donde aparecen 2 temas inéditos, uno de ellos es For Real, promocionando ese álbum doble se lanza a principios del 2019, un tiempo después se comparte su video oficial.
El video rinde homenaje a Tom Petty y su trayectoria, fue dirigido por su hija Adria Petty. El visual se une así a varios homenajes que desde su fallecimiento en 2017 el músico norteamericano recibe años después, como el parque que cambio de nombre en su honor-> Tom Petty Park.
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30/10/2017El músico hizo canción para la película del mago pero fue rechazada.
Well! Well! Well!
The Boss, como se le conoce al músico estadounidense Bruce Springsteen, hace algunos años tuvo un desaire en su música… ¿Se imaginan? ¿Quién carajos se atrevió?
En 1997 la escritora J. R. Rowling comenzaba su aventura mágica cuando publicaba y daba a conocer el principio de la serie fantástica de Harry Potter que a la postre llegaría al cine. Bruce entonces tuvo la intención de participar pues
Se dice que sin embargo, los ejecutivos de la Warner Bros no habrían estado tan convencidos por lo que la rechazaron… WTF?!
El tema que lleva por nombre I’ll Stand By You Aways tiempo después es incluida en una compilación titulada Odds and Sods (2017) de 13 tracks que contiene rarezas, en vivo y bandas sonoras del músico. Escúchala dando click en la imagen a través de dailymotion.com:
Dos años después
Una película de comedia y drama dirigida por Gurinder Chadha, Manzoor co-escribió el guion con Chadha y Paul Mayeda Berges, escritor y guionista americano.
Mira su tráiler:
¿Qué opinaría de esto Harry Potter? [...]
28/09/2018Mira Head Above Water de Avril Lavigne.
Luego de casi cinco años Avril Lavigne regresó con nueva música en 2018 que comparte primero en lyric video para unos días después lanzar su video oficial.
El sencillo titulado Head Above Water pertenece al álbum estudio (aún sin detalles) que llega después de su homónimo Avril Lavigne del 2013,
En su sitio web oficial, la artista describió la inspiración de la canción: “Una noche, pensé que me estaba muriendo, y había aceptado que iba a morir. Mi madre se acostó conmigo en la cama y me abrazó. Me sentí como si me estuviera ahogando. En voz baja, oré: ‘Dios, ayúdame a mantener la cabeza fuera del agua’. En ese momento, comenzó la canción de este álbum. Fue como si hubiera tocado algo. Fue una experiencia muy espiritual. Las letras me inundaron a partir de ese momento”.
Este visual es dirigido por Elliot Lester donde representa el sentimiento de la artista al estar sumergida en el mar luchando por salir a la superficie. [...]
14/02/2024Mira S!CK de The Warning
La agrupación mexicana presenta a principios del 2024 este tema como single, y es acompañado con video musical.
S!CK sigue al sencillo del 2023, MORE
Sobre S!CK dijeron a medios:
“Una canción sobre el miedo a no haber vivido nunca tu vida y el deseo desesperado de vivirla”.
El más reciente álbum de estudio de la banda hasta este momento es su tercero, ERROR, publicado en 2022.
Mira también videoclip de-> MORE. [...]
03/08/2017Mira Things It Would Have Been Helpful to Know Before the Revolution de Father John Misty.
De su álbum-> Pure Comedy (2017), Father John Misty compartió este video oficial.
Es de su tema Things It Would Have Been Helpful to Know Before the Revolution dirigido por
Las marionetas usadas para este trabajo-> subastadas del 03 al 13.08.17 para Environmental Defense Fund, fondo dedicado al medio ambiente.
Mira también-> Father John Misty – Total Entertainment Forever. [...]
08/07/2016Álbum tributo a Nico de Soundwalk Collective & Jesse Paris Smith featuring Patti Smith.
La apodada “Madrina del Punk” Patti Smith, que a partir de los 70’s dio un vistazo intelectual y feminista al género punk icono femenino del rock como cantante, también fue actriz y modelo, colaboradora del artista plástico Andy Warhol y que cantara con la banda The Velvet Underground.
Soundwalk Collective (Stephan Crasneanscki, Simone Merli y Kamran Sadeghi) junto a Patti Smith, Jesse Paris Smith (hija de Patti) y Tina Frank aparecen en este álbum tributo a la artista alemana.
Patti Smith recita poesía escrita por Nico sobre la música compuesta de Soundwalk Collective.
Titulado al caer se golpeó la cabeza muriendo por hemorragia cerebral. Disponible desde 02.09.16.
Tracklist:
01 Killer Road
02 My Heart Is Empty
03 Evening of Light
04 Saeta
05 Secret Side
06 Fearfully In Danger
07 I Will Be Seven
08 The Sphinx
09 My Only Child
Originalmente era un show en vivo que empezó desde el 2014 pero después se decidieron por convertirlo en un álbum. Mira video musical de su track central, de apertura y que da nombre al material:
Más-> pattismith.net [...]
15/01/2021Mira Samantha’s Gone de Corey Taylor
El músico estadounidense Corey Taylor, cantante y líder de Slipknot, lanzó en el último trimestre del 2020 su primer álbum como solista al que tituló CMFT.
El artista llegó a expresar a medios que el video tenía dos propósitos, burlarse de las bandas que se hacen llamar indie rock y reunir a algunos de sus amigos para pasar un buen rato en la filmación, como Steel Panther, Ace Von Johnson de L.A. Guns, Tom Sandoval del programa de televisión Vanderpump Rules, al actor Dean Cameron, por mencionar algunos.
Otro de los videos del disco-> Corey Taylor – Culture Head. [...]
23/04/2019Esta hamburguesa aparece justamente en el 4/20 del 2019.
Well! Well! Well!
Cada año se da el 4/20, código usado para celebrar el día de la cultura del Cannabis. En abril del 2019 el festejo tiene un anuncio interesante, ¡la primer hamburguesa con ese ingrediente especial!
La compañía Carl’s Jr anuncia su producto llamado Rocky Mountain High: CheeseBurger Delight que consta de dos piezas de carne con chiles jalapeños, queso pepper jack y una
4/20 only: We’re dropping our Rocky Mountain High Cheese Burger Delight with CBD-infused Santa Fe sauce at one Denver location only. #rockymountainhigh pic.twitter.com/Ekk4f4r1YL
— Carl’s Jr. (@CarlsJr) 17 de abril de 2019
Sale al mercado justamente ese día 20.04.19 como una por lo que está disponible solamente en Denver, Colorado, E.U.A., uno de los primeros estados de ese país que legalizó la marihuana de manera recreativa desde el 2014. De ser rentable la cadena de fast food liberaría la hamburguesa en otros establecimientos de E.U.A.
Este producto se une así a varios más que comienzan a salir derivados de la planta, resultado de su lenta legalidad por la ignorancia sobre ella, recordemos que su auge de prohibición se dio durante los 80’s.
¿Qué tal? ¡Para devorarla! Jeje… [...]
09/06/2016Alud | Por: J.C. Quiz
En nuestro Garage una vez más se abrió la puerta para encontrarnos con un proyecto musical relativamente reciente pero sin dejar de ser interesante con su creador teniendo bases concretas, enfocadas a lo que busca y quiere expresar.
Muchos podrían identificarse con esta entrevista cruda de realidad, porque sí, en varios aspectos de esta plática hay verdad. Además de luchar y creer en la música, también hay que saber que uno tiene alas propias si así lo quiere.
Presentación de los integrantes, nombres y qué instrumento tocan:
Mario Espinosa Sánchez “Spinozzo” Guitarras, bajo, voces y programación. Baterista de sesión: Julio Morán.
Alud es un proyecto solista que se apoya de músicos y productores.
Alud ¿De dónde surge el nombre? ¿Qué busca expresar, representar o tiene algún otro motivo?
Surge de la búsqueda de un nombre corto, fácil de recordar, favorecido por el orden alfabético. Alud en sí mismo es un fenómeno natural, una avalancha, la cual sucede una sola vez, una vez que pasó no se repite. Asociando esta idea con la vida, Alud representa los altibajos, sean de tristeza, felicidad, decepción o con sentimientos mixtos. Alud captura momentos álgidos para volverlos música.
Es interesante que el proyecto se dio en un momento frenético de la vida donde entiendo vivían o vivías para trabajar ¿Cómo fue esto? ¿Qué trabajos eran? ¿Cómo fue separarse de esa vida y después de esto cómo ha cambiado la misma?
El momento frenético eran jornadas de 16 horas diarias como diseñador independiente trabajando para un laboratorio farmacéutico. Era difícil ver cómo se pasaban los días sin disfrutar siquiera de las ganancias, mi cuerpo y mente dieron de sí. Renuncié en 2010 a una buena parte de las cuentas e inicié mi “desintoxicación” dejando de trabajar, fui a Coachella en 2011, vi numerosas propuestas ese año y adquirí equipo de grabación para instalar mi Home Studio.
Viendo todo esto en retrospectiva, sin duda me tocaba vivirlo, fue hasta 2013 cuando decidí ponerme a maquetear constantemente. Tuve miedo de “no ser el mismo” de “haber perdido el toque” pero las cosas se fueron dando naturalmente. Alterné mi trabajo con la música y organicé mejor mi tiempo.
Tienes un concepto claro de trabajar normalmente y hacer también música auto nombrada “Rock PYME” ¿Cómo explicas más profundamente ese concepto, cómo divides ese tiempo? Varias bandas independientes hacen lo mismo ¿Qué opinas sobre ellas apostando por algo similar?
Lo del “Rock PYME” lo relaciono directamente con la inversión económica que hay que hacer para tener un EP o un disco. En la actualidad cualquiera, o casi cualquiera que tenga acceso a una interfaz se puede proclamar productor o músico. El punto al que me refiero en lo “PYME” es que un proyecto o agrupación debe funcionar como una empresa, con su logotipo, “misión, visión, valores” por así decirlo, hay que cuidar la imagen, el sonido, buscar un buen productor, buenos músicos, y no simplemente hacer las cosas por hacerlas. La música se ha vuelto un medio muy exigente por la cantidad de propuestas que nacen a diario, en mi opinión, hay que buscar la mayor calidad posible para que esta sea considerada y tenga trascendencia.
En mi caso, tengo el tiempo a mi favor, procuro “maquetear” o “bocetar” durante la semana, sea en la computadora o escribiendo frases en libretas. Generalmente ocupo los sábados para materializar las ideas en un demo por la facilidad de contar con estudio en casa.
Apostar por este “estilo de vida” es natural, por la facilidad con la que se puede hacer música hoy en día. El riesgo es que exista más oferta que demanda, además de que son pocos los espacios serios de difusión para la escena independiente.
El rock lo defines como la ruptura del modelo tradicional de una banda ¿Cómo es esto? Independientemente de eso ¿Qué géneros del rock son con los que te identificas?
La ruptura con el modelo tradicional de banda viene del hartazgo a las mismas. Eso de ensayar, ponerse de acuerdo, estar a disposición del tiempo, humor, recursos y voluntad ajena, me dejó realmente cansado. La última vez que toqué con un grupo, el guitarrista echó a perder la presentación porque se subió muy ebrio a tocar después de varios meses de ensayo. Para mi el tiempo es muy valioso, de ahí que decidiera romper con el modelito de depender de otras personas. Me gusta trabajar solo porque me pone a prueba como músico.
Los géneros con los que me identifico son varios, en mi formación musical podría citar la década de los 80’s con todos sus colores y sabores. De niño uno absorbe todo, empezando por la música de tus papás. Pero definitivamente los 90’s me definieron como lo que quería ser, músico. Nací en 1978, me identifico mucho con el punk, con el sonido garage, con las buenas guitarras, con los bajos profundos y con los sintetizadores.
¿Qué artistas te inspiraron en hacer música? Y de ellos ¿Con quiénes te gustaría hacer una colaboración musical y con quién te gustaría reventar?
El movimiento Rock en tu Idioma me marcó muchísimo, iba en la primaria, aunque también recuerdo que me juntaba con un amigo a escuchar Queen. Mi hermano, mi primo y yo jugábamos a Soda Stereo con unas raquetas de tenis. En los 90’s el movimiento grunge y discos Culebra me motivaron a formar mis primeros grupos. Principalmente con Caifanes me motivé para comprar mi primer bajo, luego Nirvana me inspiró a componer y tocar la guitarra.
Me encantaría hacer una colaboración con El Columpio Asesino o Le Butcherettes. Para reventar, sin duda algo con Silverio o Los Toreros Muertos.
Alud no quiere seguir los moldes ni seguir las tendencias actuales ¿Es rentable? ¿Puede sobrevivir así una banda o proyecto musical? ¿Cuál es su objetivo a largo plazo o es sólo a corto plazo?
Alud no es un proyecto adecuado a la moda, no pretendo que así parezca. Definitivamente no es rentable porque todavía no vivo del proyecto, si ese día llega, tendré que ceder a lo que la vida me ofrezca. Mientras tenga los recursos para producir, Alud permanecerá vivo. El objetivo de Alud es tener música nueva por lo menos cada 6 meses, llámese EP o sencillo, siempre puntual en ese período para que éste sea mi diferencial como proyecto. A largo plazo me gustaría que Alud se percibiera como La Barranca un grupo respetado y con una base fiel de seguidores.
¿Qué opinas sobre la escena de rock independiente en México? ¿Eso también te ha llevado a considerar caminos no tradicionales para hacer música?
¿Qué es el rock? ¿Quién podría definirlo hoy en día? Para mi el rock son los Rolling Stones tocando en vivo, Dave Grohl tocando con la pierna rota, los Queens Of The Stone Age combinando 3 guitarras sin empastarse. El rock es y debería ser actitud.
La escena de rock independiente en México, es difícil definirla u opinar sobre ella porque actualmente hay mil cosas que suenan a todo menos a rock. El rock ha estado moribundo por décadas. No sé si es parte de mi brecha generacional o si se ha perdido el ímpetu por formar parte de un movimiento.
En México percibo mucha pose, como si se tratara de ganar el concurso al más rarito, al me quiero parecer al grupo de un pueblo escocés al que nadie le importa.
En general siento la “escena” muy dispersa, sin un objetivo y con un público demasiado influenciable.
¿Con cuántos álbumes cuenta Alud y qué busca expresar con su música?
Un EP, Alud vol.1 consiste de 4 temas: Alud, Carnívora, Crash Mama y Telaraña. Hice la preproducción en casa y la producción final con Sergio Silva (Silva de Alegría).
En este EP se tratan temas como: La pérdida de identidad en la música, la muerte de los ídolos y la falta de símbolos, el apego al modelo familiar mexicano, la independencia, el salir del nido, el consumismo, el no querer ser humano por vergüenza a todo lo que la raza humana ha hecho durante la historia; y finalmente mirarse al espejo, hablar con el yo, elegir entre el autoengaño o la nada.
Dentro de poco se viene el estreno de 3 sencillos producidos en el Submarino del Aire, bajo la tutela de Federico Fong y Luis Salazar.
¿Algún comentario o algo a decirle a quien lea y escuche la propuesta?
Gracias por su tiempo y atención. Si les gusta el proyecto compártanlo, pidan los tracks al correo-> [email protected]
Gracias a LaCasita del Terrock por el espacio.
Más info sobre este proyecto -> Facebook, Twitter, Bandcamp y YouTube.
Aquí les dejamos el proyecto musical de Alud con el lyric video de su rola-> Crash Mama
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#LaCasitadelTerrock [...]
11/03/2020Mira Ordinary Man de Ozzy Osbourne ft. Elton John
Ozzy Osbourne lanza Ordinary Man como uno de los sencillos de su álbum del 2020 al que da nombre, siendo además el tema central de la producción. Contó con la colaboración de Elton John.
Tiempo después de haber sido lanzada oficialmente la canción llega su video musical donde Es dirigido por Stephen Lee Carr.
Video nostálgico que llega semanas después de haber anunciado ser diagnosticado con una variante de la enfermedad de Parkinson.
Otro de los videos del disco-> Ozzy Osbourne – Straigh to Hell. [...]
