Tres conciertos de David Bowie en la última década del siglo XX

Conciertos en vivo del gran Bowie en los 90’s que debes conocer

David Bowie | Imagen: Drive-In Saturday (Live at the Elysée Montmartre, Paris on 14th October, 1999)/youtube.com/David Bowie

David Bowie | Imagen: Drive-In Saturday (Live at the Elysée Montmartre, Paris on 14th October, 1999)/youtube.com/David Bowie

El sello discográfico británico Parlophone durante el año 2020 hace lanzamiento de una serie de tres conciertos en vivo del legendario y recordado artista inglés David Bowie en la década de 1990, únicamente de manera digital.

El primero es LiveAndWell.com, corresponde al álbum en vivo edición limitada de 1999 de Bowie.

No estaba disponible comercialmente en ese momento y únicamente podía adquirirse suscribiéndose al sitio web BowieNet. El álbum está compuesto por grabaciones del Earthling Tour de 1997, con temas de su vigésimo álbum estudio Earthling de ese 1997, y del anterior titulado 1. Outside del año 1995.

El segundo es Ouvrez Le Chien (Live Dallas 95), disco en vivo del concierto grabado en el Anfiteatro Starplex de Dallas, Texas, Estados Unidos durante su gira Outside del 13.10.95. Contó con la participación de Nine Inch Nails como teloneros.

Este tour daba promoción a 1. Outside, su decimonoveno álbum de estudio publicado aproximadamente un mes antes, el 25.09.95.

El tercero es Something in the Air (Live Paris 99), álbum en vivo de un concierto grabado el 14.10.99 con nuevas canciones y éxitos pasados en el Elysée Montmartre de París, Francia.

Fue parte de una reducida serie de presentaciones promocionando en ese momento la publicación de su vigésimo primer álbum estudio, Hours, que acababa de ser lanzado diez días antes, el día 04.10.99.

Los tres álbumes en vivo están disponibles digitalmente desde agosto 2020, contando además con material inédito.

Más-> davidbowie.com

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(no sé cómo dejaron publicar eso), mencionando datos de que era en su mayoría instrumental, que si las canciones son algunas que no se incluyeron en el álbum “The Division Bell” y que si ese disco es aburrido pues este estará peor, que si la portada es una mamada, que si bla, bla, ¡bla! ¡Bien por los jotitos de Editorial porque sabían que iba a putear esto! Para empezar los Floyd, como leí en otro lado, hicieron un disco más para fans que para una venta comercial (estoy de acuerdo), ¿creen que necesitan un disco de oro ahora?, ¿con lo que llevan de carrera? Instrumental sí, será en su mayor parte así pero me pregunto: ¿los haters sabiondos no saben entonces del grupo y hablan por hablar (aullando atención)?, ¿qué no han escuchado rolas así que hasta clásicos son de Pink Floyd? Les suena ¿Shine On You Crazy Diamond I-V?, ¿Shine On You Crazy Diamond VI-IX? ¿Echoes?… más instrumentales, o rolas como Pigs que si no es toda instrumental tiene partes o solos… En fin, la gente estúpida existe en el mundo, eso ya lo sabemos. Si no hicieran los Floyd esto de la “onda instrumental”… ¡No serían ellos! No tendrían su marca personal. Recordemos que en sus inicios ellos fueron de los grupos considerados psicodélicos, que experimentaban con sonidos, de los que abrieron paso a muchas bandas más. Pero no sólo eso, además de su influencia (hasta hoy) también hicieron ver que una banda debe evolucionar. Esos son los verdaderos músicos, los que evolucionan su sonido, los que se adaptan, regla básica de la naturaleza. Prefiero escuchar algo de Pink Floyd ahora sin Roger Waters y que creen que esta de weba (que más bien es conceptual, sepan distinguir las palabras y su significado), muy instrumental y todas las mamarrachadas que he leído a, como ya he dicho, escuchar artistas que llevan años tocando lo mismo viviendo de algún one hit y hasta celebran sus tantos años, hacen re encuentros, showsitos y de más (sólo por una mitad de sentirse famosos), músicos que se quedaron en lo mismo, mismo sonido, mismo género, misma actitud, mismo argumento… Esos sí dan weba, seguir tocando el mismo playlist que pegó en alguna década mientras tratan de hacer algo diferente pero suenan igual cuando ya estamos en otro siglo. Pink Floyd nunca se quedó en lo mismo, ¿no me creen? Escuchen toda su discografía, no son lo mismo tocando en los 60´s con Syd Barrett o sin él, no son los mismos de los 70´s, de los 80´s, 90´s, Hoy, y obvio no son los mismos tocando en proyectos solitarios o fragmentado el grupo, pero como una buena banda chingona, de las que ya no hay, de las que ya están extinguiéndose, crearon su estilo experimentando géneros pero reconocibles, esa es la diferencia. ¿Quién escucha una rola de Pink Floyd y la confunde con otra banda? Tampoco hay que esperar el gran rock cuando ellos ya andan en otro desmadre, ya hasta seguro algunos (de los que quedan) son ¡abuelos! Pero no han perdido la integridad de su sonido, del rock. El rock no es gritar y desmadrar… ¡Es actitud! Su álbum es para fans y para ellos mismos, creo yo para divertirse, disfrutarlo, para dejar una estela más de su luz antes de extinguirse, un viaje para recordar lo que fueron, son y serán. 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