Tercer álbum estudio de Royal Blood.
Royal Blood | Typhoons
En 2017 la banda inglesa lanzaba How Did We Get So Dark?, su segundo álbum de estudio. En enero del 2021 el dúo anuncia oficialmente a su sucesor.
Titulado Typhoons se pone disponible a partir del 30 de abril del 2021 con 11 tracks. Producido por ellos mismos. Su tema de apertura es Trouble’s Coming, mismo que ya habían debutado en septiembre del 2020.
Tracklist:
01 Trouble’s Coming
02 Oblivion
03 Typhoos
04 Who Needs Friends
05 Million and One
06 Limbo
07 Either You Want It
08 Boilermaker
09 Mad Visions
10 Hold On
11 All We Have Is Now
Escucha Typhoons, tema principal que da nombre al disco:
Mira videoclip de Trouble’s Coming:
También video de su track 08-> Royal Blood – Boilermaker
Más-> royalbloodband.com
MÁS EN LCDT:
29/08/2018Relanzamiento por 50 años del film documental basado en el clásico tema de los Stones
La cinta documental de 1968, Sympathy for the Devil (One Plus One), de Jean-Luc Godard, basada en la grabación del tema clásico de The Rolling Stones, tiene relanzamiento por 50 aniversario en 2018.
Restaurada en 4K el 05.10.18 tiene reestreno en canales digitales, además, casi un mes después, el 07.09.18 se celebra una proyección en el Egyptian Theater de Los Ángeles, E.U.A., siguiendo con proyecciones del 13 al 19 del mismo mes en el Museum of Modern Art, New York. Disponible en DVD y Blu-ray.
El tema fue lanzado por la banda un diciembre de 1968 como parte de su séptimo álbum estudio del mismo año titulado Beggars Banquet. El film, hecho en 35 mm, Mira su tráiler original:
ABKCO Films en un comunicado dijo: “Sympathy for the Devil alterna entre reflexiones sobre la política contemporánea y temas sociales de finales de la década de 1960 y brinda al público una visión sin precedentes del proceso creativo de The Rolling Stones en el estudio de grabación, trabajando en lo que se convertiría en uno de los temas clave de la banda”.
Este relanzamiento fue ampliado con quien refirió: “Creada más de una década antes de que comenzara MTV, Sympathy for the Devil puede verse como un largo video musical, completamente único en el momento de mostrar el trabajo y la creatividad que se necesita para hacer un disco”. [...]
07/09/2017A nuestro Garage, que está por cerrar y tomarse un descanso para dar próximos nuevos espacios al rock, llega la banda chilena Von Dippel con todo su rock, pensamientos dentro de la escena tanto en su país como mundialmente, su música con líricas desgarradoras, realistas, de fácil comprensión acompañadas con voz desafiante, potente y una base musical firme.
Von Dippel (Fon Díppel) se fundó en Santiago de Chile en el año 2013 invitando al escucha a interpretar su música a su gusto y la haga suya ¡Conócelos!
Presentación de los integrantes, nombres e instrumentos:
Primero queremos enviarles un gran abrazo a LaCasita Del Terrock y muchas gracias por esta entrevista… Los integrantes actuales de la banda son Paola Dippel (voz), Kike Machuca (guitarra), Felipe Cigna (bajo).
Von Dippel ¿Cómo y por qué surge su nombre? Su trayecto comienza a principios de los 90’s con Paola al ganar un festival de intérpretes ¿cómo fue esto?
El nombre de la banda está inspirado en un personaje de ficción llamado Frederick Von Dippel quien es un anti héroe que lucha por la justicia y la verdad, él existe en la época Victoriana de Inglaterra futurista/Steampunk. Prontamente este personaje va a empezar a mostrarse como un integrante más de la banda.
Von Dippel parte en el año 2013 a manos de Paola, quien decidió buscar músicos para que se sumaran con la intención de armar una banda. Paola venía de una carrera solista y anteriormente de una banda llamada Malaseda, banda que en Chile fue destacada en la escena under…
¿Cómo fue la transición de Malaseada a Von Dippel?
Paola: Al principio me costó tomar la decisión, ya que Malaseda fue mi primera banda, nunca estuvo en mis planes silenciarla pero tenía ganas de probar algo un poquito más rockero, reencarnarme con la música y partir de cero. Me dio un poco de miedo no saber si iba a ser capaz de armar un proyecto sola, pero las cosas se fueron dando, la gente empezó a llegar, a irse y llegó gente nueva, etc. En el camino se dio la posibilidad de grabar, de editar el 1er EP y los medios se empezaron a interesar en nuestra música, nos ayudaron con la difusión; los locales para shows nos abrieron las puertas, en resumen creo que eso fue lo mejor para cerrar un ciclo y abrir uno nuevo.
Kike (ex guitarrista de Malaseda): La transición fue bastante fácil. Yo también buscaba algo de rock más duro y el estilo me acomoda.
¿Qué artistas o influencias tuvieron para inspirarse cada uno? ¿Qué género creen influencia más su música?
Venimos de la vertiente rockera, Hard Rock, Metal, Nü Metal.
Paola: Mis bandas de cabecera son Black Sabbath, Tool, Alice Cooper, Marilyn Manson, Skunk Anansie, Guano Apes, PJ Harvey, Concrete Blonde, Linda Perry, Carajo y ufff ¡un montón más! Además del Rock/Metal hay una importante influencia de música Flamenca, Hindú.
A la hora de componer no me fijo mucho en las canciones de las bandas que te nombré pero lo más probable es que inconscientemente algo de ellos quede en nuestras canciones. Trato de darle mucha prioridad a lo que escribo, una buena canción debe tener una buena letra (bajo mi humilde opinión).
Felipe: Influencias son Funk & Soul, Punk, Metal Progresivo, Nü Metal, Blues, Salsa, Tango.
Mis bandas de cabecera en este momento son Carajo, Eruca Sativa, Divididos, las tres hacen música poderosa y energética, letras inteligentes, son prodigiosos cada uno en su instrumento y evolucionan creativamente siempre trayendo algo novedoso en cada nuevo trabajo. En cuanto a música en inglés, Slipknot, Stone Sour, A Perfect Circle porque saben conjugar rock duro con lo melódico.
Kike: Mis influencias principalmente son de guitarristas tales como Vai, Satriani, Maalmsteen y Kee Marcello. En bandas me gusta escuchar de todo tipo, Maiden en mis inicios, Queen, Queensrÿche, Faith No More, Skunk Anansie, Within Temptation y ahora Carajo; también escucho otros estilos, como bandas sonoras de películas, y mucho Astor Piazzola.
¿Cómo fue el proceso de su primer material musical llamado Dentro del Espejo? ¿Cómo fue su concepción hasta su publicación?
Paola: Tenía un montón de canciones que quería grabar, muchas de ellas venían del período final de Malaseda y otras que fui componiendo en el camino. Mi primer intento fue un demo que se llama R.A.S (Responde Al Silencio) y al tiempo después entramos a grabar Dentro del Espejo. Las canciones, excepto Mi Pesadilla, tienen más de 10 años.
Dentro del Espejo (EP – 2014) toma su nombre por la temática de las canciones hablando del yo interno, del ser oculto, ese que no queremos mostrar ya sea por miedo o vergüenza, es la revelación del ser en sí, la desnudez de la carne que deja al descubierto al espíritu. Eres tú frente al espejo. Este EP cuenta con cuatro canciones: Mi Pesadilla, Guerrero, Asesino, Una Puerta Más. Fue grabado en los Estudios Tierra (Santiago de Chile) entre el 2013 y 2014.
Su sencillo Más Allá del Sol lanzado este 2017 ¿qué quiere expresar? ¿Quedará en single o será parte de un próximo LP?
Sin duda Más Allá del Sol es un tema que viene a romper la línea lírica y musical que venía trabajando la banda, antes nuestra temática era más obscura, desgarradora, y la música un poquito más rebuscada. Esta nueva canción es triunfante, enérgica, invita al escucha a seguir sus sueños, a enfrentarse a la vida sin miedo, a sentirse ganador. Es especial para empezar el día escuchándola, más aún si sales a hacer ejercicios con ellas en tus audífonos.
La sacamos como single pero es el adelanto de lo que viene de Von Dippel. Ya tenemos gran parte de nuevo material compuesto y muchas de las nuevas canciones ya las estamos presentando en nuestros recitales.
El rock en Chile ¿cómo lo describirían o compararían con otros países latinoamericanos? ¿Tienen planes para visitar esos otros países?
Como en todas partes es complicado, muchas bandas poco público (sobre producción vs baja demanda) y eso repercute a la hora de la venta de discos (reproducciones o descarga), del ticket, de difusión, merchandising, etc. Muchos de nosotros estamos tratando de adaptarnos al nuevo modelo de negocio. La tecnología sin duda ha hecho más fácil la creación de material musical, video, diseño etc., pero nadie te enseña el área de la gestión (community manager, difusión, booking, managment, y más), todo lo que antiguamente lo manejaba un grupo de personas en un sello discográfico hoy lo tiene que manejar el artista.
Si nos comparamos con México salimos perdiendo. Somos sólo 18 millones de personas, Chile no es un país rockero, una dictadura que silenció las artes por más de 20 años, un sistema económico que pasa por encima de las personas, la misma idiosincrasia del chileno (una sociedad más bien introvertida y con cierta desconfianza hacia el resto), el desapego de la gente con su cultura y sus raíces, todos esos factores nos dejan muy por debajo a la hora de compararnos con otros mercados musicales… “Acá la gente culta que tiene la desfachatez de pensar, no sirve para llenarle los bolsillos al patrón”.
Falta apoyo partiendo por la difusión, las Radios de señal abierta/ TV/Prensa, nos bombardean con música extranjera, por ende los auditores/televidentes/lectores desconocen lo que pasa a nivel musical en el país y eso desencadena todo lo que te comenté al principio, con suerte tenemos dos radios FM especializadas de rock, el estado tampoco regula la cantidad de música chilena que debería estar apareciendo en los medios tradicionales (entiéndase que son los que tienen mayor alcance). Musicalmente siento que nos han arrebatado los oídos chilenos.
Las bandas como la nuestra tenemos difusión gracias a los Medios Digitales Independientes (Radios Online, Podcast, Webs, Blogs), Radios Comunales, quienes hacen una gran labor y tratan de ayudar a los que más pueden. De vez en cuando logramos meter la canción en la programación de una FM y eso es un gran logro. No hay muchos locales para tocar, la mayoría están concentrados en Santiago, lo que ha hecho que muchas bandas tengan que emigrar de sus ciudades. Lamentablemente eso va en deterioro del desarrollo Artístico/Cultural de cada región.
En cuanto al público es muy poco al que le gusta el Rock. Si bien somos capaces de llenar estadios cuando vienen bandas extrajeras de larga trayectoria, no lo somos a la hora de ir a ver a una banda local tocar en vivo. No quiero echarle la culpa al público, nosotros los artistas también tenemos que preocuparnos de ser atractivos para nuestros seguidores.
Y en cuanto a la calidad de las bandas chilenas tenemos muy buenas bandas, muchas de ellas con material discográfico de muy buen nivel. Canciones que simplemente te vuelan la cabeza, en ese sentido no tenemos nada que envidiarles a los demás. En resumen vivir de la música acá es súper difícil, y el rock no es nada más que un hobby.
En cuanto a visitar otros países ¡claro! Nos encantaría. Esperamos poder hacerlo pronto.
¿Metallica o Megadeth?
Uh… difícil pregunta, las dos son muy buenas… ¡Metadeth! ¡Ja ja ja ja!
Si pudieran dejar una grabación del tiempo a nuevas generaciones ¿cuál sería el Top 5 de canciones?
Más Allá del Sol – Von Dippel (para que partan sintiéndose ganadores)
Welcome to the Jungle – Guns N’ Roses (creemos que esa tiene toda la esencia del rock)
Silent Lucidity – Queensrÿche (una balada que te hace cariño al oído y al espíritu)
On a Plain – Nirvana (una de las baladas representativas de la última edad de oro del rock de verdad)
Queen – The Show Must Go On (simplemente porque pese a todo, el show debe continuar)
¿Qué debemos esperar de ustedes en un futuro?
Las metas a corto plazo son tocar lo más posible tanto dentro como fuera de Santiago y por qué no fuera de Chile, queremos conocer gente, lugares y entregar lo mejor de nosotros. A mediano plazo grabación y clips de las nuevas canciones para el siguiente álbum de la banda y a largo plazo… ¿Conquistar el Mundo? ¡Ja ja! ¡Donde nos lleve el viento!
¿Algo más que quieran agregar?
Nuevamente agradecer este espacio de difusión a LaCasita del Terrock, amamos el nombre. Invitar a los lectores a conocer nuestra música, a escribirnos, a contarnos sus historias, quién sabe si el día de mañana puedan ser los héroes de nuestras nuevas canciones.
Más info-> Facebook, Twitter, YouTube, vondippel.com
Escucha uno de sus temas Mi Pesadilla: [...]
07/10/2020Mira miniserie animada de los Smashing Pumpkins
Después de regresar con casi toda su alineación general para el material estudio llamado Shiny and Oh So Bright, Vol. 1 / LP: No Past. No Future. No Sun., el conjunto estadounidense
Además de lanzar el material discográfico como su undécimo álbum estudio, la banda decide acompañarlo con
Capítulos musicalizados con las canciones del disco. Los primeros episodios son estrenados a finales de septiembre del 2020 para continuar semanalmente:
Ep. 1:
Ep. 2:
Ep. 3:
Ep. 4:
Ep. 5: [...]
14/01/2021Mira Realize de AC/DC.
La banda AC/DC estrena en noviembre del 2020 su decimoséptimo álbum de estudio Power Up y durante enero del 2021 lanzan el video musical de su track de apertura, canción que ya habían liberado durante el lanzamiento del disco como segundo sencillo para su promoción.
Dirigido por Clement Habicht y Josh Cheuse fue El visual tiene un detrás de cámaras, puedes verlo aquí.
Otro de los videos de AC/DC que se desprende de Power Up es-> AC/DC – Demon Fire. [...]
11/09/2024Segundo álbum de estudio de Kat Von D
Tres años después de lanzar Love Made Me Do It como su álbum debut, la también empresaria, reconocida por su trabajo como tatuadora, Kat Von D, publica su siguiente material de estudio.
My Side of the Mountain contiene doce pistas.
En la quinta pista participa Ferras, compositor de Los Ángeles; y en la sexta la cantante canadiense Alissa White-Gluz de la banda sueca Arch Enemy.
Kat Von D dijo en un comunicado sobre el disco:
“My Side Of The Mountain es una carta de amor para todos los románticos sin remedio, los marginados y los corazones solitarios que intentan encontrar su lugar en este mundo frío y divisivo. Cuando era niña, leí la novela My Side Of The Mountain de 1959 y me identifiqué profundamente con el niño que se escapó de su casa solo para encontrar consuelo en el aislamiento, la introspección y la autosuficiencia en el desierto. Hay un consuelo en soñar con el escapismo, claro. Pero este álbum no se trata de eso. Se trata de enfrentar la mierda que no queremos enfrentar, aceptar las cosas que no podemos controlar y luchar por las cosas que importan. Este álbum trata sobre mi lado del argumento. Mi lado de la cama. Mi lado de la línea dibujada en la arena. Mi lado de la montaña. Y espero que haga que otros que sienten lo mismo se sientan un poco menos solos en este mundo”.
Tracklist:
01 Dead
02 Vampire Love
03 H.A.T.E.
04 Truth in Reverse
05 Set Myself on Fire
06 I Am A Machine
07 Interlude II
08 Running Away
09 Illusion
10 With You
11 Por Ti
12 All By Myself
Video musical
01 Dead
Video musical
02 Vampire Love
Visualizer video
04 Truth in Reverse
Visualizer video
09 Illusion
Más-> katvond.com [...]
09/10/2024Tercer álbum estudio de Myles Kennedy
El también cantante del conjunto estadounidense Alter Bridge y socio musical de Slash, después de tres años de haber publicado The Ides of March, publica su sucesor y tercer álbum solista, The Art of Letting Go.
Como sencillo líder está Say What You Will.
Lanzado por Napalm Records.
Producido por Michael Baskette.
Tracklist:
01 The Art of Letting Go
02 Say What You Will
03 Mr. Downside
04 Miss You When You’re Gone
05 Behind The Veil
06 Saving Face
07 Eternal Lullaby
08 Nothing More to Gain
09 Dead to Rights
10 How the Story Ends
Video musical
02 Say What You Will
Video musical
04 Miss You When You’re Gone
Lyric video
06 Saving Face
Lyric video
08 Nothing More to Gain
Más-> myleskennedy.com [...]
20/03/2018Mira Head Like a Haunted House de Queens of the Stone Age.
Video entre ilustraciones y animaciones de la banda estadounidense Queens of the Stone Age para su tema titulado Head Like a Haunted House,
Habría sido producido, editado y dirigido por el músico, titiritero y cineasta Liam Lynch.
Mira también-> Queens of the Stone Age – The Way You Used to Do. [...]
21/07/2014I Wanna be Sedated | Por: Ifigenia Hendrix
Well! Well! Well! Hace poco el último de los Ramones originales se nos fue al cielo del Rock. Good Trip Tommy. Aquel día que me enteraba de la noticia no pude dejar de recordar la rola -> I Wanna be Sedated ¡Es un pedazo de punk rock que te raspa los oídos melódicamente sin preguntar!
Estando en un desmadre casero con la banda puberta de ese entonces echábamos brindis por cualquier cosa… Bueno sigue siendo puberta… Bueno seguimos brindando por cualquier cosa, teniendo nuestro niño adentro como dicen. ¡Fiesta, fiesta, fiesta y más fiesta había en todos lados! Aunque realmente hoy en día es igual pero en ese entonces cuando tienes la época del vale madrísmo hacia el mundo… Bueno, no, sigue valiéndome madres… ¡Bueno, bueno! ¡Ya, que divago! En fin, regresando a una de esas noches en alguno de esos reventones chingones, trago en mano con cigarro en la otra se ponía en el estéreo esa rola ¡Wow! Sin quererlo queridos lectores mi pie se movía al ritmo, la cabeza igual, de a poco y con discreción mi cuerpo se conmocionaba hasta que no aguanté para derretirme sobre aquel piso de mármol convertido en pista de baile ¡quería bailar sin parar toda la noche!
Después de unos caramelos, quedaba poca gente en el lugar, volví a pedir la rola. ¡Ya en el viaje hay que disfrutar más! ¿No? Uno de los asistentes, amigo del de la casa, me decía que no encontraban el cassette, le dije – ¡No me chingues! -. Era la primera vez que escuchaba a este grupo llamado The Ramones… ¡Brutales! Tomé la caja del cassette y empecé a ver sus rolas, era un recopilado, bastantes pero de poca duración, me preguntaba el ¿por qué? Tiempo después de interesarme por su música y el grupo encontraba un artículo mencionando que sus rolas eran muy cortas por su estilo punk, particularmente en ellos la clave de su sonido era ser muy fuerte y muy rápido. Sin embargo eso a veces era un problema ya que aventarse todo un show así sin descansos y con tanta rápidez hacía que terminaran su playlist en media hora. Cuando se formaban en 1974 no tenían pretensiones en su música ni ofrecerle al público novedades sólo querían tocar un fuerte rock n` roll, incluso llegaron a interpretar clásicos de los años 50´s y 60´s. Se hacía llamar a cada uno de sus integrantes con el apellido Ramone porque Dee Dee (co-fundador y bajista del grupo) lo inventó al ser fanático de Paul McCartney quien en hoteles usaba el seudónimo Paul Ramone para no ser acechado.
Sin encontrar el cassette, seguro alguien se lo robó en la peda ¡clásico! O igual hasta me lo llevé yo ¡jaja! Prendían la Tv para poner un cassette vhs con el video de la rola. Aquellos tiempos en los que MTV comenzaba a lanzar música a través de la caja negra seductora hipnotizadora. Y que video tan chido, al menos eso interpreto: Representando el atareo de la vida cotidiana alrededor de ellos mientras desayunan sin hacer caso, indiferentes, valiéndoles madres, mandando todo a la chingada. Estar sedados para olvidarse de su alrededor, no de ellos mismos ¿O También? Yo hago cualquiera de las dos cada que puedo… ¿Me pueden juzgar? ¿Quién no ha querido eso?
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21/02/2017La película Song to Song, escrita y dirigida por el conocido director, productor y guionista estadounidense Terrence Malick, está a punto de estrenarse y a nosotros los fans del rock, seguramente nos va gustar ¿por qué?
Protagonizada por Ryan Gosling, Natalie Portman, Michael Fassbender y Rooney Mara tratará sobre 2 parejas que intentan conseguir la fama a través del rock, la traición y la seducción en la escena musical de Austin, Texas.
Habrá cameos en los que se podrá encontrar a Christian Bale ó Cate Blanchett, sin embargo, también lo que nos atrae serán las consideradas apariciones de Iggy Pop, Patty Smith, Red Hot Chili Peppers, Florence and the Machine y Arcade Fire.
Se estrenará en marzo del 2017. Mira tráiler donde si ves bien está el guiño a los Peppers:
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