Mira icónico documental sobre la historia de Portishead.
Welcome to Portishead | Imagen: Parte de imagen promocional de Welcome to Portishead (1998)
Well! Well! Well!
¿Conoces este documental de 1998? Dirigido por el director francés Pascal Signoletnarra la historia sobre los primeros años en la carrera musical de la banda originada en Bristol, Inglaterra, así como el proceso creativo de sus dos primeros discos.
El grupo se formó en 1991 y durante esa década lanzarían su álbum debut estudio titulado Dummy en 1994 y su segundo y homónimo Portishead en 1997. Conoce algunas de sus exitosas piezas:
Bajo este contexto el film Welcome to Portishead, con una duración de casi una hora, muestra la importancia de esta banda integrada por Geoff Barrow, Beth Gibbons y Adrian Utley. Incluye entrevistas con los integrantes de Portishead, interpretaciones en vivo que en su mayoría son parte del material de mismo año 1998 cuando el conjunto hizo un emotivo concierto en París, Francia.
Mira completa la película:
Diez años después, en 2008, la banda británica lanzaría su tercer y último álbum estudio, Third.
TE PUEDE INTERESAR:
14/07/2017En esta ocasión nuestro Garage recibió la visita de una banda de rock llegada desde Colombia con su buena vibra musical, que a lo largo de 19 años de trayectoria, los ha impulsado en un sin fin de conciertos y giras nacionales e internacionales. Conoce a este grupo de amigos que se unió para formar La Doble A:
Presentación de los integrantes, nombres e instrumentos:
Notros somos La Doble A, una banda de rock colombiano con casi 20 años de trabajo sin interrupción. Sierra y Tadeo en las guitarras, Nico en el bajo, Ángel en la batería y los cuatro en voces.
La Doble A ¿Qué nos puedes decir sobre su nombre?
La Doble A ganó su nombre por una propuesta inicial que teníamos en nuestros primeros meses, Amigos de lo Ajeno, que pasó a ser La Doble A, ganando diferentes sentidos.
¿Cómo da comienzo la banda? ¿Con qué influencias? Ahora ¿en qué género se definen y con qué artista(s) les gustaría colaborar?
En un principio las influencias de la banda eran el punk rock del sur del continente y propuestas locales como Nadie e IRA; después se ampliaron estos sonidos a artistas como Jack White, Triggerfinger, Molotov y Black Keys. Esta exploración de otros sonidos nos llevó a definir nuestra música como hard rock latino, una mezcla de todo lo que amamos sin perder nuestra identidad territorial.
Nos gustaría compartir tarima y hacer colaboraciones con artistas de cada lugar donde nos presentamos. Anteriormente estuvimos con el argentino Hugo Irrisarri de Doble Fuerza y esperamos grabar con más amigos como los músicos de Motor, aquí en México, o en nuestro país con Sergio de Doctor Krápula y los chicos de Oh’laville. Sabemos que cada colaboración sumará a la experiencia de la banda y por eso buscamos artistas con diferentes estilos del rock.
Después de todos estoy años de trayectoria, casi ya dos décadas, ¿qué show recuerdan más o que los haya dejado marcados?
Recordamos mucho el show con Cadena Perpetua y Jauría en Boedo, Argentina, tuvimos la oportunidad de tocar con ídolos de nuestra adolescencia y fue un concierto con casa llena donde logramos conquistar a su público. También recordamos con mucho cariño nuestros dos shows de este año en Medellín y Bogotá junto a Krápula.
¿Cuál de sus temas en vivo consideran sería el predilecto para que escuche un melómano? ¿Y de estudio?
Si hay una canción que todo melómano debería escuchar en vivo de La Doble A es Cindy; un tema para bailar y gritar mientras la banda lo da todo en tarima. De las grabadas en estudio Wait porque es una combinación de sonidos distantes: un bajo funk, una guitarra hard rock, voces de rap y un coro fácil de cantar.
¿Qué nos pueden platicar sobre el proceso de creación y contenido de su más reciente álbum estudio llamado Libres?
Este es un disco grabado durante los últimos 3 años en diferentes estudios. La primeras canciones se grabaron como sencillos independientes, pero tuvieron tanta acogida dentro de nuestro público que decidimos grabar 4 canciones más y convertirlo en un álbum oficial.
Como colombianos en su visita a México, con todo el actual entorno político que hay, ¿qué opinan sobre el pensamiento del actual presidente de E.U.A.? ¿Cómo ha sido este reciente tour? ¿Tienen planes para visitar otros países?
No somos ajenos a la realidad de nuestros pueblos. Canciones como Libres y Niño Bomba, narran a países como México y Colombia, donde nuestros gobernantes parecen responder a intereses privados por encima de los comunes y disfrutan dividiendo países hermanos. Hace poco, en Colombia, vivimos un circo mediático con las relaciones de nuestro vecino Venezuela y vemos (con mucho respeto y desde afuera) que pasa lo mismo entre Estados Unidos y México. Para La Doble A las fronteras políticas no existen, sólo hombres libres, unidos por la identidad de un territorio, por eso nos sentimos tan identificados con un joven en Argentina o en México como con los de nuestro país.
Este tour ha sido una experiencia increíble. Llegar aquí es entender lo parecido que somos y disfrutar de cosas que han hecho que la música mexicana influencie tanto la nuestra desde los mariachis hasta el rock. Han sido muy amables, su comida es increíble y nos llevamos a casa grandes amigos.
Por ahora nuestros planes están puestos en México y Colombia, aunque no descartamos ampliar esta área de influencia a Centro América y el resto de la región Andina (Perú, Ecuador…). Este viaje nos llevó a participar del Circuito Indio en 4 fechas como opening act de bandas mexicanas como Joliette, Hong Kong Blood Opera, Yokozuna y los españoles Sexy Zebras. El contacto con el talento local y la forma como nos ha recibido el público nos anima y nos convence de que debemos volver antes de que termine el año; esperamos para el 2018 comenzar a ser parte del circuito de festivales mexicanos.
Recientemente se ha ido Chris Cornell ¿qué tema recuerdan de él?
Chris Cornell ha estado muy presente en esta gira. Sus canciones influenciaron a una generación completa en todo el mundo. Su forma de tocar y de ser un camaleón entre sus diferentes proyectos ha sido fuente de inspiración. Su muerte nos conmovió a todos; Tavo, nuestro manager nos sorprendió con un pick que tomó de Cornell en un show de Soundgarden en Lollapalooza Brasil y hemos tocado nuestras guitarras y bajo con eso en nuestros conciertos.
Sorprende un poco que pregunten por él justo en este momento, cuando es un fantasma que ronda y grita con nosotros en tarima… Fell on Black Days, Black Hole Sun, Show Me How to Live… la lista es infinita.
¿Cuál sería su Top 5 de álbumes y canciones?
Tenemos gustos muy diferentes, así que vamos a poner algunos que son transversales a nuestros gustos:
… Like Clockwork – Queens of the Stone Age
Abre – Fito Páez
Radio Insomnio – Attaque 77
Re – Café Tacvba
El Dorado – Aterciopelados
Somebody to Love – Queen
Vagabundo – Draco Rosa
Roll Over Beethoven – Chuck Berry
Chilanga Banda – Café Tacvba (En cualquiera de sus versiones)
ANIMAL – Doctor Krápula
¿Cómo perciben el futuro del rock colombiano? ¿Cuáles consideran, en este momento, son sus mayores exponentes?
El rock colombiano pasa por un gran momento; podríamos dividir por etapas lo que ha pasado con esta música en nuestro país pero la actual nos está poniendo de vuelta en el mapa del mundo.
Artistas como Aterciopelados, La Derecha, La Pestilencia y más locales como Mojiganga, Nepentes o IRA son los exponentes más importantes, pero en este momento estamos viendo grandes bandas como Doctor Krápula y Diamante Eléctrico que empiezan a brillar no solo en Colombia sino también en el exterior.
¿Planes para un nuevo álbum estudio? ¿Qué hay en el futuro de la banda?
A futuro lo que buscamos es tocar más y en más ciudades, por eso estamos aquí, nuestro país tiene un circuito reducido de pocas fechas al año y la manera de ampliar nuestro campo de acción es tocar en nuevos lugares. También estamos componiendo un nuevo álbum y queremos que esté listo para el año 2018.
Terminando y deseándoles éxito ¿algo para cerrar?
Para cerrar la entrevista, queremos agradecer a México por esa bienvenida tan calurosa que hemos tenido y si les gusta nuestra música les invitamos a seguirnos en redes como @doblearock, escuchar nuestra música en plataformas digitales y comunicarse con nosotros para saber a qué lugar regresar pronto.
Más info-> Facebook, Twitter, YouTube.
Escucha y mira su tema Cindy: [...]
10/01/2024Mira Yeah Right de Evanescence
De su quinto álbum de estudio del año 2021, titulado The Bitter Truth, la banda estadounidense estrena dos años después el video musical de su cuarta pista, Yeah Right.
Video fue grabado por su gira latinoamericana en octubre de ese mismo año.
Dirigido por Eric Richter.
The Bitter Truth originalmente sería publicado en el segundo semestre del año 2020, sin embargo, ante la pandemia por COVID-19, se retrasó su lanzamiento para salir oficialmente el día 26 de marzo del 2021. [...]
16/03/2017Libro sobre la vida y prematura muerte de quien fuera considerado el vocalista original de AC/DC.
Bon Scott realmente fue el segundo vocalista de la banda que se formara en 1973, él llegaría en 1974 para reemplazar a Dave Evans que solo tuvo participación al comienzo de todo, en dos sencillos, su salida se debió a diferencias con los hermanos Malcolm y Angus Young.
El 07.11.17 se publica este libro, Bon: The Last Highway (The Untold Story of Bon Scott and AC/DC’s Back in Black), escrito por Jesse Fink, periodista londinense que tal vez los fans del grupo recuerden por otra publicación que hizo sobre AC/DC en el año 2015, The Youngs: The Brothers who Built AC/DC.
Fink se refirió en su momento a esta publicación como el libro más grande que escribió. que fue certificada oficialmente por intoxicación etílica y accidental después de una noche de copas con su amigo Alistair Kinnear, quien al no poder despertarlo para llevarlo a dormir a su casa lo deja en el auto, la mañana siguiente lo encontró muerto.
Mira video musical de Walk All Over You, parte del álbum Highway to Hell (1979) de AC/DC con su entonces frontman Bon Scott:
Más-> ecwpress.com [...]
12/04/2018Colección de sencillos de Black Sabbath en la década de 1970
Black Sabbath en la década de los 70’s no se interesaron por el formato de 7″ en vinilo ni en lanzar sólo singles. Record Mirror publicó una historia en Noviembre de 1970 donde se decía que la para ellos la importancia de un LP era mayor.
Por ello, la agrupación presentó la colección Supersonic Years – The Seventies Singles Box Set, estando disponible desde el 08.06.18, donde se documenta la serie de sencillos exitosos de los Sabbath en aquella década.
Lanzamiento limitado que tiene cinco ediciones únicas de los sencillos Iron Man, Sabbath Bloody Sabbath, Am I Going Insane (Radio), Hard Road y Symptom Of The Universe.
Incluye diez fundas únicas de imagen en color, librillo de rarezas, historias y evolución del género.
Disc 1: Evil Woman (Don’t Play Your Games With Me) / Wicked World (1970)
Disc 2: Paranoid / The Wizard (1970)
Disc 3: Iron Man (Single Edit) / Electric Funeral (1970)
Disc 4: Tomorrow’s Dream / Laguna Sunrise (1972)
Disc 5: Sabbath Bloody Sabbath (Edited Version) / Changes (1973)
Disc 6: Am I Going Insane (Radio) (Single Edit) / Hole In The Sky (1975)
Disc 7: Gypsy / She’s Gone (1976)
Disc 8: It’s Alright / Rock ‘N’ Roll Doctor (1976)
Disc 9: Never Say Die / She’s Gone (1978)
Disc 10: Hard Road (Single Edit) / Symptom Of The Universe (German Single Edit) (1978)
Mira el video de Sabbath Bloody Sabbath:
Más-> blacksabbath.com [...]
01/06/2018Álbum estudio de Dorian.
La banda española Dorian lanzó su esperado álbum estudio titulado Justicia Universal, esta producción cuenta con las
Disponible desde el 25.05.18 contiene 11 tracks donde reflejan una faceta política y madura:
Tracklist:
01 Noches Blancas
02 Algunos Amigos
03 Duele (ft. León Larregui)
04 Justicia Universal
05 Vicios y Defectos (ft. Javiera Mena)
06 Llévame
07 La Isla
08 Buenas Intenciones
09 Señales
10 Hasta que Caiga el Sol
11 Cometas
Escucha Duele con la participación de León Larregui:
Mira el video del tema aquí-> Dorian – Duele.
Más información-> webdorian.com [...]
20/05/2020Álbum debut en solitario de Luke Jenner.
Luke Jenner, vocalista y guitarrista de la banda neoyorquina The Rapture, anuncia en 2020 su
En un comunicado dijo sobre este material: “Hice este disco para reunir a mi familia, amigos y música en una sola cosa. No para lastimar a nadie, no para señalar a nadie. Pero simplemente para tener una conversación con aquellos que quieren tener una conversación conmigo”. Según el comunicado de prensa el cantante habla sobre el trauma del abuso infantil en su familia. También reflexiona sobre la felicidad que busca en su propia familia ahora y el sistema de apoyo que ha encontrado en otros sobrevivientes como él.
Disponible desde el 24.07.20 con 10 tracks.
01 A Wonderful Experience
02 All My Love
03 If There Is a God
04 Asshole
05 I’m Still Alive
06 What Do I Dream About
07 You’re Not Alone
08 You Know You’re in Love When You’re in Love
09 Die One Day
10 About to Explode
Conoce su primer sencillo, You’re Not Alone:
El segundo, If There Is a God:
Más-> manono-records.lnk.to [...]
30/04/2019Robert Smith hizo otra versión de Pictures of You para un film independiente
Pictures of You, un clásico de The Cure lanzado originalmente en marzo de 1990 como el cuarto y último sencillo de Disintegration, su octavo álbum de estudio que fue publicado en 1989.
Videoclip:
Durante donde muestra otra forma de abordar la muerte en la Gran Bretaña moderna con un grupo de mujeres en la ciudad de Brighton que cuidan a pacientes terminales.
ROBERT (ASSISTED BY ROGER) RECORDED ‘PICTURES OF YOU’ WITH QUARTET VOLUTÉ AND LACHLAN RADFORD LAST YEAR FOR A UK FEATURE DOCUMENTARY – IT SCREENS THIS MAY – FOLLOW @DeadGoodFilm NOW TO FIND WHERE AND WHEN YOU CAN SEE THIS BEAUTIFUL AND LIFE-AFFIRMING FILM – SUPPORT INDIE FILMS pic.twitter.com/nizJlqJ3q1
— The Cure (@thecure) 2 de abril de 2019
La pieza fue Además participa un cuarteto de cuerdas de Londres y Lachlan Radford.
Mira el tráiler del film, donde además se puede escuchar parte de esta otra versión de Pictures of You:
Más-> @DeadGoodFilm [...]
25/11/2020Los nominados al Grammy 2021.
A finales de noviembre del 2020 se dan a conocer las nominaciones del Grammy para su edición 2021, que además es su celebración #63.
Conoce aquí y más.
Record Of The Year
Beyoncé – Black Parade
Black Pumas – Colors
DaBaby ft. Roddy Ricch – Rockstar
Doja Cat – Say So
Billie Eilish – Everything I Wanted
Dua Lipa – Don’t Start Now
Post Malone – Circles
Megan Thee Stallion ft. Beyoncé – Savage
Album Of The Year
Jhené Aiko – Chilombo
Black Pumas – Black Pumas (Deluxe Edition)
Coldplay – Everyday Life
Jacob Collier Djesse Vol. 3
HAIM – Women In Music Pt. III
Dua Lipa – Future Nostalgia
Post Malone – Hollywood’s Burning
Taylor Swift – Folklore
Song Of The Year
Beyoncé – Black Parade
Roddy Ricch – The Box
Taylor Swift – Cardigan
Post Malone – Circles
Dua Lipa – Don’t Start Now
Billie Eilish – Everything I Wanted
H.E.R. – I Can’t Breathe
JP Saxe ft. Julia Michaels – If the World Was Ending
Best Rock Performance
Fiona Apple – Shameika
Big Thief – Not
Phoebe Bridgers – Kyoto
HAIM – The Steps
Brittany Howard – Stay High
Grace Potter – Daylight
Best Metal Performance
Body Count – Bum-Rush
Code Orange – Underneath
In This Moment – The In-Between
Poppy – Bloodmoney
Power Trip – Executioner’s Tax (Swing of the Axe) – Live
Best Rock Song
Phoebe Bridgers – Kyoto
Tame Impala – Lost in Yesterday
Big Thief – Not
Fiona Apple – Shameika
Brittany Howard – Stay High
Best Rock Album
Fontaines – D.C. – A Hero’s Death
Michal Kiwanuka – Kiwanuka
Grace Potter – Daylight
Sturgill Simpson – Sound & Fury
The Strokes – The New Abnormal
Best Alternative Music Album
Fiona Apple – Fetch the Bolt Cutters
Beck – Hyperspace
Phoebe Bridgers – Punisher
Brittany Howard – Jamie
Tame Impala – The Slow Rush
Best Latin Rock or Alternative Album
Aura- Bajofondo
Monstruo – Cami
Sobrevolando – Cultura Profética
La Conquista del Espacio – Fito Páez
Miss Colombia – Lido Pimienta
Puedes consultar la lista completa en grammy.com. La premiación sería originalmente el 31 de enero 2021, sin embargo, ante la emergencia del virus COVID-19 se pospone al 14 de marzo 2021.
Disfruta del video musical de Stay High, tema nominado a Best Rock Song de Brittany Howard:
Además escucha completo The New Abnormal, disco nominado a Best Rock Album de The Strokes:
Recuerda a los ganadores del la edición 2020-> Grammy Awards 2020. [...]
06/08/2018Mira We Don’t Need You de Tom Morello ft. Vic Mensa.
El virtuoso guitarrista que ha trabajado con diferentes bandas emblemáticas, Tom Morello, lanzó álbum solista titulado-> The Atlas Underground,
El tema tiene la colaboración del rapero Vic Mensa, quien también aparece en el video. Fue dirigido por Sean Evans.
También puedes ver-> Tom Morello ft. Bassnectar, Big Boi and Killer Mike – Rabbit’s Revenge [...]
